丛林剪纸

剪纸，又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，历史可追朔到公元6世纪。丛琳，北京剪纸名人，从9岁起，她的作品就被很多人慕名追求。丛琳剪纸的艺术手法，既传承了祖辈的剪纸手法及风格，又吸收了民间绘画及中国画的技巧，大胆地进行了改造和创新，形成了自己独具风格的“北京剪纸”。 本书精选了丛琳女士从4岁到94岁创作的剪纸作品中的近300幅佳作，每幅作品粗细线条对比强烈，构图细巧灵活，手法简洁而洒脱。 丛琳，北京剪纸名人，北京工艺美术学

冯索瓦.史奇顿觉醒的异度城市

初次见到史奇顿的作品，很多人都会有一种相见恨晚的感觉，那充满奇思妙想的故事情节，那饱满迷人的人物形象，那美轮美奂的画风，很容易就会让我们跌入他所营造的奇幻世界，继而深陷其中无法自拔。对于早已习惯日本漫画的国内读者来说，史奇顿无疑为我们送来了一缕新鲜的空气，而更重要的是徜徉其中，我们会觉得非常舒服，非常享受。可以说史奇顿为我们打开了另一扇窗，让我们开始接受并欣赏欧洲漫画。 史奇顿至今已出版了多部作品，且被翻译成多种语言在世界

高校学术研究论著丛刊(艺术体育)— 中国民族音乐的传承与保护研究

中国民族音乐就是中华民族传承至今的文化精髓，是历代先贤智慧的结晶，是我们民族精神的体现，更是我们国家文化的象征。本书立足于中国民族音乐，谈一谈其未来发展问题。 本书内容共包括两大部分，第一部分是对中国民族音乐整体的分析，包括其概念界定、现状与特色、保护策略与价值等；第二部分围绕中国民族音乐的各个体裁，对其展开认知、形式、历史发展、现代传承与保护的分析。 本书结构合理，内容全面，适合中国民族音乐的学习者阅读。 ...

中国历代丝绸艺术:图像:painted image

中国丝绸纹样历史悠久、绚丽多彩，表号、谐音、象征等方式的运用使纹样富有深沉的文化与寓意，反映了当时人们的思想观念、等级观念、宗教信仰、生活习俗和审美情趣等，充分体现了古代人们的聪明才智，成为中国传统文化的珍贵组成部分，在现代艺术设计中为继承和发扬传统文化精神、提升设计作品的文化内涵提供了宝贵资料。本书包含国内外研究中国历代绘画作品的丝绸图案，叙述其丝绸图案的艺术风格。内容包括历史绘画作品、寺观壁画、年画、图谱、水陆画、唐卡以及部分彩塑

松潘岷江源地区艺术空间的文化多元属性研究

本书依据田野调查获取的松潘岷江源地区汉藏及多民族艺术现存的丰富可考的资料，结合当地民族、历史、社会、宗教等领域相关研究成果，研究多元共存的文化现象所反映的民族价值观、心理倾向，勾勒出该区域立体的且仍处于发展运行中的活态文化面貌。以具有时空属性的壁画、工艺图案、雕塑、建筑、唐卡等为研究主体，将其纳入地方文化空间研究的框架，整理并进行个案探讨与分析...

商业展示设计

从艺术设计学科的角度来讲，作为一门实践性非常强的课程，《商业展示设计》课程目标的着眼点关注的是如何培养学生的实际操作能力，拓展学生的眼界，并从设计思维和设计意识的角度得到同步的提升。为了便于指导学生能更好地参与设计实践，从这门课程的理论内容结构上，将知识划分为了九个部分，从商业展示的基本概念和特征到详细叙述各种空间类型的商业展示设计，从商业展示设计的思维和方法到设计综合表达，再从实施材料与工程的可行性分析到当前商业展示设计中科技手段的

人因工程研究理论与方法

本书系统地论述了人因工程研究的理论与方法，共分为5篇。第1篇为导论，介绍了人因工程研究所需的基础知识；第2篇为描述性研究，论述了调查研究、用户与任务分析、研究数据的获取；第3篇为实验研究，内容涉及怎样做实验、独立组设计、重复测量设计、复合设计、实验结果的报告与分析；第4篇为评价研究，内容包括多变量分析、常用评价方法、模糊理论在人因工程研究中的应用、灰色系统理论在人因工程研究中的应用；第5篇为专题研究，聚焦于人因差错与设计、需求分析与质

中国近现代设计史论丛

本书是以近代设计史为主题的研究论丛。书稿以浙江工业大学设计与建筑学院教师在近现代设计史领域的研究论文为基础，邀请国内在这一领域的杰出学者参与，收录了全国设计史研究领域专家学者的论文29篇。论文集以设计为切入点，回顾中国现代化的发展历程，内容涉及我国近现代建筑、染织、工业设计、设计教育和设计思想等多个领域，全方位、多角度呈现中国近现代设计史的研究现状。国内目前尚未有以近代设计史为主题的研究论丛。书中收录了多位设计史领域的很好作者的研究论

PROCREATE+IPAD水彩绘画入门教程

《Procreate+iPad水彩绘画入门教程》是一本教大家用 Procreate 软件来绘制水彩画的教程。书中首先讲解了 Procreate 软件的使用基础；接着讲解如何草图起型、画线稿、上色、选色等绘画知识；最后通过花卉植物、小物件、饮品、甜品、美食、动物、场景、建筑八个主题的案例实操训练，帮助读者逐步进阶。 《Procreate+iPad水彩绘画入门教程》还提供了笔者自制的水彩笔刷、纸纹、色卡供大家在创作时直接使用。软件教程与案

绮丽之物宋代织绣(宋韵文化丛书)

在中国丝绸目前，宋代是一个具有转折意义的时代。全国丝绸生产重心完成了向南方的转移，丝绸生产工艺成熟，产品极为丰富，写生花卉纹样成为装饰主流，体现了丝绸审美的转向。宋代绘画艺术发达，摹仿绘画作品的缂丝与刺绣具有极高艺术水平，而用于装裱的锦绫等丝织品也精彩纷呈。本书通过十个方面，对宋代丝织品做了全面而简明的论述...

展示设计

本书以展示设计工作全过程为主线来组织项目化教学课程的内容, 重新归纳并介绍了展示设计思维与设计表达的程序, 内容涉及市场评估分析、行销策划定位、方案效果表现、设计实施掌控等的基本概念及实践技能...

杨娅萍书作

本书是书法家杨娅萍的个人作品集, 本书采用活页装, 将作者近年来的艺术成就展现出来, 同时表现了书法家不断攀登艺术高峰的决心。由于作者同时也是保山学院的副教授, 因为其作品对书法学习者和爱好者具有一定的指导意义...

镜头里的翁丁部落

本作品集包括翁丁部落研究的影视人类学纪录片、动画片10部和摄影作品集10部, 作品记录了“中国最后一个原始部落 —— 翁丁”的地域、生态和人文等基本特征, 以佤族影像民族志的方式反映了沧源翁丁佤族的地域和生活概貌、服饰和习俗、节日和祭祀、生存和困惑, 以及人类学者们跨文化的理解、思考和解释...

写给设计师的书会展展示设计手册

《会展展示设计手册》是一本全面介绍会展展示设计的图书，特点是知识易懂、案例趣味、动手实践、发散思维。 《会展展示设计手册》从学习会展展示设计的基础知识入手，循序渐进地为读者呈现一个个精彩实用的知识、技巧。本书共分为 7 章，内容分别为会展展示设计原理、会展展示设计基础知识、会展展示设计基础色、会展展示设计的元素、不同行业的会展展示设计、会展展示设计的风格、会展展示设计秘籍。并且在多个章节中安排了设计理念、色彩点评、设计技巧、配色方案

国剧正宗 梨园一叶:富连成戏曲国际学术论坛论文集

《国剧正宗 梨园一叶——富连成戏曲国际学术论坛论文集》为由北京外国语大学主办、北京外国语大学艺术研究院富连成研究中心承办的首届“富连成戏曲国际学术论坛”论文精选集。 内容包括： ⑴富连成科班与京剧史、与京剧艺术（剧目编创、表演创作、演出史、艺术评论等）、富连成科班与京剧艺术教育体系、与京剧艺术家及众多戏曲从业者、与其他剧种及其他科班的交融及产生的影响； ⑵富连成科班与京剧（戏曲）演出市场、与所处时代社会环境的关联； ⑶ 富连成科

剪下生花

本书内容主要展现了作者近年来剪纸非物质文化传承道路上的不懈探索以及当代语境下的民间美术风貌。作品既包括充满生活气息的原生态之作、也有视角独特、风格成熟的歌颂祖国、赞美家乡及美好新生活的作品，倾诉着对生活的感悟，传承着蒙古高原上的灿烂文明。内容分为作品篇和剪纸技艺篇两大部分，作品篇主要是风格成熟、主题鲜明的原创作品；剪纸技艺篇从剪纸技巧机理入手的方法归纳，适合剪纸文化及技艺的研究人员、设计人员，剪纸类非遗传承人、工艺美术师以及剪纸爱好者

适老化创新设计

现有住宅的设计在应对老年人的生理功能和生活起居方面存在诸多不足和安全隐患，如地面防滑性不足、洗澡不方便、尖锐家居碰伤等，“适老化设计”可以帮助广大老年人实现安居颐养天年，更是我们关爱老人、关注养老的大爱行为。本书主要内容为解读老年人、中国适老化设计理论基础、老年人信息需求模型及实践探索、养老服务模式中适老化研究、通感思维下的适老化设计、适老化设计思维在视觉信息设计中的应用、适老化设计思维在工业产品中的应用、适老化设计思维在居住空间中的

拈草一析:历代草书精选赏临

本书共选临了17位书家、24部草书经典法帖，构成了草书学习的一个相对完整体系。为了突出对草书经典临习的指导，提高草书学习的针对性和专业性，本书不作资料性的考究与探微，而是极力做到切中肯綮。每个章节在简略介绍经典书作概况的同时，通过对章法、字法、笔法和墨法等方面进行剖析，从而阐明草书的技法之理。书中配有大量的高清局部图例和详尽的文字描述，力求将草书技法的各个细节清晰地呈现给读者。 本书是草书学习的辅助资料，对历史上17位伟大书家的独特

动画速写技法

本书由六章组成。章为动画速写概述，讲解了动画速写与动画制作的关系、动画速写的表现方法及学习方法。第二章为人体结构与速写，讲解了人体比例、骨骼、肌肉、关节、运动和重心等知识，深化了对人体解剖结构知识的理解。第三章为动画人物速写，讲解了静态、动态人物速写的技法，为向动画专业课程的过渡打下扎实的造型基础。 第四章为动物速写，主要讲解了各类动物结构特征及运动规律等方面的技法，从而获得了动画动物创作的基础。第五章为风景速写与动画场景速写，讲解了

动画概论(第3版)

本书由8章组成，第一章介绍了动画的基本概念；第二章介绍了动画的一些分类；第三章介绍了多种动画风格与流派；第四章详细介绍了动画的创作原理；第五章介绍了如何进行动画制作；第六章介绍了如何进行动画片的鉴赏与批评；第七章介绍了动画产业的发展情况；第八章介绍了如何加强动画创作者的基本修养。本书涵盖了动画制作的工艺与技巧，通过对当代前沿动画艺术家的案例研究及详细阐述，探索了这些工艺与技巧的应用。 本书主要是针对本科及高职高专院校动漫相关专业在校生

影像与印象:电影里的中国形象

本书基于电影审美场境理论和国家形象接受特点，分析了我国电影国家形象传播中存在的问题。从概念、审美、符号、情感等方面考察电影影像中的中国形象创作路径，并从海外受众接受的角度，探讨如何从“影像”到“印象”，提出中国电影国家形象海外传播的宏观策略和微观策略，以提升我国电影国家形象海外传播效果...

青瓷设计与制作

本书以青瓷的设计与制作为主线，分析设计与成型的关系，阐述设计原理与成型技术，并介绍装饰、施釉、烧成、后期处理等工艺，配以制作过程的详细步骤图解，引导读者了解青瓷独特的文化背景，掌握设计要领，学习成型制作的全过程。 本书可供高等院校相关专业教学使用，也可供相关企业、社会团体、青瓷爱好者等学习与参考...

写给设计师的书展示陈列设计手册(第2版)

本书是一本室内家居设计手册，针对室内家居设计进行全面细致的讲解，本书有大量的很好案例、设计师经验、理论总结，以体现本书“写给设计师的书”的概念。同时注重图片选择，注重纸张和印刷，每个环节都更好的为效果服务。本书案例精彩、实用，讲解精辟，效果精美，物超所值...

色彩与纸本创意思维

本教材介绍了色彩的发展与变革, 并以各个绘画大师为个案, 通过介绍他们的创作经历, 解读他们的作品, 来对色彩知识进行讲解, 还加入了教师作品欣赏和学生作品点评。采用文字与图片结合的方式, 案例教学更注重于实践...

陆华柏音乐文集

本书为2019年度教育部人文社会科学艺术学规划基金项目。陆华柏为我国当代著名音乐教育家、作曲家, 他创作的歌曲《故乡》曾荣获教育部文化创作奖。文集收集了陆华柏一生发表及未发表的通过手稿整理的文论共130多篇。这些音乐文论包括1949年前论及音乐思想、音乐理论、音乐会评价、乐人印象等随笔, 还包括1949年后出版的10多本文集、译著序言, 以及广西多声部民歌研究学术成果及大量回忆录。这些文论具有一定的史料价值, 对充实我国近现代音乐学科

中国近代染织设计

本书主要阐述了在近代我国纺织业走向工业化的时代背景下, 染织设计的变革及其发挥的重要作用。鸦片战争以来, 在西方工业产品的冲击下, 我国传统纺织业遇到严重挑战, 近代机器纺织业诞生。由于技术的引进和观念的革新, 现代染织设计应运而生, 在很大程度上改变了纺织业的格局和产品面貌。近代染织工业与设计教育同步推进, 采用新的设计方法, 加上企业的练习生制度, 培养了我国第一代面向机器生产的染织设计师, 一些著名企业在设计管理上也做出了有益的

绞缬的世界(白族扎染缝扎技法和纹样图案研究)/非物质文化遗产研究系列/云南大学西南边疆少数民族研究中心文库

本书运用文化人类学的理论与方法，通过深入的田野调查，广泛收集白族扎染缝扎技法和纹样图案的资料，总结和概括缝扎技法的类别及其工艺特性，挖掘探析纹样图案的艺术审美，以及其所蕴含的丰富的文化内涵，并且特别关注如下研究视角：一是关注白族扎染缝扎技法和纹样图案与古代传统绞缬工艺文化的渊源关系；二是关注白族扎染缝扎技法和纹样图案在传承和发展过程中所融入的民族文化及地域文化的因素；三是关注白族扎染缝扎技法和纹样图案的现代变迁...

畲族民歌修辞研究

畲族民歌是畲族传统文化的典型代表，是国家级非物质文化遗产，具有较高的研究价值。本书搜集了畲族民歌的大量真实语料，在对畲族民歌进行界定分类并考察其历史流变的基础上，从语汇修辞、语篇修辞、程式修辞、修辞格等角度分别对畲族民歌歌词层面和音乐层面的修辞建构模式进行了全方位的考察和分析。并尝试着将其与《诗经》的修辞特点进行比较研究，以期发现两者的关联性。希望我们的研究成果可以有效地传承和弘扬畲族民歌，对畲族传统文化的抢救和保护起到促进作用...

高校学术研究论著丛刊(艺术体育)— 多维视角下的声乐艺术研究(1版2次)

声乐作为音乐的艺术形态之一，在它的艺术美创造构成与体现中，除了具备与器乐一致的共性外，还具有它自身的独特性或特殊性，具有形成自身艺术美的创造系统，即由互相联系、互相作用的美的因素，并按一定美的规律构成的具有特定特征的整体。声乐艺术是一种综合性艺术，它的艺术创造包含了多方面的造型手段与环节。在声乐美的总体构成中，蕴含着美的各种因素，既具有综合体中的个体美，也具有将个体美融合为一体的综合美，而个体美之间又凝聚着承接性与统一性。我们将从

动画分镜头绘制技法(第3版)

本书由七章组成，第一章细致讲解了动画分镜头的基本概念和重要功能。第二章着重讲解了从剧本到动画文字剧本的重要过程，以及动画分镜头的制作流程和步骤。第三章讲解了动画分镜头中的各种透视变化规律与操作方法。第四章通过典型的视听案例，讲解了镜头、景别、场面调度、蒙太奇、轴线等视听知识。第五章通过典型的视听案例进一步讲解了视听语言具体分镜头的应用。第六章主要讲解了动画分镜头的画面构图规律、技巧与方法。第七章讲解了动画分镜头中人物动作 与表情的设计

京剧旦角表演研究;演教研三记

《京剧旦角表演研究：演教研三记》这部文集共分三编一附录：第1编京剧表演理论研究；第2编京剧王（瑶卿）派剧目学演；第3编京剧表演教学研究；附录艺术探索...

真实与方法(三)——中国音乐考古学成果导读

本书是《中国音乐考古学导读》的第三辑。近十几年来，中国音乐考古学成为音乐史学中学科意识不错、发展速度最快、对史学乃至音乐学推动优选、影响最广的学科之一。本书从器物发掘、研究成果、学科理论方法、国外研究等维度出发，一方面整合近十年来中国音乐考古学的优秀成果，将该学科的基本特征与发展面貌呈现在读者面前，另一方面通过尽可能清晰的成果呈现，为从事该学科的同人特别是初级研究工作者提供真实有效的引导...

陇东道情皮影戏曲牌音乐教程

情境与心源

本书主要研究古代文人的文化生态环境，传统文人画的思想语境，传统文人画家的群体环境，文化原境影响下传统文人画品评理论的审美价值，传统文人画品评理论引领下的创作语言与整体风格，文化原境的嬗变与文人画的发展几个方面的内容...

中国室内乐发展研究

室内乐作为西方传统音乐形式，在中国历经了百年发展，并在当代与中国传统文化复兴热潮相遇，因此明确中国室内乐自身的文化坐标与价值定位是发展与改革的基础。本书基于多元文化融合的宏观视野，以平行视角看待中西方室内乐发展，将室内乐中国化看作个整体现象并作为世界音乐的重要组成部分，梳理中外室内乐艺术发展脉络与内在逻辑，通过跨文化对比探究其审美内涵与价值调试，剖析当代中国风格室内乐的学术范畴与表现特征，结合国外高校室内乐发展经验对中国相关教学改革