李秀芳剪纸

“只有民族的，才是世界的。”这是学术界不厌其烦重复的一句老话。李秀芳生活在中国西北的黄土地上，她的作品也植根于这块土地。真正的艺术家，真正的文化人，其实都是“民间”的。以个人的出身和职业划分艺术家的尊卑，确定艺术作品的品位，曾经是艺术批评界的痼疾，希望人们在读了李秀芳的剪纸作品集以后，把李秀芳创造的艺术瑰宝挖掘出来，使其艺术价值得到张扬。真正认识和了解了李秀芳的作品，才能真正认识我们的民族，才能真正认识生活在这块土地上的人民，也才能

龙江印象:剪纸艺术

本书分为龙江十八怪、龙江(县)印象两部分，主要内容包括：东北三省和内蒙古东北部被誉炙“关东”，是满意清贵族的故乡等...

程建礼剪纸

中国民间剪纸传承大师系列丛书 由中国剪纸研究会和山东省美术馆主办的全国剪纸展览于1986年调至北京中国美术馆展出。此后，程建礼名声大震，广为剪纸爱好者所熟知，受到当地文化部门的重视。他是我国为数不多的男性剪纸大家，属剪纸的大写意派，创作从不打草稿，成竹在胸，放剪直入，大刀阔斧，一气呵成。其作品率真大气、简洁夸张。人物造型用正面或正侧面，构图平面展开，人物不相重叠。在剪纸创作中，程建礼多采用折纸对称的图形，装饰纹样适当使用锯齿纹、月牙纹

张吉根剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师张吉根近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

荆楚民间工艺

本书共分为十章, 主要内容包括: 民间刺绣 ; 民间染织 ; 民间编结 ; 民间雕塑 ; 民间剪纸 ; 民间年画 ; 民间陶器 ; 民间彩礼 ; 现代民间绘画 ; 其他民间工艺...

中国扑灰年画之乡:山东高密

《中国民间文艺之乡 中国扑灰年画之乡：山东高密》以高密非物质文化遗产项目为主线，对传统文学，传统音乐，传统舞蹈，民俗等做了较详尽的介绍。并从地域文化的角度阐释了以扑灰年画为主的高密民间艺术特色，对保护、开发、传承、发展高密民间艺术，推进非物质文化遗产传承与保护具有一定的参考价值...

明清江南女红艺术

本书以中国古代家庭手工业的主体——女红为主要对象，研究其文化生态、造物思想流变规律及其原因和审美特征。古代女红艺术是中国女性文化的重要组成部分。“上女衣五，中女衣四，下女衣三”，这是一个长期、繁重、密集的劳动过程，女性却以惊人的才华创造了绝妙的女红作品。明清江南女红艺术体现了民族传统造物观念和审美思想，对于中国现代艺术设计有借鉴价值。女红艺术中蕴含丰富的造物文化元素能够为现代艺术设计的发展提供不竭源泉。另外，从深厚的民族传统文化中汲取

四川民间木雕吉祥文化

本书从龙凤麒麟、瑞兽祥禽、花木虫鱼、博古八宝、文字纹样、人物典故六个方面为读者展现了四川民间木雕与吉祥文化的关系, 使读者不仅能观察川人对于生命价值、伦理情感和宗教情怀的判断, 也可以了解四川地区独特的文化心理、审美情趣和民俗习惯...

民间美术与设计

郭琳、史荣利、单文霞著的《民间美术与设计》着重论述了民间美术的特色、特征，并以中国的民俗文化渊源为铺垫，论述民间美术的造型、色彩在设计中的运用。全书分8章，分别论述了民间美术的概念和特点、民间美术的分类、民间美术的造型法则、民间美术的色彩语言、设计与民间美术造型及色彩融合的探索。最后还附录了一些设计作品，供读者学习、借鉴...

西北民间舞蹈研究

本书稿注重考古学、心理学、社会学等学科的文献资料，结合田野考察、从民族、民俗、舞蹈的角度，将视角聚焦于“舞蹈人类学”、“舞蹈与文化”的背景中，用思想、信仰、习俗来解释西北地区民间舞蹈的现存形态、从文化功能、审美意识等方面对西北民间舞蹈进行阐述。 书稿以民事活动为重要载体，通过舞蹈生态学特征提取的研究方法，对舞蹈中的典型形态和结构意义进行了提取和分析，解读社会生活与历史文本之间所建立的隐喻关系。因此，实质上是对西北区域人或区域生活状态、

陕北情韵-刘阳创作作品集

《陕北情韵：刘阳创作作品集》主要内容包括菩萨蛮·书江西造口壁（男中音独唱），思远人（男中音独唱），蓦山溪·梅（十二音歌曲），陕北娃（童声合唱），望太阳望月亮，a小调钢琴前奏曲，夜雨诗意（为长笛与钢琴而作），秦韵——赋格（一），遥远的回忆——赋格（二），陕北情韵（为自由低音手风琴而作），曦（为小提琴与钢琴而作），闹秧歌（长号四重奏），陕北风情（为女高音、男高音、琵琶、小提琴、大提琴、打击乐与手风琴而作）...

长寿卷-XC160125002186

吉祥，是中国民众对生存、生活的理想追求，不仅贯穿于人们的人生存过程，而且影响了人们对生命、自然、社会的认识及生活态度。中国的吉祥图案，其具有浓厚的生活气息和很强的艺术生命力，其图必有意，意必吉祥，内容丰富，形式多样，流传久远，应用广泛。《吉祥中国大图典》丛书将中国民间喜闻乐见的吉祥物、吉祥画、吉祥语等汇编成册，辑录相关美好传说和生动寓意，以助读者了解、赏析富有蓬勃生命力的中国民间传统文化成果。《长寿卷》为其中之一，详细解读吉祥长寿图案

吉祥图案:蓝色笔记本

《吉祥图案（紫色笔记本）》选取了具有代表性的传统吉祥图案，内容包括“新春燕来”“吉祥平安”“富贵荣华”、“状元及第”、“早生贵子”等，为新年贺岁的消闲读物，并可作为读者涂色底版，增添创作乐趣。文化艺术出版社，成立于1981年，是由文化部主管的出版社...

漳州布袋木偶戏传承人口述史

本书是第一本对漳州布袋木偶戏进行系统研究的学术论著。漳州布袋木偶戏，是福建漳州的一种民间小戏，其“北派”风格，在闽南地区独树一帜，并流传至台湾和东南亚各国，成为当地华人群体文化生活的重要内容。本书从人类学的视角入手，从音乐内容切入，研究漳州布袋木偶戏自身维持传统、动态发展的生存模式，体现其偶形雕刻、布偶表演、音乐奏唱、舞美灯光的特点，及虚拟、象征、隐喻的偶戏本质...

纸龙舞动的故乡-一个南粤镇街的中国梦

当我们时常为一个小地方常常置身于大历史之外、地方性经验往往被忽视而感到困惑时，回到一个地方性知识的脉络，从特定时空条件和社会情境出发去爬梳和整理有血有肉的材料，几乎就是解惑释疑的不二法门。《纸龙舞动的故乡》以一种小百科式的叙事结构，共时性与历时性互补，将平湖改革开放后的发展故事娓娓道出，连接起小镇与区域、国家乃至世界，从微观角度呈现了转型中国现代化之路的地方性图景，其间折射出来的除了如编著者所说的平湖的历史内涵、社会记忆、文化自觉，还

广东省民间艺术志

本书旨在尽可能系统、翔实地记录广东地区民间艺术项目的类型与艺术特征, 完整地记录广东省民间工艺美术、民间戏曲、民间曲艺、民间音乐、民间舞蹈五大类民间艺术的源流、现状和发展...

民间艺术的审美经验研究

本书稿通过深入研究民间艺术的审美经验与审美认同，使艺术美学研究突破经典艺术的疆界，恢复艺术与日常经验之间的连续性，把艺术美学研究的视域从个人体验扩展到集体记忆与审美认同，有益于促进艺术美学体系的重构。本书稿系中国博士后科学基金面上资助项目：民间艺术的美学体系研究(编号2013M541632)，中国博士后科学基金特别资助项目：民间艺术的审美经验研究(编号2014T70509)...

清宫田黄方印录-五常说收藏

田黄是收藏中的珍品，素有印石之王的称号。正所谓黄金易得，田黄难求！ 经济学大师张五常此书将其收藏的93方田黄集中展示，其数量之广、质量之高均为罕见！不光有田黄细节呈现，更详细介绍了其历史资料、收藏价值、相关文化知识，图文并茂，是田黄收藏爱好者不得多得的读物。...

漆器髹涂.装饰.修善技法全书

中国的漆艺技术博大精深，流传于日本，日本的工匠艺人探索发扬，取得令世界瞩目的成就。本书是日本知名漆艺匠人联合编写，全面讲述漆器髹涂、装饰、修缮的微妙精深的技艺手法。有一门自己热爱的手艺是新都市人疏解压力、抚慰精神的新生活方式。本书不仅适合专业人士学习借鉴，也非常适合初学者进入漆艺的奇妙世界。 ...

陕北村落彩绘考察

本书作者遵循历史脉络, 深入陕北延安、榆林两地, 对陕北村落彩绘, 特别是彩绘壁画进行了详尽考察。书中对陕北彩绘壁画进行了分类分期阐述、解读, 深刻体现了陕北村落彩绘艺术的博大精深...

非遗保护视野中的湖南花鼓戏研究

本研究取湖南花鼓戏为对象，在继承前人研究成果的基础上，密切联系田野调查，着重解决湖南花鼓戏的历史与现状；艺术特征及其文化底蕴、面临困境与保护对策等问题。将其置于非物质文化遗产保护的视野下，在对湖南花鼓戏的活态现状展开深入田野调查，获取一手资料的基础之上，综合运用音乐人类学、历史学、文献学、社会学等方法，通过对湖南各大花鼓戏的历史渊源与发展脉络、各地区花鼓戏的综合介绍、传统剧目与唱腔曲调、表演特色、伴奏特征、传承剧团、传承人、面临困境以

他者叙事:手艺人口述历史访谈

《他者叙事：手艺人口述历史访谈》 该书以文化人类学口述史访谈的方式，在8年时间内先后记录和整理了23位非物质文化遗产传承人的口述内容，涉及石阡木偶戏、铜鼓十二调、芦笙舞、皮纸制作、蜡染、植物染、苗族古歌、土陶制作技艺等民间非遗留存...

珠光翠影:中国首饰图文史(全新修订典藏版)

本书按照从史前至民国的年代顺序，将中国首饰的文献资料、出土实物穿插在一起，史论结合，以每一历史时期的头饰、耳饰、臂饰、胸饰、手饰为纲，以中国首饰文化历史风俗为线，穿插上千幅首饰精美彩图，全面阐述了当时社会的审美流变、人文情怀与发展情状。全书史料丰富详实，内容生动有趣。一书在手，可赏华夏美学，鉴精美首饰，品古人情怀，学品位穿搭，提个人修养，是一本雅俗共赏的品鉴读物...

雅活书系:小原流花道经典

小原流是日本三大花道流派之一，其讲究豪华、繁盛、雄浑之艺术风格，崇尚自然，被认为是最接近中国传统插花美学的日本花道类型。本书是小原流花道经典代表作，为其在国内的首ge中译本，书中精选小原流二世家元小原光云的50件经典插花代表作，按春、夏、秋、冬四季进行分类编排，辅以诗意盎然的说明文字，带领读者直抵小原流最核心的美学精神，捕捉四季中的花与美，抵达最诗意的生活现场。图书装帧精美，清新古雅，具有收藏价值...

黑龙江流域鄂伦春族桦树皮艺术研究

本书从黑龙江流域鄂伦春族桦树皮艺术的演变、造型艺术特征、造物思想、文化内涵、传承保护等角度审视鄂伦春族原生态文化和艺术形式，客观地展现出现代艺术与传统文化的交融，展示了桦树皮艺术的独特魅力，突出地域文化特征和流域文明的艺术特征，传播与交流黑龙江流域游猎渔捞文明，挖掘鄂伦春族桦树皮制品工艺研究的艺术价值，对于开创黑龙江流域世居民族的艺术文化和现代艺术有着保护民族文化遗产的重要意义...

戴敦邦画说三国演义 群雄逐鹿(1-3)

本书为戴敦邦画说中国古典名著系列丛书之一，精选中国画大家戴敦邦绘制的《三国演义》相关作品250余幅，全面展现三国时代英雄豪杰的风采，描绘出一幅幅金戈铁马、风云壮阔的画卷。其中大部分为戴敦邦先生近年新作，具有收藏价值...

明清绣品(第二版)

作为一个从事中国古代织绣品收藏的行家，作者具有丰富的藏品积累和收藏心得。本书是作者多年收藏经历的总结。书中内容既包括刺绣工艺、种类和区域风格，又涉及服饰制度和文化内涵。书中使用了大量从未公开出版过的实物资料，作者的很多观点与学院派不尽相同，以实物为依据提出不同以往的新问题，以实物对比的方法来阐述观点。以作者的特殊身份和切身经历所表达的内容，可以为热爱中国古代绣品的人提供深入浅出的指引，也可以为从业者对中国古代绣品的收藏和鉴赏提供依据，

四川金钱板研究

四川金钱板是巴蜀文化中的一个重要部分, 本身具有重要的文化艺术价值和学术研究价值。是一种半说半唱、似说似唱、吟诵性极强的板诵类民间说唱艺术形式。由于其唱词通俗易懂, 唱腔旋律平易质朴, 表演生动, 幽默风趣, 所传唱内容贴近百姓生活而深受群众喜爱。作者从音乐学、民俗学、社会学等视角对四川金钱板的文化艺术价值和学术价值进行分析、梳理、总结和展望, 希望可以让更多读者认识和了解金钱板, 从而有助于这门艺术的发展、传承和保护...

浙江大学艺术与考古研究(特辑二)中国早期数术、艺术与文化交流——李零先生七秩华诞庆寿论文集

《浙江大学艺术与考古研究》是浙江大学艺术与考古研究中心自2014年起连续编辑的以艺术史与考古研究为主要内容的出版物，载艺术史、考古与物质文化研究等论文，旨在促进艺术史学科范式的更新。特辑二为《中国早期数术、艺术与文化交流：李零先生七秩华诞庆寿论文集》收录：从新疆阿依托汗一号墓地的发现谈阿凡纳谢沃文化、天之历数在尔躬—禅让说考原、再论论语的形成、“镇墓兽”与“渐木位”、秦汉礼仪中的玉人——五畤与郊祀、西王母与王政君等20篇论文...

留住手艺(2021版)

《留住手艺（增订版）》记录的人物，或许将是日本后一批传统手工艺者，他们和他们的祖辈千百年来取法自然，用树皮、藤条、篠竹等天赐之物编织布匹、打造工具、维持生活，由于工业化和优选化的冲击，这些精巧的手工技术濒临灭绝，匠人们依靠双手世代传承的宝贵记忆也终将无处安放，有名作家盐野米松二十余年来走遍日本，倾听和记录下了不同业种的匠人们的生活，本书选取了其中十六位手工艺人的访谈，系统而忠实地呈现了他们不为人知的处境和精细美妙的作品 本书纪录片式地

格物·味象·释器——临夏砖雕非物质文化遗产研究

临夏砖雕是明清时期从中原地区移植到西北河湟地区的民间艺术形式，是多民族共创、共享的文化成果，多元共生的文化语境赋予了临夏砖雕特别的感觉和价值，使砖雕本原的历史文化内涵发生了流变，成为多元文化性格和价值观的综合体，并生成了特殊的文化生命。基于这种生命形态，临夏砖雕并没有单纯的文化身份和民族归属，而是某种漂移、播撒于地域、族群、文化之间的物性流动，其承载的丰富的文化记忆体现了非物质文化遗产的深层价值。 砖雕之于临夏，是一种联结地域族群、风

高校思想政治理论课实践教程

本书为教材。全书共五篇, 分别是: 第一篇 思想道德修养与法律基础 ; 第二篇 中国近现代史纲要 ; 第三篇 马克思主义基本原理概论 ; 第四篇 毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论 ; 第五篇 思想政治理论课综合实践...

北京非物质文化遗产传承人口述史:京西太平鼓 高洪伟

在京西门头沟的山村间，流传着一种古老的民间庭院舞蹈-----太平鼓。这种源自民间自娱自乐的游戏，流传于京西门头沟乡村，已经有两百年的历史了。通过家庭成员间口耳相传，邻里互教再加上几代太平鼓老艺人的创新，太平鼓得以传承至今。既保留下浑厚朴实的民间范儿，又强化了舞蹈艺术表现力，使这一民间乡土文化绽放出时代的花朵。2006年“京西太平鼓”列入guojiaji非物质文化遗产保护项目，高洪伟成为这个项目的guojiaji代表性传承人。书中高洪伟

物尽其用---老百姓的当代艺术

赵湘源是宋冬的母亲，像中国千千万万勤俭持家的妇女一样，她保存下大量的生活物品：化石般的洗衣皂、孩子们丢弃的玩具、堆积如山的瓶瓶罐罐锅碗瓢盆……“物尽其用”是她的人生信条。艺术史家巫鸿和当代艺术家宋冬，与赵湘源女士一起，将她的这些庞大的收藏变成了一次巡回世界的展览。 《物尽其用:老百姓的当代艺术》全书分为三部分：一部分，是巫鸿就该项目的思想意义、其中蕴含的家庭伦理价值所进行的学术思辨。第二部分是全书的主体，以衣食住用为大类，每类下各

明代民歌集

本书所选民歌大部分取自明代文献外，还包括少量清代作者所作但载明反映明代人事之小说、戏曲、笔记中的民歌...

一刀一纸一世界:金坛刻纸

本项目为浙江省重大课题研究成果。本书介绍了重量非物质文化遗产金坛刻纸的历史与传承，以及金坛刻纸的技能与方法，详细介绍并引导读者跟着本书的内容学习金坛刻纸的具体操作方法，再根据创作引导内容自我创作金坛刻纸，将其运用到日常生活中，一方面达到运用我国的传统手工艺美化生活、提升审美的作用，另一方面实现传统手工艺的普及，提升传统手工艺的生存活力。本书内容主要是以步骤图为主，旨在教授传统手工艺的制作步骤，关键的步骤还配以视频，使得技能技巧的介绍与

民俗剪纸艺术.人物剪纸

本书主要以人物形象为剪纸题材，书中内容丰富，形象生动。剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值...

匠心·云之南

本书通过对云南现存或濒危的民族传统手工、目前仍活跃于市场和乡野的手工绝技、绝活，以及艺人故事的挖掘和纪录，从一个充满色彩、记忆、本土特色和人文的角度，去展示一个精妙、特别、有趣、既乡土又时尚的和谐云南。本书纪录、采访了云南九十一位民间手工艺人，调研、拍摄、采访的足迹遍及云南五十多个县的山山水水，展现了民族民间手艺与守艺的故事。是次完整、深入的云南民族民间手工艺纪录。书中采用了大量精彩的现场感强烈的图片，也是从视觉层面对云南手工艺的再一

老腔新唱:华阴老腔文化研究

华阴老腔是中国地方戏曲艺苑中的一朵奇葩，华阴老腔诞生并主要流行于陕西渭南市华阴双泉村，2006年，华阴老腔入选第一批国家非物质文化遗产名录。华阴老腔是我国传统皮影戏的一种，其唱腔刚直高亢、磅礴豪迈，别具一种“慷慨悲歌”的气概，被誉为陕西戏曲的“活化石”。 华阴老腔自诞生之后，由于独特的传承机制，导致其长期局限于华阴及周边地区，然而这也使得华阴老腔保持着较强的原生态性质。华阴老腔的主要价值体现在剧史的本源性、传承上的封闭性、剧种上的独

做宣纸

《做宣纸》是我国首本以图说的形式介绍宣纸技艺的图书，从做宣纸的每一道工序展开探讨了我国传统制纸工艺的独特面貌。作者从传承与实践的角度出发客观细致地描述了宣纸技艺作为非物质遗产的魅力。全书图文并茂，共八个工序完整呈现宣纸制作的过程，力求让更多的读者了解我国这一独有的手工造纸的“活化石”，自觉地发起对于我国传统工艺的传承与保护...

春工不与人争巧:扬州刺绣

本项目为浙江省重大课题研究成果。本书以平实的语言，讲述了扬州刺绣的前世今生，通过其历史的传承发展为读者展示了富含中国画的文化内涵和笔墨情趣的一种刺绣风格，其所代表的中国刺绣在过去以绣画为主要产品形式，逐渐在现代手工艺的转型中与大众的生活用品相结合的历史沿革情况。本书重点是以详细的步骤图与视频相结合的形式，清晰、直观地展示了扬州刺绣的针法特点和刺绣的工艺过程，并介绍了刺绣的针、线等工具材料的特点和获取途径，读者可以一步一步跟随步骤图内容

中国傩戏与东亚传统戏剧比较研究

本书主要内容包括: 绪论、东亚驱傩神鬼诸像、傩文化与东方古典哑剧、傩文化与东亚古典喜剧、交臂与融合: 傩中戏、戏中傩、神团与神迹 —— 八仙和七福神、驱逐与纳祥 —— 东亚狮子舞、阴阳与五行 —— 观念形态的艺术化、中、日、韩三国面具研究...

(精)中国民间剪纸传承大师系列丛书:高凤莲剪纸

广东潮州木雕·陈培臣

本书共分为人文地理 ; 从艺生涯 ; 薪火相传 ; 手艺绝技 ; 手艺佳作 ; 陈培臣访谈实录六章, 其主要内容包括: 潮州地理环境 ; 潮州木雕历史 ; 潮州文化 ; 工艺初探 ; 题材转换 ; 手艺人生 ; 技艺传承等...

国韵非遗哈密维吾尔族刺绣的传承与深度开发

在众多的非物质文化遗产手工艺中，新疆哈密维吾尔族刺绣具有独特的风格，但随着社会的发展和技术的进步，维吾尔族刺绣也因地域发展滞后，在国家保护和传承非物质文化遗产行动中，哈密维吾尔族刺绣因其特有的民族风格被列入国家扶持计划，进而成为企业、高校和地方联合设立的我国少有传统工艺工作站。 本书是一本对哈密维吾尔族刺绣进行继承研究和深度开发的资料记载，书中简要介绍了哈密维吾尔族刺绣“密作”之行的调研，与传承人的深入沟通，继而用设计师的眼光和方法来

怡园

苏州怡园为清光绪年间所建, 因建园较晚, 吸收了诸园所长, 如复廊、鸳鸯厅、假山、石舫等。1963年被列为苏州市文物保护单位, 1982年被列为江苏省文物保护单位。在园林云集的苏州, 怡园也别具特色, 它布局紧凑, 设计精美, 充分体现了苏州典雅、高贵、精致的特点。本画册选取怡园的秀美图片, 配以清新优美的文字, 突出展示怡园玲珑别致的美景。本画册为方型开本, 精装画册...

从艺术资源到产业品牌:民间艺术的传承创新

本书分为七个章节，以朱仙镇木版年画为例，从跨学科的视角，研究从民间艺术资源到品牌形象塑造的发展路径，探索出构建民间艺术传承创新的商业模式，为民间艺术资源各个领域的发展，开辟一条传承之路...

河南濒危曲种声腔艺术传承保护研究

本书以河南濒危曲种为研究对象，重点研究其音调特点、句式结构、艺术风格、审美趣味、思想意识、价值取向等；探讨不同濒危曲种的源流派别、体裁形式、地域分布、题材内容、传承方式等；揭示河南濒危曲种的审美价值、风格特质、社会功能；探索河南濒危曲种在新的社会条件下的价值重构，促进濒危曲艺在当代社会的转型发展，为今后的传统曲艺的剧目创作提供丰富的原生态资源，为河南濒危曲种的当代生存状态提供更为可靠的理论支持，并为当前的曲艺学术研究和相关政策制定建言

桑下记忆:纺织丝绸老人口述

丝绸是中国的伟大发明，是中华民族认同的文化标识。五千年来，它对中国历史作出了重大贡献，并通过丝绸之路对人类文明产生了深远影响。新中国成立后，许许多多丝绸从业人员为丝织绸业作出不朽的贡献。本书由89位丝绸（纺织）老人的口述组成。他们从不同角度的讲述勾勒出我国现代丝绸发展轨迹，涵盖了方针政策、体制改革、产品开发、生产技艺、技术改造、科技创新、教育培训和人才培养等，口述史是中国丝绸现代史的缩影...

京作硬木家具·李永芳

本书共分为人文地理 ; 手艺人生 ; 京作硬木家具制作技艺 ; 手艺绝技 ; 手艺传承五章, 其主要内容包括: 京作家具及其特点 ; 东晓市与鲁班馆 ; 北京硬木家具行业的变迁 ; 师承溯源 ; 义成福记学艺等...

湖南隆回花瑶挑花·奉雪妹

本书共分为手艺人生活的生态文化背景 ; 花瑶挑花的工艺与文化 ; 花瑶挑花形制与花瑶文化 ; 手艺人生 ; 花瑶挑花的现状、传承与创新五章, 其主要内容包括: 环境影响 —— 花瑶文化概述 ; 挑花工艺简介等...

北京玉雕·郭石林

本书共分为从艺环境 ; 手艺人生 ; 手艺传承 ; 手艺绝技 ; 佳作赏析 ; 访谈实录六章, 其主要内容包括: 时代与社会发展需求 ; 人文地理环境影响 ; 北京玉雕行业发展 ; 少年禀赋 ; 艺术积淀 ; 磨砺生涯等...