云南历代壁画艺术

本书介绍了云南壁画的历史、分布、壁画取材，壁画的分类和工艺。大幅彩图与文字说明。 ...

画鹰技法

纵览全书，福忠所画苍鹰有这些特点：注重个体动态与环境的协调统一性，注重群体的组合、交叉关系；主体鹰的刻画从神情、动态到羽翅均精细惟妙，为作品成功打下了坚实的基础；衬景、远景从形态上、色调上摆正了从属位置，但并不放松形体塑造，发《听琴》中的山润瀑流就画得晶莹剔透、落地有声，与主体鹰一起唱响优美的旋律、构成靓丽的图画。 本书它不仅是福忠的个人专著，让读者领略其作品风采，且还是一册供初学画鹰者临习、入门之书，包括画鹰基本知识、鹰之工

戈壤画选

云南少数民族绘画典籍集成-中卷

民族文化艺术及宗教文化艺术是本套丛书的一大亮点。通过云南省民族古籍整理办公室工作人员到各民族民间对少数民族绘画艺术典籍的广泛收集整理，从而使这些珍贵的绘画艺术典籍具备了结集出版的条件，其中有彝族毕摩经书绘画，图文并茂，绘画生动形象，色彩鲜亮，通俗易懂，绘画的背面是彝文解读，详细介绍了绘画内容；有用巴利文书写的南传上座部佛教的经书绘画，这些绘画中人物描画细腻，面部表情柔和宁静；有长达10余米的壮族清代绘画，绘画描写了壮族的日常生活、服饰

中国山水画与基础性教学研究

本书属于中国山水画方面的著作，主要从理论、技法、教学三个维度展开深入的研究和分析，其中，理论部分包括中国山水画的历史分期、中国山水画的艺术概论；技法部分包括中国山水画的运笔用墨与着色、中国山水画的构图样式、中国山水画的基础技法；教学部分包括中国山水画写生教学、中国山水画临摹教学、中国山水画创作教学。全书本书从山水画的历史沿革、基本技法谈到山水画的临摹、写生及创作教学三大环节。力图使读者对中国绘画的艺术形式意境与格调有所感知，激发对中国

创意速写

《TOP大课堂设计名校高考进行时系列丛书：创意速写》的特点是：以北京服装学院，江南大学设计学院，四川美术学院的真题为导向，依次介绍各学校的设计专业考试特点，分析命题方向，总结应试技巧，逐个击破。详细地分析、讲解、阐释几所在美术界有影响的美术学院，在设计类的招考中的主要特点和倾向，从而使考生的学习和复习具有极强的针对性...

实用美术

本书是一部实用美术入门读物，全书分为3个篇章。造型表现篇，包括创意美术、美术字设计、黑板报设计等知识，主要以技能技法的传授为主。综合探索篇，通过案例分析，系统阐述设计构成基础相关知识、设计创意实践和电脑美术设计等知识，并以经典案例导入激发学生的创新思维能力。赏析评述篇，主要带领读者品鉴经典美术作品，让读者学会鉴赏的技巧并能清晰地表述出来。本书是针对学前教育、早期教育、小学教育、艺术设计专业学生以及其他美术爱好者编写的美术技能专业入门读

明清滇黔民族图说——云南省博物馆馆藏明清少数民族绘画

该书是云南省博物馆馆藏的明清時期云南少数民族绘画作品汇编，主要内容如反映明代云贵地区苗族节日歌舞斗牛盛况的《斗牛图》；清代苗族的《百蛮图》，傣族的《写经图》、《骑象图》，彝族的《踏歌图》，哈尼族的《采茶图》以及《清代少数民族风俗画屏》，《开化府图说》、《普洱府图说》等等。这些图画均采用国画手法，技巧，设色水墨、技法粗犷，用工笔墨的技艺，刻画出当时部分民族地区的风情民俗及各阶层中不同的社会状况。全书共计2万余字，180余幅图片...

当代国画艺术与美学研究

本书以中国画为研究对象，以美学理念为研究切入点，在阐述中国画基础概念与发展历程的基础上，分别从内在构成和外在构成两个角度分析中国画的美学理念。中国画是世界文化万花丛中的瑰宝，是中国几千年来历史底蕴的集中体现。本书从中国画的内在构成和外在构成两个角度探讨中国画的美学理念，认为中国画具备意境、力度、韵律、和谐的内在美学理念，以及画面、构图、笔墨、创新多元的外在美学理念，应当汲取中国画美学理念之精华，锐意创新，真正推动中国画在新的时代背景下

美术设计基础与版画

本书通过对美术概念、基本特征、美术与造型、版画的发展与变迁、版画艺术不同版种研究、版画创作的技法与原理、版画作品的鉴赏与收藏等内容做了详细阐述，以求再现版画的辉煌，并藉此对这份丰富多彩的历史文化财富做一次相对、系统结...

高校美术教育教学创新研究

本书以高校美术教育中的教学与创新作为研究对象。从现代美术教育概述入手，简要阐述了我国高校美术教育的发展，阐述了高校美术教育的基本理论(高校美术教育的性质、目的、内容、意义等)，详细分析了高校美术教育教学，以及分析了高校美术教学课程设计及资源开发，阐述了当代高校美术创新教育发展，最后分析了审美教育在高校美术教育中的创新...

传统艺术与现代美术创作欣赏

本书介绍了传统工艺美术品所拥有的极为耀眼的民族特色和地域风俗。随着时代的不断发展，信息技术的出现，使得传统工艺美术渐渐地被现代艺术设计所替代，导致一些传统工艺美术失传或消亡。 本文以传承与发展传统艺术为出发点，提出秉承“活化传统艺术”的原则，在继承传统艺术基础上以创新形式融入人们生活，使其在生活中活化，达到可持续、稳定传承与发展传统艺术的目的...

中国画艺术欣赏与色彩研究

近年中国画色彩将西方科学色彩观与我国传统哲学色彩观相结合，保留了传统中国画的元素，并将西方各种色彩养分加以吸收，使得当今中国画色彩美学表现出多元化、个性化以及抽象化的特征，丰富了中国画的色彩语言。本书首先简述了中国画的基础知识，然后比较详细地论述了中国文人画、宫廷院体画的艺术特征，并研究了现代中国画的审美特征研究，随后分析了绘画色彩形式美以及中国画色彩艺术语言原理，最后探讨了传统中国画色彩的当代审美...

中国民族服饰白描2200例

本书以白描写实形式，精心绘出了中国56个民族的服饰2000例(含2002年出版的《中华民族服饰900例》)，历时14年。透过本书可感受到各民族衣冠服饰的古朴、粗狂、精美，以及原生态民族服饰文化厚重与博大精深；为读者提供详实的、丰富多彩的民族衣冠服饰资料；为已经消失或正在消失的民族衣冠服饰留下一份历史档案...