走向媒介本体论 欧美媒介理论文选

本书是关于媒介研究的理论文选，涵盖了从旧媒介到新媒介再到后媒介的广阔领域。第一部分聚焦于传统媒介，包括媒介本体论、空间性、直观和图形的实践与思考、视听媒介、公共媒介显示以及媒介域等议题。第二部分则转向新媒介的探讨，包括数字记忆、模拟与数字控制论、媒介特异性分析、软件与视觉知识、网络权力理论、社交媒体中的社交以及日常媒介生活实践等主题。第三部分则深入后媒介时代，涉及媒介理论、生物技术与后人类话语、昆虫媒介、邪恶媒介研究、基础设施主义以及

美术史与观念史-VII

简介 　　本书是集国内外美术史与观念史古今大家之学术论为一体的高质量的论文集。该书反映了美术史、观念史领域最新学术前沿和最新动态，内容涉及美术史、绘画史、观念史等领域。该书的出版对加强美术史的研究，开拓艺术视野，扩大学术交流具有重要现实意义...

中国现代设计先锋

本书分为以下几部分：专题介绍；品牌形象；品牌店铺；空间视觉；品牌包装；品牌推广；共生产品...

美术史与观念史-IX.X

数码单反摄影必知必会的508个问题-速查珍藏版

《数码单反摄影必知必会的508个问题（速查珍藏版）》分为15章，介绍了4部分内容。第1部分为摄影基础知识，包括第1~4章，讲述了摄影、摄影硬件、摄影附件和dslr镜头4方面的知识；第2部分为摄影技术知识，包括第5章，详细讲解了光圈、快门、iso感光度、采光与曝光等知识；第3部分为摄影理论知识，包括第6章，讲述了构图、光影与色彩方面的知识；第4部分为摄影实拍知识，包括第7~15章，讲述了风光、人像、纪实、花卉、建筑等多种题材的实拍

版式设计

本书分三个章节，分别收录了书籍、杂志、招贴这三个领域的版式设计方案。每个方案配以多张高清图片和案例介绍，提供了设计公司、设计师、客户和设计思路等信息，剖析了创意版式设计的秘密，是版式设计方面非常具有参考价值的作品集...

画库:素描静物

本书有什么特色？ 从入门到应试，全面丰富 60个单体训练、40张组合训练、10套模拟试题，从入门阶段到应试阶段，全程细致讲解。 资深名师，夯实基础 资深一线名师王冰、柯略、陈洪彬、钱志刚、李国忠、杨端阳画风清晰明确，学生可通过临摹，快速掌握相关素描静物相关绘画技法。 海量范例，超值画库 500张范画，100套步骤图，*超值、*详细的一本素描静物书。 本书适合谁看？ （1）美术初学者 （2）美术高考考生 （3）美术爱好者...

画库:素描头像

本书有什么特色？ 从零起步，全面丰富 解剖训练、五官训练、结构训练、步骤训练，多角度、全方位提供临摹范例。 资深名师，夯实基础 资深一线名师郭健、刘斌、方亮、车雨丰、王磊画风清晰明确，学生可通过临摹，快速掌握素描头像相关绘画技法，联考、校考轻松应对。 海量范例，超值画库 500张范画，60套步骤图，*超值的一本素描头像书。 本书适合谁看？ （1）美术初学者 （2）美术高考考生 （3）美术爱好者...

超级临摹.色彩突围

本书通过对色彩考试要求的分析指导学生学习色彩考试要诀, 把握考试准则, 使考生能按考试要求进行训练, 快速提高考试水平, 顺利通过考试。这些大量优秀作品的范本以及色彩训练的方法和技巧, 给读者详细展示了色彩静物的绘画方法及步骤, 对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本...

庄重与妙美-黄杨木雕艺术

黄杨木雕行家介绍黄杨木雕的书，专业，到位，目前同类图书无人能出其右。...

中国古典戏曲理论类钞

《中国古典戏曲理论类钞》是两代人花费三十多年的心血，经过潜心爬梳各类戏曲史料，分类辑钞而成的戏曲的理论汇编。本成果将论述戏曲文化现象的文字从芜杂的史料中辑录出来，按其主旨分类编纂，同一主旨的理论按其产生的时代先后编排，形成了本成果三大类统摄二十二小类的体制，旨在构筑中国古典戏曲理论的框架。如此编类，依据主要有二：一是中固古典戏曲的形成、存在、传播的客观事实；一是中国古典戏曲的生成学、特征学、实体学、批评史之间的逻辑关系。本成果的主

信息图表设计-全球创意信息平面设计

收集国内外100个信息图表设计案例，涵盖8种信息表现手法。 极具独特的创意设计，着重于数据的视觉化。 运用设计的思维做信息图表，让数字与流程之美实现高效传播。 对前沿信息设计作品进行展示和分析，为设计师带来无限灵感 广州美术学院教授刘平云、英国雷丁大学信息设计硕士课程总监谭智恒联袂推荐。 《信息图表设计全球创意信息平面设计》一书收集了来自全球各地*创意的100个信息设计案例，其中包括了本

Canon数码单反摄影完全攻略

本书面向为数众多的佳能数码单反用户，内容由易到难，语言简洁流畅。全书首先介绍佳能数码单反相机的主流技术及操作概要，进而介绍摄影方面的基础技术及理念，使读者不仅能够掌握佳能数码单反相机的使用方法，还能够对摄影领域有更为深刻的认识。最后介绍数码照片后期处理知识，使读者能够全方位地掌握摄影这一艺术领域的各方面知识。 　　本书可供使用佳能相机的初级用户、业余摄影者和专职的摄影从业人员作为学习之用...

二维形态设计基础

《设计基础的实际应用系列:二维形态设计基础》主要包括二维形态认知、二维形态构成语言、二维形态媒介表达：装饰图案的构成演化、传统图案文化内容；图形理念认知、现代图形创意思维模式、图形创意的构形方法及表现技法等。课程极大地优化了过去的简单的形式构成的课程内容。转变了自包豪斯到三大构成以来单纯强调形式经验的教学状况。将文化因素和传统图案构法以及当代的图形理念等内容进行整合...

生活·心源：勒埭强设计与艺术

本书共7部分，包括海报、书刊·年报、商标、品牌形象·包装、企业形象等内容...

美术史与观念史:Ⅺ-Ⅻ

本书主要内容包括：乾陵“鸟形浮雕”考；我亦不死，与尔始终——唐代卢公亮夫妇墓志及相关问题考证等...

书形-138种创意书籍和印刷纸品设计

本书收录了150多个精美的书形和印刷制品设计，读者可以从触觉和视觉角度出发，体验国际顶尖的各种印刷制品，包括书籍、手册、传单等各种设计带来的创意魔力...

数码单反摄影从入门到精通-第2版

摄影不单是记录现实影像的工具，还是一种艺术。当前的摄影领域已经逐渐从普通数码过渡到了数码单反摄影的新时代。特别是伴随着近几年数码摄影技术的发展和数码单反相机的普及，从入门到专业型单反相机均已经广泛地进入了普通用户的生活和工作中。 　　《数码单反摄影从入门到精通（超值精华第2版）》从数码单反相机的原理讲起，然后介绍数码单反相机的周边附件和操作技术，并重点介绍数码单反摄影的创作理念，以及风光、建筑、人像、纪实、舞台、体育、微距、花

美术史与观念史:15:16

本书稿是《美术史与观念史》第15、16两辑。第15辑是有关西方美术作品的分析鉴定以及西方美术史学者的讲稿和论文。第16辑是有关中国艺术教育、中国画作品和纹饰的朔源、考证以及中国美术史大家生平剖析和考证...

数码单反摄影宝典-(附光盘)

本书由浅深入地详细介绍了摄影的起源、数码单反相机、镜头结构和使用技巧，详尽地解析了光源、快门等摄影入门基础知识，并解读了人像、风光以及其他主题摄影的方法，并且介绍了主要的图片后期处理的方法。 　　本书适合广大摄影爱好者作为自己全面学习摄影知识的参考书...

品牌设计-给你灵感的全球最佳品牌形象方案

本书收录了多种门类的品牌形象方案，配以多张清晰的作品图片和案例介绍，提供了设计公司、设计师、客户和设计思路等信息。同时，作者从经营战略和市场战略的视角为切入点，剖析了这些成功案例的设计方法，是品牌设计方面非常具有参考价值和收藏价值的作品集...

一起玩泥彩塑

《一起玩泥彩塑》作者张忠强，北京泥彩塑第五代传承人，长期从事泥彩塑制作和教学工作，秉承继承传统技艺的同时把新理念溶入泥彩塑教学中。他把传统文化带进校园，并利用广播、电视、网上直播等多种形式，让古老的北京兔儿爷重焕新生。本书详尽介绍了一块小小的泥巴如何在手中经过造型、着色后变成一件件栩栩如生的泥彩塑作品。制作难度从低到高，分为基础篇、水果篇、蔬菜篇、花草篇、动物篇、其他。书中每个作品的制作都配有视频的二维码， 可供家长与孩子共同学习制作

“花儿”语言文化研究

“花儿”是西北地区藏族、裕固族、东乡族、保安族、土族、撒拉族、回族、汉族、蒙古族等九个民族用汉语演唱的民歌，是丝绸之路上古老的口传民歌，被誉为“大西北之魂”。本书在梳理百年“花儿”学术研究史的基础上，分析“花儿”的词法、句法，探讨“花儿”的格律，归纳“花儿”的修辞格及谋篇艺术，讨论“花儿”的英译问题及“花儿”的“走出去”策略，总结“花儿”传承人研究应注意的关键性问题，研究“花儿”蕴含的民俗文化等，对非物质文化遗产传承和保护及丝绸之路文

潘天寿作品丛考艺术鉴藏丛书

对于潘天寿的研究，在图像和文本上尚亟待细掘深挖。本书即主要围绕“读图”，以三十篇小品文为主体，在同图式稀见作品搜罗基础上，用创作、展览、出版、流转等材料为辅助，进行考索、考辨和考证，去伪存真，俾益于更深入理解其画作。另对《烟雨蛙声图》《江南水满》《雁荡山花》等作图像学意义上的专门讨论，扩展相关研究的边界。还有关于信札、诗作、佚文及行迹等的零散论述，以便于更深入读解其人生。如此，以期真正地把潘天寿研究往前推进一步...

声乐分级教程(7全国高等师范院校系列教材)

本教材是九级声乐教材，收录中外声乐作品，本教材的选编完全依据《方案》和《纲要》要求，紧扣教育部文件精神，突出高师声乐教学的实用性，强调教材的应用性功能而不仅仅是一部“歌曲集”，曲目的选编由浅入深，并尽可能辐射各个历史时期和艺术流派，强调作品的广度及其与中外文化的结合...

歌曲写作

本书分为两部分。第一部分为理论知识部分，内容主要包括歌曲体裁与演唱形式、歌曲歌词、歌曲主题创作、歌曲主题发展手法、歌曲结构形式及歌曲伴奏的写作等相关理论知识。第二部分为优秀学生作品创作选编，以具体创作为入手点，进行实践创作演示，并将部分创作案例进行分析说明...

多彩北航:张雪、叶强绘画作品选

图书类型为水彩画册，为大16开；主要内容：本书为水彩画册，拟收录数十余幅张雪、叶强教授以北京航空航天大学校内风景为内容的绘画作品。北航校园除了鳞次栉比的教学楼、体育馆等各色建筑，还“隐藏着”另一种美，遗落在同学们的身边。只因太过熟悉，或是太过忙碌，往往视而不见。张雪、叶强两位老师以校园风景为表现内容，选取 平常的容易被忽略的点滴细节，一石一树，一花一草，以艺术家的视角，重新诠释，在这司空见惯中发现其中多彩的不凡，为我们呈现出如此不同的

美术绘画理论与技法表现研究

绘画是较早出现在人类生活中的艺术种类之一，也是二度空间的视觉艺术，有它独特的艺术语言和形成规律。绘画作品让人们从视觉上获得了美的享受，这种愉悦的享受促进了对艺术的追求，以此来提高人们对于美的认识和理解能力，丰富精神内涵，提升审美格调。 本书对美术绘画的整体理论和技法进行思考与探索，介绍了中西方美术的整体特征和理论，并对不同的美术种类的特征进行分析论述，分门别类的描述了各个画种不同的绘画技法特征，使读者通过此书能够更加全面的接触和学习

浮世绘:日本美学再发现

本书通过对百幅日本经典浮世绘的解读，为读者理解日本美学提供新的角度和切面。浮世绘被誉为“日本民俗的百科全书”，是流行于日本江户时代的出自民间画工的版画艺术，以花魁美人、歌舞伎演员、春宫魅惑、民俗风景、花鸟虫鱼等社会风俗为主要题材，表现当时社会各阶层的生活百态和流行时尚。而浮世绘不仅是只存在于历史上的艺术形式，它对西方印象派有重要影响，也与日本现当代艺术的发展有紧密关联。如何理解不同题材浮世绘中的日本美学？这正是本书想要呈现的...

人像摄影摆姿实用技巧

肢体语言与表情神态的设计对于人像摄影作品是至关重要的，能够提升照片整体的表现力，抓住观众的眼球。本书是一本实用的人像摄影摆姿指南，系统讲解了人像摄影摆姿的相关理论和技巧。从人像摆姿的设计原理、技巧与变化规律，到人像摆姿的造型技巧、人像摄影构图，再到拍摄男士、情侣照、家庭照、孕妇照等不同类型题材的具体姿势设计与案例，本书都做了细致的介绍，旨在帮助摄影师及模特儿掌握摆出漂亮姿势的要诀与规律，轻松创作出不一样的人像大片。 本书案例众多、配图

碑志春秋:石头上的历史事件与人物

我们在石刻中要看到什么？ 古人留在石刻上的历史，我们注意到了么？ 曹植与曹丕之间，夺嫡的传闻是否属实？ 兰陵王是因何饮药含恨而亡？ 毒杀兰陵王的人是谁？他的墓志上有怎样的记载？ 原来房玄龄是官二代？ 年画中的门神秦叔宝，他家又有怎样的故事？ 我们书法时常临写的《石门铭》，到底记载着谁的事情？ 本书为王强教授多年来的有关石刻田野考察笔记的首次整理出版。作者走访河南、山东、河北、江苏、云南六省三十一地，以石刻原物为研究对象

数码摄影后期影调原理与实战技法

照片影调是摄影后期处理的核心内容之一。本书由浅入深、循序渐进地介绍了影调的基础知识及实用的影调调修思路与技巧，主要内容包括正确认识照片影调、Camera Raw 的全方位应用、Camera Raw 蒙版的局部调修思路与技巧、Photoshop 后期处理的基石一一蒙版、影调控制的核心一一三大面的塑造、有光场景怎样修、无光场景怎样修、超实用的影调重塑思路与技巧、单张照片修出完美银河效果等。全书结合大量案例，系统讲解了不同场景下的影调调修技

魑魅魍魉:溥儒的妖怪画

本书是首部研究溥儒妖怪画的著作，介绍了溥儒的生平及艺术成就。溥儒（1896—1963），姓爱新觉罗，字心畬，号羲皇上人、西山逸士，清代恭亲王之孙，末代皇帝的堂兄。清亡之后，终以画家而名世。本书收入图像近二百种，并以王孙贵胄、志怪情结、山海精灵，神魔小说、鬼域世界、游戏笔墨六章进行研究。虽以妖鬼作为绘画题材，但画笔诙谐古拙，别开生面。 溥儒画作题材甚广，山水人物、花鸟走兽无一不精，晚年喜作妖怪画，取材于《山海经》《搜神记》《酉阳杂俎》

酒店陈设设计

《酒店陈设设计》本书是“十三五”江苏省高等学校重点教材。书中结合酒店管理专业特点，在酒店室内设计的基础上进一步深化和细化陈设布置，按照酒店功能空间和节庆特点进行陈设设计，并根据不同客户的需求营造节庆、会议等的主题氛围。教材融合了酒店管理和室内设计、景观设计、视觉传达、花艺设计等专业的内容，具有较强的实操性，有利于提高学生的整体技能和创新创意能力。 具体来讲，书中对酒店餐饮运行与管理、酒店前厅与客房运行与管理、宴会组织与设计等专业核心课

传播学视域下的南戏走向

《传播学视域下的南戏走向》运用传播学的观点与方法，以古本南戏、明清时调选本、建国后整理的晚清以来民间传播的地方戏剧本为依据，结合地方史志，从纵向、横向和受众三个维度追溯南戏衍变的历史，从地方戏中考录佚失南戏的剧目，析出南戏在清中叶后地方戏的归宿，总结出南戏传播的形态、特征、题材与主题等在清中叶后发生的变化。　　《传播学视域下的南戏走向》始终坚持将南戏发展史与南戏剧本文学史分开、将南戏剧目和南戏剧本分开的方法论，提出明清士风促成南戏

数码摄影后期调色原理与实战技法

照片调色是摄影后期的核心问题之一。本书由浅入深、循序渐进地介绍了色彩的基础知识及实战调色技法，主要内容包括色彩三要素在摄影中的应用、色彩的相互关系及应用、调色工具的实际应用、3种实用的高级调色技巧、四大常用色彩模式的概念及应用、Camera Raw修片技法、决定作品成败的色彩美学、摄影后期调色实战等。全书结合大量案例，系统讲解了不同场景下的修片调色技巧，能够更好地提升读者的学习效率和学习热情。 本书适合广大摄影后期爱好者参考阅读，也可

摄影金奖之路 黑白影像创作与后期核心技法

“摄影金奖之路”系列图书是作者多年来参加摄影创作与培训工作的总结，本书是其中的黑白影像制作篇。本书共分为四篇：第一篇介绍黑白影像制作基础，为介绍后续内容做好准备，具体包括黑白影像的优势、制作黑白影像的软件操作基础等内容；第二篇介绍了黑白影像制作的一些实用技巧，包括影调控制、画笔调整等；第三篇和第四篇则分别从人文、风光两个题材入手，通过多个制作不同质感、黑白风格人文作品的案例，以及对黑白风光作品中光影、天空等不同对象进行处理的案例，分享

浙江戏曲“绝活”研究

浙江戏曲在中国戏剧发展目前的作用和地位举足轻重。浙江戏曲的各个剧种在长期的历史发展中，相互影响和融合，日益丰富和提高，形成了综合程度较强而又各具地方特色的表演艺术。戏曲“绝活”，是戏曲独特的个性手法之一。戏曲中所谓的“绝活”，一般指戏曲表演艺术中的绝技，或称绝艺、特技、绝招等。浙江戏曲“绝活”是中国戏曲“绝活”的一个分支。本书以浙江戏曲“绝活”为研究对象，首先介绍了中国戏曲“绝活”的历史，然后搜集整理了浙江戏曲剧种中具有代表性的表演“

此在彼往-(中国当代艺术的现代性诠释)

本书收录了笔者过去十多年来在不同时期写作的文章共28篇，其中绝大部分已经在专业期刊上发表过。它们在本书中按照观念来源运动形塑创作实践的结构框架被编排为整体。在内容上对应地呈现为三个部分：横向移植的前卫观念传媒形塑的艺术运动非自律性的创作实践。 ...

锦绣琼黎:黎族非遗文创产品设计研究

本书主要分为8个部分：绪论主要是对选题的研究背景、目的、意义、研究内容、研究方法等进行阐述；第一章是文献综述，通过研究文本和研究概念两大方向概述与文化创意产品设计相关的理论研究现状；第二章对非物质文化遗产与文化创意产品的关系、黎族非遗文创产品的现状与未来进行阐述；第三章是对黎锦的场域、技艺以及图案艺术进行描述；第四章对黎锦的历史与发展过程进行阐述，并梳理出黎锦非物质文化遗产的价值与扶持政策；第五章对黎锦文创产品进行调研分析，并以黎锦为

感物、咏物、造物:六朝“艺”“文”设计思想比较研究

六朝时期，感物美学、造物艺术和咏物文学共同根植于万物有灵与人本主义思想。感物作为咏物文学和造物艺术的起点，在人的自觉思潮影响下，主体能动性显著提升。六朝造物艺术观与咏物文学创作思想紧密相连，二者相互促进、共同发展。咏物文学对六朝造物艺术中的时间性特征产生深远影响，使造物艺术在空间表现中融入情感表达和时间叙事，通过线条、时空结构与诗文题材的结合，会通咏物诗创作观念。就六朝“造物”而言，其有着较为突出的特色：精神内涵层面试图摆脱儒家教化等

在家游远方 钢笔淡彩风景绘画实例教程

钢笔淡彩可以营造出清新淡雅、文艺浪漫的氛围，因此受到很多人喜爱。本书精选数十处近年来在网络上深受人们喜爱的风景进行钢笔淡彩风景的案例绘制教学，您可以足不出户，打卡“网红”景点，学会画风景和建筑。 本书第1章为基础知识部分，从工具入手，分别讲解水彩技法、水彩叠色效果和透视的基础知识，并提供本书使用的色卡；第2章精选16处宛如仙境的风景进行案例绘制学；第3章精选15处标志性的热闹街市进行景物和建筑的案例绘制教学；第4章精选6处别致的风景进

版式创意大爆炸-全球最新版式设计趋势与案例

本书： 特色1：高端作品集。案例丰富、新颖。 特色：图片数量多，清晰度高，印刷精美，对设计专业学生和设计师来说极具参考价值。...

颜正强-中国当代最具实力美术名家荟萃

颜正强先生自幼勤奋好学，出生在人杰地灵、人才辈出的古城江苏淮安。学生时代深得傅抱石弟子江鸣歧和当代著名画家喻继高先生悉心指点。他在传统上苦做文章，自甘寂寞走上工笔画之路。去年正强进入中央美院中国画造型艺术创作班有缘成为我的学生。中国画借助外物表现画家的审美思想，外化人格性格。在正强的画中，石头、树根、花草、虫鱼、禽鸟等被他注入生命的意趣、灵动的情思、理性的内涵。他的作品不落窠臼，在自然生活灵感中无不出自心中所悟。一幅幅构图独特，设色讲

徐强油画作品集

《徐强油画作品集》收录了作者近三年来的油画作品130幅，以风景写生与创作为主。其中，《崇武海边清晨》入选2007年第二届全国风景风情油画展。油画《芭蕉乐园》入选“超以象外”2008年中国抽象绘画作品展；《幽静的老街》入选2008年第五届中国西部大地情画展；《九曲》入选2012年首届全国中青年油画展；《九月的田野》入选2013年第二届全国中青年油画展；《芭蕉拂晓》入选2014年第十二届全国美术展览...

第三届“音中奖”全国作曲比赛获奖作品:2018:2018:打击乐

2018年第三届“音中奖”全国作曲比赛，恰逢上海音乐学院附中建校65周年的历史契机和全国首届作曲初一班创建30周年纪念。在这一有着特殊历史含义的时间窗口，其成功举办的意义并不在于比赛活动本身，而是在于这30年底蕴的积累和积淀。教学体系的日益系统化，教学经验的不断完善，以及课程化体系设置的日趋成熟，共同作用于今日作曲学科的成长与辉煌，造就了此次比赛全方位的成功，收获了同仁们的高度评价。　　希望在继续本着邓尔博先生创办少年作曲班的初心

造字有方-字体及创意字形的设计与应用

《造字有方：字体及创意字形的设计与应用》收录了一系列创新性的、极具美学的、适用范围广的字体和创意字形，并展示它们在不同项目中的应用。本书将为那些对字体设计感兴趣并想尝试进行创新的读者提供灵感。 这本书的内容分为两部分：第一部分展示完整的字库的设计，第二部分则着眼于设计领域中字体的各种应用。通过对话5位代表性的字体设计师，读者可以深入了解字体设计背后的创作过程，如一款字体是如何被创造出来的，创意字形在品牌和平面设计中的应用等。 ...

质感制胜:印刷工艺与平面设计

印刷是使用印版或其他方式将原稿上的图文信息转移到承印物上的复制过程。作为传达信息的社交媒体，印刷不仅是我们获取知识的重要方式，同时还是人与人之间信息扩散的媒介。设计师通过巧妙使用各种印刷工艺，引起大众对美学的关注和思考。 全书收录了100多件设计师印刷作品，全面展示了设计师在印刷行业的无穷创意和创作热情。16开的尺寸，四色印刷，颜色饱满、细节丰富，保证了悦目的视觉享受，让读者感受丰富的视觉体验...

二维设计基础

“二维设计基础”包含了原“三大构成”中“平面构成”与“色彩构成”的相关知识，但从时代意义上进行了知识更新，以全新的思路针对二维范围内形态、色彩、材质的多样化表现手段与创造能力进行训练，在课程的设置方面由浅入深、循序渐进，并辅以针对性案例练习，具有实用性、国际性...

无影.诗

因其完美衔接了神奇的光影艺术和普通人的日常生活记录，摄影越来越受到现代人的喜爱。虽然许多人都爱摄影，爱旅游，但同一处景点，甚至同一张照片，不同的人都有不同的体验。观赏的角度、文学修养、心灵深处的感悟不同使然也。本书作者融会自己多年的摄影体会和摄影作品，以记录类摄影的拍摄手法，来追求艺术类摄影的审美理想，深入浅出地讲述了诗意摄影的内涵、诗意摄影的诗歌美、诗意摄影的题材、诗意摄影的特征、诗意摄影的创作、诗意摄影的至境、诗意摄影的二十四品等

摄影师的后期课 影调与调色篇 修订版

《摄影师的后期课》系列共有7册，分别为基础篇、影调与调色篇、抠图与合成篇、滤镜与篇、人像调色篇、RAW格式技法篇， 以及Lightroom篇， 本书在原影调与调色篇的基础上修订完成的。 本书从照片的明暗和色彩原理开始介绍， 接下来详细讲解Photoshop中明暗调整和色彩调整的技巧，很后通过针对性很强的实战案例来巩固学习成果，并注重逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读。无论

色彩必考

本书从色彩基础知识入手, 详细介绍了色彩风景的绘画方法, 介绍了小色稿、色调、画面塑造等方面的基础练习方法, 并着重对风景写生进行分类指导含建筑风景, 乡村风景、山水风景, 都市风景等内容, 从步骤说明, 画面分析等角度对范画讲解, 对学习者入门、提高有针对性的帮助。同时, 现在高考趋向于场景色彩, 风景色彩也是各大画室必须练习测试科目...