美术史与观念史-IX.X

造字有方-字体及创意字形的设计与应用

《造字有方：字体及创意字形的设计与应用》收录了一系列创新性的、极具美学的、适用范围广的字体和创意字形，并展示它们在不同项目中的应用。本书将为那些对字体设计感兴趣并想尝试进行创新的读者提供灵感。 这本书的内容分为两部分：第一部分展示完整的字库的设计，第二部分则着眼于设计领域中字体的各种应用。通过对话5位代表性的字体设计师，读者可以深入了解字体设计背后的创作过程，如一款字体是如何被创造出来的，创意字形在品牌和平面设计中的应用等。 ...

电影表演理论基础及表演训练

本书作者结合自己多年表演心得和专业素养, 从电影表演的理论和实践两个方面入手, 论述表演所需要的文化、文学、艺术素养等, 以及为更好第展示演员的舞台或者镜头魅力所需要注意培养的专业实践, 分六章进行了讲解...

质感制胜:印刷工艺与平面设计

印刷是使用印版或其他方式将原稿上的图文信息转移到承印物上的复制过程。作为传达信息的社交媒体，印刷不仅是我们获取知识的重要方式，同时还是人与人之间信息扩散的媒介。设计师通过巧妙使用各种印刷工艺，引起大众对美学的关注和思考。 全书收录了100多件设计师印刷作品，全面展示了设计师在印刷行业的无穷创意和创作热情。16开的尺寸，四色印刷，颜色饱满、细节丰富，保证了悦目的视觉享受，让读者感受丰富的视觉体验...

时代的记忆

一位以照相机记录时代的艺术家，他所留下的光影见证了中国的历史和现代社会的发展。作者以独特的视角拍摄了很多生活细节、平凡琐事、普通民众。透过这些鲜活的彩色照片，一张张活生生的面孔从历史的深处浮现出来，读者得以用极其罕见的彩色视野，近距离观看那个年代人们的喜怒哀乐。 本书的全部照片挑选自翁乃强精心保存了数十年的反转片、彩色负片和黑白底片，从60―90年代，横跨当代中国的几个不同的时代，聚焦于巨变年代中普通人的生活状态与生产场景，让我们透过

摄影师的后期课7小时学会摄影后期原理与实战

本书对复杂的摄影后期处理知识进行了细致地总结和梳理，并按照由浅入深、理论结合实际的理念将摄影后期知识体系分为7 章进行讲解。第1 章介绍在学习摄影后期处理时所需要了解的常识及基本的后期原理；第2 章介绍后期软件的使用与设定方法；第3 章全面介绍照片基本调整的知识，这也是学习后期的入门知识；第4 章介绍使用ACR 进行后期处理时所使用的工具；第5 章介绍照片核心调整知识，旨在帮助读者掌握主体强化、瑕疵修复、陪体和背景修饰等的思路和技巧；

百鸟画法解析

本书作者是当代花鸟画家，致力于花鸟画研究与创作，并有着重要成绩。他的画画作笔法细腻、自然灵动，水墨韵味变化丰富，构图意境深远。他创造性地将西画的高光及瞳孔的玻璃体写真融入到传统的中国画中，画中的花鸟虫鱼无不栩栩如生，展现出中国绘画高贵典雅的和谐之美。本书集中谢伟强精心所绘百余幅花鸟图，呈现出百鸟千姿的丰富样态，并配上相关文字说明。本书具有很好的审美意义和较高的欣赏价值，对当代学习研究中国画尤其是花鸟画者有很好的学习借鉴意义...

数码摄影后期跨越性提升的320个致胜技巧

本书从零基础入门Photoshop 与ACR 开始介绍，进而讲解了明暗影调理论、ACR 多方位应用、Photoshop 常用工具的使用技巧、摄期的四大基石、五大调色原理、提升照片表现力的五大技法、二次构图、人像摄期技法、画质控制：合理锐化、学习摄期的思路、照片管理等内容。 本书内容由浅入深地展开，将大量的数码摄期知识总结为320 个致胜技巧，为读者带来了知识的量化学习体验，让读者的学习变得更有节奏感、更轻松。相信读者经过本书系统的指

大盂鼎(金石名品)

《大盂鼎》为“金石名品”丛书之一册，共分为四部分，分别为：简介、铭文拓片、重要单字放大解析（附单字临写视频）、创作示例（书写创作、篆刻创作）。每部分均为图文结合形式。大盂鼎不仅是认可的西周初期康王时代的典型器，其重要之点还在于该器铭文的史学价值。大盂鼎上的铭文记述了西周康王二十三年在宗周对贵族盂的一次册命。腹内铭文19行，291字，铭文字体瑰丽雄齐，用笔方整，行款茂密，布局完满。 《大盂鼎》选用的底本为“潘祖荫拓赠吴大澂 大盂鼎全形

大克鼎小克鼎(金石名品)

《大克鼎 小克鼎》为“金石名品”丛书之一册，共分为四部分，分别为：简介、铭文拓片、重要单字放大解析（附单字临写视频）、创作示例（书写创作、篆刻创作）。每部分均为图文结合形式。本书展现了西周中期的金文静中有动、大小错落的特点；没有西周早期字形的跌宕起伏，大克鼎中的铭文用笔多用线条取代修饰性的肥笔与波磔，小克鼎中的铭文为典型的西周金文,随势布形,参差错落中不乏典雅稳重之姿。 《大克鼎 小克鼎》底本分别为“大克鼎上海市文物管理委员会传

摄影金奖之路 风光摄影创作与后期核心技法

“摄影金奖之路”系列图书是作者多年来参加摄影创作与培训工作的总结，本书是其中的风光摄影篇。本书从风光摄影需要的美学基础开始讲解，介绍了风光摄影中影调层次的后期处理、风光摄期基本调色技法、如何打造冷暖对比色调、风光后期调色的基本准则、画质优化的技巧、HDR接片与时间切片技法、模拟和实现相机慢门拍摄的效果等诸多实用的风光照片后期调修技法。作者希望通过本书，把自己这几十年来所积累的风光拍摄技巧和后期修图理念传授给各位读者，从而帮助各位读者开

艺术人文学刊(IV)

《艺术人文学刊》（IV）是中国美术学院领军人物曹意强、孔令伟主编，选登中国美术学院艺术人文学院2018年很好的博士、硕士毕业生论文和译文。内容涉及艺术哲学、视觉文化、卷轴书画、画史画论校勘、金石古器物、物质文化研究等几个领域，充分展现了学院近年的教学成果和学人近期新的研究收获。同时打开靠前学术视野，为艺术史学科建设靠前化进程中的重要成果...

无影.诗

因其完美衔接了神奇的光影艺术和普通人的日常生活记录，摄影越来越受到现代人的喜爱。虽然许多人都爱摄影，爱旅游，但同一处景点，甚至同一张照片，不同的人都有不同的体验。观赏的角度、文学修养、心灵深处的感悟不同使然也。本书作者融会自己多年的摄影体会和摄影作品，以记录类摄影的拍摄手法，来追求艺术类摄影的审美理想，深入浅出地讲述了诗意摄影的内涵、诗意摄影的诗歌美、诗意摄影的题材、诗意摄影的特征、诗意摄影的创作、诗意摄影的至境、诗意摄影的二十四品等

亚洲元素:东方平面设计

本书收录了来自世界各地的优秀平面设计师针对亚洲品牌创作的优秀项目, 共计100多个项目。它向读者介绍了当代亚洲设计最优秀的设计机构和设计师, 表现了当代亚洲设计的多元魅力、文化符号和极强的视觉冲击力。以亚洲为核心形成的平面设计, 与欧美形容了迥异的设计风格和文化, 展现了丰富的亚洲美学...

色彩必考

本书从色彩基础知识入手, 详细介绍了色彩风景的绘画方法, 介绍了小色稿、色调、画面塑造等方面的基础练习方法, 并着重对风景写生进行分类指导含建筑风景, 乡村风景、山水风景, 都市风景等内容, 从步骤说明, 画面分析等角度对范画讲解, 对学习者入门、提高有针对性的帮助。同时, 现在高考趋向于场景色彩, 风景色彩也是各大画室必须练习测试科目...

摄影师的后期课 影调与调色篇 修订版

《摄影师的后期课》系列共有7册，分别为基础篇、影调与调色篇、抠图与合成篇、滤镜与篇、人像调色篇、RAW格式技法篇， 以及Lightroom篇， 本书在原影调与调色篇的基础上修订完成的。 本书从照片的明暗和色彩原理开始介绍， 接下来详细讲解Photoshop中明暗调整和色彩调整的技巧，很后通过针对性很强的实战案例来巩固学习成果，并注重逐渐培养读者的后期修片思路和创意能力。 本书适合数码摄影、广告摄影、照片处理等领域各层次的读者阅读。无论

双色平面设计:有限色彩,无限创意

本书展示了全球100多件仅使用两种颜色完成的平面设计作品。这些作品或是运用精巧的色彩搭配, 或是采用特殊的设计 (双色板、渐变效果等) 和印刷技巧 (孔板印刷、丝网印刷等) 。从这本书中, 读者不仅可以探索色彩的包容性和可塑性, 更能领略设计师的创意脑洞。从品牌设计到平面物料的设计, 本书是典型的案例书, 颜色饱满、细节丰富, 保证了悦目的视觉享受, 让读者感受丰富的视觉体验...

几何新平面:全球创意平面设计中的点线面

《几何新平面》一书精选了来自全球杰出设计师及事务所的几十个冲击眼球的个案, 通过平面几何的元素在品牌, 包装, 印刷品以及小册子等平面设计的运用, 显示平面几何设计如何简单直接地攫取眼球, 给你带来最新的设计潮流和视觉享受...

图标设计-全球创意图标设计及跨媒介应用

*收录了11个主题图标库设计及3种图标设计思路，提供超过100个精彩设计案例。*图标的运用在日常生活中随处可见，大至公共场合的导向指引，小至手机应用程序中的功能图标。*品牌、包装、版式、导视系统、用户界面，全部收罗，一网打尽！*知名设计师灰昼、苹果2015年度精选设计播客主播杰杰应联合推荐。《图标设计全球创意图标设计及跨媒介应用》荟萃了超过100个以图标为主要设计元素的品牌设计，提供了基于图标为设计元素的多种设计方案，这在实际工作

京剧三弦演奏教程

京剧的传承方式主要依靠口传心授，具体到京剧器乐专业也是如此。本书作者金志强，是中国戏曲学院三弦专业教师，出于改进授课方式，增加专业受众面，顺应时代教育发展的目的而编写了这本专业教材，同时也填补了中国戏曲学院建校70年来没有三弦教材的空白，其实际意义颇大。该书内容主要分为四大章：章“三弦基础知识”包括：三弦概览、京剧三弦的构造、挑选、养护及指甲的制作等三节次内容；第二章“京剧三弦基本演奏方法”包括：演奏姿势、弹挑技法、按音练习、换把练习

数码单反摄影宝典-(附光盘)

本书由浅深入地详细介绍了摄影的起源、数码单反相机、镜头结构和使用技巧，详尽地解析了光源、快门等摄影入门基础知识，并解读了人像、风光以及其他主题摄影的方法，并且介绍了主要的图片后期处理的方法。 　　本书适合广大摄影爱好者作为自己全面学习摄影知识的参考书...

摄影金奖之路 黑白影像创作与后期核心技法

“摄影金奖之路”系列图书是作者多年来参加摄影创作与培训工作的总结，本书是其中的黑白影像制作篇。本书共分为四篇：第一篇介绍黑白影像制作基础，为介绍后续内容做好准备，具体包括黑白影像的优势、制作黑白影像的软件操作基础等内容；第二篇介绍了黑白影像制作的一些实用技巧，包括影调控制、画笔调整等；第三篇和第四篇则分别从人文、风光两个题材入手，通过多个制作不同质感、黑白风格人文作品的案例，以及对黑白风光作品中光影、天空等不同对象进行处理的案例，分享

潘天寿作品丛考艺术鉴藏丛书

对于潘天寿的研究，在图像和文本上尚亟待细掘深挖。本书即主要围绕“读图”，以三十篇小品文为主体，在同图式稀见作品搜罗基础上，用创作、展览、出版、流转等材料为辅助，进行考索、考辨和考证，去伪存真，俾益于更深入理解其画作。另对《烟雨蛙声图》《江南水满》《雁荡山花》等作图像学意义上的专门讨论，扩展相关研究的边界。还有关于信札、诗作、佚文及行迹等的零散论述，以便于更深入读解其人生。如此，以期真正地把潘天寿研究往前推进一步...

赓续传统 工艺日新:工艺美术优秀青年人才自述集

本书为当代工艺美术批评论坛“中国当代工艺美术口述史研究计划”成果，收录了清华大学美术学院与上海工艺美术职业学院共10位优秀毕业生的自述内容。这10位毕业生均是传统手工艺领域的优秀青年人才，通过对他们成长路线的记录，可以梳理出数十年来工艺美术(传统手工艺)青年人才培养及工艺美术技艺传承实践的轨迹。全书每篇文章分三部分，即自述者简介、自述正文、自述者代表性成果图文介绍...

感物、咏物、造物:六朝“艺”“文”设计思想比较研究

六朝时期，感物美学、造物艺术和咏物文学共同根植于万物有灵与人本主义思想。感物作为咏物文学和造物艺术的起点，在人的自觉思潮影响下，主体能动性显著提升。六朝造物艺术观与咏物文学创作思想紧密相连，二者相互促进、共同发展。咏物文学对六朝造物艺术中的时间性特征产生深远影响，使造物艺术在空间表现中融入情感表达和时间叙事，通过线条、时空结构与诗文题材的结合，会通咏物诗创作观念。就六朝“造物”而言，其有着较为突出的特色：精神内涵层面试图摆脱儒家教化等

动画构图与布局

动画构图与布局是目前动画以及影视专业重要基础课之一，目前 专门针对动画的布局与构图上面的专业书籍和教材不是很多。尤其随着时代发展，动画制作技术也与传统动画的制作有很大差异，所以编著一本适合目前动画制作技术的教材很有必要。本书除了介绍一些构图中的基本知识外，也考虑到动画本身特点，即画面的运动状态，也就是运动中的构图与布局。同时考虑到计算机动画尤其是三维动画制作中，虚拟摄像机的运用特点。讲述了运用摄像机布局场景的技巧和特点，使学习者能够很

一起玩泥彩塑

《一起玩泥彩塑》作者张忠强，北京泥彩塑第五代传承人，长期从事泥彩塑制作和教学工作，秉承继承传统技艺的同时把新理念溶入泥彩塑教学中。他把传统文化带进校园，并利用广播、电视、网上直播等多种形式，让古老的北京兔儿爷重焕新生。本书详尽介绍了一块小小的泥巴如何在手中经过造型、着色后变成一件件栩栩如生的泥彩塑作品。制作难度从低到高，分为基础篇、水果篇、蔬菜篇、花草篇、动物篇、其他。书中每个作品的制作都配有视频的二维码， 可供家长与孩子共同学习制作

美术绘画理论与技法表现研究

绘画是较早出现在人类生活中的艺术种类之一，也是二度空间的视觉艺术，有它独特的艺术语言和形成规律。绘画作品让人们从视觉上获得了美的享受，这种愉悦的享受促进了对艺术的追求，以此来提高人们对于美的认识和理解能力，丰富精神内涵，提升审美格调。 本书对美术绘画的整体理论和技法进行思考与探索，介绍了中西方美术的整体特征和理论，并对不同的美术种类的特征进行分析论述，分门别类的描述了各个画种不同的绘画技法特征，使读者通过此书能够更加全面的接触和学习

信息图表设计-全球创意信息平面设计

收集国内外100个信息图表设计案例，涵盖8种信息表现手法。 极具独特的创意设计，着重于数据的视觉化。 运用设计的思维做信息图表，让数字与流程之美实现高效传播。 对前沿信息设计作品进行展示和分析，为设计师带来无限灵感 广州美术学院教授刘平云、英国雷丁大学信息设计硕士课程总监谭智恒联袂推荐。 《信息图表设计全球创意信息平面设计》一书收集了来自全球各地*创意的100个信息设计案例，其中包括了本

美术史与观念史:15:16

本书稿是《美术史与观念史》第15、16两辑。第15辑是有关西方美术作品的分析鉴定以及西方美术史学者的讲稿和论文。第16辑是有关中国艺术教育、中国画作品和纹饰的朔源、考证以及中国美术史大家生平剖析和考证...

超越-色彩静物

全书内容由简到难，从平涂到立体色块过度，色稿占全书3分之1，注重基础，让学生更容易理解色彩静物的基本规律。用色上，色调统一且浓郁，不同色调丰富，笔触清晰，理性与感性相结合，画面干净整洁。 每个章节都分门别类，水果蔬菜花卉以及综合类，真正做到内容全面，现在考试出题多样化，不一定考传统的罐子水果，这就要求学生平时的练习内容多样化，同时掌握花卉的基本规律，以不变应万变。书中后期大量的长期作品，让学生课后练习长期作业，深入画面，完整度会更

美术史与观念史-(XVII.XVIII)

《美术史与观念史》是美术史与观念史系列丛书17、18册，延续丛书的传统，《美术史与观念史（17-18 套装共2册）》包含三篇英文原作，17册为外国美术史研究的文章，18册为中国书画研究的文章，两册书既有美术史与观念史领域名家名作，也有美术史研究领域的后起新秀，代表了当代中国美术史与观念史研究的水平...

河陇曲子研究

《河陇曲子研究》从历史发展的角度，对甘肃曲子说唱艺术的总体特色进行了宏观的分析和深入的研究；对甘肃曲子与其他民间艺术的相互借鉴和传承的内在脉络进行了科学总结，是一部学术含金量非常高的音乐学专著...

秦腔唱派研究

《秦腔唱派研究》是一部秦腔学派研究的力作，作者通过对秦腔名家流派演唱唱段的艺术分析，深入分析了著名秦腔艺术家的演唱特色，系统总结了他们的演唱规律。《秦腔唱派研究》对秦腔剧的传承和发展有非常重要的借鉴和指导作用...

无负好年华:中国电影学派新力量2017届毕业联合作业作品集

《无负好年华：中国电影学派新力量2017届毕业联合作业作品集》为2017届北京电影学院联合毕业作品集，包含了影片介绍、剧本文学本、主创阐释、影评几大板块，对每一部作品进行了详细的、全方位的介绍及分析。包含作品有《父亲那样的人》《考试》《拥抱常江》《大雨时行》等26部作品。作品对学生创作、教师教学、爱好者学习具有很强的借鉴作用。同时，北京电影学院毕业作品具备良好的品质，具有一定的艺术性。《无负好年华：中国电影学派新力量2017届毕业

联考计划色彩静物篇/主题教学师语系列丛书

《联考计划色彩静物篇/主题教学师语系列丛书》主要内容包括计划（一），计划（二），计划（三），概念认识，构图计划，色调计划，单体计划，简单组合，视觉中心，照片色调完整，色调到画面解析1，色调到画面解析2，色调到画面解析3，色调到画面解析4，作画思路，作画思路，作画思路，作画思路，作画思路，照片对画，器皿水果作品，蔬菜生活作品，其他类作品...

好旅馆默默在做的事

本书是张智强私房好旅馆大公开, 搭配亲自拍摄的实景照片, 令人宛如亲临现场。作者运用建筑与室内设计师的细腻洞察力, 带你欣赏行家眼中的旅馆优良设计。这是设计师对旅馆的专业评鉴, 为出门旅行者提供更多高品质、人性化的住宿选择...

色彩静物/联考风向标

《联考风向标？色彩静物》是高考美术“央美有约”中的一本。本书对色彩静物的有关基础知识及具体的画法步骤，都做了讲解，对不同的衬布、水果、陶瓷、玻璃器皿等都逐个做了作画步骤分析和指导，编排上循序渐进，由简到繁。《联考风向标？色彩静物》通过大量的作品范例，系统介绍色彩静物绘制的绘画技法和步骤要领，直观而形象地把那些很好作品的效果，技法和经验，展示在读者面前。本书内容由浅入深，步骤规范详尽。书稿讲解色彩的意义、色彩的分类、画面色调、画面构成、

瑞隆情 郑州市第一届人物画作品展作品集

本书收录了郑州市第一届人物画作品展入展作品, 包括巴云杰的《盛世收藏·淘宝故事》、贾发军的《梨花三月》、高喜军的《麦田里的画卷》、崔新亚的《老兵》、张玲丽的《红墙浮花影》等...

侯丽梅油画集

风景画强调“意境”，是指欣赏者主观心理因素方面的“意”与画面上呈现出来的客观方面“境”二者之间浑然融合。而张成、侯丽梅作为创作者来说，他们的每一幅作品都是一次穿越风景之门的心灵之旅，他们已经摒弃了对景致的描述，而成为一种幻象，一种更简单直白的表述。此时，画面的现实意义越来越被消解，让内心悸动的东西已不在物象本身，面对空白的画布，他们强调的是心智的表达，绘画变成一种书写，真正体验到正如郑板桥所言“画到神情缥缈处，更无真相有真魂”...

我国微电影的发展与研究

《我国微电影的发展与研究》是一本凝聚了电影评论、电影理论工作者对微电影这一新生事物拳拳之心的著作。　　新世纪10年以来，随着微电影创作和生产的异军突起，对微电影的研究也如影随形，出现了一股热潮。特别是近年来，微电影发展中的诸多重要问题都在研究中得以爬梳和深化。这些或新的开拓，或更有力度的阐述，既拓展了微电影研究的范畴，也呈现了理论批评界的眼界和胸襟。微电影研究像是一个窗棂，折射出中国电影理论批评新的历史方位和重要文化意义。据此可以

手机影像之道 手机摄影与短视频制作实战教程

本书对手机摄影、摄像的前期拍摄及后期制作进行了系统的介绍，不仅有基础理论讲解，还有案例实战分析，更有实用的手机摄影、摄像类App使用技巧。本书主要内容包括手机摄影与摄像基础知识、简单实用的构图法则及技巧、光线的性质及作用、手机摄期入门技法与实战案例、手机视频的拍摄技巧、手机视频的剪辑技巧等。通过理论与案例的结合，本书旨在加深读者的学习印象，提高读者的学习效率，帮助读者快速从新手成为手机摄影、摄像、后期修图及视频剪辑高手。 本书内容丰富

摄影金奖之路 纪实人文摄影创作与后期核心技法

“摄影金奖之路”系列图书是作者多年来参加摄影创作与培训工作的总结，本书是其中的纪实人文摄影篇。本书内容丰富，涵盖了纪实人文摄影题材的前期拍摄与后期处理技法，主要介绍了纪实人文金奖作品分析、正确认识纪实人文摄影、怎样拍纪实人文题材、纪实人文摄期揭秘、民俗与节日金奖作品分析、民俗与节日题材的拍摄技法、组照的拍摄与编辑、民俗与节日题材后期处理的技法等内容。作者希望通过本书，把自己这几十年来所积累的纪实人文拍摄技巧和后期修图理念传授给各位读者

摄影金奖之路 野生动物摄影创作与后期核心技法

“摄影金奖之路”系列图书是作者多年米参加摄影创作与培训工作的总结，本书是其中的野生动物摄影篇。本书内容丰富，涵盖了野生动物摄影题材的前期拍摄与后期处理技法。主要介绍了拍好野生动物题材的关键因素、野生动物摄影的构图、野生动物摄影的影调控制及色彩渲染核心技术、加强野生动物摄影形式美的技巧、如何借助模糊实现动静对比的效果、如何改变主体位置与倒影制作、锐化与降噪技巧、野生动物摄影的后期技法等内容。作者希望通过本书，把自己这几十年来所积累的野生

歌曲写作

本书分为两部分。第一部分为理论知识部分，内容主要包括歌曲体裁与演唱形式、歌曲歌词、歌曲主题创作、歌曲主题发展手法、歌曲结构形式及歌曲伴奏的写作等相关理论知识。第二部分为优秀学生作品创作选编，以具体创作为入手点，进行实践创作演示，并将部分创作案例进行分析说明...

浮世绘:日本美学再发现

本书通过对百幅日本经典浮世绘的解读，为读者理解日本美学提供新的角度和切面。浮世绘被誉为“日本民俗的百科全书”，是流行于日本江户时代的出自民间画工的版画艺术，以花魁美人、歌舞伎演员、春宫魅惑、民俗风景、花鸟虫鱼等社会风俗为主要题材，表现当时社会各阶层的生活百态和流行时尚。而浮世绘不仅是只存在于历史上的艺术形式，它对西方印象派有重要影响，也与日本现当代艺术的发展有紧密关联。如何理解不同题材浮世绘中的日本美学？这正是本书想要呈现的...

数码摄影后期影调原理与实战技法

照片影调是摄影后期处理的核心内容之一。本书由浅入深、循序渐进地介绍了影调的基础知识及实用的影调调修思路与技巧，主要内容包括正确认识照片影调、Camera Raw 的全方位应用、Camera Raw 蒙版的局部调修思路与技巧、Photoshop 后期处理的基石一一蒙版、影调控制的核心一一三大面的塑造、有光场景怎样修、无光场景怎样修、超实用的影调重塑思路与技巧、单张照片修出完美银河效果等。全书结合大量案例，系统讲解了不同场景下的影调调修技

碑志春秋:石头上的历史事件与人物

我们在石刻中要看到什么？ 古人留在石刻上的历史，我们注意到了么？ 曹植与曹丕之间，夺嫡的传闻是否属实？ 兰陵王是因何饮药含恨而亡？ 毒杀兰陵王的人是谁？他的墓志上有怎样的记载？ 原来房玄龄是官二代？ 年画中的门神秦叔宝，他家又有怎样的故事？ 我们书法时常临写的《石门铭》，到底记载着谁的事情？ 本书为王强教授多年来的有关石刻田野考察笔记的首次整理出版。作者走访河南、山东、河北、江苏、云南六省三十一地，以石刻原物为研究对象

魑魅魍魉:溥儒的妖怪画

本书是首部研究溥儒妖怪画的著作，介绍了溥儒的生平及艺术成就。溥儒（1896—1963），姓爱新觉罗，字心畬，号羲皇上人、西山逸士，清代恭亲王之孙，末代皇帝的堂兄。清亡之后，终以画家而名世。本书收入图像近二百种，并以王孙贵胄、志怪情结、山海精灵，神魔小说、鬼域世界、游戏笔墨六章进行研究。虽以妖鬼作为绘画题材，但画笔诙谐古拙，别开生面。 溥儒画作题材甚广，山水人物、花鸟走兽无一不精，晚年喜作妖怪画，取材于《山海经》《搜神记》《酉阳杂俎》

匠心中国:优秀传统文化当代精英:大国工匠王国英:北京宫毯织造技艺

本书讲述了北京宫毯织造技艺，共四章，内容包括：北京宫毯的前世今生；织毯儿：经纬线上的格律诗；北京的毯儿行；毯儿匠王国英，附录为北京宫毯经典作品赏析...