英国新建筑

今天，建筑师的实践逐渐从本土向全球范围发展，许多英国建筑师在海外成功地赢得了设计项目。同样，来自欧洲、美国和远东的建筑师也在英国留下自己的记号。提到这些，人们自然会想到丹尼尔·李伯斯金的帝国战争纪念馆北馆和安藤忠雄在曼彻斯特设计的新广场和展览馆，或者是弗兰克·盖里的敦提癌症护理中心。著名的英国设计队伍，像未来系统、阿索普建筑师事务所和尼古拉斯·格雷姆肖合伙人事务所等等无一例外地成为国际建筑设计领域的主导者。而一些设计新秀，包括许多首府

展示-艺术空间

尖端的室内设计中的系列书籍的特色是从世界各地许多有才华的设计团队选择。该特别注重从墙面装饰，家具艺术风格的室内设计及灯光，色彩，材料和纹理。所有这些选定的新内饰的书可以被视为“艺术品“。这本书是一个设计师和在室内，建筑和装饰领域的艺术家必须的。书中包含大量信息的高品质的彩色照片，平面图和设计理念与技术的了解每个项目获得的灵感和帮助...

软装配色实战指南·家装配色案例解析

本书从十一大色系出发, 根据家居流行色彩与配色, 将传统色系进行分类, 为大家全面展示家居十一大色彩的搭配与分类, 其别致的用色将居室的魅力展现出来, 向人们诠释了家居色彩的另一种内在, 诠释出色彩更富有人性魅力的一面...

城市里的诗歌-现代壁画的魅力

壁画是墙壁上的艺术。作为一种重要的艺术表达形式，壁画有装饰美化、传递信息、教育公众、反映社会现实等功能，它以不同的形式出现在城市的各个角落，为人们创造富含艺术感的生活氛围，满足人们的精神需求。本书收录了全球36位壁画艺术家的不同风格的作品，并对艺术家的创作思路与作品进行深入分析，为想要了解现代壁画艺术的读者提供精彩的阅读体验...

奢享会所:Ⅳ:Ⅳ:售楼精粹

《奢享会所》一书会所作品30多个，收录内地及台湾名设计大师近来秀的会所设计作品，包括实景照片、平面图、设计说明以及项目背景档案等。系统阐述的会所设计理念，也展示出会所生活的新方式...

GUI设计新风向

在信息高速发达的信息时代, GUI设计与大众的接触越来越普遍, 也越来越重要。如何平衡产品的功能性与用户互动性? 如何通过优秀的GUI设计增加用户的体验感? 《GUI设计新风向》将围绕这些问题, 通过对二十位来自全球顶级的专业GUI设计师的专访和丰富、高品质和极具创意性的作品展示, 向读者介绍当下GUI设计的发展方向和设计取向, 对GUI设计师和学习者具有较高的学习参考价值, 也具有良好的创意启发价值...

行摄乡里:孙枫民俗纪实摄影图辑

本书作者往返于少数民族集聚的若干省区, 反复游走于乡里村寨, 阅览了不同民族的生活方式, 欣赏了他们千百年的语言、建筑、服饰、饮食等文化内容, 了解见识了他们的婚丧嫁娶的风俗习惯, 认识体会到祖国的地大物博和不同民族文化的璀璨精深。他认识到这种拍摄还在于将逐渐消失的民俗世事转化为历史记忆, 成为文化传承的载体, 将那些逐渐消失的弥足珍贵的记忆记录下来, 结集出版, 供现在的都市人寻找另类的享受空间以疏解身心的压力, 并供后人瞻仰学习.

历代名瓷图谱

此为明代项元汴撰《历代名瓷图谱》的英译本, 于1908年在英国牛津出版。内容包括: 龙泉窑牺尊、朝枢府窑暗花蒜蒲小缾、成窑五彩菊花小杯等...

如何制作手工字

本书收录近百部作品, 每一件作品的主题都决定了所采用的材料和形式。偶然拾得的材料、纸、霓虹灯、木材、针筒、衣物标签、施华洛世奇水晶、冰块、薯条、酒塞、避孕套、香烟等...

印刷工艺烫印与凹凸

1.印刷工艺专业知识解读。 2.实用专业，针对性展示。 3.实操与理论相结合，知识性和学习性强。...

中国环境设计年鉴

《中国环境设计年鉴》内容包括环境规划、景观设计、室内设计、家具设计，以及环境设计的大事记和有关环境设计的学术成就。在编辑过程中，编辑部对于那些在设计中体现了对环境设计问题的深度思考、对于当前环境设计领域所面对的难题提出了解决思路的作品给予了重点介绍。他们的思考和解决问题的方式也许并不是最终的答案，但在环境设计这个普遍比较浮躁的领域，在许多设计师都在往“钱”看的世风中，这样的思考显得难能可贵。而在选编的学术论文中，也显示出在环境设计这个

品位-陈设艺术-II

本书介绍了家居各部分软装饰的方案，具体包括陈设艺术概论、案例鉴赏以及区域详解三部分...

平面印刷色彩四色与专色

色彩随处可见, 也是设计师进行设计工作时无法避免的一个要素。色彩的重要性不言而喻, 有时甚至决定了一个作品的好坏。本书分别为CMYK和PMS这两类印刷色进行通俗易懂的解读, 向读者以图文相结合的方式详细介绍它们的�理和印刷过程。同�? 还配合展示一批精选作品, 使读者...

设计的手感

手工制作所体现的质感和制作过程中的变化总能给设计师带来无限的创意和成就感。带着这一份热爱, 很多设计师都致力于寻求更丰富的材料和方法进行设计。本书展示了来自全球优秀的手工制作设计作品, 其中包括字体、品牌、海报、包装和装置等, 旨在探索手工在设计中的独特美感...

名画之谜:51幅世界杰作的秘密

鉴赏西方油画并没有想象中那么高深莫测，它就像破案一样有趣。从古至今，艺术家在画布上“编码”，观者在图像中进行解析，如果观者能了解当下的历史、画家的生平、象征与符号，那么也就能透过画布解读这些留存在世界名作中的玄机。 本书共收录51幅世界名画，不仅详细阐释作品和画家之间的关联、作品中不为人知的细节，还按时间线的顺序排列，从故事中为你构建艺术史的脉络。从历史中解读图像，同时也能从图像中解读出特定时代的思想结构，因为图像也是历史留存的证据

装饰艺术全书

Art Deco是装饰艺术的*终成果，是一种极具魅力和影响力的艺术风格，它塑造了现代奢华的流行理念的风格，而其纯粹的线条、明了的构图、优美的装饰纹案和耐人寻味的美感又不能简单地用奢华来进行定义。本书采用1000多幅经典的装饰艺术对象和空间的彩色图片，从家具及室内装饰、雕刻、绘画、图案、海报和装订、玻璃、陶瓷、灯饰、纺织、金属工艺、珠宝等方面，全面而彻底地向读者介绍了装饰艺术的发展过程。此外，它本着装饰艺术的精神，从时髦的法国家具设计师

解剖之美:14世纪以来的人体解剖图鉴

本书汇集从14世纪以来迷人奇异的解剖艺术作品,探索人体解剖学与艺术的关系。书中所甄选画作的标准是对美学价值和专业表达的综合考量,内容以身体部位或系统进行划分,介绍250余幅富有创造的、惊心动魄的,兼具科学和美学力量的解剖作品...

世界服饰史图典:古代到19世纪的时尚

作者通过引证服装史学界权威专家的论述, 爬梳数百年来宝贵的服装史学文献, 采用细节交叉对照式的研究方法与时间和主题的研究路径, 揭示了从古代至19世纪中期世界各地服饰的特色与演变, 呈现了古往今来的服装样式和配饰, 包括已消失的欧洲民间传统服饰, 以及时尚流行趋势在各个历史时期中的变化与影响。为读者带来了一场人类服饰审美之旅, 力图让读者在这趟旅途中, 尽览服饰的魅力, 重新发...

自然之诗:日本的绘画艺术

这本由纽约大都会艺术博物馆出版的《日本的绘画艺术：自然之诗》从日本绘画艺术中的中国衍生主题、古代日本绘画风格的传达、中式山水与文人诗学、神圣艺术与娱乐消遣、自然主义绘画中的诗意象征、浮世中的诗歌文化等方面来研究日本不同流派的诗意绘画。狩野派、琳派、土佐派、圆山四条派、文人画派、浮世绘，每个画派都具有不同的艺术特色：狩野派大气与精细并重、土佐派风雅华贵、琳派充满装饰美学的意蕴……各个画派互取所长，又坚持自己的特征，繁荣了日本的绘画艺术。

伟大的书籍:改变历史进程的72本书

本书按照时间顺序, 采用图文并茂的方式, 详细展示了人类知识的演变和书籍制作方式的变化。书中挑选的书籍涵盖了祭文、小说、喜剧、诗集、寓言、童话等多种体裁, 包括文学、数学原理、经济论述、自然科学、医学等各个领域。有日本文学的最高荣誉《源氏物语》、意大利文艺复兴时最美书籍《寻梦琦爱》, 首部揭露巫术是非理性的《巫术的发现》, 以及《显微图谱》介绍了一个从未被发现的微观世界等...

欣赏巴洛克风格作品,感受艺术大师的魅力.巴洛克风格:建筑.雕塑.绘画

《巴洛克风格：建筑、雕塑、绘画》由罗尔夫·托曼主编，巴洛克风格的建筑及视觉艺术为人们呈现了一个缤纷的大千世界。罗马教皇的浮夸，太阳王庭院的宏伟壮丽，以及17世纪的荷兰绘画，带您穿越时空的艺术隧道，尽情领略巴洛克艺术的迷人魅力...

伟大的绘画:杰作诞生的故事

《伟大的绘画：杰作诞生的故事》是英国DK出版社精心编著的典藏艺术读物。该书一经出版即受到广大艺术爱好者的追捧，并迅速风靡世界各国，成为了在愉悦中全面了解西方艺术发展历程的推荐读本。《伟大的绘画：杰作诞生的故事》以百科全书式的图解形式呈现3500年波澜壮阔的艺术史，并从开端、现实主义、戏剧与细节、错觉与诡计、色彩、抽象与现代这6大新颖的角度勾画西方艺术的流变。作者以精妙的笔触重新解读500余幅艺术名作，讲述了艺术在时光的流逝中不断发展的

卡拉瓦乔:在他的明暗世界中逆行与抗争

卡拉瓦乔活跃于16世纪末、17世纪初，他是当时极具革新精神的画家，对后代艺术家影响深远。在很多方面，他都打破了原有的艺术套路：他拒绝临摹前辈的经典作品，直接通过设计模特儿造型来确定构图和人物；他拓展了绘画的主题，将罗马社会的各色人物都记录在画中；他发现了光线的秘密，并进一步发展了明暗对比画法。虽然他逝世后曾一度被人们遗忘，但经过20世纪末的再发现，卡拉瓦乔已经成为时代叛逆者的精神偶像。《卡拉瓦乔：在他的明暗世界中逆行与抗争》围绕一个核

罗马世界的艺术与考古

艺术与考古是通往古代罗马世界的良好途径。 《罗马世界的艺术与考古》不仅探讨了古罗马城内的陶器、铸币、雕塑、壁画、建筑等不同的艺术门类，而且还列举了以地中海盆地为核心，辐射北非、小亚细亚半岛的帝国行省中的物质文化遗产。从王政时代、共和国时代、帝国时代直至中世纪前夜，结合历史事件年表、地图、历史概述以及专栏，全书试图解读在几个世纪的历史风雨中，古罗马人如何从伊特鲁里亚艺术、古希腊艺术、甚至古埃及艺术中汲取精华，使之与政治、军事、宗

玛雅艺术

玛雅文化是世界重要的古文化之一，是美洲非常重要的古典文化。玛雅（Maya）文明孕育、兴起、发展于今墨西哥的尤卡坦半岛、恰帕斯和塔帕斯科和中美洲的一部分。玛雅文化是丛林文化。虽然处于新石器时代，但在天文学、数学、农业、艺术及文字等方面都有极高成就。本书以图文结合的形式详细的介绍了玛雅栖息地的起源与发展、从酋邦到国家的演变、文化成就、建筑艺术、宗教信仰等。 ...

零基础学静物摄影-从入门到进阶的摄影指南

全书分为三个部分：静物摄影知识点、悬浮效果摄影教程和案 例赏析。 关于静物摄影知识点，第一章主要介绍了初学摄影必须了解的 几个基础名词，让读者更容易上手；第二章介绍了静物摄影的 概念，并罗列出专属静物摄影的摄影步骤及拍摄要点；第三章 着重讲述了摄影需要了解的光线、构图以及色彩知识，每一小 节结尾处还特意归纳了该章节关于静物摄影的重点，更加直观； 第四章是以拍摄物体为主题，总结了不同材质的拍摄方法；第 五章为后期处理的相关知识点。

极简主义设计 2

本书及时地抢占了极简主义热潮下的家居设计大趋势。 (1) 为设计师和业主提供了直观、前沿、全面的极简主义家装参考案例 ; (2) 深入地讲解了在空间设计中老大难问题: “极约而不简单”“少即是多”, 为设计师提供现学现用的设计经验 ; (3) 邀请设计师也加入图书的编辑, 从设计的定位开始讲解极简主义的空间设计...

看见音乐:西方经典绘画中的音乐主题

熟稔西方音乐图像学的学者弗洛朗斯·热特罗博士将视线集中在16到20世纪的西方音乐题材的绘画作品，带我们梳理那些作品中的音乐主题及其象征意义。其中包括表现音乐神话题材的作品、彰显音乐神圣力量的宗教绘画作品，象征美德与人文主义知识的乐器静物画，赞颂家喻户晓的音乐大师的肖像画，揭示音乐社交魅力的场景图像作品，以及表达音乐精神的现代主义作品。这些作品呈现了视觉艺术家描绘音乐的准则和逐渐解构这些准则的演变，即艺术家是如何从对音乐物品表象的描绘到

台式风格材料运用与解析:Ⅱ

《台式风格材料运用与解析（2）》主要以台式风格的装饰装修材料运用详解为选题，从当下室内设计材料经验中，挑选若干优秀的案例进行解说。通过材料的创意构思、材料的选择、设计成果的展示、材料运用的分析点评，为台式风格室内设计的装修装饰选材提供较强的参考价值。　　通过详细的实景图，《台式风格材料运用与解析（2）》从多个方面多角度剖析其设计特点和设计思想。每个案例都配有高清实景图，在传承经典的同时又具有自身的个性化设计，内部的豪华装修设计彰显

【精装】江户时代的趣味画集

1.可看可玩的趣味画集，江户意趣万花镜。 全书从平面、立体、线条、语言四个方面，全方位介绍江户时代的游绘作品。无论是在平面展开千变万化的巧思，亦或是经过切割、折叠、组合，呈现立体造型的妙趣；无论是以线条演绎文字的美，亦或是以绘画的形式表现语言的风趣，充满江户百姓游戏精神的200余幅游绘作品，带你细品娱乐之心。 2.天才画师的同台演出，奇思妙想集大成。 歌川国芳，爱猫成痴的天才的诙谐意趣；歌川芳藤，将市民娱乐提升至艺术境界的巧思奇趣；葛

隐秘的杰作:走进印象派与后印象派

作为西方绘画史上划时代的艺术流派，印象派与后印象派具有恒久的魅力。著名的艺术大师如毕沙罗、马奈、德加、塞尚、莫奈、莫里索、雷诺阿、高更、梵高、修拉等创作了诸多世人熟知的油画作品。但很多读者并不知晓，他们还遗留下了许多精彩绝伦的素描艺术作品。德加的粉彩画、塞尚的水彩画、梵高的钢笔墨水素描、罗特列克的混合媒介作品……这些灵动、精彩的素描作品不再是油画的附属品，而是待我们发掘的隐秘的杰作! 本书集中呈现了印象派与后印象派的20位代表艺术家的

希腊世界的艺术与考古

本书以全新的方式研究古希腊的艺术与考古学, 讲清晰的年代叙述与生动的艺术、物质文化相结合, 并强调了两千多年以来整个希腊世界的世界性特征。作者尼尔在全面、最新与平衡的叙述中, 将考古证据放在更广阔的历史、文化与社会语境中, 并提出了关于艺术、政治与风格演变之间关系的新思考方式...

时装设计的200条设计准则:强化技能和实现创意的必备指南

这本书并非是简单地对服装设计中的某几种技能的描述，它涵盖了所有从初学服装设计到成为一个成功的服装设计师的必备技能。本书通过大量的图例和文字，对服装设计中的专业概念、设计构建、工艺技巧甚至建立品牌、展示作品等一系列问题进行深度的剖析，所以任何一个阶段的服装设计师都可以从这本书中得到启发。这是一本比普通服装设计指导书更加详尽，比服装设计专业教材更加有趣、实用的设计指导书。 ...

豪宅配色详解:2:2

写给设计师的工艺全书

这是一本为产品设计师、工业设计师、工程师和建筑师提供设计材料与设计工艺方面多方面指导的工艺全书。 设计者在设计作品并付诸生产时会面临众多选择，他们需要掌握从传统工艺到近期新技术的大量工艺知识，才能利用可行的生产工艺使设计想法得以实现，使其更加有效和高效地生产出来。网络上的碎片化信息和搜索引擎无法有效地组织相关信息。 本书探索了正在影响优选设计行业的生产工艺，并按照成型工艺、切削工艺、连接工艺和表面处理工艺四个类别对70余种工艺流程进行

自由地书写-小中书法选

本书为“自由地书写”中的一本，收录了作者的书法作品，以供欣赏...

现代艺术与设计的兴起:迷人的20世纪维也纳

20世纪初的维也纳群星璀璨，是欧洲活跃的文化中心。这是弗洛伊德和维特根斯坦的时代，也是马勒和勋伯格的时代，更是维也纳分离派活跃的时代。古斯塔夫·克里姆特、约瑟夫·霍夫曼和科洛·莫瑟、奥托·瓦格纳等人领导了这场属于维也纳的现代主义艺术运动，旨在将不同门类的艺术融合在一起，形成了20世纪初维也纳丰富多彩的文化环境。尽管这场运动如流星划过夜空般地转瞬即逝，但是它对欧洲当代艺术与设计的影响不容忽视。 本书由3位欧洲美术史家撰写，附以1250

艺术大师的水彩画技法

水彩既是艺术院校重要的专业课程，也是艺术设计人员需要学习和掌握的关键技能。水彩画历史悠久，经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。水彩艺术创作是我们了解和认知世界的一种方式。如果说水彩画已经成为我们生命的一种表现形式，那么写生就是我们的一种生活方式，它架起了我们与自然之间沟通的桥梁。水彩画表现力强大，既可以进行主题创作，又适宜速写记录资料，还方便外出写生携带，所以备受艺术创作者的喜爱，特别是在建筑、环境艺术、动漫

哥特式风格——见证中世纪的艺术发展哥特式风格:建筑.雕塑.绘画

这部大开本著作以全新的视角，将中世纪哥特呈献给读者。尽管谈论起这一时期，作者主要讲述建筑风格和宗教艺术，但无论是夏特尔大教堂、兰斯大教堂亦或是卢昂大教堂在本书中都并非是仅仅是了解哥特艺术的线索，宗教木板绘画、圣母玛利亚的雕塑、彩色玻璃窗、祭坛屏风及其背后的文化同样是本书重要的一部分。作者以学术及批判的角度阐述了建筑、绘画、雕塑等艺术流派之间内在的相互关系并再现了其美学价值，围绕历史与社会，宗教文化与世俗生活，艺术家与艺术品之间的关系，

永恒的巴黎圣母院:一座哥特式大教堂的诞生

巴黎圣母院是蜚声世界的巴黎文化名胜，也是哥特式建筑的旷世杰作和古老象征。历经850余年沉浮跌宕，巴黎圣母院为何能从一次次灾难中幸存并延续辉煌？人们又如何在今天重新认识它的本真？建筑的奇迹代表着人文精神的沿袭，每一座圣殿背后都有伟大的创建者，尽管它很初的故事已在历史的洗礼中被逐渐隐去。《永恒的巴黎圣母院：一座哥特式大教堂的诞生》以丰富的史料和独特的视角，带领读者回到1163年，探寻其创建背后的历史和创建者莫里斯·德·苏利主教的事迹。作者

重拾遗珠:消失在历史尘埃中的文明

希腊人、罗马人，希伯来人、以色列人……众多民族的共存与交融奠定了现代世界的多元文化体。本书的作者是牛津大学的罗马史博士和畅销书作家，他于本书中囊括了40个消失在历史尘埃中的民族。 书中以一个个令人惊讶且引人入胜的故事为主，并选取186张相关名胜古迹与文物的插图，再现那些非凡民族的昔日辉煌，娓娓道来其留给我们的宝贵文化遗产。但单纯地讲故事不是本书的目的。透过这些“时间的迷雾”，本书也许能够启发人们对历目前那些繁华的重要文化产生新的理解

自见:T10设计作品集:collection of T10 design:2020:2020

T10设计创立的初心，是希望联合不同领域的杰出设计机构和产业链伙伴，开展技术、空间、生活、美学、艺术的交流和研究，并以跨领域的合作方式和完善的设计产业链服务，为住宅、地产、办公、商业、会所、酒店、景观等不同类型的客户，提供设计和专业的服务，创造和谐共生的理想空间与生活方式。名称中的“T”代表Team（团队），“10”不仅指10位最初的联合发起人，也代表1和0这两个编织信息世界的基本单位，在设计的世界，也有无限的可能...

委拉斯贵支:凝练世间繁华背后的真实

戈雅、马奈、毕加索、贾科梅蒂、弗朗西斯·培根都是17世纪西班牙画家委拉斯贵支的忠实拥趸，因为委拉斯贵支以很好的艺术性灵重新诠释了真实的含义。他笔下的真实是高度凝练的色块和流畅自由的笔触的协奏，是无论王公贵族、宗教、侏儒小丑百变皮囊之下的真实心理与情绪流露。 从塞维利亚走出的迭戈·委拉斯贵支用他手中魔力的画笔和极强的洞察力，缔造了属于他的黄金时代。在他艺术生涯的六十余年里，委拉斯贵支以巴切柯女婿的身份进入西班牙上层社会，逐渐多了宫廷御

日光西映:日本艺术与西方现代艺术运动的兴起

“在某种程度上，我所有的作品都是基于日本艺术……”——出自凡·高于1888年7月15日写给弟弟提奥的信 1853年，美国海军准将佩里率军舰驶入江户湾，强硬地打破了幕府闭关锁国的状态，也推动日本艺术沿着港口涌向了海洋的彼岸。陶瓷、珐琅、漆器、丝绸乃至浮世绘，这些充满东方风情的艺术品在西方的大型展览会上一经展出，便迸发出灿烂的光芒。 众所周知，凡·高一生都痴迷于收藏浮世绘，但他并不是专享一位被日本艺术吸引的西方画家，劳特雷克和莫奈等人也为

欧洲平面设计新潮

欧洲是现代平面设计的起点，又是后现代主义设计的发端，在每一个设计时代交迭更替之际，它都作为破旧迎新的中心与前沿阵地。近年来欧洲涌现的各种新风格浪潮，乍看之下让人眼花缭乱，超强的视觉冲击力、大胆而又灵性的风格背后，包含着年轻设计师们颠覆设计规则、继承并重塑设计文化的创意和野心。他们有的为平面赋予3D艺术，有的故意打破设计规则颠覆视觉习惯，有的玩起复古，有的进行像素解构和故障处理，总之无一不是从各方面对单调乏味的现代极简主义发起挑战和冲击

杜塞尔多夫摄影学派

本书介绍杜塞尔多夫的12门徒作品, 他们分别为贝歇夫妇、安德烈亚斯·古斯基、坎迪达·霍弗、阿克塞尔·许特、托马斯·鲁夫、托马斯·斯特鲁特、彼得拉·文德利希、劳伦茨·贝格斯、埃尔格·埃塞尔、西蒙娜·尼威格、约尔格·萨瑟...

悬疑大师希区柯克:57部电影与20部电视电影全解析

时至今日，希区柯克的作品依旧富有魔力、历久弥新：他是自己作品情节的设计师、作者和导演，他的大部分作品都经受了审查机制和时间的检验；他客串出演了自己53部院线电影中的38部，磨炼了“观众领导力”这种操纵大众情绪和购买冲动的艺术。在主流视域，他是认可的大娱乐家、电视明星、商业电影优胜者和广告奇才；在艺术电影评论界，《电影手册》将他的作品奉为圭臬，对其重新挖掘。 — 作为多产而富有创造力的电影人，希区柯克经历了欧美电影业的重要历史沿革，

600种手绘多肉植物图谱

本书作者几年来走遍世界各地欣赏多肉植物的同时并手绘了600多幅多肉植物, 因为多肉植物特别是仙人掌类植物刺多十分难画。主要内容包括: 白花有刺萼仙人掌、花冠球、连山一个变种等...

探索几何:平面视觉构建

作为一种视觉语言, 几何图形已经成为现代艺术和设计的一个主要元素, 其独特的视觉魅力可以瞬间抓住我们的注意力。通过展示世界各地优秀设计师及团队的作品, 其中包括品牌、包装、宣传册等, 都成为了吸引眼球的艺术品。本书探索了几何图形在平面设计应用中的视觉表现力和多...

软装配色实战指南:家装配色速查手册

空-设计五感

1.从空这个角度另辟蹊径，对视觉设计进行研究。2.精选国际案列进行深入分析。3. 与国际知名平面设计师就恶这个视觉传达进行对话。...

梵高:化世间痛苦为激情洋溢的美

本书不仅是一本完整呈现梵高艺术全貌的画集, 还撷取了梵高生涯中大量断面和内容, 以严肃而具体的论述呈现了梵高的艺术生命力。首先按照时间顺序介绍了梵高的一生, 通过近400余幅具有代表性的画作, 娓娓叙述了梵高的艺术和生涯 —— 从青年时代的梵高到“狂人”梵高的生平与艺术经历。另外本书也完整收录了梵高的书信, 这些“他的话”, 不仅直观透露了梵高对人生、艺术的信念及对死亡的看法, 也由此可深入分析他的精神世界。在时间顺序的基础上, 本书