商品摄影与摄像

本书共分十一章，内容包括：网店商品拍摄硬件认知、网店商品拍摄曝光基础、网店商品拍摄相机操作基础、商品拍摄构图基础、商品拍摄的用光基础、商品图片拍摄实践、商品照片后期处理等...

工艺美术卷-中国艺术史

中国艺术史(建筑雕塑卷)

本套中国艺术史丛书，为中国建筑与雕塑专设了一个系列，将中国历史上的建筑与雕塑艺术，按照历史朝代的顺序，向读者作详细的介绍，在中国艺术史研究方面，无疑是十分有见地的作法。本书对这两种艺术门类的艺术旨趣与艺术风格之发生、发展的历史，加以详细的叙述，使读者在对艺术发展历史的鉴赏之余，也领略到两种相互交叉与融合的艺术领域的知识与文化的熏染，仍将是十分有意义的一件事情...

中国当代最具实力美术名家荟萃 史玉 高学年

本书精选了他的代表作品70余幅, 附以作者简介照片, 并有著名评论家的评介文章, 较全面的展示了画家的艺术追求和艺术面貌...

第三重文本——中国早期电影思想史研究(1896-1937)(撷取早期中国电影史,对电影发展史进行第三重文本维度的观照)

本书是2020年中国艺术研究院优秀博士学位论文丛书之一，就中国电影发展过程中电影观念与电影思想作为核心内容进行梳理、分析，探究早期电影思想发展的历史脉络。通过对电影思想演进发展历史的研究，重述中国电影学派在不同时间空间场域的传播和演变。对电影思想以及赖以呈现的典型电影文本、重要电影人、电影公司、电影现象等进行系统探究、分析，为当下中国电影、华语电影的现代性表达具有新的启示和借鉴意义...

插图本中国建筑雕塑史丛书－元代建筑雕塑史

本套为中国建筑与雕塑专设了一个系列,将中国历目前的建筑与雕塑艺术,按照历史朝代的顺序,向读者作详细的介绍,在中国建筑与雕塑研究方面,无疑是十分有见地的作法。本书对这两种艺术门类的艺术旨趣与艺术风格之发生、发展的历史,加以详细的叙述,使读者在对艺术发展历史的鉴赏之余,也领略到两种相互交叉与融合的艺术领域的知识与文化的熏染,仍将是十分有意义的一件事情。本书主要介绍了元代建筑雕刻的主要内容、形式，艺术分期与主要特点等...

插图本中国建筑雕塑史丛书－明代建筑雕塑史

本套为中国建筑与雕塑专设了一个系列,将中国历目前的建筑与雕塑艺术,按照历史朝代的顺序,向读者作详细的介绍,在中国建筑与雕塑研究方面,无疑是十分有见地的作法。本书对这两种艺术门类的艺术旨趣与艺术风格之发生、发展的历史,加以详细的叙述,使读者在对艺术发展历史的鉴赏之余,也领略到两种相互交叉与融合的艺术领域的知识与文化的熏染,仍将是十分有意义的一件事情。本书主要介绍了明代建筑雕刻的主要内容、形式，艺术分期与主要特点等...

插图本中国绘画艺术史丛书－远古三代至先秦绘画艺术史

绘画作为艺术中最重要的门类之一，内容丰富，形式手法多样。中国画源远流长，如果从原始岩画算起，已经有一万年左右的历史了，即使从原始彩陶算起，也有七八千年的历史。中国画作为中华文化的重要组成部分，从诞生之日起一直延续到今天，从来没有间断过。中国画带有鲜明的民族特色，在世界美术领域独树一帜。奴隶时代，绘画还没独立出来，仍依附于工艺母体，起着装点环境的作用。战国时期开始独立发展，并具备中国画的基本特征。在封建社会早期秦汉时期，缘于绘画用途的扩

美国摄影用光教程(第6版)

本书以丰富的案例和实践指导，为读者提供了全面的有关光线特性和用光原则的理论。书中包含大量精彩作品和布光示意图，并提供详细的步骤指导。对于如何对那些较为困难的被摄对象，如各种性质的表面、形状和轮廓，人物、特别情形（白色对白色和黑色对黑色）等进行用光，本书也提供了多方面的指导。 第6版重新修订并扩充了第8章“表现人物”，以及拍摄外景和在摄影棚内拍摄时所需的照明设备等内容，提供了超过100张新照片，更新了有关闪光灯、LED灯板和荧光

插图本中国建筑雕塑史丛书－清代建筑雕塑史

本套为中国建筑与雕塑专设了一个系列,将中国历目前的建筑与雕塑艺术,按照历史朝代的顺序,向读者作详细的介绍,在中国建筑与雕塑研究方面,无疑是十分有见地的作法。本书对这两种艺术门类的艺术旨趣与艺术风格之发生、发展的历史,加以详细的叙述,使读者在对艺术发展历史的鉴赏之余,也领略到两种相互交叉与融合的艺术领域的知识与文化的熏染,仍将是十分有意义的一件事情。本书主要介绍了清代建筑雕刻的主要内容、形式，艺术分期与主要特点等...

插图本中国建筑雕塑史丛书－宋辽金夏建筑雕塑史

本套为中国建筑与雕塑专设了一个系列,将中国历目前的建筑与雕塑艺术,按照历史朝代的顺序,向读者作详细的介绍,在中国建筑与雕塑研究方面,无疑是十分有见地的作法。本书对这两种艺术门类的艺术旨趣与艺术风格之发生、发展的历史,加以详细的叙述,使读者在对艺术发展历史的鉴赏之余,也领略到两种相互交叉与融合的艺术领域的知识与文化的熏染,仍将是十分有意义的一件事情。本书主要介绍了隋唐五代至宋辽金夏建筑雕刻的主要内容、形式，艺术分期与主要特点等...

插图本中国建筑雕塑史丛书－秦汉至魏晋南北朝建筑雕塑史

本套为中国建筑与雕塑专设了一个系列，将中国历目前的建筑与雕塑艺术，按照历史朝代的顺序，向读者作详细的介绍，在中国建筑与雕塑研究方面，无疑是十分有见地的作法。本书对这两种艺术门类的艺术旨趣与艺术风格之发生、发展的历史，加以详细的叙述，使读者在对艺术发展历史的鉴赏之余，也领略到两种相互交叉与融合的艺术领域的知识与文化的熏染，仍将是十分有意义的一件事情。本书主要介绍了秦汉至魏晋南北朝建筑雕刻的主要内容、形式，艺术分期与主要特点等...

插图本中国绘画艺术史丛书－秦汉绘画艺术史

起，也有七八千年的历史。中国画作为中华文化的重要组成部分，从诞生之日起一直延续到今天，从来没有间断过。中国画带有鲜明的民族特色，在世界美术领域独树一帜。奴隶时代，绘画还没独立出来，仍依附于工艺母体，起着装点环境的作用。战国时期开始独立发展，并具备中国画的基本特征。在封建社会早期秦汉时期，缘于绘画用途的扩大和统治阶级的提倡，绘画有了较充分地发展。本书主要介绍了秦汉时代陶器绘画、岩画及居室绘画的主要内容、形式，艺术分期与主要特点等...

中国画的绘画技法与创作研究

中国画，也称国画，是一种具有悠久历史和优良传统的绘画品种。中国画扎根于中华民族文化土壤当中，是中华民族文化素养、审美意识、思维方式、美学思想和哲学观念的集中体现。本书就中国画的绘画技法以及创作方法做了相关阐述，书中对中国画的构图要领以及现代中国画的构图变迁进行全面分析，重点强调了人物画、山水画以及花鸟画的技法的运用，在绘画技法上展开深入探讨。本书结构合理、内容详实，对中国画的绘画技法与创作具有一定指导作用。 中国画的绘画技法与创作研.

扬琴五线谱训练教程

《扬琴五线谱训练教程》是针对民族乐器中的扬琴专业学生而出版的专业教程，适用于扬琴表演专业、师范院校扬琴专业、辅修扬琴专业等不同主攻扬琴方向的学生，也适用于不同年龄层次扬琴爱好者的教学...

出界！艺术直岛

直岛，安藤忠雄、草间弥生、杉本博司、蔡国强等世界級艺术家共同打造的艺术聖地，原研哉、吴青峰、坎耶维斯特等百万游客共同奔赴的文艺岛屿。直岛项目负责人首渡执笔，以亲历者视角讲述一段不为人知的往事：破败腐朽的工业城镇、商业与艺术的互利与矛盾……直岛，在成为“直岛”之前。“我是一个三十五岁才苐一次正式入职的人。‘我找了份工作，要去直岛’，此话一出，周围的人都吓了一跳。...

复合治理

国家治理是在一定经济基础之上进行的，而产权则构成了经济基础的核心。作为权利组合形式的产权权利结构，决定了非常不错结构，构成了国家治理的产权根基。本书采用实证研究方法，以一个长江小农村落为研究对象，深入阐述产权与治理之间的内在关联，探索基于产权关系形成的传统小农村落如何实现自我治理和运转。本书沿着产权分置与非常不错结构及其治理形态的主线展开，认为在弱国家治理能力之下，产权分置基础上的村落治理，既不是士绅单一非常不错的治理，也不是宗族非常

影壁之美

影壁属中国古代建筑中的小品类或附属类建筑，形式多样，文化内涵丰富，引人注目。本书集收藏性、知识性及实用性于一体，是一本丰富的影壁资料库，集中展示了作者十余年来在全国各地拍摄影壁的精品，从近万张图片中甄选出千余张拥有代表性的影壁图片，并从中华影壁的文化渊源、历史发展、结构样式、文字内容、吉祥寓意等多方面加以阐释。全书以影壁样式、文化内涵、举例说明的逻辑结构次序展开，着重介绍了中国各地民居影壁的不同特点，同时也概括描绘了部分寺庙影壁的精彩

中国现代水墨画

本书向读者介绍了中国现代水墨画, 探讨了中国大陆、港台地区和欧美国家现代水墨绘画的多样性发展。对于那些坚守传统风格的艺术家, 她也着墨颇深。她毫不吝啬地称赞了传统大师的精湛技艺, 并重新解读了他们经典的绘画技法。将摄人心魄的山水和自然景物与书法并置, 既有积极正面的现实写照, 也有黑暗不堪的心酸历史, 让我们全面了解中国现代水墨艺术。《中国现代水墨画》中, 介绍了二十多位民国时期以及当代名家画作...

时尚电影:数字时代的艺术与广告

运动图像已经成为一种重要的时尚营销工具，在时尚品牌塑造视觉符码、提高品牌知名度方面占据重要地位。《时尚电影：数字时代的艺术与广告》探讨了运动图像在当代时尚的推广、传播和景观化方面所发挥的重要作用，是一本就数字时代不断变化中的时尚意象进行深入研究的著作。本书将电影与数字文化结合起来进行了跨学科研究，其开创性意义在于，通过对前数字形式的摄影、实验电影、大众传媒广告和记录片电影摄制，以及对当代时尚在视频博客、在线杂志和直播秀场的视觉传播进行

清代绘画艺术史

明末至晚清阶级斗争与民族矛盾十分激烈，各种不同流派、绘画思想在相互斗争中得到发展，不少作品反映了进步的思想和要求。本书图文结合，介绍了清代绘画的集成与拓展、繁荣与发展、从传统向近代的转移，主要包括苏州松江、徽州、金陵等地的绘画，以及海派绘画的兴起与成就，清代的宫廷绘画、山水画与仕女画、民间卷轴与壁画和年画、版画等...

文艺复兴人

文艺复兴500年来让人无比着迷的，除了巨匠大师们留下来的无数艺术珍品，还有巨匠大师们本身：他们的生活、成就，甚至八卦秘闻。从“文艺复兴三杰”到马基雅维利、伊拉斯谟、马丁？路德和哥白尼，本书作者带我们领略94位文艺复兴人士不同凡响的生平，并为我们展示了不一样的文艺复兴。 曾被人预言“将一事无成”的达？芬奇，如何成长为一位百科全书式的通才？15世纪的出版商威廉？卡克斯顿为吸引买家，又想出了哪些奇思妙想？葡萄牙国王若昂二世为何既被人称

洮砚传人评传

从各方面资料来看，洮砚至少在唐代甚至更早就已出现。但从工艺传承的角度而言，遗憾的是，洮砚始出何时何人之手，却无从考。本书在大量资料的真实性、研究学术性的基础上，撰写了李茂棣、包述吉、张建财、刘爱军、贾晓东、王玉明、李国琴、马绪珍、汪忠玉、卢锁忠、洪绪龙、马万荣、李海平、李江平、卢宏伟十五位洮砚传人的评传。十五位洮砚传承人评传的完成，不仅为代表性砚工立传，具有个案研究性质，而且能构成新中国成立以来洮砚工艺传承与发展史的一个缩影；不仅整理

构图决定一切(修订版)

这是一本适合摄影初学者阅读的构图理论书。本书在2011 年出版的《构图决定一切》基础上，内容进行了大幅地调整，图片进行了有效地更换。 本书前 7 章从摄影美学的基础出发，由浅入深地介绍了摄影构图的基本原理和方法，详细讲述了点、线、面、形状、图案、 色彩、影调和节奏等构图元素的巧妙应用，介绍了 15 种构图形式以及合理的画面经营原则。第八章分15 个专题，介绍了近些年来很好时兴的专题摄影，包括风景摄影、人物摄影、纪实摄影、儿童摄影、动物

20世纪以来中国学人与昆曲艺术的传承发展研究

本书旨在从宏观角度上来探讨20世纪以来中国学人与昆曲艺术传承、发展的关系，通过涉猎在各个学术领域内有着杰出贡献的、与昆曲有着关联的、有代表性的学人，搜集他们关于昆曲的活动，分析整理出学人群体在近一百多年的昆曲兴衰沉浮中在哪些方面、以何种方式、对昆曲艺术的传承与发展做了怎样的贡献，从而明确学人在昆曲学术目前、昆曲艺术发展目前的价值、地位和作用，并从文化学角度对这一艺术现象进行阐释和解析，由此启发当前我国昆曲艺术传承、发展的新思维...

菊坛名家丛书·评弹系列埙箎合鸣度关山

本书记述了张鉴庭、张鉴国兄弟二人搭档演出并使其唱腔流传日广，形成“张调”这一影响极大的评弹流派之一的过程，从多个角度还原了两位艺术家的从艺历程，解析了其独特的艺术风格，为后人了解和学习提供了一份宝贵的材料...

艺术设计必修课:色彩构成

本书从色彩基本理论入手，延展到对色彩构成运用的剖析，共分为7个章节。其中，前两个章节为色彩构成理论和色彩基础常识的讲解，用图文结合的方式帮助读者理解专业的色彩知识。第三、四章重点讲解了色彩构成的对比、调和方法，是色彩设计中的重要手段，可以帮助读者更加灵活地使用色彩。第五章为色彩的重构，讲解了色彩再创造、再组合与再利用的过程。第六章则讲述了有关色彩心理学的相关知识，在设计中通过对色彩进行恰当的心理调节，以便精准地表达设计情感。第七章的内

平面设计200年

从19世纪初期维多利亚时代印刷商提供的服务开始，到如今涉及多种学科的“潮人”设计，平面设计的风格已随时间推移发生了翻天覆地的变化。本书涵盖了自商业艺术早期直到当今数码时代200年间的55种设计流派，从工艺美术运动对装饰元素的大胆应用，到以功能性为诉求的包豪斯，再到今天，旧的设计元素不断被重新引入并再度利用从而创造出当代语境下的全新视觉体验。 全书用773幅经典案例图片，直观生动地为读者展示了平面设计两个世纪以来的流变历程，诉说了一种

商品摄影与摄像

本书凝合了编写组成员多年的实战和教学经验, 以实用性和发展性为原则, 以网店商品图片、视频的拍摄与后期处理的专业基础知识和核心实操技能为基础, 共分为十一章: 第一章是了解网店商品图片与视频, 阐述了商品图片和商品视频在网店销售中发挥的重要作用, 以及网店商品图片的基本要求、拍摄流程和常见问题 ; 第二章是网店商品拍摄硬件认知, 主要介绍了数码相机机身和镜头的基础知识、辅助配件的种类和主要作用 ; 第三章是网店商品拍摄曝光基础, 包括