边走边画:城市风情速写课

本书向读者展示了如何从现实生活中汲取灵感, 又如何将其跃然于写生纸上。通过本书, 读者将会找到在城市和乡镇之中所有可以捕捉到的事物, 从静物、建筑, 到人们和繁华的街道。无论你是涂鸦爱好者, 还是经验丰富的艺术家, 本书都将通过写生作品带你走进外面的世界...

塞尚

畅销全球50年的艺术史入门丛书，西方艺术教育的“经典教科书” 世界*艺术出版机构——英国费顿出版社倾力打造 全面解读“现代艺术之父”塞尚一生中的主要事件和代表性作品 “彩色艺术经典图书馆”整套丛书共有46册，精选在艺术史中占据重要地位的38位艺术家及8大风格流派辑录而成。是一套可以带回家的“艺术图书馆”，也是一座可以近观的“纸上美术馆” 本书介绍了这位塞尚一生中的主要事件和代表性作品。这位卓越大师在追逐艺术梦想的途中经受种种孤独

克利

克利是一位对现代艺术发展起着至关重要作用的艺术家，也是一位掌握着多样形式创新的艺术家。而《克利》即是一本快速了解克利的艺术生涯及其创作精神的指南图书。在本书中，曾任苏格兰国立现代美术馆主管的道格拉斯·霍尔倾情讲解，以言简意赅的文字还原克利艺术生涯中的重大事件，并精选出48幅克利的代表作品，以彩色图版形式呈现，每幅图版下辅以文字，力图全面剖析克利作品背后的艺术理念。这些作品涵盖了克利从抽象的到具象的，从建筑性的到诗性的，静态的到动态的作

中国历史名画精赏

中国画是写意传心的艺术，博大精深，意蕴悠远。画中禅机，只可意会，难以言说。绘画和文字是两种可以接近、却永远无法替代的语言方式，试图用文字来解读画面是困难的。门外窥画，勉强为文，难免粗浅，甚至错谬。《读画 中国历代名画精赏/经典赏读丛书》不是一本系统评析名画的书，作者只是把看画、读画、悟画的心得，试图用散文的方式写出来，并借此就教诸君，以为快哉...

彩色艺术经典图书馆07:毕加索

巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）是公认的天才艺术家，他对现代艺术的影响无人能比。本书回顾了艺术家漫长的艺术生涯，作者之一罗兰·彭罗斯是毕加索的挚友，他不单从艺术史家的角度，还以一个亲密友人的身份，剖析了毕加索不同时期的境遇和他本人艺术作品之间的关系。作者用概括的语言，较为全面地讲解了毕加索各个时期的艺术风格，并且结合了当时的社会背景、画家的生活状况和精神状态分析了48幅艺术作品。通过此书，能够发现备具争议的毕加索身上所蕴含

跟着大师学画画:莫奈

本系列书籍向读者展示了如何用自己喜欢的画家风格来作画。在这本书中，作者剖析了艺术家莫奈的作画方法，用丙烯颜料临摹了莫奈的名画。莫奈被誉为“印象派领导者”，光和影的色彩描绘是他作品中的特色。书中展示了五幅莫奈的经典画作。每幅画作都配有详细的分步演示、高清的细节放大图、完善的材料清单及印有线稿的硫酸纸，细致到了每步的调色方法，你只需要转印下线稿并根据分步演示上色即可。作者将手把手带你临摹大师作品，让你“偷学”大师的作画技巧，零基础也能轻

西洋美术大纲

本书从油画诞生前的蛋彩画开始讲起, 直至第一次世界大战的美术创作结束, 为读者展现了六百多年西方美术发展历程, 书中共插配了三百余幅西方美术作品...

浪漫主义艺术

◎追源溯思，视野开阔，论述全面而富于启发性。 浪漫主义与新古典主义、哥特式复兴运动有何关系？戈雅、德拉克洛瓦、弗里德里希、透纳如何描绘自然风景或历史事件？大卫、安格尔能列入浪漫主义行列之中吗？本书视角独特，不仅讲诉了戈雅、德拉克洛瓦、弗里德里希和透纳这类典型的浪漫主义画家如何描绘自然风景或历史事件，也谈到了大卫、安格尔等通常不被列入浪漫主义行列之中的画家与浪漫主义的关系。作者着重了讨论浪漫主义的兴起与当时的政治、社会发展的关系，帮助读

菜鸟绘画入门

本书是一本系统全面、图文并茂且通俗易懂的绘画入门指导书，适合青少年和绘画初学者学习研究。本书共分为17章，从很基础的玩具到人体局部画法教起，再到静物、动物、户外风景的描画，一步一步循序渐进，所取用的素材也都是日常中较为常见之物，此外还包含透视法、光影构图等绘画原理及技巧。在教会您绘画方法的同时，告诉您“怎么想就怎么画”，保留自己的想象力与创造力，带您开启绘画之门，从一众菜鸟中脱颖而出...

新书--水彩画的起点:光感和动感的描绘技巧

内容简介 这是一本初学者能够轻松上手，进阶者能够快速提升的水彩教程书。为你破译优美水彩画的创作密码，帮你将脑海中的画面构想付诸现实，用画笔记录下迸发的灵感。 在本书中，作者通过一系列实例，将自己多年亲身实践学到的经验和盘托出，详细解答了常用画材的特性以及诸如水分控制、调色着色等的使用技法，并彻底为你解密优秀水彩作品是如何一步步完成的。...

中国传统民俗文化:艺术系列:中国古代艺术

《中国古代艺术》以精炼、浅显的语言与精美的艺术图片共同阐述人类源远流长的艺术发展历程，展示了我国各种艺术的精华，多角度介绍了中国艺术的发展脉络。本书囊括了中国艺术知识的所有重要内容，是了解中国艺术知识的佳入门书。它不仅内容全面充实，无误，而且叙述清晰简明通俗易懂。阅读此书，能很快对中国艺术有一个基本了解...

万物有灵 国际野生生物摄影年赛第51届获奖作品(精装)

本书收录了在2015年国际野生生物摄影年赛中获得认可的专业和业余摄影师的作品，展示了拍摄自然世界奇观时所涉及的不同风格和技术，并讲述了图片背后令人难忘的故事。 以年赛所倡导的高道德标准为基准，这些照片由国际评审团根据其艺术价值和独chuang性选出。他们从来自96个国家和地区的42000多幅参赛作品中，选出了其中22个国家的最后100幅，包括令人难忘的动物行为、充满野性及戏剧性的风景以及发人深省的图像新闻报道。这本令人过目难忘的摄影

后浪出版公司这就是卡拉瓦乔

本系列图书邀请多位世界知名插画家绘制插画，风格独特、妙趣横生，并和艺术家的作品相互呼应，轻松品读艺术家的传奇人生。 文字部分亦由相关领域的专家撰写，简明易读。作者围绕艺术家生平和创作的关键节点，生动解读这些天才人物的艺术魅力。 印制精美，采用独特的平切三边的精装方式，易于翻阅，无论是假日休闲还是旅途闲暇均可随手翻读，让艺术与您相伴。 ...

人像摄影100法

这本书为人像摄影的各个方面提供实践经验和信息指南，既囊括家庭和朋友这类非正式照片，也包含专业的摄影棚拍摄技巧。内容通俗易懂、提供实践经验及建议，100多张启发灵感的人像照片，富贵的数字处理技巧...

野外摄影指南

专业摄影师克里斯·韦斯顿全方位指导您拍摄一流野外作品。 教您正确配备相机，运用野外环境下的拍摄技巧，获得无与伦比的完美照片。 200多幅出类拔萃的影像激发您潜在的创作灵感。 当您启程去野外进行风光、微距、野生动物摄影……时，韦斯顿将助您一臂之力...

毛笔行书章法标准教程

本书共包括六部分内容，一、少数字；二、扇面；三、对联；四、条幅；五、自作诗词；六、综合练习...

世界乐器

本书是一部迄今为止最具权威性的乐器图解百科全书，书中介绍了多种世界各国的乐器，配有插图和详细介绍。图像均有短文作补充说明。在本书的后部，提供了一些乐器透视图。最后附有若干对乐器发展产生过重要作用的人物简传...

物体画-幼儿园美术教育活动资源库

孔起英、刘瑜主编的《物体画》是幼儿园美术教育活动资源库中的其中一本。全书共分教学指导和活动设计两篇。其中，教学指导篇包括物体画概述和物体画活动的设计与实施指导两章；活动设计篇分小、中、大班三部分...

镜头里四季-风光摄影大师的创作秘诀

这套书涵盖了在一整年的风光摄影中拍摄者所需掌握的一切专业技能，同时每本书小巧的尺寸令拍摄者可以根据需要随身携带相应的小分册。每一本便携的小分册都包含了富于启发性的摄影知识，这些知识涵盖了方方面面：器材的使用建议、能够体现季节感的景物，以及每个季节对拍摄者所提出的特殊要求等。这套书将跟随季节变化的脚步，为您讲解创作出杰出风光摄影作品的全过程。 本套书是风光摄影师的绝佳灵感指南，是风光摄影大师克里斯?加特卡姆多年摄影经验的总结，相信一定会

规格设计-(第2版)-国际同步更新版

国内的各类设计教育通常强调形式与功能之间的重要关系 寻求作品在形式与功能上的多种结合 但这种强调与寻求多存在于现有形式与功能的改造与延伸之中。而本书中的各个案例从根本上打破了传统形式对设计师的限制与束缚 在设计外在形式的同时更多地添入了对功能与设计目的的考虑。能够让人们在惊叹这

设计管理的可视化与价值

本书共分为四章节，每个章节都从社会多样化的视角出发，在工业化和全球化的语境下聚焦并探索设计和设计管理的重要方面...

创意思维

ava 出版社的《广告艺术设计基础教程系列》这个系列旨在为视觉艺术学生提供一个机会，让他们可以从理论和实践的角度去探索广告这个学科中的每一个分支学科。这个系列的图书中不仅涵盖了从学生和从业人士那里得到的例子，还涵盖了清楚的表格以及能够给人灵感的图片。读者可以通过这些图书对主题有一个深入的探讨。《创意思维》这本书对广告创意理念与想法产生的整个过程进行了深入介绍。同时，本书还探讨能够阻碍想法产生的不同障碍，然后以一种细节的方式研究了能够打

国际设计年刊.2007

在过去的20年中，国际设计年刊一直用于记载国际设计发展的趋势、风格、人物评价以及流行的思想。19位国际著名的设计师、建筑师增加了他们个人的解释。本书所收集的作品都是国际上最新流行的工业产品，如办公用品、各类家具、生活日用品、灯具、纺织品以及跑车设计等。本书的设计风格代表了国际潮流，对国内设计师具有借鉴作用，也适合一般读者。享誉国内外的英国著名设计师汤姆·狄克逊是该系列年刊的第19位特邀编辑。他从各国提交的作品中挑选出那些构思奇特、个性

上下五千年:上(庞中华书法版)

勤劳智慧的中国人民创造了光辉灿烂的华夏文化，这是世界上最古老的文化之一。它是维系全体中国人民和全世界华夏儿女的精神纽带，具有比血缘更强的凝聚力。为了更好地学习、继承并发扬这笔宝贵的文化遗产，我们邀请三十多位专家、学者，历时三年，从浩如翰海的古代典籍中精选出二百种寓意深刻、流传久远的经典，经过认真的整理、校点、注释、解析，编成这套《华夏文化传世经典》，分成二十辑陆续出版。 这套丛书有如下几个特点： 一、每种书的古籍原文部分由

纸品与平面设计:纸张与创意完美结合的成功案例

本书共分十一章，内容包括：跨界、企业文化、邮递品、纸商的自我推广、形象识别和自我推广、包装和产品、一次性的创造品、有限预算等...

分众包装设计

本书按照年龄和性别进行大致的分类，解释了如何通过“分众”来设计出色的包装...

时装设计

摄影构图500技

构图是摄影作品成功的基础，同时构图也是很多摄影作品失败的主要原因。很多人拥有各种专业的摄影器材并能娴熟运用，但在关键时刻即使技术再好，这些辛苦工作与劳动也可能变得徒然，因为他们拍摄的照片没有灵魂和内涵。　 《摄影构图500技》是介绍摄影构图知识的理想书籍，从技术到创意，从拍摄到后期处理，本书探讨了所有影响构图的因素。书中使用了大量精美的拍摄案例与技巧提示，解释了构图的基本技术与规则，覆盖了近年来最流行的摄影流派。同时，书中提供了关于

素描与观察

本书结构清晰，体系完整，论述全面，既是初学者的良师益友，也是经验丰富者重温素描原理的得力助手。本书图文并茂，实用性强，详尽论述了从基本素描问题到个人风格形成等教学内容，对广大从事素描教学的教师而言，是一部不可多得的优秀教材...

动画数字合成与特效

动画特效合成这门课程的重要性在于该课程教学的宗旨是对动画艺术的具体技术载体进行探索与研究，本书用具体的实例分析了解各种动画特效合成的可能性，以便使读者举反三，在掌握动画特效合成的技能之外，还能养成良好的动画制作观念，为后续的动画创作打下必要的可靠的知识基础...

色彩静物应试训练-速成攻略

数码单反相机摄影500问:提示 建议 技巧

本书涉及了曝光模式、对焦、测光、闪光摄影、基本配件、相机保养和外围设备等基本知识，且从拍摄题材出发来阐释如何创造性地进行人像、风景、动物、特写、弱光、动态和旅游摄影...

设计经典 最新国际设计

感性的激活是人类获得知识最为有效的捷径，虽然说读图时代极大的扩增信息的数量是读者和出版者两厢情愿的事情，但过于功利往往事与愿违。因为情感在二者之间扮演着不可或缺的媒介作用。图书的作用就是把现实中的世界最大程度抽象和压缩，然后汇集成一个结构或系统，翻动它时亦如打开被压扁的世界之门。 好的图书一方面精炼细致地收集组成这个世界的素材，一方面高妙的掌控着压缩的分寸，使这些扁平之物在翻阅的刹那间拉伸、舒展、释放。如回春之柳枝、如复生之蝉

音阶与琶音每日一练-管乐通用-含光盘

本书内含有用的小贴士和例子讲解，让日常练习计划中的音阶和琶音练习更具有乐趣、更加精彩！同时让它们在音乐创作上发挥更大的作用...

装饰画设计

数字动画基础

明星

电影的魅力总是离不开明星表演与明星形象，然而，在英国著名电影学者理查德·戴尔看来，明星并不是某个真实的男人或者女人，戴尔９　在本书中将明星为一组“符号形象或者文本”，并提供了将这“符号形象或者文本”加以分析的语言和方法。戴尔指出，明星乃是一种由电影和大众传媒等等媒体文本一起参与构建的“被建构的个体”，充满了历史的、美学的和意识形态诸方面的意涵，戴尔通过对许多影片、杂志、广告和批评文章的深入而细致的考察，深刻地对之加以揭示。　　本书着重

装饰色彩

exhibtion design展示设计

本书具有临时性的特质，它随着商业和文化背景的变化而变化，具有不确定性，展示设计也因此成为了一门非常复杂而且多面的学科。本书分为六个主要部分，介绍了如何运用各种媒介、技巧以及叙事空间的理念对包括商务会展、博物馆艺术展、文物展、艺术与休闲展在内的各种展会进行设计；详细阐述了展示设计的各个环节；指导着展示设计者如何发挥积极的作用，服务于这一行业...

时尚品牌设计

色彩设计的100个亮点

什么是色彩?任何事物都有颜色，所以尽管我们倾向于考虑蓝色、红色或黄色作为粉刷墙壁时的一种选择，但白色在色盘中仍然与它们同等重要。记住，同样地，金属也有颜色，木材也有颜色，所以你对地板颜色的选择和那些灰绿色墙体的颜色同样重要。如何选择色彩?一间漂亮的房间，其色彩应富有层次感。墙面和地板的表面积最大，所以在你的色彩计划中，应该为它们选择颜色作为房间的基础色。家具和门窗部件是房间色彩的下一个层次，通常它们作为基础色的补充，往往选用相对强烈一

20世纪设计

本书包括了 360多个彩色的、附有图片说明的现代最杰出及最具生命力的设计作品，是当代设计中各种要素的总结概览。 ...

音乐欣赏

《音乐欣赏》主要包括声乐作品欣赏、器乐作品欣赏和其他类别艺术作品欣赏三大模块。欣赏作品部分包括中外民歌、艺术歌曲、合唱作品、器乐作品、歌剧、舞剧、音乐剧，中国戏剧、曲艺和流行音乐，注重欣赏知识的系统性和作品的完整性；附录部分包括声乐知识、合唱指挥知识、歌唱指挥基本图式、中外乐器知识等，突出实用性。 本教材的适用对象：全国普通高校及各类职业技术学院的学生...

设计档案11个好设计的诞生

《设计档案：11个好设计的诞生》的开篇我们先弄清楚平面设计的外延，并阐明设计中没有放之四海而皆准的公式。书中介绍了独立的设计师以及他们灵活的、不断发展的方法，我们所钟情于探索的也正是这些，《设计档案：11个好设计的诞生》通过一个个深入考察的设计故事，来介绍一些设计的解决方案，我们相信会有一定的启发性。首先需要澄清的是，我们的目的并不是要关注这些设计师本人或者他们的终作品，而是介绍几个有着强烈反差的设计项目背后的真人真事。我们首先确定的

平面构成

特点： 　　(1)围绕一个核心——育人目标。根据教育规律和课程设置特点，从培养学生学习兴趣和提高职业技能入手，教材内容围绕生产实际和教学需要展开，形式上力求突出重点，强调实践，附有课程设置指导，并于章首介绍本章知识点、重点、难点及专业技能，章后附形式多样的思考题等，提高教材的可读性，增加学生学习兴趣和自学能力。 　　(2)突出一个环节——实践环节。教材出版突出高职教育和应用性学科的特点，注重理论与生产实践的结合，有针对性地设置教

版式设计-国际同步更新版

本书全面剖析了平面设计的基本元素和基本技巧。既有系统的理论阐述，又有经典的实例展示，是一套集理论、案例、实务为一体的平面设计基础教程。该书英文版由欧洲著名艺术图书出版社ava出版，目前畅销全球几十个国家和地区，并被翻译为多种文字版本。世界多所著名设计学院将其指定为平面设计基础教材。 ...

黑白摄影专业用光

本书是光与影的艺术，对于黑白摄影而言尤其如此。《黑白摄影专业用光》借助平面和三维效果的布光图，探讨了每一幅作品各具特色的光影效果和用光方法，对于正在从事实践的摄影师和艺术指导等相关人士是无价的资源。《黑白摄影专业用光》涉及的摄影类型包括人物和肖像、艺术摄影、时尚摄影、静物摄影、人体摄影、广告和宣传摄影，以及摄影后期调色、着色和特殊效果制作...

平面贴画

一、充分考虑儿童发展的年龄特点与审美趣味来选择多样化的题材儿童发展的年龄特点是一切幼儿园教育活动设计的基本依据，儿童的审美趣味是本丛书活动设计的领域出发点。多样化题材的艺术活动符合儿童那正在发展着的好奇心与探究精神，儿童在这样的艺术活动中，充分展示着自己的各种现实的和潜在的艺术能力和审美趣味，并通过这样的艺术活动，得到更进一步的发展。具体来说，本资源库涉及的活动题材类型有：版画、水墨画、水粉画、彩色画、物体画、故事画、装饰画、泥塑、纸

速写入门

菲利普速写和绘画的课程内容经过精心设计，适合于具备不同能力和各年龄层的人士。他在制作了自己的艺术录影带之后，又有人邀请他制作和参演13集电视系列片“与飞翔的艺术家一起绘画”，一直到现在出现了您正在看的这本书，就是我们邀请他写作并亲自为其配图的艺术系列图书之一，以飨读者。这套精心设计的“Everyone’s Guide to…”系列图书，深入介绍了艺术形式、艺术技巧，让您领略到速写和绘画的乐趣。　　您随时都可以开始学习速写，不会因为

田英章初中生写字课课练

纪念五四运动九十周年书画作品集

《纪念五四运动九十周年书画作品集》收录的百余幅作品，均是国内较有建树的书画家的精心之作。他们以不同的创作理念、表现形式和艺术风格，展现新文化运动和五四运动先驱的高尚风范，弘扬五四精神和光荣传统，讴歌祖国大好山河和各族人民大团结，以及新中国成立后特别是改革开放以来各条战线的辉煌成就...

任率英-中国近现代名家作品选粹

任率英从艺六十余年，主要以工笔白描和工笔重彩创作出5000余张连环画、年画作品，还有其他不少中国画作品。到了晚年，他又以极大的毅力绘制放大了《古百美图》和《八十七神仙卷》并赋色，使中国古代绘画珍品再现工笔重彩神韵。任率英的创作以民族性、大众性和艺术的精妙境界受到人们广泛的喜爱，真可谓雅俗共赏。他的年画和连环画印数都很高，如年画《百岁挂帅》，就累计印数达400多万张，他的九种年画作品，一次性印数曾达到1700万张。由此可见他的作品受到人