历代画谱类编/仕女/二

此为系列图书。收录历代印行画谱中仕女部分汇编成册，此为第六册。　　作者有清代王素、改琦等，共计作品200余幅，分别选自《王小梅百美画谱》《改七芗百美画谱》《百美新咏图谱》，王素和改琦是清代仕女画的代表人物，也开创了仕女画新的风貌，清末仕女画作品人物袅娜修长，气质忧郁柔弱，突出“倚风娇无力”的病态美，在线条使用上装饰性更强，比更早期人物画在精神气质上更加柔靡，也暗合了当时社会整体精神气质的阳刚不在。人物气质忧郁柔弱，在线条使用上装饰

历代画谱类编-扇面(二)

《画谱》是我国古代普遍的中国画教材，它运用浅显易懂的方法，介绍了中国画的基本技法、知识，使得社会上为数众多的职业画工，甚至是文人画家，都可以迅速地掌握中国画的基本技法、知识。《历代画谱类编》是荣宝斋出版社历时8年，从传统画谱中精选出138种，对其内容按照中国画的分类标准，依次分为：石，山水，名胜，花鸟，人物等14类。《历代画谱类编-扇面（二）》为扇面卷，扇面在古代文人中地位颇高，文人雅士更喜欢在扇面上舞文弄墨，本画谱搜集了大量名家

历代画谱类编/人物/一

美术学院教学临摹经典范本·永乐宫壁画线描稿精选

该套丛书立足美术学院工笔线描临摹教学实际，采取4开单页散装线描稿的形式，从四大经典寺观壁画中精选20幅作品，分别以菩萨、诸神、武将、仕女等，即有单张人像又有成组组合人像线描稿出版，形式丰富多样，弥补了市场无四大经典寺观壁画线描稿成规模、成系列出版的空白。书中线描作品既尊重原作又加以艺术提炼，线条处理精致入微而又不失法度。可以说该书的出版不失为当前美术专业学子临摹学习的经典范本，对实践学习具有重要的指导意义...

新起点美术普及教学丛书 素描静物

【丛书简介】 “新起点美术普及教学丛书（共7册）”内容上具有系统性、规范性、全面性和实用性的特点。套书通过大量的作品范例，系统地介绍了写生的入门知识、基本技法和步骤要领。内容包括石膏几何体、石膏五官、素描入门、色彩入门、素描静物、素描头像、人物速写和色彩静物的基础技法训练，完整地叙述了绘画技法和要点。 “新起点美术普及教学丛书”邀请美术基础教学一线知名作者编写。套书是作者多年绘画与教学的实践总结，语言简明易懂，绘画步骤清晰易学，并附有

现代生活的“索居者”安德鲁·怀斯的艺术世界

这本怀斯研究之作，试图通过回顾怀斯的一生，通过解读他风格迥异的绘画作品，从而走进怀斯的生活世界和笔底的艺术世界。或许，并没有某种单一、确切的风格可以用来归纳怀斯本人一生创作的大量艺术作品，但这背后隐藏的多重视觉线索，却可以通过观看本身去追问和回溯。刘一娴对怀斯的研究，尽量通过种种可感知的现实断片，去把握与理解怀斯不竭的创作动力...

线语集唯美线稿插画实例教程第2版

本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习...

丰子恺全集:22:二:美术卷

丰子恺作为知名画家、散文家、艺术教育家和翻译家，对读者而言具有很强的吸引力与号召力。目前如此全面的丰子恺作品整理与研究工作，将对现代文学史研究及对丰子恺艺术的传承有着巨大而深远的意义。本套书分为文学卷、艺术理论卷、书信日记卷、美术卷、附卷等五大部分，共计50册，邀请丰子恺的研究者陈星、陈建军、刘晨、吴浩然担任编委，丰子恺的后人丰一吟、杨子耘担任顾问，力求将全面的丰子恺作品展现给读者。...

写意荷花-新编养心斋描摹画谱

本书精心绘制了多幅写意竹子，并详细地将写意画的绘画技法分析讲解，写意画的用笔、写形、构图等知识深入浅出，循循善诱，令人读之如醍醐灌顶，顿开茅塞。本书一定会对学画、爱画者有所裨益，帮读者开启绘画之门。...

离骚图

雅有六朝人画意，若黄钟大吕之音，非近人浅学者所能作也。 ——郑振铎 据国家图书馆藏清顺治二年（1645）刻本影印。线装一函三册，精装一册，十卷。 系明末清初画家萧云从为《离骚》《九歌》《天问》等篇目所作插图，此本目录作六十九图，实有六十四图，其中《离骚》一图，《九歌》九图，《天问》五十四图，《远游》五图。据凡例说，“经兵燹阙失”。每图后面各载原文，并加注解。 屈原作品所折射出的思想感情，引发了自宋元以来诸多画家的共鸣并为

美术的诱惑

人们需要美术吗？我们是否对美术有所误解呢？神户大学教师、日本知名美术史学家宫下规久朗精选20个主题，为你讲述美术真正的旨趣所在！ ---- ?三得利文艺奖得主、神户大学教师的亲自解说 日本知名美术史学家，神户大学教师宫下规久朗，以《卡拉瓦乔：灵性与观点》获三得利文艺奖，是日本知名卡拉瓦乔研究者。宫下规久朗艺术史类著述颇丰，文笔优雅、情感真挚，阅读他的作品，仿佛是在与他面对面地亲切交谈。 ---- ?与众不同的20个精选主题 《美术的诱

忻州文物·壁画卷

该书由忻州市文化和旅游局编制，是全面介绍忻州市各个时代、各种题材的壁画资源的学术专著。以欣赏、探究、论证的方式多角度展示壁画遗产和文物保护成果。本书内容由两大部分组成：一是各级文物保护单位内不同时代的壁画，由图像资料和文字信息组成。图像资料包括有关寺院和建筑的外景、有关壁画的高清图片；文字信息包括每座寺院的简介、每座寺院现存壁画的概况、图片说明、测绘数据及其它需要文字补充的信息。二是关于忻州市壁画艺术的经典论文和学术研究，精选部分针对

北学与东传:十八、十九世纪中朝书画艺术交流史略

本书主要从书法、绘画、金石等三个方面展开，从朝鲜使团燕行这个大背景入手，研究了十八、十九世纪（也即中国清朝时期）中韩两国的书画艺术交流历史，汇辑整理燕行录中所见中韩书画艺术交流史料...

宋元画史中的博物学文化

作者围绕“宋元艺术史的博物学文化”进行理论论证，用实例剖析阐述，形成观点鲜明、论据充分的文章，图文并茂，内容涉及中外，延展古今。不是单一地就艺术论艺术，跨学科、跨地域地引用、论证，从不同的角度、不同的文化内延出发，分析了艺术史中的博物学文化...

画画如此简单:简笔画速成2

《画画如此简单：简笔画速成2》是《想画什么就画什么：简笔画速成1》的加强版。《想画什么就画什么：简笔画速成1》文字极少， 《画画如此简单：简笔画速成2》在简洁有序绘画步骤的基础上，再加以文字版的技法指导，从而使图文结合，让新手和菜鸟的学习更进一步。作者具有很好丰富的经验和熟练的技巧，善于化繁为简，让初学者很容易上手，本书在当时很有影响力...

东方画谱台北故宫博物院14/东方画谱.馆藏精品选

《东方画谱》突破传统意义的画谱、画册形式，以八开折叠的方式，原色、原迹、高清的面貌呈现，整体全面且完整，局部精彩而丰富。“精品馆藏选”囊括了海内外数十家博物馆的经典中国画藏品，以博物馆为单位，分集推出，以飨读者...

人体绘画技法大全

人体绘画专业的综合指南；书中展示了作者总结的、实用的人体画的三大技法，即姿势法、结构法、画室法 （1.姿势法对人物姿势的研究与习作。这个技法根植于16到17世纪意大利的矫饰主义风格，通过观察、找准姿势再画人体的方法，强调人体鲜活的生命力、韵律感和运动感；2.结构法熟悉人体结构的方法。这是20世纪和21世纪艺术教学里*核心的内容，借鉴建筑学概念，从建筑视角来看待人体结构，用体块概念来表现骨骼健美、结实的人体；3.画室法画室专业训练法。画

钢笔画技法入门教程与练习 花卉卷

本书从工具介绍开始, 细致地讲解了钢笔画中常见的绘画技法、光影原理和透视方法。案例详解则是从花卉的基本结构开始讲起, 一一介绍了不同外形特征、不同形体特点的花卉绘制方法, 让读者能从简单造型学起, 快速掌握基础绘制技法要领...

图说中国绘画颜料

这是一本介绍中国绘画颜料的工具书籍，作者以自己多年的绘画实践，在制作、使用传统绘画颜料的体验中，通过大量古文献资料的查证，较为系统地阐述了中国传统绘画颜料的使用概况，以及矿物、植物、动物等颜料和绘画的密切关系，用图解的方式尽可能详尽的介绍每一种绘画材料的性质、产地、制作、使用方法。全书文字隽永诙谐，令读者阅读起来生动有趣。本书主要面对广大专业绘画人士，对于书画收藏爱好者、古书画保存修复工作人员亦能提供的帮助...

陈抱一讲美术

本书由陈抱一在20世纪30年代所撰写的《静物画研究》和《人物画研究》两部著作组成，在当时影响颇深，至今仍具有极强的指导意义，同时也是中国早期美术教育的重要文献，可借此一窥我国早期美术教育开拓者勤恳、务实的风貌。作者独出心裁，以“初学者”与“指导者”对话问答形式，从画材选择、构图要点、素描技巧、色彩表现、习作方法、创作理论、名家解读等方面讲解静物画、人物画的基本知识，深入浅出，通俗易懂，是一本面向初学者的实用美术教程...

工笔仕女技法有问必答/中国画技法有问必答丛书

本书介绍了工笔仕女技法和碰到的57个疑难问题。分为九个章节，如工具介绍、用笔、用墨方法、画法步骤、开脸步骤、整理脸部、上衣的画法、长裙的画法、飘带的画法、名画赏析和临摹。作者张瑞根先生曾在故宫专职临摹名画，对每幅画的背景、流传故事、所画内容，都经过深入的研究，并运用不同的笔法去临摹作品。本书图文并茂,内容丰富，所有画作皆为作者临摹或创作，其中有临张萱的《虢国夫人游春图》《捣练图》、顾闳中的《韩熙载夜宴图》、周昉的《簪花仕女图》《挥扇仕

傅雷译作全编:注释版傅雷译作全编(注释版)(罗丹艺术论 英国绘画)

《罗丹艺术论》由葛塞尔据罗丹口述记录整理而成。作为一本全面概括罗丹一生艺术修养和艺术见地的理论书籍，该书以理性的视角向我们展现了罗丹雕塑的艺术魅力，集中反映了罗丹的现实主义美学思想。《英国绘画》是英国艺术评论家埃里克·牛顿的著作，是关于英国绘画的简略导言，主要侧重于十八世纪的肖像画与19世界的肖像画等...

花香果鲜

本书的作者数十年勤奋于写生和创作, 本书中是近几年的一些新的写生整理稿, 包括有花卉: 扶桑、月季、栀子花 ; 有蔬果: 石榴、柿子 ; 有草虫: 蝴蝶、天牛、蝉等等。作者作画严谨, 即使是线描稿, 也有完整的布局, 一丝不苟的线描, 再加上些许没骨画的背景做陪衬, 每一幅线描就是一幅精美的作品了。现将这些作品编辑成册以供大家学习和参考...

《清明上河图》的研究

《的研究（附清明上河图）》乃是作为说明文字，附于1958年文物出版社所刊《宋张择端清明上河图卷》之后。全文包括《（清明上河图）绘写的是什么景物》《现实主义的优良传统》《话说北宋这一个时代》等部分，郑振铎由画面具体描摹内容，到现实主义的创作风格，再到画作产生的社会背景，作了全面而扼要的分析...

历代画谱类编/人物/十三

《历代画谱类编》为系列画册画谱类编，将中国历代各题材的画谱重新进行分类重新编辑。此部分为画谱类编系列中之人物，共分十三卷，此册为第十三本。收录有《飞影阁丛画》《醉墨轩画稿》《边氏画谱》《林野樵先生画集》和余编十九幅...

素描的诀窍(25周年畅销版)

25年来，《素描的诀窍》一直是绘画新手在入门阶段无法绕过的一本书，是数代人素描路上的启蒙引领。它突破了传统教程的编写思路，是一本真正教会你“作画”而非“临摹”的书。在技法学习之前，它将带你掌握很重要的素描诀窍——观察，引导你站在更高的角度整理、总结素描学习的思路和技巧...

泳装少女篇-怦然心动的漫画入门技法

谁说学漫画就要从枯燥的人体结构开始？市面上的入门教程为数众多，却千篇一律，苦于找不到一本能真正解决自己漫画技法问题的入门书？ 本书为零基础漫画学习人群量身定制了针对性教学模式。从自身兴趣点出发，喜欢哪里就从哪里学起，告别枯燥式讲解，让你入门不烦躁。综合小白各类疑难杂症，从专业角度入手，以易懂的漫画性趣味语言一语道破。助你在漫画水平飙升的路上顺风顺水。让你的美少女激萌感飙升，一眼就会令人心动如小鹿乱撞！...

牡丹的画法/中国画技法教学典范

对许多初学国画的读者来说，选择一本适合的入门教程很重要。本书为名家出品，既有基础知识的讲解，又有详细的步骤实例讲解，更兼具画面创作结构分析，从大方向到具体细节，一一为你铺展开来。如果你是国画初学者，那么不妨翻开这本书，随着大师的脚步，踏入国画的胜境吧！...

文艺复兴的秘密语言

16开全彩呈现，精装锁线，重现杰作辉煌 破解*时期意大利艺术的隐秘含义 解码波提切利、达·芬奇、米开朗琪罗、马萨乔、乌切诺等杰出艺术家所使用的符号语言 揭示色彩、透视、意象的运用中所涉及的隐藏信息和符号体系 给予现代观赏者一把钥匙，解开绘画、雕塑和建筑中的谜团，获得关于文艺复兴思想潮流的*领悟...

想画什么就画什么:简笔画速成1

《画画如此简单：简笔画速成2》是《想画什么就画什么：简笔画速成1》的加强版。《想画什么就画什么：简笔画速成1》文字极少， 《画画如此简单：简笔画速成2》在简洁有序绘画步骤的基础上，再加以文字版的技法指导，从而使图文结合，让新手和菜鸟的学习更进一步。作者具有很好丰富的经验和熟练的技巧，善于化繁为简，让初学者很容易上手，本书在当时很有影响力...

东方画谱故宫博物院20/东方画谱.馆藏精品选

《东方画谱》突破传统意义的画谱、画册形式，以八开折叠的方式，原色、原迹、高清的面貌呈现，整体全面且完整，局部精彩而丰富。“精品馆藏选”囊括了海内外数十家博物馆的经典中国画藏品，以博物馆为单位，分集推出，以飨读者...

历代画谱类编/人物/六

此套画册为系列画册，将中国历代各题材画谱重新进行分类重新编辑。此册为画谱类编系列中人物之一。收录《画家三昧》《百尺楼丛画》《点石斋集古诗画舫》《大雅楼画宝》。作者有竹禅、汪荣等。竹禅与“扬州八怪”齐名，居清中晚期书画名家之首，《画家三昧》六卷传世...

历代画谱类编/仕女/六

《画谱》是我国古代普遍的中国画教材，它运用浅显易懂的方法，介绍了中国画的基本技法、知识，使得社会上为数众多的职业画工，甚至是文人画家，都可以迅速地掌握中国画的基本技法、知识。《历代画谱类编》是荣宝斋出版社历时8年，从传统画谱中精选出138种，对其内容按照中国画的分类标准，依次分为：石，山水，名胜，花鸟，人物等14类...

历代画谱类编-仙佛(三)

《画谱》是我国古代最普遍的中国画教材，它运用浅显易懂的方法，介绍了中国画的基本技法、知识，使得社会上为数众多的职业画工，甚至是文人画家，都可以迅速地掌握中国画的基本技法、知识。《历代画谱类编》是荣宝斋出版社历时8年，从传统画谱中精选出138种，对其内容按照中国画的分类标准，依次分为：石，山水，名胜，花鸟，人物等14类。本册为仙佛卷，主要描绘了神话人物和传说中得道成仙之人。从中可一窥古人绘画传承的秘诀...

荣宝斋画谱236-赵宁安绘花卉禽鸟部分(二)

《荣宝斋画谱236-赵宁安绘花卉禽鸟部分（二）》精选赵宁安先生的花鸟作品50余幅，其作品将写生与传统笔墨有机结合，吸收西画的光影、色彩和构图的优长，将其融入自己的创作中，则使他的个性风格愈来愈鲜明和强烈。在这方面赵宁安的突出成就在于他做的“兼收并蓄”的努力坚持了“以中融西”的原则，也就是说，在他的笔下西画的造型因素，都统一于写意的结构之中。他的写意花鸟作品笔酣墨饱，画风稳健，大气而活泼，设色大方，不避俗而不俗。他在“情”与“理”、

荣宝斋画谱(225)-李学明绘人物部分

李学明是一位“突围”者，他善于画老人和儿童，造型和环境刻画，大抵是古装模式，但并非具体的古人古事，可以说是古代衣冠，现代人情。他在形象与笔墨上都有突破，生动而古雅，个性很鲜明...

画家之眼:审美的十二要素

好的艺术家，贵在一双眼！实力派插画大师、美术教育家安德鲁·路米斯集大成之作，十二项美的要素，十二堂审美大师课，从题材到技法，从认知到心态，打通美感的任督二脉。解读莫奈、凡·高、伦勃朗、马蒂斯等大师70余幅经典画作，透过画家之眼，迅速提升审美综合力，从生活中汲取更多美好灵感...

我会画画

这是一本简单易懂的绘画入门指导书。奥地利漫画家鹏在超过30年的教学及作为插图画家 和漫画家的工作经验中，总结出了一套时尚而又有趣的绘画方法，让即使是从来没有学过画画的人也能快速掌握绘画技巧，并形成个人风格。作者用幽默轻盈的笔触，引导读者寻找灵感，简单的提示和练习为读者提供了多种画材的使用方式与实践角度，让画画成为一件真正令人愉快和上瘾的事...

气势撼人:十七世纪中国绘画中的自然与风格

我们正是在特具原创性的中国作品里，看出画家受所接触的西洋画影响；甚至说得更确切一点，西洋影响还似乎正是造成其原创特质的重要激素之一。中国的绘画传统太健康、太肯定自己的自足性，故而难为外来的入侵文化所湮没。人类学家的刺激扩散效应观念（stimulus diffusion）或许最能够用来形容中国画目前的这种反应：本土文化撷取了外来的理念与模式，然却赋予其一个新且本土化的内涵，如此，本土文化便被驱向了一个它原先不会发展的方向。 发现西

漫画新手入门 一本就够了

漫画初学者常有这样的疑惑，画漫画的知识点学了很多，但画面却总是感觉怪怪的；临摹还可以，但创作起来却怎么都画不好。本书便是解决这类问题的漫画技法入门书，针对漫画初学者在头部、人体结构、表情与动作、服装与配饰、单幅插画和创作故事漫画等六个方面可能遇到的实际问题进行了详细、清晰的讲解。本书采用分享式讲法，语言幽默生动、接地气，实用性强。同时，本书中还有阶段性的互动练习，方便读者检验自己对所学知识点的掌握情况，帮助读者及时发现不足、巩固知识。

中国山水画史

“走进艺术史”是为爱好艺术的一般读者专门编著的一套了解艺术史的丛书，丛书文图并茂，给读者提供一本手上博物馆的读书理念。本书的内容概述了中国山水画的源流、滋育、发展、成熟各个时期的历程，以及各个流派的始末与递变，揭示了中国山水画潜移默化民族精神的意义，昭示画非小道。文稿的叙述式不同于以往的画史著作，以“六经注我”“我注六经”两种方法，以史实为证，以论为用...

荣宝斋画谱-古代部分-81-唐人-工笔人物

本书精选唐代工笔人物作品《宫乐图》《簪花仕女图》《虢国夫人游春图》《高逸图》。唐代人物画达到鼎盛期，阎立本上承顾恺之，融恢弘博大的气势，确立了初唐工笔人物画风。张萱开创了工笔人物画绮丽华滋的重彩画风。作品《虢国夫人游春图》描写杨贵妃的三姐虢国夫人骑马游春的场景。唐玄宗时的吴道子，因人物画线法有独到的审美意趣，影响着当时画坛的画风，所以时称“吴家样”，千余年来素有“画圣”之誉。周昉是唐代人物画大家，尤以仕女画见长，《簪花仕女图》描写的是

名家讲稿——蒋兆和人物写生讲义

本书作者是中国现代水墨人物画的一代宗师蒋兆和，他在水墨人物画领域中把中国画特有的造型魅力**化，使中国的现代水墨人物画一跃而并立于世界现实主义绘画的行列。 全书分上中下编，配上大量人物创作范图，这些作品画法精到，笔触厚重有力，在传统中国画的基础上融合西画之长，创造性的拓展了中国水墨人物画的技巧，其造型之精谨，表现人物内心世界之深刻，对当代学习研究中国画者有很好的学习借鉴意义...

钢笔画真好学:全面解析钢笔画技法

本书抽丝剥茧地介绍了钢笔画的相关技法, 包括绘画工具、线条、轮廓、色调、明暗、光影、构图等作画知识。在绘画实践阶段, 书中又详细传授了多种题材的绘画方法。作者花费了大量笔墨来充分讲解各个知识点, 并辅以简明直观的分解示意图, 将钢笔绘画技巧通俗易懂地传授给大众读者。本书的指导会帮助你搭建起钢笔画从入门到进阶的知识结构, 在实践中顺利掌握作画技法。本书中的100余幅钢笔画插图唯...

傅抱石山水画法解析(第二版)

傅抱石1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。傅抱石山水画成就优选，影响优选。其山水画由传统入手，开创出个人风格强烈的画风。中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。本书作者是江苏省国画院专业画家，毕生研究傅抱石山水画风，本书对傅抱石山水画风进行总结和解析，分门别类，条分缕析，对傅氏画风进行了独到深入的阐明分析，并有大量的步骤示范图和鉴定真伪心得，并配上相关的画

中国雕塑史

本书根据作者1929-1930年在东北大学讲授“中国雕塑史”的讲课提纲整理、配以图片编辑而成。作者主要根据自己在欧美各大博物馆观摩馆藏中国文物的体会，参考欧美及日本学者的相关著述，介绍中国不同历史时期雕塑艺术的特征及其发展历程...

透视的艺术(畅销版):如何在绘画中创造纵深感

“透视本质上很简单，它就是一些想法，帮助你把实实在在的东西画下来。”——菲尔·梅茨格 菲尔爷爷的绘画基础课第2弹！菲尔爷爷用详尽而幽默的解说，界定了各种透视法则，介绍了大量透视技巧，指出了常见的透视错误。书里还提供了丰富的练习，鼓励你实际动笔，现学现画，从实践中掌握透视关键技巧。本书传授的透视技巧将帮助你驾驭绘画的法则，从而能够更自由地创作。掌握了书中的技巧，画技一定会大幅提高...

高堂粉墙烛下见-中国山西乡村古壁画探幽

作者记录了近10年来寻找占中国现存古代壁画70%多的山西乡村壁画的经历，呈现乡村中古典文化保存的现状及其面临的困境。壁画，墙壁上的艺术，即人们直接画在墙面上的画。作为建筑物的附属部分，壁画的装饰和美化功能使它成为环境艺术的一个重要方面。壁画为人类历史上最早的绘画形式之一。同时展示了值得人欣赏的但可能正在已经消失的20多处庙宇的古壁画。是一本现场感强、有视觉冲击力和能使读者产生保护传统文化冲动的书籍...

洛伦佐绘画创作教材(全3册)

绘画，既是向外汲取素材，对技艺进行锤炼，也是向内求索灵感，对创作、对自我风格的塑造。 本书作者洛伦佐·埃瑟林顿是英国知名的插画师和漫画家，这套历时6年打磨的作品，有近300个主题，上千幅示例，是他从艺多年的总结之作，亦是他“写给绘画的情书”。他希望通过这部百科全书式的作品，为绘画爱好者介绍一种直抓要点、化繁为简的绘画方法，同时提供取之不尽、用之不竭的素材与灵感，并从临摹转到创作。 这本书能让你在短时间内建立起刷新认知的绘画

荣宝斋画谱227：陈永锵绘花鸟部分

“大花鸟”是对陈永锵花鸟新风格的尊称，其意复杂浑厚，可以简括为廓大的题材、充沛的生命意识、雄浑的气象、雕塑般的造型与霸悍强劲的笔墨等方面。陈永锵所画题材之广泛，罕有匹敌者，举凡大地所生长的植被与风物，如木棉、美人蕉、一品红、映山红、山茶、南瓜、芭蕉、向日葵、香蕉等，无不一一纳入画中。俯身静听，其面一面似有万物生长的节律。在陈永锵那里，花鸟的生命意识即、王体的人格精神，“讴歌生命”意识中深蕴着人格理想诉求——感恩于大地乡土的情感、朴

荣宝斋画谱243 顾坤伯绘山水部分

本画谱精选顾坤伯先生山水画稿和山水课徒画稿40余幅，供广大美术爱好者学习之用。顾坤伯先生擅长水，青绿设色独具风格，将唐、宋金碧山水的浓艳和元明浅绛山水的清淡自然地结合在一起，传统功力深厚，如江山多娇、卓资历山等作品，给人以秀丽、滋润、清新、舒畅的感觉。重视写生，善用水墨烘染，并渗以西法，自创新意，顾坤伯擅长山水，青绿设色独具风格，传统功底扎实。早期广泛涉猎宋元明清诸家，尤对元、明诸家及清初四僧有深入研究。顾坤伯先生早期的画，以王鉴、王

图像与爱欲:马奈的绘画

《图像与爱欲：马奈的绘画》是作者二十余年沉浸于现代艺术具身经验的结晶，也是对现代艺术的社会和视觉机制进行深入探索的结果。它以六个公共讲座为基础，将马奈研究的海量文献与个人洞见融会贯通，既具有公共讲座的明晰性和可读性，也不乏学术研究的深度和高度。始于《在花园温室里》的多重解读，终于《春》的图像学诠释，本书以综合艺术史与艺术哲学的跨学科视野，将中文领域欧洲现代艺术研究的现状，从通史和导读提升至专题研究的水平。书中配有精美的彩图百余幅，不仅