穆希娜论艺术

本书共分为六部分，主要内容包括：自传；论文和学术报告；对自己作品的论述；讲演、文章和回忆；关于艺术的思考；信件...

中心与边缘:当代英国戏剧家汤姆.斯托帕德

本专著研究的作家为当代英国最优秀的剧作家之一汤姆·斯托帕德（Tom Stoppard，1937-）。本书将在作家与作品的框架下，对其从1967年的成名作《罗森格兰兹和吉尔登斯敦之死》到2002年的近作《理想国的海岸》的16部代表性作品进行系统的分析和阐释，以期将这位有着王尔德士机智和萧伯纳式辩才，同时又极具后现代创作风格的当代戏剧大家介绍给国内的学界和戏剧读者...

圆满之法相

中国传统图案的设计与应用

中国传统图案集中地体现了中华民族工艺的深厚的文化底蕴和审美特点，在工艺美术领域的设计创作中无处不在，工艺美术专业的学生了解我国丰富的传统图案种类、理解时代语境下中国传统图案的内涵，对继承和发扬中华民族的传统文化有巨大的促进作用。 《中国传统图案的设计与应用》针对目前院校图案应用类课程，立足传统图案，结合工艺美术专业开拓创新设计意图，注重中国传统图案的内容及形式表现，针对传统工艺专业的图案设计案例并且图文并茂，可作为工艺美术专业的教

厦门歌仔戏优秀剧目唱腔选

20世纪80年代末以来，厦门歌仔戏进入了一个重要的发展阶段，在传统古装戏、现代戏、创作新剧目中结合市场商演、对外交流，全国和全省的戏剧比赛，不断呈现新鲜锐气，凸显出改革开放带来的活力。为了保留更多歌仔戏演员多彩多姿的艺术特色和声腔经典，开展歌仔戏声腔课题的探讨，探寻改革开放40年厦门歌仔戏音乐发展过程的轨迹，厦门市台湾艺术研究院的梁薇老师在广泛收集资料基础上，精选了厦门歌仔戏近30年来有代表性的剧目唱腔并加以评析，撰写成此书...

美声演唱技巧与教学实践研究

本书共有七章内容，第一章内容为美声演唱的概述，主要论述了美声唱法的渊源与发展、美声演唱的艺术特征、美声演唱的流派及其演唱观念以及美声歌唱者的素质要求四个方面的内容，使人们对美声唱法的整体发展有大概的了解。第二章内容为美声演唱的技巧解读，分别对美声演唱的生理机能、呼吸技巧、发声技巧、共鸣技巧、语言技巧进行了分析。第三章内容为美声演唱的实用技法，从声区理论与换声区演唱技法、扩展音域的演唱方法、长音演唱方法、快速背记歌词的方法、歌唱心理分析

视唱(第6版)

此次再版除对教程中的个别错误进行修正外，还将基于对“传统纸书”进行升级转型的理念进行第一步的尝试：利用平台增加“作者为你介绍本书”（语音，扫码获得），实现作者与读者的互动，全书的“二声部视唱”及“第十章带伴奏的视唱练习”部分增加配套音响资料，提供二维码，读者可扫码即练（可付较少费用实现），以增加读者的阅读使用新体验，提高读者对本教材的关注度，更好地服务于读者。此外，前言文字针对此次修订实际情况更新完善...

阿兰·巴迪欧的“非美学”批评研究

本书建立在先前对巴迪欧“非美学”思想研究的基础上，从对他的哲学美学研究过渡到对其文艺批评与实践的研究，既探讨了巴迪欧对戏剧、音乐和诗歌的批评理念，也探讨其所展开的批评实践。具体而言，全书分为上、中、下三编。上编集中研究巴迪欧的戏剧批评与实践；中编主要探讨巴迪欧的音乐批评与实践；下编集中分析巴迪欧的诗歌批评与实践...

合唱指挥技巧与舞台表演艺术研究

《合唱指挥技巧与舞台表演艺术研究》第一章为合唱指挥艺术概述，主要介绍了合唱指挥的形成与发展、合唱指挥的原则和条件以及合唱指挥艺术应处理的几个关系。第二章为合唱指挥的动作与技巧，阐述了合唱指挥的基本姿势、指挥的动作要领、指挥的技巧和分手指挥与肢体语言四个方面的内容。第三章为常见的指挥方法，主要从常见节奏的指挥方法、多声部歌曲指挥方法、伴奏及其指挥方法和气息转化时的指挥方法四个方面进行阐述。第四章为合唱指挥的基本技能训练，主要从基本训

大符头钢琴乐谱名曲系列:外国钢琴名曲集(二)

本书稿为大符头钢琴乐谱·名曲系列中的一本，编订者为中央音乐学院钢琴系韦丹文教授及其钢琴系其他教师共同编订。本套教材共收录161首钢琴作品，内容丰富且逻辑思路清晰。以难易程度作为曲目搜集重要线索，注重作品的可听性、可弹性，并附有难易程度与曲目搭配的使用建议表，充分方便选用者的实际需求。我们针对每一首作品，均从指法、速度及表情记号、跳音、连线以及音乐术语等方面，以最贴近作品风格的角度，进行了详尽且专业的调整，更加便于学生对乐曲建立规范的弹

零基础学古筝快速入门

本书是为古筝爱好者自学古筝而量身定制的古筝入门教程。书中的内容不仅包括初学古筝必学的知识点，还包括了作者特别为初学者定制的原创练习曲及配套的伴奏。 本书共分为30课，第1—3课包括古筝的简介、基础知识、乐理知识等内容；第4—15课是对古筝各种指法的讲解及练习；第16—30课包含15个古风歌曲案例，每个案例中有讲解、视唱和曲谱三个板块。在课程之后是作者精心为古筝初学者编写的42首原创曲谱，不仅旋律优美动听，歌词优雅，富有韵律，而且全部采

元末明初的书画世界:以个案研究为基础

元末明初的江南地区，人文荟萃，名家辈出。此地的书画家们，能诗善赋，他们在进行日常艺术创作的同时，也积极地进行着丰富多样的文化交往，从而构筑了一道独特亮丽的区域文化风景线。长期以来，学界对于元末明初书画史的认识与建构，主要植基于倪瓒、王蒙等画坛名家的艺术活动，而对于像张渥、王绂、杜琼、姚绶等书画家则关注较少，针对性的个案研究更为鲜见。本书针对相关书画家及其作品的个案研究，更加全方位地呈现了元末明初书画史的整体面貌...

LOGO与VI设计:平面设计师高效工作手册

本书共分为3篇，包括7章内容。第1篇梳理了Logo与VI设计的基本理论知识，第2篇总结了数十种实用设计执行的具体技巧，第3篇剖析了12个真实项目的具体实施过程。 第1章以10个主题较全面地帮助读者从宏观上认识Logo设计，包括对Logo的起源与发展、价值与分类等传统话题进行了论述，还对借鉴还是抄袭、更换Logo、人工智能设计、大咖设计等热门话题进行了讨论；第2章主要讲述Logo设计的基本原理、基本工作流程、设计定位切入点，以及对图文、

敦煌南朝写本书法研究

《敦煌南朝写《敦煌南朝写本书法研究》法研究》首次把敦煌南朝书法文献作为研究专题而加以甄别收集、分析考察、述说评论，使读者能够初步看见敦煌南朝书法的概貌，为中国美术史、书法史的描述与研究提供了重要依据。 　　《敦煌南朝写本书法研究》在对敦煌南朝写本进行整理的基础上将之分为两个部分：题记为南朝写本和题记未注明为南朝写本、但有可能为南朝写本。前者计24卷，后者计43卷，并辑录了敦煌南朝写本叙录，对每一卷写本的书写内容和书法风格进行了

故园画忆系列:豫中素记

本书以钢笔画的手法描绘了豫中地区(郑州、许昌、漯河)的历史建筑、乡土民居、民风民俗，生动细致的描绘了豫中的历史文化遗存和生活场景。同时，书中配有简短的中英两种文字对每一幅图画进行解读，使中外读者能在欣赏精美绘画的同时了解更多的历史文化信息和当地的风土民情...

巴赫初级钢琴曲集--讲解与示范版/TING笔点读学音乐系列丛书

童薇讲解与示范的《巴赫初级钢琴曲集--讲解与示范版/TING笔点读学音乐系列丛书》共28首，是巴赫为其妻子安娜？玛格达蕾娜写的练习小曲，是初级阶段练习的内容。作曲家巴赫是德国作曲家、管风琴家。他很擅长用严密工整的复调形式来表现人们丰富的内心世界，是键盘乐器艺术目前里程碑式的人物。本钢琴教材在原教材基础上，采用德国Ting笔技术，让练习者看着琴谱，听到讲解和示范。中央音乐学院钢琴系多名教授应邀参与该讲解与示范版系列教材的出版，旨在让琴童

历代名画记注译与评介--国家社科基金后期资助项目

《历代名画记》现存版本众多，既有全本的刊刻流布，亦有各类书籍中的节录本。本书在吸收前人《历代名画记》研究成果的基础上，以明代毛晋汲古阁津逮秘书本为底本，参以嘉靖本、王氏画苑本、学津讨源本、八千卷楼本、四库全书本（文渊阁、文津阁）等版本为校本，对《历代名画记》作了详细注释与今译，本书力求呈现出注释与译文清晰...

子衿歌-古歌漫画绘制秘籍-植物X静物X人物X服饰X建筑

经常有喜欢画画的朋友问：到底要怎么练才能画好一幅古风漫画？究竟要怎么画，才能让手上的线条乖乖听话，变成想要的角度？答案只有一句话：先理解，再多练。 有很多时候，大家都没有意识到，我们缺少的并不是握笔走位的手，而是发现正确位置的眼。为什么所画的人体老是扭曲，植物也死板、生硬，要么这里歪了，要么那里斜了？其实问题就出在不理解基本的人体结构，不理解树枝和花瓣的分布和生长角度。 书里的结构案例讲得再多，说得再天花乱坠，自己不练，也是永远都掌握

古韵花意:古风漫画花草绘制的诀窍

本书是一本SAI古风漫画花草绘制的基础教程，全书共分8章。章讲解花卉在古风漫画里的重要性，第2章讲解古风漫画里花卉的构图形式，第3章着重讲解花卉的绘制技巧，第4章和第5章分别讲解简单的和复杂的花朵与叶子组合的画法，第6章讲解花卉与花瓶、花盆的绘制技法，第7章是SAI水墨风的花卉绘制案例的分析，第8章是线条赏析——古风漫画里的花与女子...

醉逍遥-画廊-古风线稿与涂色插画集-II

张立薇编著的古风人物绘制技法书《画卿》，自1月首次出版至今共印刷11500册，销售量突破8500册。本书是《画卿》的续作，书中展示了大量的精美线稿，既可以供读者临摹学习，也可作为填色线稿使用，提高了书籍的利用率，也让读者觉得更加实用、实惠，用一本书的钱买到两本书的内容...

漆艺艺术作品赏析

《漆艺艺术作品赏析》是一门以漆为主要媒介的艺术门类。灿烂7000年的漆艺术，是中华文明的重要组成部分，有着悠久的历史和辉煌的成就。从7000年前河姆渡的一只朱漆碗说起，历数汉代黄金时期，魏晋南北朝晕色技法，唐代出现的金银平脱漆器，宋元两代的戗金雕漆，明代的金漆镶嵌，清朝的螺钿镶嵌，无不显示着漆文化的精髓。中国当今漆艺迫切需要增进自省意识。...

从梨园牌匾看晚清民国的北京梨园界从梨园牌匾看晚清民国的北京梨园界

《从梨园牌匾看晚清民国的北京梨园界》一书以北京文博交流馆收藏的七十一方梨园牌匾为主要研究对象，通过对梨园牌匾中记载的知名科班、有名演员、“七行七科”演职人员、京剧票友等研究，可以反映出京剧班社发展、梨园弟子日常、剧界交流等诸多方面，突破了以前涉及京剧的史料多为文献、唱片、戏单的研究思路，丰富了北京梨园行的实物资料。同时，将梨园牌匾作为一个切入点，研究晚清民国时期京剧人物形象与社会地位的塑造，京剧自身发展变化与晚清民国社会与文化形态转变

喜闻粤剧(2)

本书以粤剧专家“何车爷爷”携引领“强仔”“妞妞”两个小朋友开展奇妙的穿越时空之旅为线索, 以粤剧历史中产生的行话俚语、趣闻轶事为话题, 生动有趣地向读者展示出富于生活气息的粤剧历史画卷, 让读者在轻松氛围中, 对粤剧文化的形成和粤剧门道产生基本的认知...

1959-2014-孤独是困兽-当代英国电影中男性形象的建构

本书对1959至2014年间的英国电影进行了全面而深入的考察，以期间英国社会经历的重大社会变革和文化运动为主要线索，将1950年代末至今的英国社会、文化发展历程大致分为五个时期，梳理这段时间内英国电影中男性形象特征及变迁，探讨这些形象建构的文化根源和社会根源...

布格缪勒钢琴进阶练习曲25首:作品 100 双钢琴版

约翰·弗里德里希·布格缪勒（Johann Friedrich Franz Burgmuller，1806-1874）德国作曲家。创作了许多演奏风格轻松典雅的沙龙音乐，也为少年儿童创作了一些钢琴练习曲集。这些练习曲短小生动，对事物和情感的描绘非常细腻，意境明晰，突破了以纯技术训练为目标、枯燥单一的手指练习，集技术性和趣味性为一体。　　布格缪勒作品100号共25首练习曲，各曲都采用较短小的曲式结构。作曲家还给每首乐曲都加有一个标题，用

车尔尼钢琴初步教程:作品599:讲解与示范版

《车尔尼钢琴初步教程 (作品599) 》是促进当今钢琴家演奏能力的绝佳教材。双手从高音谱号开始, 系统地引入不同时值的音符以及其他音乐要素, 简单而又快乐的演奏。ALFRED的版本经过时间的考验, 宽松的排印方便阅读 ; 车尔尼优异的指法得到完好保留 ; 每组练习的目的配以附加说明和分类 ; 装饰音的正确演奏按照车尔尼本人的规定, 也在脚注中加以说明。这些对年轻的钢琴家们日后有极大的帮助...

全国普通高等院校音乐专业系列教材/练耳(第2版)/李晓薇