边走边画:城市风情速写课

本书向读者展示了如何从现实生活中汲取灵感, 又如何将其跃然于写生纸上。通过本书, 读者将会找到在城市和乡镇之中所有可以捕捉到的事物, 从静物、建筑, 到人们和繁华的街道。无论你是涂鸦爱好者, 还是经验丰富的艺术家, 本书都将通过写生作品带你走进外面的世界...

克利

克利是一位对现代艺术发展起着至关重要作用的艺术家，也是一位掌握着多样形式创新的艺术家。而《克利》即是一本快速了解克利的艺术生涯及其创作精神的指南图书。在本书中，曾任苏格兰国立现代美术馆主管的道格拉斯·霍尔倾情讲解，以言简意赅的文字还原克利艺术生涯中的重大事件，并精选出48幅克利的代表作品，以彩色图版形式呈现，每幅图版下辅以文字，力图全面剖析克利作品背后的艺术理念。这些作品涵盖了克利从抽象的到具象的，从建筑性的到诗性的，静态的到动态的作

塞尚

畅销全球50年的艺术史入门丛书，西方艺术教育的“经典教科书” 世界*艺术出版机构——英国费顿出版社倾力打造 全面解读“现代艺术之父”塞尚一生中的主要事件和代表性作品 “彩色艺术经典图书馆”整套丛书共有46册，精选在艺术史中占据重要地位的38位艺术家及8大风格流派辑录而成。是一套可以带回家的“艺术图书馆”，也是一座可以近观的“纸上美术馆” 本书介绍了这位塞尚一生中的主要事件和代表性作品。这位卓越大师在追逐艺术梦想的途中经受种种孤独

彩色艺术经典图书馆07:毕加索

巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）是公认的天才艺术家，他对现代艺术的影响无人能比。本书回顾了艺术家漫长的艺术生涯，作者之一罗兰·彭罗斯是毕加索的挚友，他不单从艺术史家的角度，还以一个亲密友人的身份，剖析了毕加索不同时期的境遇和他本人艺术作品之间的关系。作者用概括的语言，较为全面地讲解了毕加索各个时期的艺术风格，并且结合了当时的社会背景、画家的生活状况和精神状态分析了48幅艺术作品。通过此书，能够发现备具争议的毕加索身上所蕴含

中国历史名画精赏

中国画是写意传心的艺术，博大精深，意蕴悠远。画中禅机，只可意会，难以言说。绘画和文字是两种可以接近、却永远无法替代的语言方式，试图用文字来解读画面是困难的。门外窥画，勉强为文，难免粗浅，甚至错谬。《读画 中国历代名画精赏/经典赏读丛书》不是一本系统评析名画的书，作者只是把看画、读画、悟画的心得，试图用散文的方式写出来，并借此就教诸君，以为快哉...

中国传统民俗文化:艺术系列:中国古代艺术

《中国古代艺术》以精炼、浅显的语言与精美的艺术图片共同阐述人类源远流长的艺术发展历程，展示了我国各种艺术的精华，多角度介绍了中国艺术的发展脉络。本书囊括了中国艺术知识的所有重要内容，是了解中国艺术知识的佳入门书。它不仅内容全面充实，无误，而且叙述清晰简明通俗易懂。阅读此书，能很快对中国艺术有一个基本了解...

新书--水彩画的起点:光感和动感的描绘技巧

内容简介 这是一本初学者能够轻松上手，进阶者能够快速提升的水彩教程书。为你破译优美水彩画的创作密码，帮你将脑海中的画面构想付诸现实，用画笔记录下迸发的灵感。 在本书中，作者通过一系列实例，将自己多年亲身实践学到的经验和盘托出，详细解答了常用画材的特性以及诸如水分控制、调色着色等的使用技法，并彻底为你解密优秀水彩作品是如何一步步完成的。...

后浪出版公司这就是卡拉瓦乔

本系列图书邀请多位世界知名插画家绘制插画，风格独特、妙趣横生，并和艺术家的作品相互呼应，轻松品读艺术家的传奇人生。 文字部分亦由相关领域的专家撰写，简明易读。作者围绕艺术家生平和创作的关键节点，生动解读这些天才人物的艺术魅力。 印制精美，采用独特的平切三边的精装方式，易于翻阅，无论是假日休闲还是旅途闲暇均可随手翻读，让艺术与您相伴。 ...

数码摄影与后期处理手册

《dslr数码摄影与后期处理手册》是一部针对数码摄影技术各个方面进行讲解的综合性权威指南图书。本书将技术与美学完美地融合在一起，一方面深入介绍了当代摄影师所必须熟悉和掌握的各种新设备和数字成像工具，另一方面，本书致力于帮助摄影师重新审视拍摄及制作成功照片所不可或缺的创作过程和所需技能。　　全方位了解你的数码相机，从菜单的设置到各项技术的运用。　　·磨练相机使用技术并提升创作技巧，更好地利用数字技术的快速性和灵活性。　　·掌握令人振奋的

人像摄影100法

这本书为人像摄影的各个方面提供实践经验和信息指南，既囊括家庭和朋友这类非正式照片，也包含专业的摄影棚拍摄技巧。内容通俗易懂、提供实践经验及建议，100多张启发灵感的人像照片，富贵的数字处理技巧...

纸品与平面设计:纸张与创意完美结合的成功案例

本书共分十一章，内容包括：跨界、企业文化、邮递品、纸商的自我推广、形象识别和自我推广、包装和产品、一次性的创造品、有限预算等...

分众包装设计

本书按照年龄和性别进行大致的分类，解释了如何通过“分众”来设计出色的包装...

素描与观察

本书结构清晰，体系完整，论述全面，既是初学者的良师益友，也是经验丰富者重温素描原理的得力助手。本书图文并茂，实用性强，详尽论述了从基本素描问题到个人风格形成等教学内容，对广大从事素描教学的教师而言，是一部不可多得的优秀教材...

华夏神韵:陆英剑水墨山水画精选

本书主要内容包括：浮峦暖翠图、旧林结跏 皖南人家/苍峭结庐 自在一偶、秋山访友图、秋江渔隐、溪山清幽图、富春江一隅、方外一隅图、策杖访友图等...

时装设计

野外摄影指南

专业摄影师克里斯·韦斯顿全方位指导您拍摄一流野外作品。 教您正确配备相机，运用野外环境下的拍摄技巧，获得无与伦比的完美照片。 200多幅出类拔萃的影像激发您潜在的创作灵感。 当您启程去野外进行风光、微距、野生动物摄影……时，韦斯顿将助您一臂之力...

数码摄影百科

装饰色彩

数字动画基础

色彩设计的100个亮点

什么是色彩?任何事物都有颜色，所以尽管我们倾向于考虑蓝色、红色或黄色作为粉刷墙壁时的一种选择，但白色在色盘中仍然与它们同等重要。记住，同样地，金属也有颜色，木材也有颜色，所以你对地板颜色的选择和那些灰绿色墙体的颜色同样重要。如何选择色彩?一间漂亮的房间，其色彩应富有层次感。墙面和地板的表面积最大，所以在你的色彩计划中，应该为它们选择颜色作为房间的基础色。家具和门窗部件是房间色彩的下一个层次，通常它们作为基础色的补充，往往选用相对强烈一

光影神话:数码照片的光影表现

两种极端的光线——光线过多或光线不足，是摄影中最具挑战性的拍摄情况，令多数摄影者感到困惑和难以掌控。本书旨在介绍如何使用数码相机和后期处理相结合的方式，表现出高对比度光线世界和极端弱光世界，如正午、晨昏与夜间的风景、冰雪的反射、剪影人像、烛光与焰火等，令摄影者在创作时更加游刃有余。 本书各章节经过精心设计，涵盖了几乎全部的极端光线情况通过剖析众多具有代表性的照片的创作过程，详细介绍了拍摄所需的设备和实拍技巧——光绘、控制反射、避

设计经典 最新国际设计

感性的激活是人类获得知识最为有效的捷径，虽然说读图时代极大的扩增信息的数量是读者和出版者两厢情愿的事情，但过于功利往往事与愿违。因为情感在二者之间扮演着不可或缺的媒介作用。图书的作用就是把现实中的世界最大程度抽象和压缩，然后汇集成一个结构或系统，翻动它时亦如打开被压扁的世界之门。 好的图书一方面精炼细致地收集组成这个世界的素材，一方面高妙的掌控着压缩的分寸，使这些扁平之物在翻阅的刹那间拉伸、舒展、释放。如回春之柳枝、如复生之蝉

看懂所有导演A:Z

本书是一本一看就让人忍不住莞尔一笑并且想收藏的电影书籍。由艺术家、平面设计师安迪图伊·马特格拉斯比绘制当代52位重要电影导演风趣的肖像, 辅以100幅电影导演的剧照和代表作品海报, 并搭配上马特格拉斯比的精辟介绍, 让这些当代大师突然亲切、易懂了起来...

国际设计年刊.2007

在过去的20年中，国际设计年刊一直用于记载国际设计发展的趋势、风格、人物评价以及流行的思想。19位国际著名的设计师、建筑师增加了他们个人的解释。本书所收集的作品都是国际上最新流行的工业产品，如办公用品、各类家具、生活日用品、灯具、纺织品以及跑车设计等。本书的设计风格代表了国际潮流，对国内设计师具有借鉴作用，也适合一般读者。享誉国内外的英国著名设计师汤姆·狄克逊是该系列年刊的第19位特邀编辑。他从各国提交的作品中挑选出那些构思奇特、个性

版式设计完全手册-第二版

这本版式设计手册主要从理论和实践两方面阐述了版式设计基本知识，如何运用图形、设计素材以及字体创作出深入人心的版式设计作品，是每个设计师都需要掌握的必杀技。设计对象无论是纸质页面还是数码页面，通过对多种设计元素在画面上布局都能表达出多种创作意图。对于设计师和设计专业学生来说，本书更可贵之处在于讲述了很多历史性的原理法则，这对于我们今天的设计实践仍然十分富有启发性。同时书中还提供了很切实可行的指导意见，全书列举了很多极富参考价值的案例。

什么是出版设计?

《什么是出版设计》告诉我们出版设计的具体情况，和各种设计的方法。 　　要点：　　本书从影响出版设计的各种因素（如环境问题、出版物的生命周期、不同出版物发行与陈列的不同要求等）开始探索，着眼于出版物传递信息的独特方式、出版物的外观与触感以及出版物如何在美学层面和情感层面吸经引读者等出版设计领域的本质问题进行讲述。　　具体分析　　这部分内容分析了出版设计的要素和出版物的类型，详细论述出版设计的基本原则并探讨不同类型出版物的特殊设计要求，同

经典摇滚音乐指南：鲍勃·迪伦

2016年诺贝尔文学奖得主民谣大师鲍勃迪伦创作生涯全记录全部专辑深度乐评＋创作生涯完整实录大量独家罕见照片＋*一手采访资料 ★ 2016年诺贝尔文学奖得主、民谣大师鲍勃迪伦*传记：囊括鲍勃迪伦所有专辑深度乐评、一手访谈资料和独家照片，深入了解一代民谣大师辉煌岁月。★ 全球摇滚乐迷至少人手一本的权威摇滚音乐杂志UNCUT首次引进中国，未读?乐童独家出品：全系列共30本，介绍鲍勃迪伦、大卫鲍伊、齐柏林飞艇、披头士、滚石乐队等30个传奇音乐

素描与色彩的极致表现-(修订版)

本书旨在帮助你培养对艺术的热爱并创作出具有独特生命力的艺术作品，让你在创作时能够以艺术家的视角，通过色彩、纹理、线条以及形态等去看待世界万物。英国业界对本书给予了极高的评价，它适合各个水平的读者，能够在培养你通过艺术家的思维方式来思考，并教会你切实可行的作画技巧。通过学习本书，你所获取的丰富经验足以让你绘制出既形象又能让观赏者兴趣盎然的作品。...

动态图形设计基础:从理论到实践

本书将详细讲述动态图形设计的原理与方法。共分八个章节, 包括工具、图像、空间、时间、合成、再创造、计划以及制作等内容, 通过大量动画案例具体介绍了在影视动画、电影制作中的关键技术, 无论是视频格式, 图像创建编辑与合成, 还是运动跟踪和工作类型都生动讲解...

版式设计-国际同步更新版

本书全面剖析了平面设计的基本元素和基本技巧。既有系统的理论阐述，又有经典的实例展示，是一套集理论、案例、实务为一体的平面设计基础教程。该书英文版由欧洲著名艺术图书出版社ava出版，目前畅销全球几十个国家和地区，并被翻译为多种文字版本。世界多所著名设计学院将其指定为平面设计基础教材。 ...

时尚品牌设计

摄影菜鸟手册

新手教程一对一，带给您最丰富的摄影体验！ 如果您喜爱摄影，也刚刚配备了心仪的单反相机，正准备提升自己的摄影水平，那么这是一部非常适合您的内容丰富的摄影进阶教程，《摄影菜鸟手册》由19位资深摄影大师带领各自的菜鸟学徒奔赴各种拍摄场地，妙趣横生的过程将带领大家在享受摄影的乐趣的同时学到许多关于数码单反的知识以及专业的摄影技巧。数码单反摄影绝没有想象中那样复杂，只要掌握要领，也许您就是下一个单反摄影大师！ 当您准

黎英海钢琴作品选集:二

黎英海先生作品及文献整理是中国音乐学院推出的“近现代音乐史料工程”的一个重要组成部分。　　作为中国音乐学院的重点研究项目之一，本课题拟对黎英海先生一生的音乐创作、理论研究等方面进行全面的收集和整理；同时，还将黎英海先生的这些作品、文稿尽早地出版发行，以期待这些资料能够对我国的音乐创作和理论研究——特别是对我国近代音乐发展史学方面的研究提供参考...

色彩预测与流行趋势

这是一本由国际大师潜心研究而总结出的经验手册，收录了详尽的案例分析，展示了色彩预测行业究竟是如何运作的。在这本书里，你不仅能学到关于色彩的基础知识，还能了解到有关色彩预测行业的发展与演变，最为关键的是，从这本书里你能学到如何将这些知识运用于设计、产品开发和品牌形象并带来商业上的成功。那么，从现在开始，从这本书开始，学习如何进行色彩预测吧...

1001个创意.室外空间-室外空间装饰.铺砌.设计及其配件的顶级参考资料

无论您喜欢错落的地坪、室外热水浴池还是僻静的露台，都能在《1001个创意(室外空间)》中数百幅实景图片中找到灵感。书中专业的建议，能帮助您在装修过程中更好的抉择。在书中您将读到： 石材、砖材和松散料的名录 千余幅彩色实景图片 实用清单和购买指南 全方位的建议 本书由布雷特·马丁著...

国际环境设计精品教程:景观设计与表现 [平装]

景观设计与表现是一对密不可分的伙伴,完美的设计方案和有针对性的设计表达是设计师在激烈竞争中赢得成功的双刃剑。本书通过对英国、美国等国际高校的优秀学生作品,以及景观行业先锋们的经典案例的讲解与分析,为寻求景观设计的表现方法和设计灵感的学生以及从业者们提供当前国际常用的创意思维素材,以及针对性强且系统化的技法宝典。 本书共有6个章节,依次为了解景观、设计探索、平面景观、三维视觉效果、实施以及展示。每个章节的主题都揭示了手绘的丰富语言,以及

黑白摄影专业用光

本书是光与影的艺术，对于黑白摄影而言尤其如此。《黑白摄影专业用光》借助平面和三维效果的布光图，探讨了每一幅作品各具特色的光影效果和用光方法，对于正在从事实践的摄影师和艺术指导等相关人士是无价的资源。《黑白摄影专业用光》涉及的摄影类型包括人物和肖像、艺术摄影、时尚摄影、静物摄影、人体摄影、广告和宣传摄影，以及摄影后期调色、着色和特殊效果制作...

黑白摄影与后期修饰-附赠超值光盘

作为一本专门讲解黑白摄影和后期处理技巧的图书，《全球顶级摄影名家技法丛书——黑白摄影与后期修饰》通过大量实例和照片，对黑白摄影及后期处理技巧进行了全面的介绍，让拍摄者更能领略黑白摄影之美，得到更理想的作品。...

发光体1号亲历中国当代艺术现场

本书介绍了2011年在中国展出的一批高水准的艺术作品，即便不都具有划时代意义，却都是非常优秀的作品，其中包括若干在艺术圈内备受尊崇的艺术家，以及一些大家公认的著名艺术家的作品。但是，撰写《发光体》的初衷并不是为了倾力报道那些最受推崇的中国艺术家。《发光体》与传统市场观点有着不一样的视角，即不再赘述那些缺乏精神实质的陈词滥调，或像那些大部头的学术论著一样将大量的理论分析堆砌在一起。相反地，它只是一个庆典，庆贺艺术家们在那些美好且顺心的

设计管理的可视化与价值

本书共分为四章节，每个章节都从社会多样化的视角出发，在工业化和全球化的语境下聚焦并探索设计和设计管理的重要方面...

创意思维

ava 出版社的《广告艺术设计基础教程系列》这个系列旨在为视觉艺术学生提供一个机会，让他们可以从理论和实践的角度去探索广告这个学科中的每一个分支学科。这个系列的图书中不仅涵盖了从学生和从业人士那里得到的例子，还涵盖了清楚的表格以及能够给人灵感的图片。读者可以通过这些图书对主题有一个深入的探讨。《创意思维》这本书对广告创意理念与想法产生的整个过程进行了深入介绍。同时，本书还探讨能够阻碍想法产生的不同障碍，然后以一种细节的方式研究了能够打

国际当代设计大师的1000个经典设计

本书汇集了一系列著名的当代家庭产品的设计，包括桌与椅、床和沙发、收纳用品、厨卫用品、餐具、织物与面料、灯具、电子产品等内容。 这些作品都出自世界杰出设计师之手，包括亚米海因（Jaime Hayon）、贾维尔马里斯卡尔（Javier Mariscal）、托马斯·赫斯维克（Thomas Heatherwick）、安积朋子（Tomoko Azumi）、巴斯蒂安·伯格（Sebastian Bergne,）、尤尔根·贝伊（Jürgen Bey

设计档案11个好设计的诞生

《设计档案：11个好设计的诞生》的开篇我们先弄清楚平面设计的外延，并阐明设计中没有放之四海而皆准的公式。书中介绍了独立的设计师以及他们灵活的、不断发展的方法，我们所钟情于探索的也正是这些，《设计档案：11个好设计的诞生》通过一个个深入考察的设计故事，来介绍一些设计的解决方案，我们相信会有一定的启发性。首先需要澄清的是，我们的目的并不是要关注这些设计师本人或者他们的终作品，而是介绍几个有着强烈反差的设计项目背后的真人真事。我们首先确定的

exhibtion design展示设计

本书具有临时性的特质，它随着商业和文化背景的变化而变化，具有不确定性，展示设计也因此成为了一门非常复杂而且多面的学科。本书分为六个主要部分，介绍了如何运用各种媒介、技巧以及叙事空间的理念对包括商务会展、博物馆艺术展、文物展、艺术与休闲展在内的各种展会进行设计；详细阐述了展示设计的各个环节；指导着展示设计者如何发挥积极的作用，服务于这一行业...

勃鲁盖尔

勃鲁盖尔是荷兰蕞具影响力的画家之一，他是中世纪绘画的继承者，也是17世纪荷兰绘画的开拓者。他以描绘风景和农民生活的画作闻名于世，被人们称为“农民画家”。他的绘画技巧堪比凡艾克和鲁本斯，但相比于他们，勃鲁盖尔更加悲观，他以冷峻而幽默的视角观察人类生活，并用娱乐与隐喻相结合的图像来呈现自己对世界的理解。本书以他的生平为线索，通过以一幅幅按照时间线排列的精美画作，展现勃鲁盖尔艺术的特色。...

彩色艺术经典图书馆29:夏尔丹

夏尔丹是18世纪法国最伟大的画家之一，他独具原创性的静物画最为著名。这些作品由简单的日常用品组成，从厨房平底锅的钝铁，到绿陶壶的釉面或大锅的闪亮铜器，都散发着温暖和神奇的光芒。他的画没有多余的细节，也不追求装饰效果，美在极简。本书介绍了他的生平与成就，通过一幅幅按照时间线排列的彩印精美画作，我们可以看出夏尔丹职业生涯的风格变化。 ...

后浪电影学院205:成为制片人

一个人可以学会做领导吗？ 究竟需要掌握多少技能和资源，才能成为一名制片人？ 这是好莱坞顶级制片人劳伦斯?特曼倾注多年从业经验写就的珍贵回忆录，也是一本入门级制片指南。他虽非科班出身，却在实战中迅速掌握了这门职业的核心所在。在本书中，他回顾了满腔热血的电影生涯，以工作流程为脉络深入剖析了制片人所需具备的思维方式和关键品格，最后从个人视角拆解了其代表作《毕业生》的诞生全过程。...

庚斯博罗

内容简介 托马斯庚斯博罗（Thomas Gainsborough，1727—1788年），18世纪英国著名的肖像画家和风景画家，他是英国皇家艺术研究院的创始人之一。庚斯博罗曾为英国王室绘制过许多作品，是与其竞争对手约书亚雷诺兹齐名的肖像画家。他的肖像画多取材上层社会人物，注重表现人物的大胆目光，探求人物不拘形式的姿势，这标志着一种新风格——英国式的洛可可肖像画的形成。庚斯博罗还擅长画风景画，自认为能从风景画中获得更大的满足，他被认为

彩色艺术经典图书馆28:伦勃朗

伦勃朗是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰黄金时代绘画的代表人物。本书是几个世纪以来对伦勃朗生平及其画作的研究的沉淀和精选，先以伦勃朗画作的主题进行分类和分析，后选取了90余幅画作，讲述了画作背后的故事。伦勃朗的一生是传奇的一生，通过他不同时段的画作主题，我们得以窥见他的交友和生活重心。他独具匠心的明暗对比法、精妙绝伦的构图和极具表现力的肖像，都使他在17世纪的欧洲艺坛脱颖而出。 本书是“彩色艺术经典图书馆”系列中的一册。作为费

写意梅花教程

本教材分别从梅花概述、历代画梅、梅花的精神内涵、画梅的用具、梅花的画法以及作品欣赏等方面进行了详细讲述。 写意梅花概述篇主要阐述“写意画”的概念及内涵。“写意画”是以“意”为主，讲“意境”而不重实写，是用简练豪放的笔法描绘景物的中国绘画表现方式。 历代画梅简析篇主要阐述宋、元、明、清时期梅画艺术特有的文化内涵和象征意义。 梅花的精神内涵篇主要阐述近千年来，梅花在国人心中形成的坚强不屈、凌寒飘香；淡泊名利、超凡脱俗；谦

彩色艺术经典图书馆21:达利

本书介绍了20世纪饱受世人争议且极富自我矛盾的艺术家萨尔瓦多·达利的生平，并挑选了包括《记忆的永恒》等在内的48幅代表性作品进行深度赏析。通过专业学者的鉴赏，我们得以有机会去细细品读、理解达利的艺术理念，探知这位艺术大师的人生细节...

莫奈:

本书介绍了法国印象派代表画家莫奈的生平及其绘画艺术风格的形成和发展经历，同时选介了48幅具有代表性的画作。 本书主要分为两部分，第一部分通过大量的黑白插图，简明扼要地介绍了莫奈绘画艺术的发展历程；第二部分呈现了48幅精美的全尺寸彩色插图，并结合相关的对比插图辅以文字解读，使读者能够融入到莫奈的创作世界中并能加深对印象派的了解。此外，本书还附有莫奈的生平年表、画展目录，以及与之相关的专著书目，为读者更加深入了解莫奈提供了依据...