卢浮宫的幕布之后(八品)

卢浮宫是世界上*的博物馆，更是一座充满故事的迷宫。 身怀绝技的修复师、布景专家，深藏不露的木工、安保人员，兢兢业业的文物保管员、文化节目策划员，卢浮宫内的案头工作者和杜乐丽花园的园丁……藏在沉重安全门背后的防原子弹掩蔽室，管理着卢浮宫12000多把钥匙的“锁务”工作室，参观者永远找不到的暗门…… 这里的人们守护着人类历史上的旷世杰作，卢浮宫内隐藏着不为人知的宏大空间。翻开本书，通过卢浮宫工作人员亲切的讲述和百余幅风格鲜明的插画，见证千

鲁山人陶说(八品)

本书是日本艺术大师北大路鲁山人谈陶器的随笔集。鲁山人是家喻户晓的美食家，为制作配得上自己美食的食器而开始了陶瓷创作，坚持此道直至离世。鲁山人不仅发展出了一套独特的陶器美学体系，还得到了国内外的充分赞誉。 在本书中，他回溯自己的陶瓷创作之路，结合自己的制陶经历，以尖锐的审美之眼评析陶艺史上的名家名器。每一段鉴赏都是对自己推崇的“雅美”的生动注解，都在拓宽我们的美学感悟...

樱桃的滋味:阿巴斯谈电影

阿巴斯是伊朗新浪潮电影开创者、诗意电影大师。他留下了诸多影史经典，多次荣膺靠前电影大奖。其电影用镜头凝视平凡人世，纯粹、简朴的故事给人以最单纯的感动。影像风格简洁而富有诗意，洋溢着人文情怀与哲学思考。 本书详细记录了阿巴斯在一次七日电影工作坊中的授课情况，详尽而深刻地呈现了阿巴斯的艺术观和人生观，包括电影拍摄技巧、对诗歌和摄影等艺术的感悟、对人生的哲思等，是其一生导演历程与人生之路的珍贵总结...

工业设计程序与方法

信息时代的来临，使设计的对象正在发生转移。现代设计所面临的任务与挑战中，有一些是传统设计教育没有或较少提及的，但随着人类技术的变革，要求设计实践和设计教育不断改进自身的方法，以适应人们对设计的全新要求。本书用理论阐述和实际案例有机结合的论述方法，给高等院校学习设计的学生一个更为系统、直观、生动的概念。全面阐述了设计环节和前沿技术的应用...

色彩风景范本

本书主要介绍了色彩风景的绘画技巧，并展示了部分绘画作品...

同不同

这是一部全面展示山东省高校美术学教师教育专业基础教学成果的专著，是一部汇聚山东省高校美术教育专家学者多年教育教学理念的访谈录，是一部集中展现山东省高校美术学教师教育专业师生专业作品的画册。 本书结合教育部美术学（教师教育）课程指导纲要的精神，针对山东省高等师范类美术学专业基础课程教学的现状及发展趋势，进行客观、务实的学术探讨。重点围绕当前美术技能课程在人才培养模式、专业能力规格和社会性人才选拔竞争中面临的诸多新课题进行梳理，力求在众多

历史的图像-2009中国当代艺术邀请展

什么是时装设计?

聚焦行业关键词　　《什么是时装设计？》是一本针对时装设计专业学生和从业人员的综合性指南。本书带领读者去认识错综复杂又精彩纷呈的时装业，讲述了该行业如何历经一个世纪，从传统的手工制作发展成当今世界上规模最庞大的产业之一。在此基础上，本书深入探讨了当前备受关注的行业关键词，如“时装周期“与”导入时间”对品牌发展的重要性；时装、媒体和现代“名流文化”之间的关系：”零号身材”的争论以及“快时尚”所引发的环境问题和人道主义问题。　　解析设计

画室人体课

很多人在学习素描时最关心的是“怎样画”，但正如画家安托尼莱德所言，其实更重要的是学会“画什么”。具体到画人体，意味着要去了解那些决定了人体所应有的模样的观念和期望，意味着要小心地去观察形体与光线、形状与线条之间相互作用的方式——正是它们共同创造了人体的实际形态。不论是业余美术爱好者还是有经验的画家，都会通过本书所介绍的三步素描法，学会这种观察与描绘人体的新方式。本书收人了作者的许多精彩怍品，其中不仅有分步骤的指导，还包含了画家对素描艺

阴法鲁文选

聚变:中国当代艺术图鉴2005-2009

为了直观而生动地向广大读者介绍从□005年到□009年之间中国当代艺术的发展概况，同时为相关人士提供必要的图像背景与文献资料。《聚□：中国当代艺术图鉴□005-□009》不仅结合上百位中国当代艺术家的创作配上了简短的文字解说，还配上了相关文章、艺术家简历与大事年表。相信这本集学术性、资料性、文献性于一体的《聚□：中国当代艺术图鉴□005-□009》能满足各方面人士的要求...

1911-2011-中国美术百年

本书的目的是希望用一种比较直观与便于理解的方式去吸引那些工作甚忙，但又有着艺术爱好的读者，能够像阅读连环画一样轻松地了解中华美术百年发展的大致线索。 本书精挑了100幅具有重要代表性的作品入册，而配合这些具体作品与艺术家，还配有言简意赅的文字解说与艺术家的简历。以方便读者较为深入地了解这100年来中华美术发展的背景...

平面构成基础

《平面构成基础》教学思路清晰、有层次，作品图片的选择新颖，阐述深入浅出，使读者易读易懂，主要内容包括：平面构成基础知识；平面构成的基本要素等. ...

唐颜真卿楷书多宝塔碑(八品)

《多宝塔碑》，全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑》。碑高285厘米，宽102厘米，岑勋撰文，颜真卿书，唐玄宗天宝十一年（752年）立。碑文记述唐代高僧楚金禅师修建千福寺多宝塔的经过。 《多宝塔碑》是颜真卿代表作品之一，笔画秀劲，结构精严，章法稳健，与唐人写经有明显相通之处。《多宝塔碑》虽是颜真卿早期作品，并未完全形成沉雄浑厚的典型颜楷风格，但已奠定颜氏书风的基本格调，堪称唐代尚法的代表碑刻之一。北宋以来，大众学颜体者多从此碑入门，因此

8步学会简笔画(共三册)

1.速成。往往用8个左右的步骤，让一个毫无绘画经验的新手在几分钟内就画出一幅像样的作品。 2.可操作性极强。作者极善于将整幅画作分解，让每个步骤之间的联系极为清晰，绝不会有你画了个开头，却不知道下一步该如何着手的问题。 3.作者简笔画创作上极有影响力，经验极为丰富，对后来的很多绘画创作者颇有影响。对“卡通片之父”迪士尼影响极大。 4.非常有趣，里面有各种有趣的兽类、鸟类、鱼类、爬行类、虫类、花、建筑物等物体的画法，寓教于乐。 5.因为

2D与3D人物情感动画制作

成功的动画制作仅仅有专业的技术知识是远远不够的，作为一位优秀的动画设计师，必须具备如何在他的作品中向观众传达情感的能九不仅要在创作人物角色时赋予人物情感，还要通过背景环境向观众传情达意。动画作品中的情感并非仅是人物的情感表达，还包括音乐、配音、灯光以及场景中的情感。本书主要讲述了如何赋予动画人物丰富情感的方法及其制作流程，内容涉及肢体语言、情感过渡、动画情感的夸张处理、面部表情等方面。除人物情感之外，本书同时涵盖背景环境和整个故事中的

素描与色彩的极致表现-(修订版)

本书旨在帮助你培养对艺术的热爱并创作出具有独特生命力的艺术作品，让你在创作时能够以艺术家的视角，通过色彩、纹理、线条以及形态等去看待世界万物。英国业界对本书给予了极高的评价，它适合各个水平的读者，能够在培养你通过艺术家的思维方式来思考，并教会你切实可行的作画技巧。通过学习本书，你所获取的丰富经验足以让你绘制出既形象又能让观赏者兴趣盎然的作品。...

格里格66首钢琴抒情小品全集-(附光盘)

格里格是19世纪挪威著名的民族乐派代表作曲家之一，他把挪威的民间歌曲和舞曲融汇于自己的作品中，创作了大量不同体裁的作品。《66首钢琴抒情小品集》是他的钢琴作品中*有特色、*代表性的作品，音乐语言建立在纯粹的钢琴艺术上，反映了那个时代以及当今时代语言的发展。 在格里格的创作题材中，*突出的是以音乐表现了北国挪威壮丽、俊秀的自然风貌，农村山区的民间生活和童话传说中的奇幻形象。如以民间歌曲、舞曲为素材写的钢琴曲《挪威民间生活素

楷书字典

一、本书所汇楷书书法字体系从历代名家墨迹、名牌、名帖中精选出的范字，约收几千余字头，一万余范字。二、本书所选范字按汉字笔画由简到繁顺序编排。三、本书所列字头、书家姓名全部采用简体字，但碑、帖名中的古字、异形字则保留原字，以保持原貌。碑、帖名中的残字用『□』代替。四、为求版面整齐，对所选范字进行了适当缩放。为保持范字原有之风格，尽量不作修饰，碑刻拓本字也有部分未翻成阳文。五、本书把范字书家姓名之外的碑、帖、铭、简等名称辑录于正文之后，以

我要成为手机摄影师100个关键问答

相对目前市场上在售的手机摄影书，该书问答的形式简单直接，贴近实际。这本书强调在具备一定艺术修养的前提下，着重传授手机摄影的技巧，兼顾介绍摄影软件，这样不给读者压力，更符合大众群体对手机摄影的定位。本书涵盖了苹果、三星、小米、锤子、努比亚、华为等主流机型，所选照片质量还不错，来自不同作者，风格多样...

论手足-一个关于艺术与触知的文本

这是一个以“手足”为图像和观念母题的展览文本，但目的不是表现手足，而是借此通向不同的认知世界。 艺术史上关于手足的描绘和表现，我们并不陌生。不同的时代、不同的艺术家眼中的手足形态、观念都不尽相同，它可能关乎触觉、观看，可能关乎体验、知识，包括艺术史——因为它既是形式，也是图像，自然也在视觉文化的范畴。在这里，每一个“手足”实践其实就是一个不同的触知场域，它含括了身体、医疗、文化、政治、宗教、伦理以及媒介或艺术本身等各种问题。而这在当

工笔动物-小品白描画稿

《工笔动物》面向工笔画初学者、爱好者。《工笔动物》在内容上，全部为工笔动物题材，精选了工笔画家鲁双喜新创作的白描画稿，侧重于喜庆、吉祥寓意。《工笔动物》将每幅工笔画印刷制成原大图式，并且配以详细步骤说明文字，通俗易懂，简单明了，具有很强的实用价值...

裸猿的艺术-三百万年人类艺术史

1. 畅销书作家莫里斯*力作，一部破解人类艺术未解之谜、艺术行为的必读书。 2. 一本书让您全面了解人类艺术作品的代表作。书中350幅精美的艺术作品图片，来自拥有世界*博物馆与美术馆，形象的展现了300万年人类艺术演变的历史。 3. 国际化流行开本，四色彩印...

爱乐之诗

★ 从作者2800首诗歌中精选而出，具有某种荷尔德林、里尔克的流韵，每一首都源自音乐的带领、伴随和刺激 ★ 鲁成文传播古典音乐的全国巡讲足迹，目前已遍及北上深澳等全国几十所高校、机关、企业 ★ 阅读产业门户网站《百道网》对鲁成文《爱乐三部曲》专题深度采访报道...

播音主持艺术-15

《播音主持艺术15》分为如下几部分：（学术视界）、（教学研究）、（诵读研究）、（节目研究）、（人物访谈）、（来稿选登），内容包括：简析融媒体背景下有声语言传播的创新；有声语言艺术的理性控制与感性调动——以播音主持专业基础课程为例；全媒体视野下诵读活动文化传承力探究；健康养生类节目在创新中突围——以BTV《我是大医生》节目的创新模式为范本；“借得梨蕊三分白”——谈北京鼓曲说唱艺术对播音主持专业人员嗓音塑造的借鉴意义；电视新闻出镜记者有声

帕格尼尼演奏的秘密——滑奏:小提琴技术的捷径:the shortcut to violin technique

毫无疑问，伟大、高尚的诠释者，著名大师鲁杰罗?里奇的这本书，是每一个小提琴家重要而珍贵的财富。在书中，他把自己对帕格尼尼的秘密的洞见分享给了同行们，并给予年轻的同行宝贵的建议：如何以较少的时间和努力来获得较高水平的小提琴技术。...

石鲁-中国近现代名家作品选粹

《中国近现代名家作品选粹：石鲁》主要内容包括：古长城外、印度舞者、埃及椰林、尼罗河畔、高山放牧、山区修梯田、背矿、击鼓夜战、转战陕北、南泥湾途中、延河之畔、高原放牧、山花幽潭、丛林春日等...

国际环境设计精品教程:景观设计与表现 [平装]

景观设计与表现是一对密不可分的伙伴,完美的设计方案和有针对性的设计表达是设计师在激烈竞争中赢得成功的双刃剑。本书通过对英国、美国等国际高校的优秀学生作品,以及景观行业先锋们的经典案例的讲解与分析,为寻求景观设计的表现方法和设计灵感的学生以及从业者们提供当前国际常用的创意思维素材,以及针对性强且系统化的技法宝典。 本书共有6个章节,依次为了解景观、设计探索、平面景观、三维视觉效果、实施以及展示。每个章节的主题都揭示了手绘的丰富语言,以及

新纪录:批评性导论

本书意在从历史与理论的多重视角,质疑西方纪录片长期以来对影像与真实所做的二元区分,并间接回应了茱迪斯·巴特勒的批判理论。作者认为,纪录片、真实与纪录片观众之间的协定远比许多理论家直截了当——纪录片永远不会成为真实本身,或因其具备再现的特质而抹杀真实、使之无效。并且,观众不需要透过任何标志或引号,就能理解纪录片既是真实与影像之间、亦是诠释与偏向之间协商的产物。纪录片建立在渴望与可能性的辩证关系的基础之上,或言之,文本本身揭示出,纪录片对

郭文景音乐创作研究

《郭文景音乐创作研究》主要内容包括旋律、旋律的音高结构、五声性川腔旋律、五声性三音列或四音列的下行级进、以增四度代替纯四度的音高结构、色彩性的音列交替、两个五声音阶的横向融合、十二音序列原型的川腔基调等...

版式设计基础与表现

《版式设计基础与表现》为修订版。讲述了版式设计的基本要素，版设设计中的文字、图形以及图文合一的运用原则和编排形式。在原有内容的基础上增加了主题版式设计的要求，并且更换了大量图片，使内容更加丰富新颖。整本书内容直接切入主题，简单明了，以大量的图片说明问题...

30天学会实用画法

《三十天学会实用画法》是一本非常实用的绘画指导手册，本书双色印刷，作者埃德温鲁兹是美国著名绘画教育大师，《画什么，怎么画》《让画画变轻松》是其成名之作，是风靡欧美的绘画入门教程。而《30天学会实用画法》则是他一系列绘画著作中，*为实用的一本，帮助无数孩子和年轻初绘者学会了画画。 想一想，能用自己的画笔勾勒出身边的世界，那是一件多么有趣、多么美好的事情啊！...

字体设计基础与表现

《字体设计基础与表现》为修订版。讲述了字体的构成、笔画与结构，文字的分类及特征，字体设计的原则与风格，字体设计的方法以及在平面设计中的运用。更换了大量图片，使内容更加丰富新颖。整本书内容直接切入主题，简单明了，实用性强...

中国农民画之乡-江西万安

江西万安是农民画之乡，其农民画有独特的审美性和艺术性。农民画自20世纪50年代在特定历史背景下形成，经历了从主题宣传、现实创作、乡土回归到多元化发展的过程。农民画不一定就是俗画，国画、油画、木版画也可以是农民画，农民画不局限于传统认知。江西万安有多个农民画村，其农民画多以传统题材，也富有时代性。《中国农民画之乡：江西万安（套装共2册）/中国民间文艺之乡》将为丰富万安文化资料，加深传统文化记忆，推进文化遗产的保护与传承，提高万安文化

小奏鸣曲集-(大音符版)

《小奏鸣曲集》选了六位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家的作品，分别为克列门蒂（1752～1832）、库劳（1780～1832）、杜舍克（1760～1832）及海顿（1732～1809）、莫扎特（1756～1791）、贝多芬（1779～1827）。这些小奏鸣曲是既动听、又有训练价值的初级钢琴教材，深受钢琴爱好者的欢迎，二百多年来经久不衰。本书为邵鲁老师精心编订的版本，指法的选用精确、考究，采用大音符版，适合青少年读

鲁爷侃影视圈

《鲁爷侃影视圈：制片人手记》是《觉醒：一个制片人的思辨》的修订本，在原有基础上增加了一倍的内容：影视文化圈林兆华、濮存昕、黄宗流、高希希、张纪中等15位名家的品语、品读、评价，补充一些珍贵的影视剧照，针对影视剧的全流程增加了很多案例和文案，具有很强的指导意义，是影视专业的师生及相关从业人员的参考用书...

时代之舞钢琴新作品集

《时代之舞》从多方收集了新的钢琴独奏曲，为当今国际钢琴界带来了一个万花筒般的世界。来自二十多个国家的著名作曲家创作了七十多首洋溢着才情的舞曲（这些作品中包括那些已经确立的乐曲体裁，比如华尔兹、兰德勒、查尔斯），通过现代音乐的镜头这些舞曲得到诠释。这是一本引入入胜的现代音乐的曲集，既适合有两年以上学习经历的钢琴学生。也适合雄心勃勃的业余人士和职业钢琴家...

字体-视觉设计的力量

本书将枯燥的字体设计分成基础篇和应用篇两大部分来讲解，清晰易懂。其中，基础篇主要使读者了解字体的美学原则，扑捉设计的灵感，系统的掌握字体设计的技巧与方法。在应用篇中，主要突出字体设计的应用能力，根据字体设计社会服务项目的范畴，分为八大商业设计表现范围：休闲娱乐类字体设计、餐饮服务类字体设计、商业购物类字体设计、文化艺术类字体设计、纺织服装类字体设计、电子数码类字体设计、食品饮料类字体设计、医药卫生类字体设计，并配合设计项目导入案例讲解

乐在群中－开启与音乐沟通的窗口

这是一本品鉴古典音乐的独特之作。作者在“qq同学群”这一特殊的场合中，疾风闪电般的讲了十余天，集结成书，居然也逾十七万字。 　　作者从一首首西方经典名曲出发，率性而谈，或谈音乐创作缘起，或忆音乐家不凡的人生，或论乐曲带来的生命感悟。将原本普通人眼里不易理解的西方古典音乐，讲述得妙趣横生，有径可寻，令人欲一听为快；同时，作者延续以往对音乐和生命的根本关系的关注，通过音乐，体察自身，醒悟生命实相。这种在群中“被围观着”进行写作的方

国乐谈往(鲁日融民族音乐求索文选)

在近半个世纪的艺术教育生涯里，鲁日融集教学、演奏、创作、指挥于一身。编创二胡练习曲150余首、独奏曲20余首、重奏曲、弹拨乐曲和民族管弦乐曲20余部、论著十余篇，为“秦派二胡”、“长安乐派”的创立做出了重要贡献。《国乐谈往(鲁日融民族音乐求索文选)》是鲁老师毕生关于民族音乐创作、研究的结集，相信本书的出版对广大读者，尤其是各音乐院校的二胡演奏者、学习者和爱好者具有重要的参考价值...

威尼斯学院美术馆

精评馆藏名作，点亮艺术之眼世界古老的美术学院：威尼斯学院美术馆。威尼斯学院美术馆是威尼斯画派的重镇，同时也收藏了众多世界名作，名闻全世界。威尼斯的历史、文化及其精神世界，透过画家们的笔触，点点滴滴地被融入威尼斯画派的绘画之中。而今，这些优美典雅的伟大作品齐聚威尼斯学院美术馆，喃喃述说水都威尼斯无与伦比的魅力与繁华...

表演训练手册

本书内容主要来自大卫马梅和威廉梅西的表演大师班课程笔记；讲述其依托于斯氏体系的核心表演方法——“实践美学”的概念。书中从理论与实践两个方面对表演技巧进行梳理，简明扼要地阐释了训练方法，如身体行动、分析一场戏、寻找舞台上的真实、外部修饰等，并且帮助演员分析与解决实际演出时可能会遇到的问题。 本书对影视、戏剧表演均有指导作用，内容精炼易读，是一本非常实用的经典教材...

产品设计构思草图与设计表达

本书分为产品设计概述、产品设计与表现、产品快题设计方法、产品快题设计与设计比赛4章, 主要包括: 面向未来的产品设计 ; 如何学好产品设计表达 ; 产品形体透视分析 ; 复合圆角分析等...

柏林画廊

观欧洲画家之杰作 赏传世艺术画作之精品 《柏林画廊》，不容错过的艺术盛宴！ 无论你的目光转向何处，都会有一幅杰作映入眼帘。 1. 柏林画廊是世界上重要的古代绘画收藏馆之一，主要收藏13 至18 世纪欧洲**画家的画作。从拉斐尔到提香、从乔托到卡拉瓦乔、从凡·艾克到梅姆林、从丢勒到伦勃朗、从委拉斯凯兹到维米尔等大师的作品，不一而足。 2.本书是对柏林画廊内藏品的展示和评点，拉斐尔、提香、卡拉瓦乔、鲁

中国少数民族风格室内乐获奖作品集

《新世纪民族音乐创新教育丛书》是继“民族音乐创新人才培养实验区”建设之后启动的“第二批特色专业建设点”（音乐学）项目的建设内容，主要从国内外民族音乐教育领域的创新成果中筛选出具有一定创新性、代表性和鲜明民族特色，并适合于21世纪我国民族音乐创新教育的理论建设与实践指导的论

说画-潘鲁生美术评论集

人到知天命之年总想梳理一些往事，整理一些旧文，也想说说画画，这本名为《说画》的美术评论集，是我三十余年来拜师、交友、读画、品艺的结集。为了方便大家阅读，全书根据内容分成了墨韵篇、油彩篇、影像篇、散论篇四个部分，主要以画家评论为主线，也拉拉杂杂地涉及到了雕塑、民艺、摄影、设计、工艺美术等艺术门类。　　文集中所收录的评论文章，最早的完成于上个世纪八十年代中期，最近的才刚刚脱稿。大多是一些短文画评，有的是参观画展后的即兴随笔，有的是对艺

电影政治

本书是作者在《经济观察报》等报纸专栏文章的结集。作者从事影评多年,积累了一系列具有系统性的对于中国电影的观察文章。这些评论文章不仅仅是影评,兼及哲学、政治学、历史学等多个领域的贯通,因为发表阵地为《经济观察报》等报纸,所以文章以电影为征候,但着力于发寻中国人的精神变迁,中国社会秩序、心理秩序的进程。 本书作者考察了世界范围内独立电影文化的脉络,对于电影历史上具有伦理疑问的一些重要影片进行了学术解读和剖析,同时对当下逐渐流行的

书卷山河

展读一种文化的时代脉络，凝视一个人的精神依归 　　王鲁湘二十年文脉精华谱系 　　纸轻笔重纵横中国，狂书漫卷大观文化 　　刘长乐︱龙瑞︱灰娃︱李兆忠 诚挚推...

画什么,怎么画+三十天学会实用画法(共2册)

《画什么，怎么画》是埃德温·鲁兹一系列绘画著作中为简洁的一本，本书文字极少，是一本非常经典的绘画指导手册，曾经帮助无数的孩子和年轻初绘者学会了画画。 作者在指导绘画时，善于化繁为简，通过将图画分解为几个具体的步骤，十分简洁明了，初学者极易上手。 本书非常适合初学画画的孩子，但也同样适合想学绘画的成年人。想一想，能用自己的画笔栩栩如生地勾勒出身边的世界，那是一件多么美好的事情啊。不要犹豫，翻开这本手册，准备好画笔，你便踏上了亲自描绘

“策划人生” 我的写作与策展之路

本书为鲁虹先生对自身艺术写作与策展生涯的剖析，鲁虹于20世纪80年代担任《美术思潮》编辑，90年代去深圳后成为著名策展人和诸多艺术研讨会主持人，曾按时序主编出版过四套图鉴，与众多理论图书，其中《中国当代艺术史1978-2018》被多所艺术类院校指定为教材。全书分为“出版与写作”“艺术展览的策划”和“相关背景”三个部分...

版式设计基础与表现

本书从平面构成的点、线、面入手，对版式结构、空间、层次进行初步的探索；逐步学习文字、图形和色彩在版式中的设计表现，最后通过视觉流程和网络设计的学习，探索版式设计中图文合一的设计表现方法...

工艺的智慧——潘鲁生论文集

本书是一本文选，收录了作者就民艺学的学科创建以及如何振兴传统工艺所撰写的二十四篇学术文章，分为历史回顾、学科建设、思辨探索、发展实践等四个部分。中国民艺是中国农耕文明的产物，已有几千年的历史，近百年来，随着中国城市化的快速发展和世界经济的一体化，中国民艺面临失传和后继无人的困境。民艺是中国传统文化的承载，是中国文脉的物质体现，文明的变迁不能割断历史，民艺在城市文明进程中仍有存在和发展的必要。作者本着保护和振兴中国民艺的初心，深入研究了