设计色彩

李岚清音乐笔谈-欧洲经典音乐部分1CD(平装)

本书是一本音乐普及读物，也是一部关于音乐与人生、音乐与工作、音乐与教育的交响诗般的著作，图文并茂，集艺术性、教育性和思想性于一体。全书包含音乐家传略、作者札记、作品选介及音乐常识与名词解释四部分，仿佛是一首如歌的行板，以亲切朴素的叙述方式，通俗易懂的语言，通过陈述50位欧洲经典音乐大师的心路历程，展示了欧洲经典音乐三百余年的历史。尤为可贵的是，李岚清同志从非专业音乐工作者的角度，将自己几十年来对欧洲经典音乐的爱好与理解，以及音乐给人生

装饰图案基础

工业设计符号基础

本书全面系统地介绍了工业设计符号理论，将索绪尔语言符号学和皮尔士逻辑符号学的观念、原理与方法应用于具体的产品设计、展示设计、界面设计等领域。主要内容包括：设计符号的能指与系谱轴，工业设计中的图像性符号、指示性符号和象征性符号，设计符号意义的外延、内涵与来源，设计符号意义的传达、认知与形变，设计中的隐喻、换喻、提喻、讽喻等修辞方法，设计符号理论的基本原则、方法与程序。　　本书适用于普通高等院校工业设计或艺术设计专业本科生的设计符号学或图

字体设计与应用

如果说在过去的十余年中，平面设计领域在世界范围内发生了什么革命性的变化，那就是电子计算机技术的介入。这场革命给平面设计领域所带来的最重要的特征之一，便是全新的字体设计理念的确立。　　与此同时，这在设计教育理念上和实践上给我们提出了新的挑战：什么是今天的字体设计？其时代性特征与意义何在？什么是符合今天中国的字体设计教学的方向？课程应该包括哪些内容？其重点何在？所有这些问题，都是我们在开始进入了字体设计教学时应该清楚的问题。　　本教材针对

图形设计基础

媒体艺术与设计

媒体艺术与设计是随着先进信息技术的应用与普及而诞生的一门新兴学 科，是涵盖着综合运用各种现代媒介、高科技手段与现代设计语言的文化创 意形式。 本书是作者持的“数码设计教学新体系建设”的重要成果之一，是广 州美术学院设计学院二十几年来的构成教学研究成果和现代数码艺术设计教 育成果。书中介绍的创作设计作品及课程作业，是本系师生们多年来应用新 的媒介手段，开拓扩展媒体艺术与设计的研究课题。 本书分为基础构成篇和构思创意篇两个部分，共十草。基

产品设计基础

产品设计的学习，首先是一些基本生活态度与社会行为准则的学习，这会很深刻地影响设计师的设计品格与目标，也将激励设计师基于怎样的设计动机开展自己的职业生涯。其次，关于产品生产的知识，关于产品设计管理的知识，关于产品市场的知识，关于产品的基本构成要素，等等，都是应当展开学习的专业知识。 本书试图以产品设计实践为基本线索，展开对产品设计创新知识体系的讨论。更重要的是，本书所有知识、事件、人物是围绕着国内特定历史时期 （1985-2005

色彩设计基础

本书是内容较为全面的色彩设计基础教材，通过对色彩理论的学习及训练课题的安排，使学生掌握如何构成色调及色彩设计的形式美原理；通过色彩对比、调和的学习，使学生掌握色彩的明度、色相、纯度、冷暧、面积及同一、类似、秩序等对比、调和的规律；通过互补色的搭配练习，使学生掌握色彩的调和与视觉生理平衡的方法；通过对色彩功能作用的学习，使学生能更为合理、科学地驾驭色彩；通过对色彩文化的分析，使学生将色彩应用深植于中华文化的沃土{通过对数码色彩的介绍，使

艺术美学

本书是普通高等教育“十五”国家级重点教材。作者从新的角度，以新的体系来建构艺术美学。全书共分八章，对艺术美学的基本属性、艺术的基本结构、艺术风格及其审美形态、艺术的基本类型及其特征、艺术审美体验、艺术的价值结构作了深入而全面的阐释。 本书与同类教材最大的不同体现在两个方面：一是关注当代艺术动态的发展，增加了新媒体艺术（实验视频影像艺术）等方面的内容，并且也加重了中国本土艺术方面的内容，比如书法、戏曲以及杂艺等；二是在艺术的风格与

二维构成基础

当我们有了一个构思，形成了一个设计概念之后，如何恰当地运用视觉语言将其准确表达出来，这就需要遵循视觉语言的组织原理，掌握一定的构图技巧。作为一门视觉艺术，视觉语言的组织有其特殊的视觉规律和美学法则。本书着重于从视觉心理学角度，比较全面地介绍各视觉元素的分析与综合方法，在技法和审美层面讲述视觉语言的组织原理，图例尽量结合平面设计的构图技巧，以提高教材的实践性和应用性。本书总体上分为视觉元素、视觉语法和数理造型方法三个部分。前两个部分是训

中国书法

本书是写给非书法专业的普通读者看的。它所讲述的中国书法艺术知识，是每一位使用汉字并受过高等教育的人都应该了解和掌握的。 在概览了中国书法艺术的基本特征、汉字起源和书法源流之后，作者以金文、石刻、墨迹等历代书法杰作为根据，细说中国书法的潮流演变，详解历代书法大师的文化底蕴、艺术特色和书法技巧。讲述均放在大的时代背景之中，并采取了放眼全球的大文化视角。此外，作者还注意打通专业界限，做到历览经典，贯通古今，细述常识，深入浅出，图文并茂

文字艺术设计

《文字艺术设计》力图从文字设计的历史着手，在介绍文字设计发展过程的同时，将文字的创造和有关的知识及其应用介绍给读者，它详尽地讲述了人们对文字的态度以及近百年来文字设计、文字艺术观念发生的变化。书中大量的图例、新颖的课题以及推荐的阅读书目都是作者对文字设计长期研究成果的展示。l996年，作者应邀赴日本爱知县立艺术大学交流访问，作“字体图形艺术设计讲座”，与白木彰先生举办“曹方/白木彰字体艺术设计展”。1999年，作者获得德国DAAD的资

原来篆刻这么简单

以石言志，以刀代笔；彰显篆刻的艺术性、观赏性、趣味性，诠释印文化的博大精深。《原来篆刻这么有趣》让您在方寸和黑白之间欣赏篆刻与书法，感受艺术与人生，品味传统与创新，获得愉悦与启迪...

李岚清中国近现代音乐笔谈

这本《李岚清中国近现代音乐笔谈》是跨越百年的中国音乐之旅，是一部生动的纪传体中国近现代音乐史，极具知识性、学术性、故事性、普及性、可读性，让人感受独到见解，品味精彩人生，获得丰富启迪。史料、图片丰富，2张cd展示艺术家对经典作品的完美再现，收录李岚　　本书所选音乐家的标准主要有以几点：第一，他们在中国近现代新音乐领域有突出贡献，并对中国近现代新音乐的发展产生了重要影响；第二，他们都出生在1912年（含1912年）以前，并且在20世纪5

西方绘画

本书是写给非美术专业的普通读者看的，同时也是一本美术专业的入门书。它所讲述的西方绘画艺术知识，是每一个受过高等教育的人都应该了解和掌握的。作者在讲述时，尽量使用通俗的语言，同时采取放眼全球的大视角，跨越专业细分界限，把有关西方绘画的美学常识、艺术史知识、名作赏析和技术技法的介绍融为一体，打通中西，突出重点，知识丰富，脉络清晰。书中还选用了大量插图，既直观展示了艺术杰作，又可帮助读者理解一些比较专业的阐释。 本书的内容在版面安排上

中国花鸟画教程

舞蹈欣赏-第二版

舞蹈艺术是蕴涵着创造和美学意义的表现体裁。欣赏舞蹈艺术作品，既可帮助我们了解过去的历史，把握现代舞蹈艺术的表现方式和探索舞蹈艺术的未来发展趋势，又可使我们感悟到舞蹈艺术的现代价值，激励我们的毅力和勇气，通过“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的磨砺，达到传承文化，创造未来的目的。本书侧重介绍、阐释舞蹈艺术欣赏中的基础理论知识，并贯穿着强烈的舞蹈本体意识和现代意识，表现出独特的研究视角与舞蹈审美观。理论与实践相结合，从多元文化侧面入手，对

复调音乐初级教程

漆艺篆刻-让篆刻走向大众-增订版

李岚清同志十年来潜心研习篆刻，取得了丰硕的成果，为篆刻艺术的推广和普及做出了重要贡献。他积极倡导“大众篆刻”，努力使篆刻由小众艺术变成大众艺术。为此，他从各个方面积极探索，拓宽篆刻的题材，使篆刻的内容更贴近时代和生活，开发新的便利的篆刻材料，采用现代科技工具等，解决了诸如

乐理与视唱(第二版)

本书是”十三五“职业教育国家规划教材，在2016年第一版的基础上修订而成。本书课时总量为54课时，分为16个单元。乐理、视唱、练耳三部分内容融汇贯通，并按照循序渐进、由浅入深的原则进行编排。其中，乐理知识在内容上进行了重新整合、提炼和简化，避免了纯文字的讲授，而采用列举鲜活实例、图文并茂的形式，以适应学生的使用；视唱分为自编旋律视唱、中外经典旋律视唱和幼儿歌曲视唱三部分，感受不同民族音乐风格，扩大音乐视野；练耳注重“听”的重要性，从单

工艺美术英语

本书共10个单元, 每个单元包括三个部分: 第一部分: “阅读与翻译” (Reading andTranslating) , 旨在培养学生阅读翻译工艺美术专业英语的能力。本部分收入了两类文章: 第一类为专业技术性文章, 用来培养学生阅读和翻译工艺美术专业技术文献的能力, 内容涉及雕塑、园林与剌绣、广告、包装设计、时装设计、陶瓷设计、珠宝设计、室内装饰、家具设计等, 第二类为有关工艺美术专业领域的实用性文章, 内容涉及工艺美术展览前言、

平面设计基础 第2版

本教材是“十二五”职业教育国家规划立项教材修订版，依据教育部《中等职业学校动漫游戏专业教学标准》以及最新的本行业专业工作能力要求，参考相关专业资质标准编写而成。 本教材共分为五个学习单元，包括平面设计基本要素的理解和掌握，以及运用基本要素进行平面设计的探索与实践，比如报纸杂志设计、招贴设计、视觉识别(VI)设计。教材图文并茂、深入浅出，涵盖了平面设计的诸多知识点，并且通过对经典作品的欣赏、分析和各个实训项目，提升学生审美能力并帮助

中国传统民歌赏析

本书共分为: 中国民歌的历史及其文化功能、中国民歌的类别、中国民歌与生态环境民歌曲例目录几部分, 主要内容包括: 远古时期的中国民歌、上古时期的中国民歌、中古时期的中国民歌、近古时期的中国民歌、民歌的求偶媒介功能、民歌的知识传承功能、民歌的文化认同功能、民歌的劳动组织功能等...

展示设计

本书为“十二五”职业教育国家规划教材修订版。本书主要包含展示设计概论、展示项目的运作、展示设计与人体工程学、展示空间设计、展示设计中的照明设计、展示的色彩设计、新技术在展示设计中的应用、展示道具设计、展示制图、展示材料的特性与选择、展览设计、商业展示空间设计、橱窗展示设计等内容...

大学书法教程(第二版)

本书为“十二五”职业教育国家规划教材，是在第一版的基础上修订而成的。 本书以提升学生人文素养为目的，围绕书法学习的逻辑顺序，将全书分为基础知识篇、临摹技法篇、艺术欣赏篇。全书共分为十一个部分，分别是中国书法简史、文房四宝、书法的文化内涵、基本原理与方法、毛笔临习技法、硬笔临习技法、临摹与创作、书法的本质特征、书法审美的基本构成、书法欣赏方法、书法名作赏析。此次修订，把新的学习研究心得，适当地有选择地加以编入，对于原版某些语句的表

数字摄影摄像 第2版

本书共设4个项目，涵盖数码相机的操作、摄影构图、摄影用光、风光摄影、静物摄影、人像摄影及摄像等知识...

书法(第二版)

《书法/中等职业学校实用美术类专业教育部规划教材·iCourse教材》共分四章，第一章绪论介绍了书体的演变和书法发展的简要历史；还阐述了书法美的表现所在；第二章学习书法的基本知识，介绍书法工具以及选帖和写字的步骤和方法，还介绍了执笔法和运笔法；第三章介绍楷、行、草、隶、篆体的写法以及五种书体的名家名作以及怎样学写这些书体的具体方法，如用笔和结构、章法布局等；第四章书法的价值与篆刻，介绍了篆刻知识和刻图章的操作方法，举例说明书法创作和应

书法

本书设置了四个板块, 一是规范书写知识 ; 二是硬笔书写技法, 系统讲解硬笔楷书和硬笔行书的书写技法, 并设置硬笔楷行书综合学习章节 ; 三是中国书法简史, 系统讲述从先秦到清代长达3000多年的书法发展历史 ; 四是毛笔书写技法, 按照历史发展顺序, 讲解小篆、隶书、楷书、行书的书写技法, 包括笔法、字法和章法...

设计色彩 专著 从绘画色彩到设计应用 林家阳著 she ji se cai

《设计色彩（第四版）》为“十二五”职业教育国家规划教材修订版，是林家阳教授主持开发的“艺术设计基础教程”系列教材之一。全书共七章，内容包括基本原理和表现工具、色彩类型与代表文本、色彩训练的方法、自然中的色彩、色彩的民族性和地域性、色彩的感觉表现、色彩的辨识与应用。作者将色彩的学习分为三大过程，体现了“理论-动手-欣赏与应用”的学习逻辑。《设计色彩（第四版）》理论联系实际，提供了大量经典的插图，是一本资料全、概念新的色彩学习教材，适

舞台影视艺术造型

本书为中等职业教育国家规划立项教材美发与形象设计专业教学用书，依据《中等职业学校美发与形象设计专业教学标准》编写而成。 本书内容包括化妆造型基础知识、影视剧化妆基础知识、影视与戏剧特征化妆、性格化妆和特技化妆五个模块。本书图文并茂，可操作性强，在编写中充分体现“以学生为主体”的编写原则，内容设计满足学生职业生涯发展的需要。 本书可作为中等职业学校美容美体、美发与形象设计专业学生用书，也可作为相关行业岗位培训用书...

钢琴基础与弹唱

本书为“十二五”职业教育国家规划教材修订版，高等职业教育新形态一体化教材。 本书分为十个单元，以基本键盘乐理知识、钢琴基本弹奏、弹唱技法为主要内容。每个单元包含“知识点解读”“基本弹奏技法”“练习曲与乐曲”“边弹边唱”四大模块。“知识点解读”尽量以图表的格式呈现，简洁易记；“基本弹奏技法”通俗易懂；“练习曲与乐曲”选择了不同时期、不同风格的中外钢琴曲，经典、优美、童趣十足，难易适度，能够激发学生的练琴兴趣和弹奏激情；“边弹

素描(第二版)

本书是“十二五”职业教育国家规划立项教材修订版，依据教育部《中等职业学校美术设计与制作专业教学标准》的要求和精神，结合实际教学需求，修订而成。 本书共分为八个单元。前六个单元为基础模块内容，分别为：概述、素描的分类和基本要素、素描石膏几何体、素描静物、素描石膏头像和素描真人头像。后两个单元为拓展模块，分别为：素描风景和素描半身人像。本书内容结构遵循以项目、主题铺设，任务开启，活动制定，案例分析为载体的原则进行编排。每个单元由大的

《中华戏曲志要》(戏曲逸闻卷)

戏曲逸闻，是戏曲艺术在发展中逐步形成的，戏曲逸闻主要包含戏曲戏神信仰逸闻和戏曲人物逸闻。本书对戏曲不同剧种的主要戏神的来源、逸闻传说予以考证，对戏曲行业内有名艺术家、剧作家、理论家的逸闻，进行较为完整的考察、系统的归纳和整理，做到了有史可依、有据可循。本书不仅为戏曲研究者提供了较丰富的史料，更为戏曲民俗研究乃至中国戏曲史、中国传统文化等研究拓宽思路。本书可满足学术研究需要又兼顾了大众读者的需求，为中国戏曲研究者、爱好者、中华优秀传统文

《中华戏曲志要》(戏谚、口诀、行话、戏联卷)

中国戏曲作为中华优秀传统文化的代表，蕴含着丰富的文化信息与美学内涵，是历代国人主要的娱乐方式与情感表达的重要载体。戏曲作为一个行业，在产生与发展过程中，形成了独特的语言系统。虽然很多语言，并不为外人所熟知，但在戏曲行业内因其应用广泛而被从业者所重，成为戏曲传承的重要内容之一。本书主要聚焦中国戏曲艺术的语言系统，通过对戏谚、口诀、行话、戏联的收集、整理、阐释等，让当代人对其文化内涵有更为全面的了解，并赋予了这些内容以更多的当代气息。本书

装饰画.第二版(工艺美术专业)

本书是教育部实用美术类专业规划教材的修订版，依据教育部颁布的《中等职业工艺美术专业教学标准》和最新的教学需求修订而成。 全书共分5个单元，内容包括：概述、装饰形象的确立与表现、黑白装饰画、色彩装饰画和装饰画的表现技法与工艺材料的运用。全书图文并茂，将基础知识与技法训练相结合，注重技巧与欣赏能力的培养。 本书尝试教材的新形态，读者可以通过扫描二维码，获得补充内容，享受立体化阅读体验。 本书是中等职业学校工艺美术专业教材

现代设计史

本书介绍了自19世纪中期至今的现代设计发展历程，共六章，内容包括：绪论、现代设计的启蒙时期、现代设计的成型时期、现代设计的成熟时期、现代设计的繁荣时期和现代设计的多元化时期...

素描 一年级 (第二版)

本书是中等职业教育美术绘画专业“十三五”国家规划教材，依据教育部颁布的《中等职业学校美术绘画专业标准》编写。 全书分为四个单元。单元一素描概述，讲述了认识素描、素描造型语言和素描的训练形式；单元二石膏几何形体素描训练，讲述了石膏几何形体结构素描写生训练、从结构透视写生到设计素描、石膏几何形体光影与调子素描写生训练；单元三静物素描，讲述了静物结构素描、静物光影调子素描、创意构图小静物素描、大场景复杂静物组合素描写生训练；单元四石膏像

图案基础 第2版

本书是在《图案基础》的基础上修订完成的第二版，依据教育部《中等职业学校美术设计与制作专业教育标准》编写。 本书内容包括概述、图案的形式美、图案的造型、图案的构成、图案的色彩、图案的表现技法。为了适应新形式下中等职业学校师生的需求，在第二版教材中修订了大量图片，选入了更适合教学使用的图例，也增加了对图案设计技法的阐释说明，内容更加便教易学。 本书可作为中等职业学校美术设计与制作专业教材，也可作为艺术类专业通用教材，广大美术爱

电影剧作精读教程

《电影剧作精读教程》为剧作专业相关课程教材。学习电影剧本写作，需要三个环节的结合：剧作理论与技巧、经典案例研读、剧本写作练习。《电影剧作精读教程》针对第二个环节，开创了专门针对剧作学习的电影案例精读训练方法。如何拆解分析好剧作，如何从经典剧作中领会剧作法、揣摩剧作技巧并学以致用、写出技巧高超的剧本，《电影剧作精读教程》给出了一整套循序渐进式的、有效实用的、系统化的训练方案。基于本科生的年龄段、生活阅历、观影喜好等特点，本教程的精读

影院经营管理概论

本书分十章，内容包括：中国影院放映市场发展概述、影院项目投资与开发管理、影院票价运营管理、影院排片运营管理、影院营销管理等...

简笔画教程

本书是大学通识教育教材。本书共设八章，内容包括简笔画基础知识，人物、动物和植物类简笔画，器物类简笔画，风景类简笔画，手抄报，黑板报，手绘POP，动漫等。内容新颖，图文并茂；语言简明扼要，通俗易懂；注重基础知识的讲述和基本技能的训练。本书采用双色设计，可读性强。在新版中，本书以二维码的形式引入了新形态资源，提高了本书的可视化。本书可以作为高等院校简笔画课程的教材，也适用于中小学教师及广大简笔画的爱好者...

三笔字实训教程

本书主要内容包括中国文字与书法、毛笔字书法基础训练、钢笔字书法基础训练、钢笔字书法应用书写、粉笔字书法基础训练等，在附录部分设计了范帖书谱、钢笔字练习。本书根据三笔字实训课程的教学需求，运用三笔字微格训练教学法，提升了教与学的有效性...

动画基本运动规律

本书分五个单元论述动画运动的基本规律，具体包括动画概述、常用动画运动的基本规律、经典动画片作品赏析、人物运动的表现项目实训、动物运动的表现项目训练等部分...

艺术概论 第三版

本书由艺术原理和艺术门类两篇组成。上篇讨论了艺术起源与发展、艺术本质与特征、艺术存在与环境、艺术功能与作用、艺术创作与作品、艺术欣赏与评论等艺术理论的基本问题；下篇讨论了美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影电视艺术、文学等艺术门类的历史发展、基本类型、主要特征...

色彩三年级第一版

本书是“十二五”职业教育国家规划教材的修订版，依据教育部《中等职业学校美术绘画专业教学标准》和新的教学改革需求修订，旨在加强参加省级艺术(色彩科目)统考的学生的艺术审美和表现能力，使之具备报考艺术院校所需的专业知识和技能。 本书分为四个单元，单元一：色彩静物，介绍应试静物的实际操作方法；单元二：设计色彩，介绍设计类色彩的表现形式与应试技巧；单元三：色彩人像写生与命题创作，分别介绍了色彩人像写生和命题创作；单元四：备考资

商业插画教程

形式基础(第二版)

本书内容包括“形式的综述”“二维的形式”“色彩的形式”“三维德形式”“四维德形式”五大部分，力求在传统三大构成的基础上涵盖更多自由灵活的形式，用大量艺术与设计的范例阐释形式的功用，将形式基础和艺术设计联系起来，让学生领略到形式基础学习的目的。 ...

艺术概论 第三版

本书由艺术原理和艺术门类两篇组成。上篇讨论了艺术起源与发展、艺术本质与特征、艺术存在与环境、艺术功能与作用、艺术创作与作品、艺术欣赏与评论等艺术理论的基本问题；下篇讨论了美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影电视艺术、文学等艺术门类的历史发展、基本类型、主要特征...

巨擘传世:近现代中国画大家--黄胃

《黄胄》以黄胄为个案，选取了其30余件作品，包含书画、印章等，结合当时的社会背景和画家生平进行解读，深入挖掘其艺术特色和成就，既观照其艺术主张，也研究其艺术人生，在近现代中国美术的整体历史中阐述其艺术成就和影响...

巨擘传世——近现代中国画大家:唐云

该书以唐云为个案，选取了其30余件作品，包含书画、印章等，结合当时的社会背景和画家生平进行解读，深入挖掘其艺术特色和成就，既观照其艺术主张，也研究其艺术人生，在近现代中国美术的整体历史中阐述其艺术成就和影响...

溥心畬

《中国近现代美术经典丛书》从中国画人手，《翰墨流芳——近现代中国画精选》卷收录有影响力的200多件经典作品，勾勒出近现代中国画传承发展的轨迹，以视觉语言注解了中华民族命运转折、新生的动人故事。《巨擘传世——近现代中国画大家》卷遴选80多位具代表性的画家，展现出近代以来中国画领域名家辈出、流派纷呈的面貌。丛书兼具经典性、学术性和趣味性，用故事方式串联画史，用大众语言阐释技法，以求助益当代艺术创作和审美鉴赏...