昆曲《牡丹亭》全本-(简谱版)

《牡丹亭》写杜丽娘和柳梦梅的爱情故事，剧情梗概是：贫寒书生柳梦梅梦见在一座花园的梅树下立着一位佳人，说同他有姻缘之分，从此经常思念她。南安太守杜宝之女名丽娘，才貌端妍，从师儒生陈最良读书。她由《诗经·关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生手持一枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘沉浸在此梦中不能自拔，因为思虑过度，从此愁闷消瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底下

晨子看戏

本书主要内容包括: 涨调门、《寄子》、《鸿鸾禧》、《出塞》、忆语·痴梦 —— 从《影梅庵忆语》读出的昆曲、《踏伞》、字幕、《乔醋》、昆曲·厅堂、梨园戏《御碑亭》、“金戈”与“剑”、昆曲折子戏里的光、重构《白鹿原》 —— 陕西人民艺术剧院《白鹿原》观后、《花婆》、昆曲vs《哈姆雷特》、自我批评、《跳墙着棋》、昆曲《伤逝》、说《奇葩说》、重影 —— 九月观剧、阅读阎连科、当一切已发生 —— 音乐剧《伊丽莎白》《莫扎特》和《摇滚草扎蚌》观后

戏曲艺术评论集

本书分为戏曲评论；艺术家论；题序三部分，主要内容包括：戏曲影片艺术规律初探；艺苑新枝放奇葩；守成法而不拘于成法；戏曲：现状与观众等...

中国京剧编年史

《中国京剧编年史》是一部京剧断代编年史。作者依据历史资料和翔实考证，以年为序，梳理了京剧艺术从1790年三庆徽班的成立，从。昌腔上吸收徽、汉两调，乱弹诸月空及昆弋所长，演化形成京调皮黄戏并跃升为“庙堂之乐”主流推重的艺术形式，一直记叙到1919年京剧改良。洋洋七十万言，介绍了与京剧兴起和发展相关的政事纪要，重要戏剧班社建立和活动，从业人员师承及亲缘关系，官方和民间的演出管理机构等，总结了京剧演剧艺术成就，勾画了京剧兴起繁荣到改良发

京剧选编(11-20)

本书所收剧目，主要是具有教学和社会演出价值的京剧传统剧本；经过教学与演出实践，有一定影响移植、改编及创作的优秀剧本，也适当收入...

剧作法

本书通过对19世纪以前欧洲传统戏剧理论和剧作的研究，总结和阐述了戏剧创作中主题、布局、表现方式、节奏及其对白一些基本问题和方法...

中国地方戏曲发展论坛文集

本书是一本研究地方戏曲的论文合集，对当前戏曲现状的总结以及未来前途的展望，都提供了极具参考价值的思考和建议，有一定的学术及实用价值...

京剧卷-清万寿庆典戏曲档案考

戏曲是中华文化的重要组成部分,清皇室对戏曲的注重,是对中华传统文化的高度认同与发扬。自清王朝建立之初演戏、看戏便成其生活中的一部分,戏曲这时已然成为满汉文化交流的一座桥梁。此后演戏又被清帝用于宫廷仪典,这历代所无之创举,更使中华戏曲文化走向了新的高峰...

怕-柯军多元艺术探索

《怕：柯军多元艺术探索》并没有以流水帐的形式来讲述一个戏曲演员的艺术历程，而是一种时尚的表现手法来告诉读者昆曲的来源，昆曲的发展及昆曲演员的艺术人生。书中的主人公是一名多才多艺，事业心极强的演员，书中的多处地方显示了柯军深厚的文化底蕴...

真话真说

本书是一部戏剧评论集，集合作者多年来的观剧感受、观剧建言，其文章种类繁多，包括歌剧评论、舞剧评论、话剧评论等等。其文章特点：一是夹叙夹议，以议论为主；二是于记事寓批评之中，对表演、导演、舞台美术理论均有一定的阐发，评艺、评技是其剧评的重点...

戏曲音乐五题

本书共分为五部分，主要内容包括：戏曲、鼓曲中音乐与语言的关系；戏曲音乐的民间性；戏曲音乐的程式性等...

舞台技术基础

本书从布景制图、布景制作、幕布、舞台临时机械设备及其特殊效果等四个方面介绍了舞台技术...

戏剧小品剧作教程

戏剧导演本科教程

瓯剧艺术概论

本书对瓯剧的历史沿革、主要剧目、瓯剧音乐、班社组织等进行探索...

寻找春柳社

《寻找春柳社》是为纪念中国话剧一百年，一个学生剧社想恢复中国第一个话剧团体—“春柳社”当年排练中国的第一部话剧《黑奴吁天录》的情景。故事发生在当下。北京一个学生剧社，要恢复春柳社当年排练话剧《黑奴吁天录》时的情景，但他们不知道如何才能将话剧的精神体现在舞台上？他们先后请了三位导演来指导排练，三位都是很有代表性的人物，每位都对“戏剧的灵魂究竟是什么”发表了自己的看法，并贯彻到排练中去。第一位是个老导演，代表着某种传统，他认为，戏剧的

男声部-经典音乐剧唱段解读-(上下册)

本书由上海戏剧学院教授音乐剧的老师，从教学及普及音乐剧的需要出发，精选六十首经典音乐剧唱段（男声部），并配以歌词翻译及唱段讲解，随书附赠唱段弹奏音乐cd。囊括了近百年来世界经典音乐剧的所有曲目。这是目前同类书籍中门类最全，收录曲目最多的专业书籍之一。 该书给音乐剧的声乐教学提供了一个很好的范本，同时，也将会是音乐剧爱好者的必备书，为音乐剧的创作者们提供了必要的借鉴和参考...

喜剧小品入门66问

《喜剧小品入门66门》内容简介：“演出性喜剧小品”的脱颖而出和持续走俏，是20世纪下半期至今的50年间中国大陆文坛的一个奇观。《喜剧小品入门66门》集半个世纪来全国一批同道者的集体思考，以问答的形式为广大喜剧小品艺术工作者和爱好者提供一部应急性的“入门手册”，填补了中国喜剧小品理论建设的一个空白。希望在不久的将来，有更多的理论家和艺术家共同撰写出一部具有权威性、体系完整的中国喜剧小品的概论和编年史...

戏剧表演基础

艺术世界是美妙的，它给人一种情感上的满足，之后使人的心灵得以净化和提升。21世纪是信息、科学高速发展，知识不断更新的时代，艺术教育必须融入新世纪时代的激流，满足人们对艺术及艺术教育的需要与渴求。随着我国现代化建设事业不断推进，落实科教兴国战略，把教育放在优先发展的地位，实施全面素质教育，艺术教育日益受到社会的重视。人们认识到，艺术教育不仅对人的自身发展、提高人的自身素质有着重要的作用，而且还可以通过艺术经验更大地丰富人生和焕发出人性中

蒲剧艺术经典录

本书内容包括蒲剧经典剧目表演选例、蒲剧旦角表演程式、漫谈蒲剧脸谱艺术、蒲剧人物装扮与造型等...

传统京剧旦角化妆技法

本书展现了京剧旦角化妆专业方面的技法与理论，对化装造型设计专业的教学建设与改革具有重要的意义，对戏曲人物造型专业的学术研究也具有重要的参考价值。 本教材的著者马静老师具有丰富的舞台实践经验与教学经验，在京剧化妆造型领域，特别是旦角化妆专业方面有突出的建树。教材也是马静老师多年艺术实践的全面总结，对京剧旦角化妆专业具有普遍的指导作用。 本书介绍了较为常用的一些旦角发式及其梳挽步骤、技术技巧、注意事项，以及经常与之相配的女

戏剧导演

电影电视作为大众传播媒介，成为人类自我健康发展的最佳工具。而导演是电影电视最重要的支柱.创造性智慧的推动力量。导演不是说教者，是倡导者。导演不是训斥者，是诱导者。导演像钻井一样发掘现实的人性，像点火一样燃烧永恒的感情。导演艺术就是人性和感情的艺术，而影视导演艺术就是借助影像技术呼唤高尚人性、弘扬美好感情的艺术。因此.导演应当是社会正义的表现者，应当是和谐文化的身体力行者，应当是大众百姓的引领者...

中国当代戏剧史稿(1949-2000)

中国现代戏剧史稿(1899-1949)

本书是1949年以来第一部中国现代戏剧史专著，是国家重点科研项目之一。全书从19世纪末中国现代话剧产生写起，一直到中华人民共和国成立，系统阐述我国现代戏剧（主要是话剧）的产生及其沿革，从多方面总结了中国现代戏剧（特别是话剧文学）发展的历史规律，总结了一系列值得记取并令人深思的经验教训。书中对田汉、曹禺、夏衍等我国著名剧作家列有专章或专节进行介绍评述。本书出版近二十年来，作为教材在许多高等学校使用。此次修订，在观点、资料、文字三个方面进

京剧卷-说杨小楼

杨小楼，名三元，一名嘉训，小楼为其艺名，安徽潜山人。京剧武生演员，杨派艺术的创始人。父杨月楼，以擅演猴戏有“杨猴子”之称。而他也以“小杨猴子”得名。幼时入小荣椿社学艺，从师杨隆寿、姚增禄、杨万青学武生。后又拜俞菊笙为师，技艺渐进。搭入谭鑫培同庆班后，经谭氏指点，演技更加精湛，声誉日增。在当时和梅兰芳、余叔岩并称为“三贤”，成为京剧界的代表人物，享有“武生宗师”的盛誉...

京剧卷-说侯喜瑞

1990年，为了弘扬民族文化、振兴京剧艺术，文化部举行了纪念徽班进京二百周年盛大演出活动。各地京剧院团纷纷进京献艺，一时间你方唱罢我登场，首都戏曲舞台上可谓名角荟萃、流派纷呈、争奇斗艳、蔚为大观。值此之际，中国戏剧出版社也出版了一套“戏曲流派艺术研究丛书”，旨在对京剧流派表演艺术进行评价和总结。正如丛书的出版前言所说：“我国戏曲艺术的发展历史培育了艺 术流派，反之，艺术流派的竟芳争妍和春华秋实，又丰富和充实了戏曲艺术的宝库。因此，

史论卷-王国维论剧

这本论文集的收辑旨在介绍先驱研究者的学术成果,用以供给今天戏曲研究者必要的参考资料。我们没有做校注和补充的工作,所收的材料,是根据《海宁王静安先生遗书》本。遗书本有个别的笔误之处,已加以改正；编纂工作做得欠缺或错误的地方,还希望读者们多多指正...

说谭鑫培-京剧卷

《说谭鑫培》由中国戏剧出版社编，钮骠主编，是“中国戏曲艺术大系”中的一本。《说谭鑫培》主要介绍的是京剧大师——谭鑫培。谭鑫培在京剧舞台艺术方面作出了难以估计的巨大的贡献，半个多世纪以来，京剧老生多宗法于他，世称“谭派”...

京剧名伶艺术萃集

本书分漫谈四大名旦、生行集粹、富连成点将录三部分，内容包括：论四大名旦的名次、扮相唱王技艺之别、武工跷工舞技短长等...

中国戏曲文化

本书主要内容包括：先行者的发现；戏曲文化与“大一统”思维传统；戏曲文化的孕育和形成；戏曲艺术的独立；早期剧种之谜等...

周信芳传-京剧卷

《周信芳传》是“中国戏曲艺术大系·京剧卷”之一。《周信芳传》记录的是我国卓越的京剧表演艺术家周信芳的生平事迹。全书共分为七个部分，内容包括：春水初生乳燕飞、吾将上下而求索、领异标新二月花、歌台深处筑心防等...

说杨小楼-京剧卷

说梅兰芳

《说梅兰芳》大16开软精装，由京剧表演艺术家钮骠主编。收录梅兰芳的亲朋好友夏衍、曲六乙、张庚等人对其表演艺术的评论文以及怀念文。每篇均标明原载出处，资料翔实、图文并茂，全面展示梅兰芳的传奇人生。 　　《说梅兰芳》收录的就是梅兰芳的亲朋好友们对他的表演艺术的评论文以及对他的怀念文，分六部分编辑。梅兰芳不是左右国家政局的当权者；他不是手握兵权雄视天下的统帅；他也不是思想大师，科学巨匠，绝代文豪，他是一个演员，一个中国京剧的“男旦”，可他

京剧卷-说裘盛戎

裘盛戎：京剧表演艺术家，净角演员，裘派艺术的创始人。原名裘振芳，北京人，生于1915年，病逝于1971年，岁未过花甲。1952年获第一届全国戏曲观摩演出演员一等奖。擅演剧目有《姚期》、《将相和》、《杜鹃山》等。《群英会》、《铡美案》已拍成影片。 本书收录的就是裘盛戎的亲朋好友们对他的表演艺术的评论文以及对他的怀念文，分六部分编辑...

凡人品戏-梨园花瓣集

您想知道怎样欣赏京剧吗?请读读这本京剧文集吧!作者是一位大学教授、资深戏迷，更是一位造诣不凡的业余研究者。该书的60篇文章是他听戏六十余年的感悟之作，京剧艺术特色、剧目赏析、史实考证、理论研索，梨园轶事，品戏做人……娓娓道来；每篇文章从京剧艺术的一个点或一个侧面说起，以小见大，写得极有情趣，兼有理论性、知识性，使人不忍掩卷。 此书是京剧申遗成功之后出版的一部品戏力作，是普及、传承京剧文化的最佳读物，对京剧感兴趣的朋友们不妨一读，

说萧长华

萧长华是著名京剧丑行表演艺术家、卓越的戏曲教育家。从1904年起至1940年止，他在喜连成（富连成）科班任教三十六年，建国后又一直在中华戏曲学校教戏，一生的品德，有很多足以为后人学习之处。在六十余年的教学生涯中，他前后有上千的生徒，培养出一批又一批优秀戏曲人才，遍及全国各京剧演出团体。他从不私收弟子，其它生、旦、净、武生、小生、老旦、武旦等各行著名演员，也无不受过萧的培养。钮骠主编的《说萧长华》收录文章均出自萧老弟子或同事之手，全

刘奎官表演艺术

刘奎官是一位红生、武生、武花、武老生艺术俱精，文武昆乱不挡的京剧表演艺术家。《刘奎官的表演艺术》是刘奎官表演艺术的总结，分为“武净戏”和“关羽戏”两部分。他根据演出实践，从戏剧情境、人物分析、表演要点等几个方面，对剧目做了分析，许多真知灼见对于从事表演实践及理论研究人士具有极高参考价值...

忆江南-李紫贵口述历史

京剧卷-京剧花脸唱腔百年品鉴-(上下册)

许俊德选编的《京剧花脸唱腔百年品鉴(京剧卷上下)》是一本花脸唱腔大全。该书把上起现在能够搜集到音响资料的最早花脸唱腔，下至如今刚刚开始在舞台上崭露头角的优秀青年演员的唱腔，搜罗到一起加以系统介绍。有志者可以从中学习、研究，创作者可以找到更多的参考资料和样板，爱好者可以得到一本珍藏的精品，特别是还有许多现在已经不易为人见到的宝贵传统唱腔作品也得到了保存和流传...

情节剧

情节剧这种戏剧类型，初与音乐有着的联系。情节剧(melodrama)这个词是个合成词，由melo(曲调)和drama(戏剧)两部分组成，由此也可看出它的起源与音乐有关。它初的本意，是指加插有音乐的戏剧，本无“情节剧”之义；而剧中的音乐，原用来填补剧情进行中的空隙，稍后则用来烘托气氛或渲染效果。所以，情节剧的本义，原是“乐剧”之义，只是到了后来，为了制造轰动效果，耸人听闻的事件越来越多，音乐逐渐变得多余并被取消，情节压倒一切，才遂有“情

舞台化装设计与技术

化妆这个词汇被使用的频率越来越高，在人们过去的意识中，总是感觉化妆是舞台的事情、是演员的事情、是戏剧与电影的事情。但是在当代社会，似乎生活与艺术之间的界限已经变得模糊起来。在化妆领域，舞台化妆常常会以很生活化的形式来表现戏剧情节；而在生活中，又不断地看到带有显著表演痕迹的化妆。艺术引领生活，生活又丰富着艺术。因此，生活艺术化，艺术生活化可能在化妆造型上，尤为真实地体现着当代的人们对美的感受以及审美观念的变化。也使人们看到了多元文

舞台灯光设计概要

本书内容从演出和教学的实际需要开始，简要介绍了舞台灯光的历史发展状况，从专业词汇开始认识镜框舞台剧场；概述了舞台演出灯光空间构成的要点，结合灯光设计专业基础知识的教学和训练内容，以图解的方式阐明了舞台灯光造型艺术的规律和要点以及舞台布光、制图、装台、拆台的制作方法及安全管理要点等演出灯光创作的基本构成；以演出灯光制作实例说明舞台灯光设计创作的过程，以便加深对舞台灯光专业的了解，明确灯光设计专业职责以及舞台协作的相互关系。附录部分编译介

戏剧表演学(第2版第2次印刷)

本书作者联系自己一生参加的演剧实践活动“经历”(包括看戏、教学、创作、学习、科研等一切“所作、所见、所闻”的实践活动)，对自己近半个世纪来所学习的斯氏演剧学说，试着从方法论上来给予验证、检验，并期望能对它们的发展作出论述。本课题研究内容主要涉及斯氏演剧学说的五个方面，因而全书分五篇，共含二十二章...

鸡鸣三坑班戏纲

林克莱特声音训练方法访谈录

“二十世纪戏剧大师表演方法系列丛书”以介绍、翻译和研究二十世纪涌现的重量戏剧大师的表演方法及相关理论为主要内容，旨在通过引进靠前很好戏剧大师的戏剧观念和表演方法，以弥补国内关于西方戏剧表演实践及相关理论的研究空白，并促进国内戏剧观念、表演实践与表演教育的发展...

林克莱特声音训练方法论文集

“二十世纪戏剧大师表演方法系列丛书”以介绍、翻译和研究二十世纪涌现的重量戏剧大师的表演方法及相关理论为主要内容，旨在通过引进靠前很好戏剧大师的戏剧观念和表演方法，以弥补国内关于西方戏剧表演实践及相关理论的研究空白，并促进国内戏剧观念、表演实践与表演教育的发展...

菲茨莫里斯声音训练方法访谈录

“二十世纪戏剧大师表演方法系列丛书”以介绍、翻译和研究二十世纪涌现的重量戏剧大师的表演方法及相关理论为主要内容，旨在通过引进靠前很好戏剧大师的戏剧观念和表演方法，以弥补国内关于西方戏剧表演实践及相关理论的研究空白，并促进国内戏剧观念、表演实践与表演教育的发展...

菲茨莫里斯声音训练方法论文集

“二十世纪戏剧大师表演方法系列丛书”以介绍、翻译和研究二十世纪涌现的重量戏剧大师的表演方法及相关理论为主要内容，旨在通过引进靠前很好戏剧大师的戏剧观念和表演方法，以弥补国内关于西方戏剧表演实践及相关理论的研究空白，并促进国内戏剧观念、表演实践与表演教育的发展...

林克莱特声音训练方法教程(上下)

“二十世纪戏剧大师表演方法系列丛书”以介绍、翻译和研究二十世纪涌现的重量戏剧大师的表演方法及相关理论为主要内容，旨在通过引进靠前很好戏剧大师的戏剧观念和表演方法，以弥补国内关于西方戏剧表演实践及相关理论的研究空白，并促进国内戏剧观念、表演实践与表演教育的发展...

什么是舞台美术?

这本书倾注了帕梅拉一生在舞台美术领域的创作与教育的精髓。早在2002年，这本书的第一版就已问世，并在2009年出版第二版。十年过去了，帕梅拉整理了她的典型作品，梳理了自己在该领域的所有建树和观念认识，编辑出版了第三版。她认为这是自己最后一版著作，汇聚了一生所悟。书中从导演和舞台美术设计两种角度解读了舞台美术与表演的关系，而这种关系的密切化发展正是近年来舞台美术发展的主要趋势...

菲茨莫里斯声音训练方法教程(上下)

“二十世纪戏剧大师表演方法系列丛书”以介绍、翻译和研究二十世纪涌现的重量戏剧大师的表演方法及相关理论为主要内容，旨在通过引进靠前很好戏剧大师的戏剧观念和表演方法，以弥补国内关于西方戏剧表演实践及相关理论的研究空白，并促进国内戏剧观念、表演实践与表演教育的发展...

泗州戏文化生态研究

本书对泗州戏的文化生态进行了深刻的研究，作者在苏北、皖北的乡野农村开展了长期的田野调查，从文化人类学、文化生态学、音乐社会学、艺术传播学等视角入手，专注地将泗州戏的方方面面——由表及里、由纵到横、由微观到宏观、由内因到外因进行了一次梳理，将泗州戏的发源、发展、繁荣、衰败以及现状进行了总结，并对其赖以生存的文化区域生态进行分析，提出了对于这一非物质文化遗产行之有效的保护方式。 ...