图画百鬼夜行-(上下册)

日本妖怪画家鸟山石燕的妖怪作品在日本被视为“妖怪之源”，是日本人统一妖怪的概念和形象的鼻祖。 不仅在当时引起极大的轰动，至今仍是各类妖怪作品创作者及漫画家的重要灵感源泉。《魑魅魍魉百物语》收录了200余幅鸟山的妖怪绘画作品，千奇百怪，鬼魅情长。妖鬼夜行，百魔夜翔，让您体味那个人妖共处的时代，灯头烛下，百鬼猖獗，百魅横行的别样恐怖…...

原画师羽山淳一的人体动态速写/西方绘画技法经典教程

本书是羽山淳一的全新力作，收录了超过600幅人物动态速写草图，从基本动作到双人对战，直击速写精髓，解密大师的作画习惯，教会大家如何精准地捕捉人物动态。书中设置了专栏板块，作者通过圈叉教学，分别示范了正确和错误的案例，并进行了一系列解释说明，帮助读者突破盲点、少走弯路...

原画师羽山淳一的人体动态速写Ⅱ

本系列本速写草图集《原画师羽山淳一的人体动态速写》大受好评。此次，羽山淳一以打斗人物为主题，全新创作了超过四百张草图，在纸面重现逼真精彩的打斗动作。 书中不仅包含了上勾拳、回旋踢、冲膝等基本的打斗动作，还重点讲解了使用斧子、手枪、锤子、长枪等武器打斗时的画法。作者通过男性、女性、变形人物、巨汉等角色来演示动作，多方面展示不同人物的动作绘制要点，教大家更精准地捕捉人物动态。除了单独的动作外，书中还分步展示了连续打斗动作的分解画法，让每

中国当代水粉艺术:静物卷

水粉画是一种将水溶性颜料用水调和作为作画手段的画种。由于在颜料中搀入了一定比例的瓷土，因此具有一定的覆盖力，便于画面上反复修改和塑造。在表现技法上有着相对的灵活性和多样性。它既可以借鉴油画的造型手段，可以画得很厚，笔触也比较外露，画面效果与油画很相似，与此同时水粉画又可以依据水彩画的表现技术，又分较大，颜色较薄，画面效果是清新润泽的，效果与水彩画很接近。另外还可以将两种方法兼容并用，这就形成了水粉画在色彩上所独有的优势。　　本套丛书中

中国当代水粉艺术.风景卷

本套丛书中收录的是我国目前在水粉画领域卓有成就的水粉画家的作品，他们大都几十年致力于水粉画的研究、创作和教学。他们的作品风格独特、个性鲜明，为水粉画艺术的发展做出了贡献。本书出版一方面是我国建国以来对不粉画艺术的一个阶段性的总结，另一方面对水粉画艺术的发展将起到十分积极的作用，同时也会对我们的教学、科研及创作起到巨大的推动作用。 　　如果用一个比喻来描述，水粉画就像一条鱼，它周边的水域阔大，它才活得自由、强壮，其自身的文化储备与

色彩写生基础

自20世纪60年代以来，水粉画在我国各美术院校逐步被列入基础课程。由于其使用的工具材料比较简便，作画过程也不甚复杂，因此它作为绘画基本练习是一种比较好的形式。艺术设计领域中的图案设计，效果图的绘制等更能显示它的优越性，其他绘画很难与之相比。 　　本书在理论上只做了简明阐述，重点是将历年来具有代表性的部分学生作业展示出来，并由任课教师加以评述。水粉风景写生课则偏重培养学生的构图能力和综合概括能力，在此基础上进一步培养学生对自然界的

现代包装设计

包装设计是一门独立的学科，它受经济发展规律的支配，是科学与艺术、物质与精神相互联系、相互滲透的综合体。现代包装直接为大众的生活服务，是沟通企业与消费者之间的情感纽带。因此，作为一名包装设计人员，一定要系统地、全面地掌握包装设计理论及方法，具备敏锐的观察力，紧跟不断变化的商业市场，培养创新、开拓的设计能力。 为增进交流，发展我国的包装设计教育事业，我们积多年的包装设计社会实践和包装设计教学经验，并不断加以归纳、总结，撰写了此书。目

标志设计

“变则通、通则达”。变化是事物存在的重要属性特征，依据不同的环境与需求，人的意识也在不断地变化中而更迭并得以优化，创造出一种新的互生关系，而这正符合设计教育的规律与要求。长期以来，就视觉传达设计而言，由于人们对它的内涵与外延缺乏应有的动态观念，因此难以形成清晰和全面的理解，如传达媒体由印刷向影像及多媒体领域发展；视觉符号由平面向三维和四维形式扩展；传达方式由单向信息传达向交互式信息传达的转化等。　 现今的视觉传达设计是以视觉符号通过

傅青主先生草稿真迹

“萧然物外，自得天机，吾不如傅青主。” 这是明末清初著名学者顾炎武的一句评语。傅青主，生于明万历三十五年(1607年)，卒于清康熙二十三年(1684年)，山西阳曲(今太原)人，初名鼎臣，后改名山，字青竹，后改字青主，字号颇多，已知的已有石道人、朱衣道人等50多个名号。傅青主博学多才，当时人就称赞他的学问像大海一样广博（“学海”），可以说他是个百科全书式的学者，在经学、先秦子学、佛经道藏、医学、书法、绘画、诗词、音韵、训诂之学甚至武学等

中国书法

本书是写给非书法专业的普通读者看的。它所讲述的中国书法艺术知识，是每一位使用汉字并受过高等教育的人都应该了解和掌握的。 在概览了中国书法艺术的基本特征、汉字起源和书法源流之后，作者以金文、石刻、墨迹等历代书法杰作为根据，细说中国书法的潮流演变，详解历代书法大师的文化底蕴、艺术特色和书法技巧。讲述均放在大的时代背景之中，并采取了放眼全球的大文化视角。此外，作者还注意打通专业界限，做到历览经典，贯通古今，细述常识，深入浅出，图文并茂

现代POP广告设计

如果说广告是给消费者提供信息的平台，那么处于终端销售的pop广告就是消费者与产品的约见。而现场促销的真正作用在于帮助消费者与产品顺利“约会”，并达到购买和满意的阶段。在现代激烈竞争的商业活动中，pop广告是一种极为活跃、形式多样的促销活动，其影响力越来越受到人们的关注与肯定，正因为pop设计的表现融合了强烈的商业特质，因而它是一种行之有效的广告促销的表达形式，在商品信息的传递中有着独特的效果与作用。　　 目前，pop广告的营

原作坊王铎王屋图诗卷

《王屋图诗卷》为清顺治四年（1647）王铎56岁时所书，纸本，墨迹，纵26cm，横512.5cm，现藏于天津博物馆，是王铎为同乡王自玉画的老家济源的名山王屋山，并书写自己数首近作诗相送。此卷用笔劲爽、遒劲；结体纵逸而稳健，多顿挫，少缠绕；墨色苍润，全卷呈现出一种清新、雅致之美，是王铎晚年的草书代表作。 “原作坊·中国书法”是湖山书画编撰的一套特色字帖。此套字帖专门收录古代书法目前的行草书名作，并以经折装的形式再现字帖原作大小，让人如

汉字.智慧

1、 原创书法家田舍之与插画师简山国学原创笔记； 2、 雅致集书法、国画等中国传统文化元素于一体； 3、 启迪一字一画，启迪我们对生命、生活的思考； 4、实用纯质书纸，流畅地书写体验，间隔插画，缓解视觉疲劳...

花花世界

我们生活在花的海洋里，春天的百合、夏天的玫瑰、秋天的馨兰、冬季的腊梅，它们点缀着我们的生活，舒展着我们的心情。　　《甜蜜生活绘花花世界》是一本讲解如何使用彩色铅笔绘制各种花卉的教程。全书通过细致贴心的讲解和彩铅柔和细腻的笔触，带领读者进入芬芳扑鼻的花花世界。《甜蜜生活绘花

田黄形成机制及其上品与书画艺术品鉴赏

《田黄形成机制及其上品与书画艺术品鉴赏》(作者林振山、林嘉木)由理论研究和珍品鉴赏两大部分组成。在理论研究部分，对田黄形成的地质成因及机制进行了深入的研究，提出了上品田黄鉴定的六大原则，构建了为大众服务的上品田黄鉴定体系。在鉴赏部分，展示了历经四代近百年历史的“振山收藏”田黄原石馆所收藏的80余枚珍品、*品，几乎涵盖所有的田黄品种。此外，为满足广大收藏家对书画收藏领域的鉴赏需要，分别从“振山收藏”的书法馆、国画馆里精心挑选了60余件藏

闽台艺术论

本书是一部探讨闽台艺术的专著，全书分为上篇舞台艺术和下篇造型艺术两个部分。上篇包括对闽台的音乐、舞蹈、戏曲进行评述和研究，下篇包括对闽台的建筑、绘画、雕塑及民间工艺等进行评述和研究...

中国美术研究-第10辑

本辑“民国美术研究”栏目推出了极具学术价值的文章。“美术考古”栏目中对图像的深入考据与研究, 对学术界具有较大的参考价值。“焦点热点”栏目, 观点鲜明的文章对著名的西方中国美术史家高居翰独特的绘画史学观及研究成果进行了肯定与批判...

共和国的象征---国旗、国徽、国歌

中国美术研究-第8辑

吴为山、阮荣春主编的《中国美术研究(第8辑)》“美术考古”栏目涵盖的内容较为丰富，主要围绕秦汉时期的考古发掘资料，进行美术史方面的深入研究。 “美术史研究”栏目所征集的文章所涵盖的时间跨度和范围相对来说较为广泛，但这些文章都能够提出作者自己独有的学术观点和思想，以供广大学者共同探讨。“艺术书评”分别是邵晓峰教授的《中国泼彩山水画史》和程万里博士的《汉画四神图像》，均为各自研究领域具有填补空白的系统性论著，在中国绘画史…...

中国美术研究-第11辑

本辑栏目较多, 推出了美术跨学科研究、美术批评与理论、民国美术研究等极具学术价值的文章...

西藏行摄之书

近年来西藏旅游逐渐升温，本书不仅展示了大量精美的西藏风景和人文照片，还从摄影爱好者的角度对西藏大小景点的拍摄路线、最佳时间和拍摄技巧作了详细的介绍，是一本不可多得的实用旅游、摄影参考书...

中国美术研究-第5辑

我们立足于“美术考古”和“美术史研究”这两个特色栏目，征集了一批高质量的学术论文，以期提出创新陛观点与热点。如李新伟先生和林少雄先生分别根据考古出土的文物及其他考古发掘信息，在文化思考层面分析原始艺术的精神内涵与意识特征。 吴为山等人编著的《中国美术研究(第5辑)》的“艺术

虫虫天堂

《甜蜜生活绘虫虫天堂》是一本和你一起用色铅笔画出身边的各种小虫子的手绘教程。 书中完整的绘画步骤、精美的绘画细节、贴心的过程讲解，爱手绘、爱色铅笔的童鞋必备。 书中所绘每种虫子都是这个大千世界不可缺少的一员...

中国美术研究-第6辑

“美术史研究”栏目的文章涵盖面也比较广泛, 从当代本土艺术与和谐社会构建中的文化指向到“设计”在当代中国生存活动结构中的价值, 再到近代“新画派”所呈现的西方现代艺术在中国的早期接受, 都是引起我们思考的论题。刊登在本期杂志特别设置的“华东师范大学艺术研究所优秀硕士毕业生论文选登”栏目, 以期向广大专家、学者汇报华东师范大学艺术研究所首批毕业研究生的学术科研能力, 恳请诸位多多批评指正。本辑的“当代艺术家”我们推荐的是学者型画家、画家

刘恪山文集

本书共分五个部分：一是缅怀文章，是写作者刘恪山所敬仰的几位老前辈，以寄托他对他们的怀念和感激之忱；二是作者写的美术评论文章和为友人出书、出画册写的序文，尤其是为我国书画大师董寿平先生写的传略和各种评介文章为多；三是作者写的有关我国民间工艺美术方面的学术论文以及为中国民间工艺美术委员会写的工作报告、工作总结等；四是近年来作者在一些大学、电台、电视台、会议上的讲话，根据录音整理成文；五是选辑了一些专家、学者、记者和一些老朋友为作者写

傅山行草-春秋人名韵册页

傅山先生是明末清初著名的思想家和书法家，同时也是一位个性极强的平民学者。他鲜明的个性，创造了崭新的时代风格，呈现出豪迈不羁、雄肆宕逸、笔走龙蛇的书法作品...

实用基本乐理教程

在音乐教育中，乐理是系统讲述音乐基础理论的一门课程，是诸多音乐学科中不可缺少的很需要理论基础。通过学习该课程，音乐学习者可为全面接受音乐教育，从事音乐表演、创作、研究等工作打下坚实的基础。安亮山编著的《实用基本乐理教程》的编写由浅入深，由简至繁，循序渐进，讲述以点成线，以线拓面，注重逻辑关系，力求做到条理清晰，并选用部分音乐作品实例，使学习生动、形象。书后附录有“*国传统乐理常识”和各类音乐专业乐理考试试题选编，丰富了学科的教学内容，

字体设计

“高等院校视觉传达设计系列教材”集合了目前视觉传达设计专业的主要课程,课程间相互依托,形成了合理的、独具特色的课程体系,并在多年的教学实践中得到了具体的体现,收到了良好的效果。本书为其中一册,介绍了字体设计的基本知识,包括:基本字体的设计、创意字体的设计等。还对优秀字体设计作品进行了欣赏...

展示艺术设计(现代艺术设计类十一五规划教材)A2905

本书主要从展示艺术的起源、变革与发展的角度、展示艺术设计的各个相关环节与设计的诸多方面综合地讲述。同时将材料工艺、多媒体技术等引入本书，从实践的角度对于展示艺术设计进行了较深入的研究。本书针对展示艺术教学环节进行了着重的讲述，与艺术类院校教学相适应，具有较好的教学适应性与针对性。 本书可作为本科、高职高专，成人、函授、网络教育，自学考试及专业培训等的环境艺术设计专业及其他相关专业的教材和设计人员的参考用书...

郭振山-60后画风

郭振山，教授，硕士研究生导师，1987年毕业于天津美术学院，设计艺术学硕士。 天津美术学院设计艺术学院副院长，视觉传达设计系主任，中国包装技术联合会设计委员会常务委员，中国美术家协会会员，大津美术家协会理事，天津美术家协会水彩艺委会副主任，天津包协技术协会设计委员会常务副主任兼秘书长。 2003年被授予“天津市中青年德艺双馨优秀文艺工作者”称号，2006年被授予“中国青年设计百杰”称号。 主要从事平面设计与水粉画艺术教学与创作，作品入

文以铸魂

《中国艺术研究院学术文库：文以铸魂》分创造篇、理论篇和随笔篇三大部分论述，*部分记录了作者雕塑创作的心得，记述了一个在艺术中行走探索的人内心的感悟。其中不少文字追溯了作者为众多文化名人塑像的经历，表达了作者对他们的感念。第二部分收录了作者作为一位艺术研究学者近年来撰写的一些论文及评论，是作者对自己为艺为学的思路的梳理。第三部分大都是关于艺术、生活、旅行的一些随想，是作者性情的真实流露，在视觉艺术之不可及处，生发出思想与文字的甘泉。...

中国美术研究-第14辑

本书分民国美术研究、古代绘画史研究、佛教美术与美术考古研究、美术史学研究、艺术市场与艺术管理、美术名家馆6个章节，介绍了个不同时期的名家名作及研究成果...

捕风捉影

《捉影捕风（图形创意设计现代创意新思维）》包括七个课题，分别为解码——图形与创意的概念解析、第三只眼——思维创意的角度、有风了——思维创意的广度、椅子与臀部——思维创意的深度、七种武器——图形概念解析、七十二变——图形标识符号重构、八仙过海——主题概念传达，旨在训练学生观察、寻找生活中设计元素的能力，讲授设计、变换图形，并将图形创意运用到设计中的方法。每个课题先以一个练习或例子引领学生讨论分析，再讲解知识点，后进行课题训练。　　《

中国美术研究-第15辑

本书是华东师范大学艺术研究所与美国亚洲文化学院共同主办的一个美术类学术研究研究系列书。本书主要介绍了21世纪美术研究、美术考古研究、美术史与美术史学、艺术市场研究、理论与批评、当代美术名家、收藏与研究等等...

视唱练耳卷-全国艺术高校视唱练耳&乐理试题大赛获奖作品汇编-(附听辨音响光盘1张)

《全国艺术高校视唱练耳、乐理试题大赛获奖作品汇编：视唱练耳卷》不仅体现了现阶段全国范围内各层次对于招生、日常试题设计的不同观点和难度，也是迄今为止全国范围内吸纳量最大、最具创新思维的一部试题汇编。 本书每卷采用百题制、选择式答题。为解决判卷量大、标准统一、结果准确的难题，针对本次试题研制的视唱练耳＆乐理考试判卷答题卡与数字化考试系统，也由深圳迪索音乐科技有限公司研制成功，为实现考试的标准化提供了可能。...

中国美术研究-第17辑

本书由美术考古研究、佛教美术研究、民国美术研究、绘画史与画论研究、书法研究、艺术文献研究、艺术资讯、美术名家馆等几个部分组成...

永山裕子的水彩课-重新开始学水彩

本书全方位介绍了水彩画创作的相关技法，并展示了大量精美的水彩画作品。在这本初学者极易上手的入门指导书中，作者用深入浅出、易于理解的介绍方法，旨在给读者应该如何认识水彩画和如何描绘水彩画给予指导，让读者即使是从零开始学习水彩画也会非常轻松。书中有大量的分步练习，会使初学者感到水彩画并不难掌握，并且能够提高水彩画的绘制能力。通过学习本书，初学者很快就可以掌握描绘水彩画的技巧，画出美妙的水彩画了...

中国美术研究-第7辑

本辑“美术考古与宗教美术”栏目涵盖的内容较为丰富, 既有对佛教造像、佛教建筑的考古分期研究, 又有对考古发现的壁画、西王母图像、铜鼓、贮贝器等的进一步深入研究等。“美术史研究”栏目中的论文中有古代绘画史中经典专题和个案的全新解读, 还有对现代艺术发展的重新思考等, 都是引起我们思考的论题。本辑的“当代艺术家”我们推荐的是上海书画院执行院长、教授乐震文先生及其山水作品...

图形创意训练

1获中国轻工业优秀教材二等奖，江苏省十三五高等学校重点教材。 2此次修订调整70%的内容，增加24个课题训练，更适合老师、学生使用。3本书多的是启发思维训练，授人以渔法人同时思考的是如何更符合学生的需求，更强调科学系统的训练方法。4有趣不落入俗套，让学生学会主动思考。...

老年山水云树(大字大图版)/新手学国画

中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以大字大图的主旨设计版式，从广大中老年中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意山水云树的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意山水云树的创作画法。 全书内容丰富，共分为七章。章介绍了绘制中国写意画的基础知识，包括了常用工具、用笔方法、用墨方法、用色方法等。第二章至第五章分别详细地介绍了山石、水、云、树、点景的绘制技法，绘画技法全面而详实，包括

于水山古琴练习曲集

古琴是联合国教科文组织批准的人类口头和非物质遗产代表作，是我国传统文化的代名词，古代文人修养的必修课，琴棋书画，琴居首位。虽然小众，但学古琴、弹古琴在小范围内还是很热门的，因此对于弹琴入门书的需求，还是比较大的。经过历史的选择，中国古琴演变出了不同的流派，各个琴派风格不一，演奏指法在大同中有小异，入门曲目也不尽相同。作者于水山，美国东北大学艺术媒体与设计学院教授，北美梅庵琴社社长。自幼学习音乐，古琴师从梅庵派吴自英。曾任教于奥克兰大学

中国画家名作精鉴奇石风流/中国画家名作精鉴

《中国画家名作精鉴》丛书第二辑是在第一辑的基础上继续推出的，丛书选择中国历代著名的书画家的小品和具有代表性的作品为主，采用高清图文集中展示，适于有基础的爱好者临摹、研习和提高。《奇石风流/中国画家名作精鉴》收录夏圭、文徵明、八大山人、吴昌硕、徐渭等人以石头为题材进行创作的作品...

名碑名帖原色导临:礼器碑(东汉)(全两册)

再现碑刻原色 名家手写导临碑文夹注全译高端印刷质保 拓片技艺是中国文化中的一门传统手艺。古时的石刻书法作品多以拓片形式存在于世。碑拓数量繁多，涉及历代名碑，更是如今书法临摹的主要参照。凡摹拓金石、碑碣、印章之本，皆称拓本。唐拓存世稀少， 宋拓拓工讲究，纸墨精良。明拓对捶拓的具体要求更为严格。本系列底本甄选现存精良版本，高品质印刷全程质保，力求再现碑刻拓片拓本的本真色彩，超清还原历史质感。知名书法家、中央电视台书画频道

心声:齐明山诗词书法集

《心声：齐明山诗词书法集》是一本诗词书法体的自传，50多年的时间跨度，333首诗，79幅书法，记录下作者人生的足迹与感悟，就如现在我们习惯于用微信记录生活中的点滴，从中可以一窥中国社会的时代变迁...

中国电影综合评价与实证研究

从研究现状看，学术界和业界主要侧重于电影本体的评价体系构建，适应市场经济体制的电影评价体系尚未建立。　　《中国电影综合评价与实证研究》试图引入技术经济、投资工程等各个领域的成熟评价研究成果，参考国外的实践经验，结合中国电影发展的实际情况，构建新时代的中国电影评价理论框架与评价体系，包括电影投资环境评价、电影项目评价、电影剧本评价、电影剧本交易价值评价、电影制片风险评价、电影导演与演员评价、电影评价及票房预测、电影产业综合评价（即电

永山裕子的水彩心得-解密水彩的25个关键

◎掌握基础，学习技巧表达出画的力度与深度 跟随作者全面学习艺术创作的基本思路和关键技巧，并举一反三，描绘身边所见之物，发现并创造自己的绘画风格。 ◎无论何时都需要重视的25个关键，无论何地都可以进行的艺术思考 在艺术创作中，熟练运用技法固然重要，掌握艺术性的思维方式则更为关键，对照书中列举出的25个关键点，开始你的头脑风暴吧。 ◎拿起画笔，和水彩大师一起画出眼前之景，表达心中感悟 本书适宜各个年龄段及各种绘画水平的读者，帮助读者

零基础学手绘时装画

本书以水彩技法表现为核心，全书分为6章，章介绍了时装画与时装设计的区别、绘画工具及基本表现技法；第2章讲解了人体比例、人体结构、时装人体动态、头部、五官、四肢、发型和面部妆容的特点；第3章介绍了时装与人体的空间关系，重点讲解了服装的局部与褶皱的表现；第4章分别详细讲解了薄纱、牛仔、针织、条纹、印花、皮革、皮草、蕾丝等时装面料的技法表现；第5章介绍了T恤、衬衫、吊带上衣、外套、西装、过膝裙、连衣裙、裤装、礼服的款式和特点；第6章按照时装

名家画意:刘怀山作品鉴赏

刘怀山先生的画，最让人颔首动容的，是笔墨之间逸出的恢宏磅礴的气度、轻松闲放的韵致、悠游不迫的从容、睥睨万象的自信，及至由此衍生的挥斥八极、让人目眩神迷的魅力，非有颖异卓荦之天资、满腹诗书之养务、六法笔墨之精研、尘世风霜之磨砺则断然不能为也...

中国画家名作精鉴兰荷清华/中国画家名作精鉴

《中国画家名作精鉴》丛书第二辑是在第一辑的基础上继续推出的，丛书选择中国历代著名的书画家的小品和具有代表性的作品为主，采用高清图文集中展示，适于有基础的爱好者临摹、研习和提高。《兰荷清华/中国画家名作精鉴》收录诸升、郑燮、蒲华、张大千等人以兰花、荷花为题材进行创作的作品...

中国画家名作精鉴雅韵山水/中国画家名作精鉴

《中国画家名作精鉴》丛书第二辑是在第一辑的基础上继续推出的，丛书选择中国历代著名的书画家的小品和具有代表性的作品为主，采用高清图文集中展示，适于有基础的爱好者临摹、研习和提高。《雅韵山水/中国画家名作精鉴》收录郭煕、沈周、李唐、王时敏、王鉴等人以山水为题材进行创作的作品...

光影与智慧—国家电影智库高端对话实录

《光影与智慧：国家电影智库高端对话实录》收录了国家电影智库成立之初的三期沙龙的专家观点。首期电影智库沙龙，于2017年10月25日在北京电影学院举行。此次沙龙由清华大学新闻与传播学院副院长崔保国教授主持，国家电影智库秘书长、北京电影学院原党委书记侯光明教授、国务院发展研究中心东方文化与城市发展研究所所长杨晓东研究员、中国电影家协会秘书长饶曙光研究员、北京大学新闻与传播学院院长陆绍阳教授、北京师范大学艺术与传媒学院原院长周星教授就“

墨韵盛世