干净的错误

☆人们习惯看到设计的结果，但对设计的过程却很少得知。实际上，每一个设计的背后都有一个故事，每一个金奖设计都是设计师多年的文化底蕴及人生领悟、设计理念的展现...

威廉.透纳

看不到高级

◎　如此有诚意的设计之书实属难得。没有教你方法，甚至只是很自我的感想日记而已，却可以看得见设计师的赤子之心，纯粹得很。一些人生的跌宕起伏在他的叙述中却显得那么微不足道。胡颖目前是我心目中国内Logo设计师榜样，没有之一。| 作品优劣标准：合情不合理是上品，合理不合情辞次之，不合情理者又次之，合情合理者，差。设计是一个不断自我索取的过程。文章重要的是气。旁若无人，就是设计的气。做一项专业的人，不要墨守，而是动态地去做这件事情，不要狭隘

西人之纹章-德意志地域纹章概览

纹章在欧洲已有千余年历史，随着其应用范围不断扩大、规则和语言发展逐渐完善，甚至诞生了一门专业的学问——“纹章学”。自12世纪始，纹章在德意志空前繁荣，甚至超过了其出生地英格兰。本书作者收集数以万计的德意志纹章，进行了精心梳理，编为一册图录，对于了解德意志文化，开启德意志文化之旅，都是一本有趣、有用的书...

潇湘竹韵:湖南民间竹器的设计文化研究

本书共分为九章, 其主要内容包括: 绪论 ; 湖南民间竹器设计文化的构成 ; 湖南近现代民间竹器的品系分析 ; 湖南近现代民间竹器的地缘物性 ; 湖南近现代民间竹器的艺术特征等...

设计专业考研手绘丛书视觉传达设计考研手绘

伏涛、王涵颖、张慧编著的《视觉传达设计考研手绘》涵盖了视觉传达设计专业最常见的手绘形式，集合了装饰画与插画、字体设计、品牌设计、图形创意、海报设计、包装设计、UI界面设计等内容，以纯手绘的形式表达出来，既有理论讲解，又配有大量的教学实例图片，插图量丰富，为全国的视觉传达设计专业考研学生提供了详细的解读与参考，并锻炼了学生设计思维能力，从而激发出学生的创意灵感以应用到考题表现中去。同时，《视觉传达设计考研手绘》的出版，可以帮助考生形成一

人物篇-艺术插画手绘技法

这是职业插画师的创作心得。无论有没有绘画基础，静下心来放慢脚步，尝试 创意生活绘。感受身边最美好的事物，拿出笔和纸放松地描绘，用心记录我们的快乐与忧伤!插画中的人物是我们的重点表现对象，插画人物造型基础训练并不只是学习人物造型的技巧，更重要的是学会观察、比较和分析人物的造型特征，把握人物的造型规律和性格特质。一定要建立自己的人物场景资料库。这是一个积极而有条理的工作，在不断的积累中熟能生巧，这有可能就是学习的捷径。 ...

京秀

本书为填补空白之作。原中央工艺美术学院院长常沙娜、北京服装学院院长刘元风作序。 京绣又称宫绣，系"燕京八绝"之一，被列为清代“四小名绣”之首，曾和现"四大名绣"中的"苏、湘、顾"并称为"四大绣"。2014年，京绣入选第四批非物质文化遗产名录。 京绣是中华民族宝贵的文化遗产。传承至今，现状堪忧。关于京绣的系统深入研究亦不多见。 本书10余万字，珍贵历史图片及手绘线图500余幅，全面介绍了京绣的历史及特点、京绣的分类（宫绣、日用绣品

潘天寿 吴茀之 诸乐三课徒画稿笔记

本书是当代著名花鸟画家、中国美术学院教授朱颖人先生记录整理的潘天寿、吴茀之、诸乐三先生课徒画稿笔记，内容分为笔墨、笔法、墨法、用色、构图及画面分析、画禽鸟及动物杂谈、书法与绘画的关系、诗与画的关系、杂论等几个部分。内容丰富，图文并茂，深入浅出，娓娓道来，具有极高的学习、研究价值，是书画学习者、爱好者的良师益友...

发现与演绎 汶川羌人谷工作坊研究实录

本书全面介绍了合作的缘起、研究及教学工作中的观念与方法、研究过程中的发现、思考与成果。中国广州美术学院建筑艺术设计学院3名教师和9名研究生，分别针对空间设施营造、农作物生产与销售、家居生活与社交、传统用具制作、图腾崇拜、水利设施系统、节庆仪式和水土保护等方面开展了调研，并结合自己的专业背景和学术兴趣，完成了各自的成果和作品，它们既个性鲜明，又与其他作品交织成若干条有后续深入研究讨论的线索...

手绘紫禁城 : 遗失在日本的北京皇城建筑艺术

本书是1901 年伊东忠太、奥山恒五郎等学者对北京紫城及相关建筑进行实际测量、拍照、素描写生，按原件比例缩绘后编纂而成，对中国古代建筑结构和装饰进行了详细的解剖和说明。主要描述了中国古代建筑装饰的种类及搭配、分类建筑的不同色彩使用和整体建筑的色彩搭配，分析了天花板、梁、柱、斗拱、墙面、台阶、宝座、门廊、屋瓦等建筑装饰，以700余幅精美的手绘图片完整地呈现了100年前北京紫城的建筑风貌...

台州刺绣

本书分六章, 发展概况、锦绣工艺、纹样布局、品种类型、作品赏析、传承与创新。内容包括: 沉浮变迁 ; 绣品特色 ; 价值影响 ; 工具材料 ; 工艺流程 ; 针法精萃等...

中国制埙艺术

《中国制埙艺术》主要从制埙的基础概要、埙的制作工艺、埙的制作标准、当代制埙人等方面，系统呈现埙的制作技艺及理论知识。书中对这一古老乐器——埙的制作技艺进行了充分的实地考察与研究，并将制埙过程以图文并茂的方式细致生动地呈现出来。这是一本可以令读者清晰直观地了解埙制作流程和规范的著作，无论对普通埙乐爱好者，还是专业的学术研究者来说都有重要的参考价值。书中对埙制作工艺细致、考究的把握，反映了作者在埙制作工艺方面高深的造诣...

传统缂丝图样绘制教程

本书共12章，第一章传统缂丝图样概述；第二章传统缂丝图样的设计变化；第三章工笔花鸟画概述；第四章工笔花鸟画所需工具材料；第五章花卉白描技法；第六章花卉草虫设色技法；第七章写生创作；第八章工笔人物画概述；第九章工笔人物画的工具材料及基本技法；第十章工笔人物画局部绘制技法；第十一章手和足的描绘；第十二章传统工笔人物画临绘...

记者视界:中央广播电视总台驻外记者一线手记

本书精选了中央广播电视总台环球资讯广播《记者视界》栏目中不同题材、具有代表性、播出反映良好的节目，形成具有可读性的文字。书中，40余位中央广播电视总台的资深记者，讲述他们亲身经历新闻事件背后的难忘瞬间，探寻新闻背后的不同人生。书中还插入了原创图片并附有音频资料二维码。书中精彩内容，既有驻扎战火纷飞中的现场纪实报道，也有国际会议的报道现场，还有见证中国对外关系历史时刻。这是一本既能展现总台驻外记者良好风采及总台人才队伍建设的主题读物，又

短视频拍摄与制作一本通(微视频版)

短视频是目前正在流行的一种新的媒体形式，学习短视频制作主要是为了满足新兴视频的市场需求。短视频具有内容简洁、时间短、娱乐性强等特点，因此它已成为现代娱乐的主要方式。越来越多的用户愿意投入更多的时间观看短视频，因此，衍生出短视频内容制作市场，短视频市场拥有庞大的用户需求和资源需求。《短视频拍摄与制作一本通（微视频版）》的编写主要围绕短视频制作，理论联系实际，注重实践能力的培养；体现和突出短视频的特色；既注重基础知识，又反映国内外短视频制

影视动画色彩训练新思维

本书立足于当代艺术语境，基于影视动画是目前不错大的综合艺术之一的现实情况，将色彩训练作为提炼、强化观念与认知的契机，探索试验有趣而不背离科学的色彩训练方式，解决色彩的认知与运用问题，避免循规蹈矩的色彩训练所带来的视觉与认知疲劳，以多元的执行方式完成影视动画的色彩训练命题，并对其他学科的色彩训练予以启示。本书共有影视动画色彩训练的质性研究、影视动画色彩的相关认知、影视动画色彩新思维训练三个章节。第一章的质性研究从选题起因、现状、方法论、

山海经图卷

《山海经》是先秦重要古籍，也是我国上古神话的宝库。 本书由三位艺术家共同创作。艺术家们以传统文化读物《山海经》为依据，精选了《山海经》中230只异兽，绘制出了精细绝伦的画作，并梳理《山海经》原文，集结成高品质收藏画册。 本书适合喜欢《山海经》、喜欢收藏画册、喜欢传统文化的读者、美术绘画爱好者及专业美术绘画者收藏和阅读...

纸包装造型与结构设计

主要讲解纸包装容器的材料选择、造型与材料的适应特性、纸包装容器结构特点、设计原则、工程设计方法及制造成型工艺等，尤其注重包装综合设计和实现能力的实战讲解，主要包含章节如下：1、纸包装概论2、纸盒容器的造型与结构设计（1）折叠纸盒（2）粘贴固定纸盒（3）其他新型结构纸盒（4）纸盒包装功能性结构（5）纸盒结构与尺寸计算3、纸箱容器的造型与结构设计（1）标准瓦楞纸箱（2）非标准瓦楞纸箱（3）特殊纸箱容器（4）纸箱内附件结构（5）纸箱尺寸设计

传统工艺的创新设计及案例

本书主要包含三大部分内容。一是传统工艺的相关理论内容，主要从传统工艺的概念、分类、发展、实用性、艺术性等方面来梳理和介绍。二是传统工艺创新设计的内容，主要从古人的设计思想中寻找启示，对传统工艺创新设计的案例进行分析，结合蕴含在传统工艺中的地域文化、吉祥文化探索创新的途径。三是传统工艺创新设计的实践，以不同的工艺类别、不同的创新途径，结合典型案例，进行多角度分析和展示。 本书适用于普通高校设计相关专业师生学习使用，也适合传统手工

民间工艺美术虚拟现实活化设计研究——以山东地区为例

本书从非物质文化遗产“技术活化”的角度出发，以山东地区为例，利用虚拟现实产业相关技术条件与应用方法，对民间工艺美术的艺术成果、民俗文化以及工艺场景进行虚拟设计，实现传统文化的现实体验。通过多媒体虚拟现实设计手段，使民间工艺美术的产生背景、文化特征与工艺特色等信息内容可视化、形象化、真实化，借此研究推动民间工艺美术的文化保护、传承与发展。本书从虚拟现实设计应用的角度出发，结合考察成果与实际情况探讨山东民间工艺美术的数字活化设计与产业化问

音乐教师方法论教育的本质、结构和实施过程

本书是俄罗斯有名音乐教育家爱. 鲍. 阿卜杜林教授的遗著。阿卜杜林教授为音乐教育事业奋斗了一生，出版专著教材多部，发表论文数百篇，教育理念优选，在世界音乐教育领域享有盛名。本书提出，方法论教育，是高校音乐教育迫切所需之教育，作为完整高等职业教育体系中最重要的组成部分，本书主要从音乐教师方法论教育的理念出发，重点概括了音乐教师方法论教育模式的教学依据、作用与原理、教学保障以及“音乐教育学方法论”学术流派的创立和发展等重要话题...

别样的风景:解码泰国电影

本书从泰国电影史、泰国电影新浪潮、泰国类型电影创作、泰国电影产业发展等几方面对泰国电影进行了全面介绍。作为亚洲电影的重要组成部分，泰国电影在与好莱坞电影的博弈中，确立了本土电影的市场价值和文化价值，创造出风格独具的电影范式，并通过对民族身份的想象与认同、国家历史的记忆与叙述完成了自身主体性建构，成为又一代表性的亚洲电影新势力...

畲族民歌修辞研究

畲族民歌是畲族传统文化的典型代表，是国家级非物质文化遗产，具有较高的研究价值。本书搜集了畲族民歌的大量真实语料，在对畲族民歌进行界定分类并考察其历史流变的基础上，从语汇修辞、语篇修辞、程式修辞、修辞格等角度分别对畲族民歌歌词层面和音乐层面的修辞建构模式进行了全方位的考察和分析。并尝试着将其与《诗经》的修辞特点进行比较研究，以期发现两者的关联性。希望我们的研究成果可以有效地传承和弘扬畲族民歌，对畲族传统文化的抢救和保护起到促进作用...

社会嬗变中的周村芯子

周村芯子作为一种标志性文化符号，承载了鲁中乡民明清以来的集体性文化记忆。本书作者对周村芯子的历史嬗变和现代传承进行了深入调研，分析其独特的艺术表现形式所传达的文化逻辑，探讨这一古老的乡民艺术由传统民间语境向当代城市公共空间转型时所遭遇的困境，并据此提出了保护与传承方案...

中华艺术研究系列丛书:西域古代绘画研究

西域，无论对于中国艺术史，还是世界艺术史，都是一个特殊的存在。那些掩埋于漫漫黄沙之下、隐藏于废弃的洞窟之中，灿烂而斑驳的古代绘画散发着迷人的色彩——灿烂源自它丰富的内涵、庞杂的线索、绚丽的画面；斑驳则是其现实的面貌…...

33天时装画零基础入门手绘教程

这是一本手绘时装画专业教程。全书将时装画的相关知识和表现技法分为33天的课程，每天所需的学习时间为2～3小时。本书主要讲解了时装画的演变过程，所需的手绘工具和使用方法，人体结构相关的知识及各个部分的表现技法，时装画线稿、平面款式图的表现技法，服装配饰的表现技法，以及不同面料时装的表现技法。为了便于读者学习，本书还附赠了相关内容的配套讲解视频。 本书适合广大时装画手绘初学者和爱好者阅读，也可以作为服装设计院校和相关培训机构的教材

江南文化丛书江南染织绣

本书为配合2020年4月上海博物馆“江南文化展”所推出的配套图书。以历史为纲，通过江南药斑布、缂丝、织造、顾绣、苏绣等一系列染织绣技艺，呈现了江南染织绣的发展脉络...

水彩风.时尚穿搭日记

这是一本用水彩手绘表现时尚人物服饰搭配的书，既讲解水彩时尚人物表现技法，也展示时装穿搭设计技巧。从水彩基础技法，到水彩时尚人物造型方法，从绘画步骤详解、要点分析到有针对性的视频演示，再到不同气质的时尚人物穿搭设计，引导读者画出一本属于自己的穿搭日记。 用水彩来演绎时尚穿搭设计，既有治愈系的生活又有时尚性的审美。本书将为热爱时尚穿搭并希望尝试DIY造型与水彩画的读者，提供易操作的入门指南和沉浸式的学习体验...

中国艺术

中国的艺术历史悠久且门类众多，但如此丰厚的传统以往并未获得西方学者足够的理解，比如他们多聚焦于欧洲文化所看重的绘画和雕塑，而忽视了像书法这类非常重要的艺术形式。这一情形近来才有所改观，柯律格的《中国艺术》正是该领域突破性的成果。　　作者指出，任何关于“中国艺术”的定义都存在诸多的异常现象和内在矛盾。因此，他反对从既定的概念出发，他要追问的是：古代中国的“艺术”究为何物？它们是在何时，又是怎样成为“艺术”的？《中国艺术》关注的作品有

中西文明交流互鉴的载体——萧山花边源流

本书基于中西交流视角，以萧山花边为研究对象，分七章探讨了萧山花边的历史背景、源流发展、技法演化、工艺特点、外销情况、产业变迁，以及萧山花边的传承创新与应用实践等方面的内容。本书内容丰富，系统全面地从多个维度对萧山花边源流进行了详细的分析和介绍，同时还列举了同时期中西文明交流互鉴的多个典型案例，让读者更好地理解萧山花边的历史渊源和当代价值。 本书可供从事设计学、工艺美术等相关领域的专业人士使用，也可供对设计史、工艺美术史、工艺教育发展等

设计师的系统思维

本书主要介绍了系统思维相关的基础知识， 以及这些知识在产品设计、设计管理中的运用。本书内容分为三个部分： 知识基础、灵活运用和精神实质。知识基础部分主要从设计师的角度阐述了系统思维相关的理论基础。灵活运用部分主要以互联网行业、产品与服务行业为视角， 阐述了系统思维运用的三个层面——产品服务生态系统、概念模型和信息架构。精神实质部分主要介绍了系统性的设计管理的方式、方法， 以及上升到精神层面的设计师的宣言。本书适用于有一定设计理论基础的

文化创意产品设计及案例

本书具体包括四个部分的内容: 一是相关理论, 主要从文化创意产品的概念、产品类型等方面来介绍 ; 二是设计步骤, 通过“观”“思”“绘”三个章节, 同时这也是设计的三个步骤, 系统地介绍了文化创意产品设计的流程和方法 ; 三是设计前沿知识, 主要以当下的体验经济为背景, 结合具体案例分析文化创意产品设计的新发展 ; 四是案例解析, 以三个具体的设计案例完整地展示设计师的设计过程...

领航:几何形体

全书分为三个章节，第一章为基础知识篇，包括工具介绍、几何体透视、素描的三大面和五大调等；第二章节为单体训练篇，包括常见的十余种几何形体，每个单体均有结构对应明暗及步骤一套；第三章节为组合训练篇，包括组合几何体的步骤训练、结构对应明暗训练、照片对临训练和范画临摹。书稿体例明确，紧贴教学，适合学生使用...

造型艺术基础

造型艺术是绘画的基础训练，它包括透视、构图、解剖、素描以及速写五大部分，只有掌握了基本的造型，才能深入各种绘画方式的提升。...

电影中的文化研究丛书永恒经典艺术至上(电影中的艺术主题解读)/电影中的文化研究丛书

本书是北京物咨学院外国语言与文化学院跨文化研究团队创作的“由影中的文化研究丛书”系列中关于“电影中的艺术主题解读”的研究成果。该团队的10位成员精心选取20余部中外由影作品，着重强调了艺术文化对于电影生命力的重要意义，凸显了经典电影作品中“艺术至上”的原则；而从文化维度来解读电影的艺术内涵，则是本书为广大读者提供的一种对经典电影的不同理解角度，有助于读者从短时的直观印象升华到艺术层面的享受，从而在另一种意义上延伸了经典电影的生命力...

消费文化与文化创意产业研究

本书通过梳理消费文化历史变迁，介绍国内外消费文化理论，论述了后现代主义引领下的消费文化新生态，探讨了跨界融合成为未来文化创意产业消费发展新趋势的前因后果。结合实践发展，本书还深入阐述了广播影视产业、动漫游戏产业、艺术产业与旅游休闲产业的发展现状与特点，力求结合文化创意产业发展的新趋向，探讨新技术引领下如何把握传媒、引导消费、培育大众消费认知等一系列问题...

唐大曲音乐形态研究

大曲自汉代形成规模，至唐代发展壮大，至宋代尚有余响。唐大曲是唐代乐舞艺术的很好，其形制继承了汉魏大曲，但在音乐舞蹈上又有诸多创新，对宋大曲影响深远。本书以唐大曲为研究对象，以曲调为中心，从创调、创作、表演、流变四个层面对其音乐形态进行考察。唐大曲的创调过程体现了异域音乐与中原音乐的交流融合；创作过程则反映了社会多阶层的参与；表演形态丰富多样，具备了礼乐、娱乐、外交等多重功能；流变过程则受到社会环境与音乐发展等多重因素的影响...

云南会城护国门碑记

本书是记载护国运动的一篇雄文。1915年, 袁世凯窃取了辛亥革命果实, 复辟帝制, 改中华民国为“中华帝国”, 激起了全国人民的极大愤慨。碑文记述了护国起义的发生和重大意义...