红土乡情：昆明现代民间绘画精粹

《红土乡情》中的一幅幅昆明现代民间绘画佳作，凝聚着各级领导的关怀、支持和帮助，凝聚着各级群艺馆、文化馆老师们的心血。二十余年里，老、中、青三代辅导老师和艺术家满怀对民间美术的热情，用他们的心血和汗水，用他们的知识和才华，浇灌着一颗颗植根于滇中高原红土志上的民间绘画“种子”，使其不断绽开出艳丽的“艺术之花”。这是昆明农村精神文明建设中令欣慰、值得弘扬的文化成果。 《红土乡情》画册汇集了80年代以来昆明现代民间绘画作品的精粹，包含了历

赖施虬剪纸艺术

从民俗学的角度看民间剪纸，我们可以把它的存在分为昨天、今天和明天。改革开放以前的漫长时期，称之为昨天，那时的民间剪纸完全为民俗活动的需求而作，即有市场，被买去的作品仍然投入民俗活动的现场。民间剪纸的作者，主体是农村千千万万妇女，还有少数职业的和半职业的民间艺人（大半为男性）。这个很大的队伍与自古以来的各种民俗活动一起代代相承，处于相对稳定的状态。 赖施虬编著的《赖施虬剪纸艺术》以从六个系列、一百余幅的剪纸作品，展示了中国传统的

中国传统吉祥图典

云南少数民族传统乐舞

消逝的花样-进宝斋伊德元剪纸

本书将所搜集到的进宝斋花样（伊德元剪纸）选精摘萃，分类编集，同时配以当时津城妇女旧影以及各类绣件的实物图片，将遗存的绣品与当年的剪纸花样相互对照起来，以呈现出历史的面貌，并使本书具有生动的历史感。　　本书还辑录几篇史料性文章，都是“进宝斋时代”的亲身经历者的历史写实。作者皆为八九十岁以上的老人，其资料价值十分珍贵与难得...

漳州布袋木偶戏传承人口述史

本书是第一本对漳州布袋木偶戏进行系统研究的学术论著。漳州布袋木偶戏，是福建漳州的一种民间小戏，其“北派”风格，在闽南地区独树一帜，并流传至台湾和东南亚各国，成为当地华人群体文化生活的重要内容。本书从人类学的视角入手，从音乐内容切入，研究漳州布袋木偶戏自身维持传统、动态发展的生存模式，体现其偶形雕刻、布偶表演、音乐奏唱、舞美灯光的特点，及虚拟、象征、隐喻的偶戏本质...

中华传统吉祥图案知识全集

吉祥图在中国深入人心，具有一定的实用美学价值。本书针对中华传统吉祥图案的生存特点、思想内容和构成法则进行了精辟的概括，收录了386个主题的吉祥图案，按汉语拼音排序，每个条目下平均3-5幅图片，并对该主题进行了诠释。作者引经据典，每个解说均有来源出处，《中华传统吉祥图案知识全集》共撰写图解说明20余万字，是目前国内吉祥图案资料数量最大，内容最翔实、准确、正规的大型图案资料工具书，亦是研究中国吉祥图案最可靠的参考用书。同时，本书还可以

囍-天天有喜

囍文化是中国最为传统的文化之一。“囍”代表了人们精神与生活的欢快向往，涵盖了中国人民对幸福的表达。男婚女嫁，家家都要在门口贴上一个大红囍字，使过路人一看就知这家人在办喜事。慢慢地囍出现在老百姓生活的各种器物上，这个字是中国人抹不掉的记忆。八十年代初曾主演过《天鹅湖》《睡美人》等优秀剧目的芭蕾演员王艳萍，自上世纪九十年代初就开始了中国老物件“囍”字文化收藏。收藏类别有瓷器、玉器、银器、绘画、织物等五千余件。她走遍了中国的很多地方，只为收

乡野拾遗:曹州木版年画见闻志

木版年画是我国民间重要的传统艺术样式表现之一，是中华民族乃至世界文化的重要组成部分，也是广大民众日常生活中不可缺失的重要文化符号。曹州木版年画作为中国年画艺术的一种，具有重要的历史价值、文化价值及艺术价值。本书根据曹州木版年画的基本特质与文化风格，选取一些较有代表性的历史阶段、年画艺人、画店、作品等分篇论述，以期在曹州木版年画的研究、传播与保护中发挥重要作用...

扬州评话艺术面面观:杨明坤《皮五辣子》研究

作者于2011年获得上海师范大学汉语言文字学博士学位，师从张谊生教授。此后，于2019年获得澳大利亚悉尼大学哲学博士学位，博士论文题目是“The Yangzhou Storytelling of Rogue Pi Wu : A Case Study of Yang Mingun and His Repertoire”。此书以作者的博士论文为基础凝炼而成。本书对扬州评话的艺术特征作了一个跨学科探索。过程中重视田野调查，通过语言学、文学、

中国皮影木偶戏剧本集成 10·华北东北卷·鸡宝山、杨文广征南

在中国皮影木偶戏已进入重量非物质文化遗产保护名录的背景下，如何将它们保护起来、传承下去并使其不永逝是迫在眉睫的事情。将这些宝贵的剧本资料整理出来，将为学术界提供一份原始戏剧的资料，为我国的文化宝藏增添一份新的独特的藏品。本集成的出版具有重要的思想价值、学术价值、艺术价值和重大文化积累价值，对于整理、保存、弘扬中华民族传统文化和促进民族文化的繁荣具有不可估量的意义...

龙江印象:剪纸艺术

本书分为龙江十八怪、龙江(县)印象两部分，主要内容包括：东北三省和内蒙古东北部被誉炙“关东”，是满意清贵族的故乡等...

程建礼剪纸

中国民间剪纸传承大师系列丛书 由中国剪纸研究会和山东省美术馆主办的全国剪纸展览于1986年调至北京中国美术馆展出。此后，程建礼名声大震，广为剪纸爱好者所熟知，受到当地文化部门的重视。他是我国为数不多的男性剪纸大家，属剪纸的大写意派，创作从不打草稿，成竹在胸，放剪直入，大刀阔斧，一气呵成。其作品率真大气、简洁夸张。人物造型用正面或正侧面，构图平面展开，人物不相重叠。在剪纸创作中，程建礼多采用折纸对称的图形，装饰纹样适当使用锯齿纹、月牙纹

张吉根剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师张吉根近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

李秀芳剪纸

“只有民族的，才是世界的。”这是学术界不厌其烦重复的一句老话。李秀芳生活在中国西北的黄土地上，她的作品也植根于这块土地。真正的艺术家，真正的文化人，其实都是“民间”的。以个人的出身和职业划分艺术家的尊卑，确定艺术作品的品位，曾经是艺术批评界的痼疾，希望人们在读了李秀芳的剪纸作品集以后，把李秀芳创造的艺术瑰宝挖掘出来，使其艺术价值得到张扬。真正认识和了解了李秀芳的作品，才能真正认识我们的民族，才能真正认识生活在这块土地上的人民，也才能

中国民间文艺学年鉴-2010年卷

本书由总论、神话研究、史诗研究、民间传说故事研究、民间歌谣及叙事长诗研究等板块组成，每个板块又分为研究概述、论文选载和论文摘要三部分，收录了2010年民间文艺学研究的相关论文，总体上反映了民间文艺学研究的状况...

蟋蟀谱集成-王世襄集

王世襄先生学识渊博,对文物研究与鉴定有精深的造诣。他的研究范围广泛,涉及书画、家具、髹漆、竹刻、民间游艺、音乐等多方面。他的研究见解独到、深刻,研究成果惠及海内外。《王世襄集》收入包括《明式家具研究》、《髹饰录解说》、《中国古代漆器》、《竹刻艺术》、《说葫芦》、《明代鸽经nbsp; 清宫鸽谱》、《蟋蟀谱集成》、《中国画论研究》、《锦灰堆:王世襄自选集》(合编本)、《自珍集:俪松居长物志》共十部作品,堪称其各方面研究的代表之作,集中展现

我爱热瓦普

书稿集中整理了作者多年学习热瓦普的个人体会与经验，其后介绍了热瓦普不同水平的演奏要求，从第二章起，根据乐器学习的规律，将热瓦普的教学内容分为初、中、高三个级别，由浅入深，循序渐进。在三个级别里，都安排有适当的综合练习曲与乐曲，使学生通过基本训练，逐步掌握各种演奏技巧。为了提高学生的艺术表现力，在很后部分，作者提供了多首带有钢琴协奏的大型热瓦普演奏曲目，供师生采用。内容的安排较好地保留了少数民族音乐的原有风貌，在尊重、理解及复原的基础上

传承与再生产-湖南通道侗锦研究

《传承与再生产 ：湖南通道侗锦研究》是在非物质文化遗产保护的视野下，对湖南通道地区的侗锦织造技艺进行的个案研究。侗锦织造技艺历史悠久，是侗族传统技艺的重要组成部分，体现了侗族传统文化的存续，在2008年入选国家非物质文化遗产名录。在现代化背景下，如何看待侗锦文化的再生产，侗锦织造技艺的现代传承体系如何实现有效的发展是《传承与再生产 ：湖南通道侗锦研究》研究的重点。 《传承与再生产 ：湖南通道侗锦研究》主要围绕侗锦存在的地域社会、侗锦

雅活书系:小原流花道经典

小原流是日本三大花道流派之一，其讲究豪华、繁盛、雄浑之艺术风格，崇尚自然，被认为是最接近中国传统插花美学的日本花道类型。本书是小原流花道经典代表作，为其在国内的首ge中译本，书中精选小原流二世家元小原光云的50件经典插花代表作，按春、夏、秋、冬四季进行分类编排，辅以诗意盎然的说明文字，带领读者直抵小原流最核心的美学精神，捕捉四季中的花与美，抵达最诗意的生活现场。图书装帧精美，清新古雅，具有收藏价值...

中国历代丝绸艺术:元代:Yuan dynasty

本书为中国历代丝绸艺术丛书之一。本书包含国内外元代丝织品的研究，叙述当时丝绸的品类和艺术风格。元代是文化交流的极盛时期，除了继承其漠北游牧民族的旧俗，同时吸收了汉族文化、伊斯兰文化，乃至藏传佛教等宗教文化，因而在元代丝绸艺术中，各方面都体现着多元融合的色彩。元代的丝绸艺术、图案风格、服饰样式对今天的艺术设计都还有一定的指导意义。本书分为元代丝织品的主要考古发现、丝绸种类、图案艺术等几部分，包含织金锦、暗花缎等品类介绍，春水秋山西域风情

中国傩戏与东亚传统戏剧比较研究

本书主要内容包括: 绪论、东亚驱傩神鬼诸像、傩文化与东方古典哑剧、傩文化与东亚古典喜剧、交臂与融合: 傩中戏、戏中傩、神团与神迹 —— 八仙和七福神、驱逐与纳祥 —— 东亚狮子舞、阴阳与五行 —— 观念形态的艺术化、中、日、韩三国面具研究...

(精)中国民间剪纸传承大师系列丛书:高凤莲剪纸

做宣纸

《做宣纸》是我国首本以图说的形式介绍宣纸技艺的图书，从做宣纸的每一道工序展开探讨了我国传统制纸工艺的独特面貌。作者从传承与实践的角度出发客观细致地描述了宣纸技艺作为非物质遗产的魅力。全书图文并茂，共八个工序完整呈现宣纸制作的过程，力求让更多的读者了解我国这一独有的手工造纸的“活化石”，自觉地发起对于我国传统工艺的传承与保护...

中国扑灰年画之乡:山东高密

《中国民间文艺之乡 中国扑灰年画之乡：山东高密》以高密非物质文化遗产项目为主线，对传统文学，传统音乐，传统舞蹈，民俗等做了较详尽的介绍。并从地域文化的角度阐释了以扑灰年画为主的高密民间艺术特色，对保护、开发、传承、发展高密民间艺术，推进非物质文化遗产传承与保护具有一定的参考价值...

两个人的陕北-剪纸里的风物与性灵

两个人是指郭佩珍、刘兰英这两位陕北*民间剪纸艺术传承大师。郭佩珍对陕北生活细节的独到体会，刘兰英对华夏民族生殖崇拜、民俗信仰的理解，都被她们以剪纸的形式，巧妙地表现在各自的作品上。两位艺术家的作品，集中体现了陕北的地域风情与文化内涵。本书即是作者关于两位剪纸大师的作品分析与艺术思想探寻，也是关于民间剪纸艺术生存状态的考察与忧思。...

怡园

苏州怡园为清光绪年间所建, 因建园较晚, 吸收了诸园所长, 如复廊、鸳鸯厅、假山、石舫等。1963年被列为苏州市文物保护单位, 1982年被列为江苏省文物保护单位。在园林云集的苏州, 怡园也别具特色, 它布局紧凑, 设计精美, 充分体现了苏州典雅、高贵、精致的特点。本画册选取怡园的秀美图片, 配以清新优美的文字, 突出展示怡园玲珑别致的美景。本画册为方型开本, 精装画册...

和纸技艺

和纸是日本文化的象征，和纸之美在于其精，在于其用。和纸技艺是艺术与生活的优雅结合与完美体现，其精致、唯美、烦琐、奢华把和纸文化推向了令世人惊艳的高度。纸的东线传播*后在日本终止，通过一千多年的文化沉淀，日本发展并形成了独特的和纸文化，和纸文化可以反映日本大和民族的传统信仰、审美情趣、风俗习惯以及国民特性。和纸技艺体现了日本的匠人精神，在大力提倡传承保护非物质文化遗产的今天，更是值得我们关注。 ...

中国民族民间舞伴奏曲目及和声编配

书稿针对舞蹈音乐伴奏中的曲目及和声编配进行编写, 共收录有关曲目106首, 并对所收录的曲目作者、音乐背景、曲目在舞蹈伴奏中的特点及注意事项进行了分析与介绍。包括: 东北秧歌 ; 山东秧歌 ; 安徽花鼓灯 ; 云南花灯 ; 藏族等...

河南濒危曲种声腔艺术传承保护研究

本书以河南濒危曲种为研究对象，重点研究其音调特点、句式结构、艺术风格、审美趣味、思想意识、价值取向等；探讨不同濒危曲种的源流派别、体裁形式、地域分布、题材内容、传承方式等；揭示河南濒危曲种的审美价值、风格特质、社会功能；探索河南濒危曲种在新的社会条件下的价值重构，促进濒危曲艺在当代社会的转型发展，为今后的传统曲艺的剧目创作提供丰富的原生态资源，为河南濒危曲种的当代生存状态提供更为可靠的理论支持，并为当前的曲艺学术研究和相关政策制定建言

黑龙江流域鄂伦春族桦树皮艺术研究

本书从黑龙江流域鄂伦春族桦树皮艺术的演变、造型艺术特征、造物思想、文化内涵、传承保护等角度审视鄂伦春族原生态文化和艺术形式，客观地展现出现代艺术与传统文化的交融，展示了桦树皮艺术的独特魅力，突出地域文化特征和流域文明的艺术特征，传播与交流黑龙江流域游猎渔捞文明，挖掘鄂伦春族桦树皮制品工艺研究的艺术价值，对于开创黑龙江流域世居民族的艺术文化和现代艺术有着保护民族文化遗产的重要意义...

四川金钱板研究

四川金钱板是巴蜀文化中的一个重要部分, 本身具有重要的文化艺术价值和学术研究价值。是一种半说半唱、似说似唱、吟诵性极强的板诵类民间说唱艺术形式。由于其唱词通俗易懂, 唱腔旋律平易质朴, 表演生动, 幽默风趣, 所传唱内容贴近百姓生活而深受群众喜爱。作者从音乐学、民俗学、社会学等视角对四川金钱板的文化艺术价值和学术价值进行分析、梳理、总结和展望, 希望可以让更多读者认识和了解金钱板, 从而有助于这门艺术的发展、传承和保护...

剪纸上的四川情歌

本书借陈世云老师的手, 把永恒的爱情歌谣以视觉艺术的形式再现到剪纸上, 传承于百姓间...

鸟类图案设计图典

《鸟类图案设计图典》主要介绍了鸟类图案的历史演变、鸟的分类、中国传统图案中的鸟类纹样、中国民间艺术中的鸟类纹样、中国鸟图案的吉祥观念、外国图案中的鸟类纹样、近现代设计中鸟类图案的运用、鸟图案构成的形成特点、鸟图案的节奏韵律法则。中国的鸟类图案装饰艺术，经过数千年的发展与改进，在造型和纹饰方面都取得了令人叹为观止的成就。本书除了从整体宏观的角度简要概括地对中国历代鸟类纹饰艺术时代特征进行介绍外，同时又对各个历史时期具有代表性的鸟类纹饰艺

中国古代缠技纹装饰艺术史

《中国古代缠枝纹装饰艺术史》按照不同的历史发展时期，对中国古代缠枝纹进行了主题性研究、造型分析、纹样载体研究、意义解读，通过对每个时期中国缠枝纹的发展及形成状况的研究，剖析其在中国纹样发展史上经久不衰的旺盛艺术生命力，补充和完善了中国缠枝纹的研究资料，为中国传统纹样艺术提供了理论性的总结，为中国现代纹样的创新性应用提供了资料及学理依据。笔者希望《中国古代缠枝纹装饰艺术史》可以为国内外专家学者提供一种新的思路，更好地为现代设计服务，

传承与涵化:近代以来闽浙粤赣畲族服饰研究

本书以畲族民族服饰”凤凰装”的传承与涵化为选题切入点，以有实物存世以来的近代为时间跨度，以闽、浙、粤、赣四省的畲族服饰为地域跨度和研究对象，着落于图腾文化与民族服饰的学理背景，据存世实物、纪实照片及文献资料，将畲族服饰交襟衣与大襟衣的视觉样式为依据做横向共时性比对，探寻四地畲族服饰传承的共性；纵向上以近代以来为时间范围，探微畲族服饰交襟式、大襟式的涵化历程...

龙泉青瓷艺术创新人才培养成果作品集

本书中主要内容是响应习总书记在十八届五中全会提出的“中国传统工艺振兴计划”, 促进优秀传统文化传承弘扬, 并围绕建设文化强省的目标, 致力于中国青瓷的创新与转型, 培养青瓷手工艺综合创新型人才, 促进青瓷手工艺术的传承与发展。在振兴传统工艺大好时期, 树大国工匠的精神, 立时代青瓷的标杆, 谱写时代手工艺术的新华章。学员通过一年多的理论学习、考察实践、青瓷创作等展示本项目授课讲座教授们的陶瓷作品和30位学员的优秀作品及采风创作的剪影.

舞台花鼓灯的文化传承与基因

本书主要依据舞蹈生态学原理和文化人类学田野调查的方法，以汉族民间舞重要舞种之一的安徽花鼓灯为研究对象。本书把花鼓灯固有的传统形式和文化特征与农村正在流传的花鼓灯、花鼓灯教材、花鼓灯作品进行比对分析，探索在进入当代社会后花鼓灯文化基因的继承与变异情况。首先，将农村花鼓灯置于其生成、发展的自然与社会环境中，进行历时性与共时性的综合研究，考察其半个世纪以来繁荣、发展及衰微、变化的状况。其次，对花鼓灯教材的研究是从教学法入手，从早期的“代表性

赵记老局与关中木版图画:陕西民间美术田野调查新收获

本书由陕西省非物质文化遗产研究会多名专家联合执笔, 在多次实地考察访问的基础上, 分别从“赵记老局”的旧藏木版画样、画版雕工、世代传承, 在关中的长安、渭南、蒲城、富平多地的技艺活动史, 以及此前国内外对兴镇木版图画收藏情况等方面, 配合180幅新发掘的木版图画画样和雕版图片, 为读者呈现一本直观、深入、可读性强的学术著作...

上海月份牌年画的历史沿革

本书对上海月份牌年画作历史性回顾, 对老月份牌画家以传记性记述, 每个历史阶段都有鲜明的特点。共分: 早期月份牌年画家代表人物、上海画片出版社对月份牌年画的历史功绩、新中国成立后月份牌年画家代表人物等五部分...

艺匠系列丛书-(第一辑)-(全8册)

纸上纪录片 领略传统工匠之美 实拍非遗技艺的关键步骤 勾画组装物件的精巧设计 呈现传承千年的匠心独妙...

中国书画装裱技法

本书作者以自己几十年的书画装裱经验为依据，坚持理论与实际相结合，详细介绍了书画装裱的历史和发展过程，以及装裱的形制、工序、工具、设备等，尤其图文并茂地介绍了书画装裱的操作技法。本书还介绍了通过书画装裱来鉴定古旧书画，提出了“修旧如旧”的装裱理论。本书对书画装裱从业者具有很好大的指导意义...

民艺四十年

本书是柳宗悦先生四十年民艺之路的沧海拾珍。他*早提出“民艺”概念，著书立说，普及推广“民艺”的理念；并身体力行，创办日本民艺馆，收集整理民间器具，用毕生精力保护发扬日本传统手工艺。四十余年中，柳宗悦先生及其同仁走过了一个无比漫长而艰辛的历程，而他的民艺理论与实践，对于今天我们本土手工艺传统的守护与传承，亦有启发。在清贫与静寂中，竟然可得到任运无碍之三昧。 “工艺，我所钟爱的世界，在这里已浸淫许久。日复一日生活于其中，与所有的器物已经

漆器髹涂.装饰.修善技法全书

中国的漆艺技术博大精深，流传于日本，日本的工匠艺人探索发扬，取得令世界瞩目的成就。本书是日本知名漆艺匠人联合编写，全面讲述漆器髹涂、装饰、修缮的微妙精深的技艺手法。有一门自己热爱的手艺是新都市人疏解压力、抚慰精神的新生活方式。本书不仅适合专业人士学习借鉴，也非常适合初学者进入漆艺的奇妙世界。 ...

品评自贡灯会

《品评自贡灯会》共分四个部分。第一部分："火与灯"。包括两个部分：一是"火：灯之源"。二是"灯：火之灵"。第二部分："灯与节"。追溯华夏灯节的起因，历来影响最大的莫过于佛、道与"汉祀太一"三说。第三部分："话说自贡灯会"。自贡灯会被誉为"天下第一灯"当之无愧。本部分通过史志整合，梳理了自贡灯会的历史；通过理论探讨，分析了自贡灯会的艺术特色；通过历届灯会精品案例，介绍了自贡灯会的独有特色；特别是对特殊材质灯组的介绍，写人叙事，呈现了自贡

西北民间舞蹈研究

本书稿注重考古学、心理学、社会学等学科的文献资料，结合田野考察、从民族、民俗、舞蹈的角度，将视角聚焦于“舞蹈人类学”、“舞蹈与文化”的背景中，用思想、信仰、习俗来解释西北地区民间舞蹈的现存形态、从文化功能、审美意识等方面对西北民间舞蹈进行阐述。 书稿以民事活动为重要载体，通过舞蹈生态学特征提取的研究方法，对舞蹈中的典型形态和结构意义进行了提取和分析，解读社会生活与历史文本之间所建立的隐喻关系。因此，实质上是对西北区域人或区域生活状态、

指尖上的非遗——年画

东巴象形文字新茶百戏字典

东巴象形文字是少数民族纳西族所使用的一种兼备表意和表音成分的图画象形文字。本书用茶百戏中乳花别物、别以花草、注水勾画、镂纸贴盏、糁纸贴盏、糁茶去纸、下汤运匕、注汤作字、注汤幻茶、焕如积雪、叠沫成画、云脚渐开、动盏幻画、画动幻灭、光影成画、投影成画、汤面作画、汤面写字等技艺形式来演绎和呈现东巴象形文字，推动东巴象形文字的发展，让后人在建盏所盛的乳白色的高雅的茶汤中来欣赏和领略东巴象形文字的历史风采...

中国皮影木偶戏剧本集成 9·华北东北卷·五峰会

在中国皮影木偶戏已进入重量非物质文化遗产保护名录的背景下，如何将它们保护起来、传承下去并使其不永逝是迫在眉睫的事情。将这些宝贵的剧本资料整理出来，将为学术界提供一份原始戏剧的资料，为我国的文化宝藏增添一份新的独特的藏品。本集成的出版具有重要的思想价值、学术价值、艺术价值和重大文化积累价值，对于整理、保存、弘扬中华民族传统文化和促进民族文化的繁荣具有不可估量的意义...

中国皮影木偶戏剧本集成 7·华北东北卷·蕉叶扇、灵飞镜

在中国皮影木偶戏已进入重量非物质文化遗产保护名录的背景下，如何将它们保护起来、传承下去并使其不永逝是迫在眉睫的事情。将这些宝贵的剧本资料整理出来，将为学术界提供一份原始戏剧的资料，为我国的文化宝藏增添一份新的独特的藏品。本集成的出版具有重要的思想价值、学术价值、艺术价值和重大文化积累价值，对于整理、保存、弘扬中华民族传统文化和促进民族文化的繁荣具有不可估量的意义...

近代江南民间刺绣图案研究

近代社会的一系列变革和中西文化的融合，让人们的生活方式及衣着样式发生了根本性地变化，但在巨大的文化惯性下，传统的图案审美在社会中仍有延续和发展，并在题材及造型特征上有所突破创新。传统的江南民间刺绣图案蕴含了深厚的传统礼教观念和社会德育功能,在近代西方“人本主义”思想影响下，刺绣图案的形式美感逐渐大于审美内涵，图案成为人们表达自我，追求时尚的符号。本书的主要内容有两个方面，一是从历史发展的角度，分析了近代江南民间刺绣图案从单一审美体系到