邓散木讲书法

一代金石书法大家 书坛上有“北齐（白石）南邓”之称 曾为毛泽东治“龙钮大印” 五十余年学书经验之精华 阅读季·高端人文知识普及读物 大家之书，有厚重的思想，纯正的知识,宁静的文字，是汨汨流淌的甘泉，绵绵不绝的文脉,有我们心智的滋养之道。 我走进，我聆听，我在读…… “阅读季”丛书精选中外大家的普及类人文著作,这些历经岁月沉淀的好书，为作者苦心孤诣，勤读精思所成，绝非粗制滥造，泥沙俱下之作，实为所涉及领域上乘的作品，有很高的阅读价值

图解日本歌舞伎

日本歌舞伎是集音乐、文学、舞台表演艺术为一体的多元化的传统艺术，被联合国教科文组织列为非物质文化遗产。歌舞伎究竟是什么，又是如何形成的？歌舞伎座是什么样的地方？歌舞伎都有什么类型的剧目？歌舞伎演员有什么特殊之处？《图解日本歌舞伎》带领读者从零开始学习歌舞伎，从基础知识到趣闻逸话，全面解读与歌舞伎相关的各种疑问。翻开《图解日本歌舞伎》，学习歌舞伎的历史，感受时间流逝中艺术的凝练；了解歌舞伎的剧目，品味人情风土、悲欢离合、世间百态；体验歌

艺术中的庭园与迷宫

本书可分为两个部分: 在前五章中, 作者悉数了历史上拥有独特生命力的花园类型 ; 在随后的章节中, 她聚焦于花园中反复出现的各种元素, 以优美的文字和丰富的典故, 为读者揭示了它们具有的文化内涵和象征意义...

从零开始做编剧:10位日本金牌导演、编剧谈剧本

本书采访了数位僧创作出“现代名作”的编剧和导演, 围绕“迄今为止完成的作品是如何诞生的”这一话题, 探究情节的创作方法及剧本的写作方法...

舞蹈家自我修养

本书为舞蹈专业的经典入门书, 把解释性舞蹈提升为创造性艺术, 把舞蹈从人为的技术性限制中解放出来, 使舞蹈摆脱了对空洞与做作的动作技巧的依赖。作者认为舞蹈艺术源于自然人体动作的原动力和来自大自然的波浪运动: 海、风、地球的运动永远处在同一的持久的和谐之中...

令人惊叹的珍宝(大航海时代的自然历史艺术)(精)

从15世纪开始，欧洲探险家们开始了他们的伟大发现之旅。在与全新世界的动植物接触后，学者们激起了强烈的科学兴趣，艺术家们则开始用新的眼光审视自然和理解自然。在本书中，英国生物学家、博物学家、英国广播公司电视节目主持人及制作人大卫·爱登堡，与专家和同事们一起探索，在那个知识飞速更新、增长的时代，艺术家们是如何描绘自然界的。 本书有百多幅全彩图片，收录包括莱奥纳多·达·芬奇在内的那个时代重量级艺术家的作品，其中不乏收藏在温莎堡、白金

英国新建筑

今天，建筑师的实践逐渐从本土向全球范围发展，许多英国建筑师在海外成功地赢得了设计项目。同样，来自欧洲、美国和远东的建筑师也在英国留下自己的记号。提到这些，人们自然会想到丹尼尔·李伯斯金的帝国战争纪念馆北馆和安藤忠雄在曼彻斯特设计的新广场和展览馆，或者是弗兰克·盖里的敦提癌症护理中心。著名的英国设计队伍，像未来系统、阿索普建筑师事务所和尼古拉斯·格雷姆肖合伙人事务所等等无一例外地成为国际建筑设计领域的主导者。而一些设计新秀，包括许多首府

中国室内设计年刊-(第九期.工程篇)

本期收入的设计作品内容涉及办公、宾馆、商业、文化、家装等方面...

钢笔手绘别墅表现

设计素描

数码摄影兵器谱-从十八般武艺说起

对于喜欢摄影的玩家来说，可能最希望的就是自己的器材可以在任何场景、任何环境，都能够发挥最好的性能。但是摄影器材以及配套产品如此之多，不免令人眼花缭乱，而且大多数的产品价格不菲，让人不知该如何选择。 本书专门讲解各类的摄影器材及附件，使希望购买自己需要的摄影器材或配件的摄影爱好者能够选择到最适合自己的产品。第一章专门介绍市场上最新的数码相机；第二、三章为镜头篇，分别讲解各类数码相机的镜头：第四、五、六章为相机附件篇，介绍一些经常会

品牌形象设计

图形创意设计

本书介绍了图形设计的种类、图形传播与符号的视觉理论、图形创意与思维模式、图形创意的形式原理、图形联想与想象、图形创意组织方法等内容。 ...

商业篇-2007第三届IFI国际室内设计大赛暨2007年中国室内设计大赛优秀作品集

2007年金秋时节,我们迎来了第十届室内设计大奖赛。1998年第一届大奖赛有180多个项目参赛,十年后的本届参赛项目达1200多个,展板2300多块,参赛作品数量逐年增加,整体水平不断提高。今年不仅参赛的新人多于往年,获奖者也是新人辈出,而且西部城市设计师获奖的比例不断加大。回顾历年的参赛作品,它记录着我国室内设计水平进步和提高的历程,十年来这项赛事也一直伴随着学会的成长而发展壮大。特别值得一提的是,今年的参赛作品体现了多元化的设计理

版式设计

展示-艺术空间

尖端的室内设计中的系列书籍的特色是从世界各地许多有才华的设计团队选择。该特别注重从墙面装饰，家具艺术风格的室内设计及灯光，色彩，材料和纹理。所有这些选定的新内饰的书可以被视为“艺术品“。这本书是一个设计师和在室内，建筑和装饰领域的艺术家必须的。书中包含大量信息的高品质的彩色照片，平面图和设计理念与技术的了解每个项目获得的灵感和帮助...

快乐生活影像随意拍

玩转儿童数码摄影的乐趣

知名主持人妙语评点（下册）

《知名主持人妙语评点》系节目主持艺术丛书之一。在此书中将海内外知名主持人的精彩语言，按节目主持的要素与过程，分为宏观策划、节目构思、调研采访、撰词写稿、编辑制作、排练演播、自我推介、圈内互评、调动情绪、营造气氛、沟通情感、心向受众、串联节目等13类。对每一类就相关内容进行必要的阐释与评析，接着对精选出来的语言材料进行有序的排列，一边列举知名主持人闪光的语言片段，一边进行画龙点睛式的点评，引人联想与深思，给人以启迪与教益，从而多角度、全

人物形象设计-色彩篇

包装装潢设计

包装装潢设计是平面设计专业重要的工学结合核心课程。本教材在编写过程中将必要的职业技能与必需的知识要点进行整合，在通过单件包装装潢设计、系列化包装装潢设计及风格化包装装潢设计三个由浅入深的项目训练后，学生将会切实掌握应有的专业技能。 　 本教材体现出以下三个方面的特色。 　 (1)分项任务训练中不仅有具体的设计要求和知识要点，还有对应的任务实操示范，同时还将工作过程所必需的职业素养融入其中，较好地体现了“工学结合”的高职教育特点。

版式设计(高等院校艺术设计精品教程)

床的装饰设计资料集

本书以床为中心, 介绍了床裙、枕头、床头、床尾、床幔、床头装饰等部件的设计基础、设计原则及搭配方法, 其中对每个部件装饰设计的展示又包含20多种布艺细节的手绘图片和文字说明。在本书中, 作者介绍了数百种灵感的想法和模式, 熟练地演示了1000多幅不同颜色、不同造型、不同图案的细节装饰设计手绘图。通过简洁的图片和细致的文字, 向读者详细的介绍了床品规格、枕头类别、床品常用尺寸及材料的选择和使用等方面的知识...

艺术中的食与宴

本书通过欧洲的神话故事, 附以大量的绘画艺术作品, 仔细研究食物的象征、饮食的习俗和餐饮的礼仪等。书中还讲述了餐桌的基本摆设, 从餐桌的摆设反映出当时的社会风貌。本书还讨论单个食物和饮品的象征意义, 从朝鲜蓟到香槟, 从辣椒到苦艾酒, 揭示属于那个时代的艺术家的语言内涵...

艺术中的经典女性

本书以女性为主题, 通过图像的视角, 分析女性在社会中的角色和作用, 以及在艺术作品中传播角色的作用: 其中包括了成长经历、家庭生活、工作环境到神话文本等众多领域。书中列举了大量的图像作品, 详细分析了每件作品的局部, 帮助读者深入阅读图像...

慕夏与新艺术运动

这本书描绘了许多作品 —— 绘画、壁画、海报、照片、花瓶、珠宝、家具 —— 并帮助人们了解和把握这种接近自然的艺术, 充满欢乐之感, 这将是美好时代欧洲的最后一次乐观之风, 毫无疑问, 慕夏与新艺术运动无疑为20世纪的艺术革命铺平了道路...

翻开马上画！:芃教你超可爱的手帐简笔画

本书PART1 [你真的很可爱] : 鼓励读者坚持对生活的热爱, 可爱的人画什么都可爱PART2 [挑一样喜欢的工具吧] 简要介绍画笔、本子及二者的搭配 ; PART3 [一看就会的基础入门] 常用绘画元素: 直线、折线、曲线、三角形、矩形、圆、星星、爱心 ; PART4 [配色就是这么简单] 配色基础、常用配色方案、配色灵感、上色方法、填充花纹 ; PART5 [手帐装饰一点通] 常用手帐元素: 标签、分割线、边框、排版、Q版字体

时装设计的200条设计准则:强化技能和实现创意的必备指南

这本书并非是简单地对服装设计中的某几种技能的描述，它涵盖了所有从初学服装设计到成为一个成功的服装设计师的必备技能。本书通过大量的图例和文字，对服装设计中的专业概念、设计构建、工艺技巧甚至建立品牌、展示作品等一系列问题进行深度的剖析，所以任何一个阶段的服装设计师都可以从这本书中得到启发。这是一本比普通服装设计指导书更加详尽，比服装设计专业教材更加有趣、实用的设计指导书。 ...

豪宅配色详解:2:2

色彩的历程:18世纪以来的探索与应用

人类的视觉与色彩密不可分。《色彩的历程：18世纪以来的探索与应用》介绍了从18世纪牛顿对光和色彩研究的经典巨著《光学》发表之后，人们对色彩的认知与应用的历程。伴随着人类对色彩科学与理论的探索，颜料、印刷、摄影、工业等技术的突破，人类发展的历程中出现了印象派、野兽派等画家们绚丽的艺术作品，留下越来越精美的彩色书籍，服装和生活用品也更多彩……从色彩科学和理论发展为切入点，呈现其对绘画艺术、书籍、服饰、家居、建筑等领域的影响。《色彩的历程：

高更:后印象派巨匠的艺术人生

“我们从哪里来？我们是谁？我们要去哪里？”在高更的画作中，我们听到了原始的探问。高更的一生是一段传奇，为了追求远方的自然与原始生活，他抛弃世俗的偏见与标准，毅然放弃股票经纪人的工作，抛妻弃子，逃离现代文明，前往塔希提岛，寻找本真原始的生命之美。高更是后印象派画家中的巨匠，他的画风独特，轮廓鲜明、形体简单，节奏明快，具有音乐感与装饰效果，洋溢着神秘的象征色彩与原始情调。在这本高更的传记中，艺术史学家斯特凡纳·盖冈为我们讲述了一名特立独行

高等院校艺术学门类“十四五”规划教材水彩水粉色彩表现(第2版)/

本书包括水彩画概述（水彩画发展概述、水彩画语言特点、水彩画工具与材料、水彩画理论常识），水彩画表现形式（抽象水彩、具象写实水彩、意象水彩），水彩画技法表现与运用（干湿画法与并用、综合材料与技法相结合、笔触的多变与表现、作画要点认识），水彩画写生与创作（水彩画写生步骤解析、水彩画写生实例分析、水彩画写生与创作），水粉画性能与特点（水粉画语言特点、水粉画工具与材料），水粉画表现方法与技巧（水粉画表现手法与技法应用、水粉画用笔技巧、水粉画表

高职高专艺术学门类“十四五”规划教材手绘效果图表现技法(第3版

手绘效果图表现是传达构思与设计思想的重要方式，是环境艺术设计专业、建筑设计专业、建筑装饰设计专业、城镇规划专业等相关设计类专业学生，以及设计类专业从业人员必须具备的一项技能。手绘效果图表现是专业的语言，与电脑制图相比，它直观、快捷、表现力强，注入设计师的情感，所以至今仍然占据重要位置，并继续持久发展下去。本书对手绘效果图表现进行了逻辑梳理，知识点覆盖全面，重点、难点突出，并做到循序渐进的引导学习。本书分为七个部分，1、手绘效果图表现技

设计色彩

本书结合工作中的典型任务进行讲解, 分为设计色彩的基本视述、设计色彩的原理、设计色彩的采集与重构、设计色彩在设计中的应用以及设计色彩优秀作品赏析五个部分, 详细讲解了设计色彩的特点、基本原理和实际应用方法...

设计美术基础

本书的内容分为四个项目, 项目一介绍素描的概念、特点、分类和学习方法, 从简单几何体到复杂组合静物, 循序渐进, 详细地演示了素描的绘制方法和技巧 ; 项目二介绍速写的基础知识和线条的表现方法, 主要从人物速写、风景速写和室内空间速写三个角度进行分类演示与实例训练 ; 项目三介绍色彩的基础知识和绘制技巧, 从色彩静物、风景写生进行分类演示与实例训练 ; 项目四是优秀美术基础绘画作品欣赏, 选用了一些著名绘画大师和名家的优秀美术基础绘画

室内设计手绘效果图表现

本书从室内单体家具与陈设的线描与着色表现技巧训练、室内家装空间手绘表现图的绘制技巧训练、室内公装空间手绘表现图的绘制技巧训练三个角度, 详细的阐述了室内设计手绘表现图的基本概念、特点和训练方法。本书理论讲解细致、内容全面、条理清晰, 注重理论与实践的结合, 每一个项目都有相关的学习任务, 也都配都有系统的训练方法和直观的练习资料, 可以帮助学生更好的掌握该课程的学习要点...

高职高专艺术学门类“十四五”规划教材居室空间设计(第二版)

本书包括六个项目练习内容：居室空间室内设计概述、居室空间设计要素、小户型居住空间设计、中户型居住空间设计、大户型居住空间设计、别墅设计。是根据靠前外新专业资讯和靠前环境艺术设计行业对专业人才的需求而编写的一本专门训练室内设计能力的特色教材，也是作者从事室内设计和教学近十几年以来的总结。本教材围绕培养环境艺术设计人才这个目标，结合多年的教学经验和已出版的相关教材以及教改成果，组织编写的一本系统性、综合性和适用性强的教材，教材注重了多学科

平面构成

本书以简洁、实用为基本出发点, 第一章主要讲述平面构成的基本概念, 内容及范围, 理清平面构成与“平面构成”课程产生与发展的历史, 强调平面构成与艺术设计的的关系, 突出平面构成的地位与意义。第二章讲述平面构成的视觉形式法则, 在万千复杂的变化中找出审美规律。第三章从平面构成构成元素的概念、视觉特性、形态与作用及构成的形式与方法入手, 来认识、归纳、运用构成元素。第四、五、六章讲述构成的要素及形式, 以求找到表现方法, 在艺术设计实践

产品手绘效果图表现技法

本书从产品线条的绘制开始讲解, 即使是没有一点基础的非美术生也可以学习。全书分为两部分, 第一部分为产品效果图的绘制, 讲解线条的绘制、产品的透视技巧等, 第二部分为产品效果图的着色, 介绍了着色的工具及使用方法, 基本形体的着色析分, 着色案例等...

书籍装帧设计

本书系统介绍了书籍装帧封面设计概述、设计元素、版式设计和形态设计等知识, 并通过案例分析介绍书籍装帧设计的具体操作步骤, 从而提高读者的设计水平。此外, 本书还以案例加图解的形式, 对相关内容进行全面的分析与解读, 将理论知识应用于实践中...

影视广告制作

本书以图文并茂的编写形式, 全面讲述了影视广告的主要内容, 结合国内外的发展趋势, 对影视广告的发展状况及发展前景进行分析, 通过对影视广告概述、影视广告的定位与划分形式、影视广告创意、影视广告拍摄、影视广告灯光制作和影视广告声音制作等方面的细致表述, 将影视广告的主要内容展现给读者, 帮助读者掌握影视广告知识体系, 掌握影视广告拍摄的要点, 熟悉影视广告的文案编写以及后期制作等方面的内容...

奥斯卡.施莱默的书信与日记

在浩瀚的包豪斯档案中，德国艺术家奥斯卡？施莱默的书信和日记堪称很富于启发性、很能激发人想象力的文献材料之一。施莱默从一九二〇年起作为形式大师在包豪斯执教，直至一九二九年辞职，这本书正是其知名的著作，被誉为“专享一份关于包豪斯的审慎、忠诚而又持续的观察记录”。本书记录了这位艺术家在一九一〇年至一九四三年那段世界目前极其特殊的时期的生命历程，其中包含他对同时代欧洲大陆风起云涌的先锋派运动的观察与思考，更是完整勾勒出包豪斯运动在其黄金年代的

零基础学静物摄影-从入门到进阶的摄影指南

全书分为三个部分：静物摄影知识点、悬浮效果摄影教程和案 例赏析。 关于静物摄影知识点，第一章主要介绍了初学摄影必须了解的 几个基础名词，让读者更容易上手；第二章介绍了静物摄影的 概念，并罗列出专属静物摄影的摄影步骤及拍摄要点；第三章 着重讲述了摄影需要了解的光线、构图以及色彩知识，每一小 节结尾处还特意归纳了该章节关于静物摄影的重点，更加直观； 第四章是以拍摄物体为主题，总结了不同材质的拍摄方法；第 五章为后期处理的相关知识点。

套路与反套路-漫画脚本的分步创作技巧

所谓漫画脚本，实际上就是以文字的形式将漫画所需的情节、角色、背景、台词、动作等内容记述下来，是对漫画作品的整体性构思与设计。它设定了故事的大致走向，亦构造了故事的框架，是漫画的创作指南。正是它，让看似奇幻的漫画世界秩序井然，让看似跳跃的漫画人物栩栩如生，富有生命力。对于一部漫画脚本来说，不仅要有理论性的知识，更要有实战性的演练与案例。...

中国家具产业制造与设计竞争力

本书通过SWOT客观地评价中国家具产业内外所面临的机遇和威胁, 运用五力模型深层次研究中国家具企业外部面临的威胁, 以及运用钻石模型从国际层次分析中国家具拥有生产要素, 需求条件, 相关产业, 及企业组织结构, 机会和政府六大要素, 对比分析分析中国国际竞争力的现状及所面临的国际竞争态势, 分析提出了相应的家具产业发展策略, 指出中国家具必须调整创新, 调整产业结构, 设计取胜等相关发展策略...

莱昂纳多.达.芬奇:解构人体

作为欧洲文艺复兴时期很伟大的艺术家，莱昂纳多·达·芬奇（1452-1519）很令人惊叹的不仅仅是存世数量有限的壁画或油画作品，还有那些隐藏在作品背后的、超越时代的、摄人心魄的奇思妙想。《莱昂纳多·达·芬奇：解构人体》呈现的是现存于英国温莎堡、堪称目前很完美的人体解剖稿：《解剖学手稿A》。书中抢先发售全面保留并翻译了手稿上达·芬奇的笔记，以及配有很好不错专家对这部手稿的完整研究与解读。翻开这部手稿，我们会发现达·芬奇晚年对人体结构的认识

摄影基础

本书共分为三个部分。第一个部分是理论部分, 主要包括: 摄影简史、摄影器材、摄影曝光、摄影构图和摄影用光。通过本部分的学习, 应使学生比较系统地掌握有关摄影必需的基础理论、基本知识, 为动手实验操作打好基础 ; 第二个部分是实验部分, 主要包括: 风景摄影实验、人像摄影实验和静物摄影实验。通过本部分的学习, 使学生能系统地将摄影的基础理论知识与摄影必要的基本技术相结合, 从而真正掌握这门实用的技能 ; 第三个部分是后期部分, 主要介绍

极简主义设计 2

本书及时地抢占了极简主义热潮下的家居设计大趋势。 (1) 为设计师和业主提供了直观、前沿、全面的极简主义家装参考案例 ; (2) 深入地讲解了在空间设计中老大难问题: “极约而不简单”“少即是多”, 为设计师提供现学现用的设计经验 ; (3) 邀请设计师也加入图书的编辑, 从设计的定位开始讲解极简主义的空间设计...

空间环境设计原理

本书分为室内空间环境设计和室外空间环境设计两部分。室内方面, 详尽讲述包括室内设计概念、室内空间与界面设计、室内设计材料和色彩、室内照明设计、室内家具陈设与绿化、室内整体气氛营造等, 重点放在室内空间与界面的设计以及整体环境气氛的营造上...

我的无印风文具生活

本书主要内容包括: 我的生活从笔记本开始、经典好用的10款笔、彩色笔建构自己的日常等。书中还特别介绍作者最常逛的“解忧文具店”, 除了有精彩的文具介绍外, 作者更透过独特插画风格与心灵文字带你进入另一个文具女孩的空间...

看见音乐:西方经典绘画中的音乐主题

熟稔西方音乐图像学的学者弗洛朗斯·热特罗博士将视线集中在16到20世纪的西方音乐题材的绘画作品，带我们梳理那些作品中的音乐主题及其象征意义。其中包括表现音乐神话题材的作品、彰显音乐神圣力量的宗教绘画作品，象征美德与人文主义知识的乐器静物画，赞颂家喻户晓的音乐大师的肖像画，揭示音乐社交魅力的场景图像作品，以及表达音乐精神的现代主义作品。这些作品呈现了视觉艺术家描绘音乐的准则和逐渐解构这些准则的演变，即艺术家是如何从对音乐物品表象的描绘到

艺术大师的色彩技法

在这本由英国知名出版社DK编撰的绘画技法书中，将从观察方法、绘画技巧等基础知识开始，并指导你如何使用水彩颜料、丙烯、油画颜料等材料。它将告诉你需要了解的关于色调、颜色、笔触以及构图等一切知识，循序渐进地掌握一系列关键的水彩画、丙烯画、油画技法，让你能够自信地创作自己的心仪之作。 《艺术大师的色彩技法》将会是你在学习色彩技能的很好指南书，包括你如何选择合适的主题到完成很后的作品。它也是一个纸上的绘画工作坊，教授你80多种相关的