中国民间门神艺术史话

门上绘画或粘贴图像，起初是寄望神灵看门护院，驱逐邪魅，主人借此安慰自己。后以历史上的将军武士作门神，似较想象中的神灵更可信，于是神荼、郁垒——神话传说中的门神便褪色了。继而发展到了以民族英雄来护卫国门、家门，门神画的功能涵义起了质的变化，即：门神的身份已由守门看户，防范鬼魅，转变为教育人们敬爱国家，反抗侵略，从而增强了中华民族团结意识，发展了中国绘画优良传统...

中国守艺人一百零八匠

相比于卷帙浩繁记录下的中华文明史，传统手艺更像是一种微观的存在。它们在纵向的历史进程中，总是被寥寥几笔带过；又在横向的辽阔幅员里，隐身于街头巷陌。它们看似微小，却并未缺席每一次文化的演进；它们看似传统，却因手艺人的不懈改进而历久弥新。 读者将在书中，伴随三百余幅精美图片，看到这些或大或小的手艺物件在手艺人手中经历的那一道道工序：削切、剪裁；熔铸、锤炼；打磨、镶嵌；印染、装裱......最终呈现出来的作品延续着技艺，融会了巧思，凝结了愿

中国广灵剪纸

本书内容包括广灵剪纸概述、广灵剪纸的历史沿革、广灵剪纸的艺术特点及发展、广灵剪纸的制作工艺、剪纸作品等...

手艺北京2－民间艺术的知性之旅

《手艺北京2》打开一扇扇尘封已久的记忆之门，穿越时空，重返追寻美的沧桑历程；他们翻阅一页页手工艺家谱，寻找那代代相传的渊源之根；他们取出一件件珍藏的佳作，畅谈从构思到成品的创作经过；他们示范手工制作流程，展示一件作品制作所付出的艰辛……在吴惟先生拍摄手记的字里行间和胶片的潜影里，留下了他们如歌的艺术人生，凝结着他们一个个难忘的瞬间。《手艺北京2》以大量的图片和生动的文字介绍了十六位北京民间手工艺大师。阅读《手艺北京2》，了解他们的丰富

中国彩塑泥人

本书以精简生动的文字，380余幅清晰优雅的图片，描述了中国彩塑泥人的历史沿革、艺求风貌、制作工艺及各地的泥人流派，尤其对无锡泥人、天津“泥人张”及嵊州泥人的艺特色作了重点介绍，并对部分杰出泥人作品作了点评赏析。本书是我国目前第一部最为完整的、集欣赏与介绍为一体的彩塑泥人艺求专集，可供雕塑造型、文化艺求研究、室内外装饰、大中专院校师生、泥人爱好者、旅游者及其他工艺美求设计人员参考借鉴...

中国乡土手工艺-(叁)

《风景文丛：中国乡土手工艺（3）》是作者第三部有关中国乡土手工个案的图文书。是继颇受好评的《中国乡土手工艺》（一）与续篇之后，作者又历时五年推出的再续篇。 　　中国乡土手工艺的没落与衰亡正成为中国传统文化的绝唱，愈来愈受到整个社会的重视。作者在这几年辗转各地亲身采访中获得了大量一手资料，从中辑录了做年糕、黄酱、粉条，制普洱茶、葡萄酒、烟叶，以及织锦、地毯、铜、锡、玉器等45个中国民间乡土手工艺个案，主要集中于吃、穿、用、玩等非工艺

林桃剪纸作品集

陈建新编著的这本《林桃剪纸作品集》收录了民间百岁艺人林桃的剪纸作品。全书分为五个章节：①海的畅想，②土地芬芳，③鸟语花香，④民俗记忆，⑤刺绣底样，还附有其访谈录，记录了其创作心迹。《林桃剪纸作品集》具有较浓厚的民间气息，具有较高的保留价值...

中古宗教与自然审美

《中古宗教与自然审美》先后梳理了黄老、董仲舒、六家七宗、道教、绘画、《文心雕龙》里的美学观念，准确地概括了这一时期的美学思想的变迁。《中古宗教与自然审美》是国家社会科学基金项目“中国中古宗教意识形态与自然审美观研究”(编号0xzx009)的最终研究成果。

诚实的手艺(八品)

前《时尚先生Esquire》日本版副总编美帆与《生活》杂志合作，带领团队亲临日本各地30多种工艺的制作现场，与50多位匠人对话。他们不仅走访了京都老铺的新生代手艺人，也重访了柳宗理的民艺之路，并收录与著名设计师、民艺馆馆长深泽直人的精彩对谈也收录其中。这本书，见证了手艺在一个尊重传统的国家的传承与复兴...

Making Chinese Papercutting-(学做中国剪纸)

this is a very useful book for foreigners who are, or may get interested in chinese papercutting. it features stepby-step directions, varied projects, clear diagrams, vivid photos, attractive patterns and practical guid

晋城民间面塑

面塑是我国北方地区广为流行的一种民间艺术，与民间习俗密切相连，贯穿于节日风俗、人生礼仪等各个方面，影响着人们的精神世界和审美观念。悠久的历史、纯朴的民风赋予晋城面塑独特的造型、繁富的品种、绚丽的色彩、丰厚的内涵，使它成为我国民间艺术百花园中的一枝奇葩，是中华民族文化艺术传承的重要组成部分，是我国重要的非物质文化遗产之一。古代祭祀活动以牛、羊、豕为“三牲”，敬天敬地，祭神祭祖，劳动人民敬不起三牲，只好用面塑代之，这便是面塑的起源，是数千

神仙.人物卷-中国吉祥图

吉祥即吉庆祥瑞之意，通俗地说就是称心如意，顺利美好。人类从出现起就向往着吉祥，追求着吉祥，吉祥是人类千古永恒的主题。世界各民族都有着自己的吉祥文化，而中国的吉祥文化尤其源远流长，博大精深，是中国传统文化百花园中的一朵奇葩。 吉祥图是寄寓着吉祥含义的图画，是“吉利画"与“吉利话”的完美结合，是人类表达吉祥心愿最直接的艺术形式之一。《中国吉祥图》这套书共分四册：《神仙·人物卷》《动物·植物卷》《符图·器物卷》《连图·多图卷》

空花·剪纸研究与创作

阳城生铁冶铸技艺

本书为重量非物质文化遗产资源库的配套成果，详细介绍了阳城生铁冶铸技艺这种重量非物质文化遗产，从传承人、技艺本身及其承传的社会文化环境等多方面进行了资料的整理、收集和分析，对我国当下民间美术和民间技艺的现状进行了系统的梳理和全面、深入的总结...

生生-匠心比心

一本以《生生》为名的书，却包含很多的死亡。 十二种手工艺、十五位匠人讲述的三十三个故事，不是对“匠人精神”的称赞褒奖，而是匠人作为“人”的真实叙述。是人就会有思想，有感情，有个性。影响和造就这些的可能是一个人、一件事、一段经历。有不少人提到了见证过的，守护着的或者即将面临的死亡。李长声先生在序言中用 “满纸哀伤”形容这些匠人的故事，的确。但是这些哀伤并不冰冷。相反，它们像这个时候的大地，是温暖的，等待孕育新生的希望。 “生”的背后有“

中国绸缎纹样续编

本书是《中国绸缎纹样》姊妹篇。2012年出版的《中国绸缎纹样》取得了很好的市场反响, 添货不断, 动销率在90%以上, 双效益俱佳。这本续编继承前书风格, 将更多的四五十年前的全国各地的绸缎纹样图案精品汇集起来, 题材广泛, 有人物、植物、花卉、场景、动物等 ; 内容写实 ; 画面结构严谨 ; 配色协调得当 ; 具有很强的艺术性和装饰性。书中的绸缎纹样图片高度清晰, 极具参考价值...

剪出唐诗里的24种东方之美-剪影-壹

哪怕您不买书，我们也希望您花5分钟看看免费试读章节的序言。 因为，它们的消逝，跟我们每个中国人有关。 我希望哪怕有一天它们失传了，我们的孩子还记得，它们来过我们的国家，来过这个叫中国的地方。 这是一套历经433天打造的中国之美记忆，留给我们的孩子。 从2016年10月27日的那个周四下午向六位*传承人老师寄出约稿信， 到2018年1月3日套书清样签字， 我们用433天的时间，

浙江省非物质文化遗产代表作丛书:杭州织锦技艺

杭州织锦工艺以杭产桑蚕丝为原料，以吉祥图案、名人书画、摄影作品为表现对象，在特制的提花织锦机上以手工织造而成。杭州织锦主要工艺流程有纹样设计、意匠纹制、装造、经线、纬线、织造等五十八道工序。杭州织锦的特点是织物的经、纬密度大，以光亮的缎纹组织为地纹组织，在缎纹组织的地纹上利用纬线起花，在织锦名品中别具一格...

蔡从珍剪纸技艺

本书由两部分组成：一、剪纸的基本内容和技法，二、剪纸艺术欣赏。全书图文由蔡从珍女士创作，蔡从珍女士的伴侣叶宗杰先生协助整理。由于篇幅所限，本书主要收录了她的部分新作品，两百五十余幅，供剪纸爱好者欣赏、初学、临摹，共同繁荣剪纸艺术...

磨石口传说

磨石口，作为历史上曾经的古镇隘口、驼铃古道、古老香道、古老村落和寺庙云集之地，融合了多种文化，因而《北京非物质文化遗产丛书：磨石口传说》所涉及的内容十分广泛，附着着村落的方方面面，包括人们的生产生活方式、宗教信仰、寺庙建筑、民居宅院、古井古道、山川河流等方面。这里既有皇帝敕建的寺庙，也有古民居院落；既有宫廷画师的画作，又有朴素的民间美术；既有寺庙出家人，也有与宦官相关的故事。　　民间传说来源于民众的口头创作，也因口耳相传的特点而具

北京砖雕

北京砖雕张第六代传承人张彦作为北京砖雕市级非物质文化遗产项目代表性传承人，始终保留着纯手工制作的技艺特征。如今北京砖雕艺人的生存条件差，学习北京砖雕制作技艺的人越来越少，这势必影响其技艺的传承和发展。　　《北京非物质文化遗产丛书：北京砖雕》力图呈现北京砖雕历史渊源与砖雕文化的延续发展，记录北京砖雕技法的流程和传承谱系，为中华民族非物质文化遗产的保护贡献力量...

跨终端数字读物设计-非遗选题应用

本书以跨终端数字读物设计为主题，选用“非物质文化遗产”这一项目为案例，从数字读物概述、“非遗”数字读物的界面设计、“非遗”数字读物的动画制作以及基于PC终端和移动终端的数字读物的设计制作几个方面，深入浅出地阐释了跨终端数字读物设计的理论知识和实践要点，为相关专业的师生提供了有益的借鉴和参考...

午马

人民美术出版社编著的《午马》从民俗，民艺及民间美术的角度，对传统十二生肖中的马做了全面的叙述，既具有知识性，又有趣味性，全书图文并茂，有很高的的可读性，它的出版对弘扬中华传统文化有着积极的作用。主要包括马的习俗、马年话马、马的故事、马的世界、马景名胜、马到成功等内容。...

高金爱剪纸

《中国民间剪纸传承大师系列丛书》共20册，本册收编了中国杰出的民间剪纸艺术传承大师高金爱近百幅剪纸精品，并配有专家撰写的序和评介文章。可以说，这是中国迄今最有权威、最有分量、最有影响的一本中国民间剪纸传承大师精品集之一，具有重大的学术价值、艺术价值和发展导向。本书不仅非常适合文化、科研单位收藏、研究，而且可供剪纸爱好者参考和鉴赏...

潮州民间美术全集--潮州剪纸

里收集的潮州民间传统剪纸354件，有潮州戏曲人物作品、喜庆礼品花、祭祀供品花（如牙筷花、柚花、桶盘花、猪头花、鸭花、鱼花、香蕉花等），是潮汕民间剪纸最具特色的作品，在全国是独一无二的；很多又是清未和50年代初的剪纸孤本作品，十分珍贵...

中国民间美术教程

以材料工艺等为主要依据，将中国民间美术分成剪纸、年画、皮影、印染、刺绣等10余个种类。对每一个种类进行发展历史、艺术特征等内容的介绍，并重点介绍中国民间美术中吉祥图案的寓意和设计，促进学生对于民间美术的了解和热爱，为他们从事创作和设计工作开拓视野...

千军台庄户幡会

本书对幡会起源、联村幡会、幡会音乐、幡会会档和庙会进香, 以及调研成果等进行展示, 既注重传承的资料性, 也兼顾所蕴含的文化性, 对于广大读者了解这一古老的艺术起到积极的作用...

水浒人物-中国传统形象图说

传统，是指世代相传的精神、风俗、道德、思想、艺术、制度等，出自于《后汉书·东夷传·倭》：“自武帝灭朝鲜，使驿通于汉者三十许国，国皆称王，世世传统。”传统在传承和实践运用当中是非常广泛的，可以渗透到人类活动的每一领域，可以冠戴于人类过去经验所表达的每一角落...

青海民族民间石刻艺术研究

青海民族民间石刻有着深厚的历史文化背景和丰富的形成环境。它们或从属于墓葬，主要用于陪葬的明器、墓室装饰、地面的碑刻和动物造型等；或从属于宗教，主要为摩崖石窟造像、题记、石经等；或从属于建筑，主要有碑刻、建筑构件和室内外装饰石刻等。本研究是对青海各民族民间石刻的发展、题材、流派、特征，以及寺院雕刻、佛塔雕刻、民居雕刻等进行较全面的考述，对造型艺术中的雕（摩崖、石窟造像、石雕、玉雕、砖雕）、刻（岩画、碑刻、石刻）等进行较为详细探究。同时，

民间年画的技艺表现与民族志书写

《民间年画的技艺表现与民俗志书 写--以朱仙镇为调查点》立足于田野调查，对朱仙镇 木版年画的制作流程、步骤、技法、原料、时空要求 等展开翔实描述，完整复原出年画制作的整个过程。　　并且着重以年画的制作群体为考察对象，通过对老艺 人们口述资料包括个人生活史、家族史以及非物质文 化遗产等对年画发展具有重大影响的事件的记录和阐 释，把握年画制作技艺韵传承群体的品格个性，揭示 了传承年画制作技艺这一群体的形象特点，进而探究 年画技艺是如何

狮子-中国传统形象图说

狮子，是中国传统艺术中最具特色，也是最受欢迎的装饰形象之一。徐华铛著的《狮子(中国传统形象图说)》在数千尊狮子造型中，精选出最典型、最美的400余尊狮子造型，配以生动流畅的5万文字，分十三章，系统地讲述了中国狮子造型的起源，发展和程式化的演变过程以及历代的艺术特色。本书强调狮子造型的美学价值，不尚空谈，旨在实用。书的末尾还附有70余幅有典型代表的狮子头部造型，供大家鉴赏。本书有机地把中国传统狮子的造型与雕塑、旅游、文物考古、科普和工艺

地域民间信仰与乡民艺术-以绍兴舜王巡会为个案

绍兴南部会稽山区的虞舜信仰十分兴盛，历史上形成了农历九月廿七舜王诞辰进香、巡会的传统，并伴有各种民间艺术表演，形成声势浩大的舞队，深受当地民众欢迎。作为神灵祭祀仪式的组成部分，民间艺术表演在产生、发展、艺术特征形成等诸多方面受到虞舜信仰的深刻影响。另一方面，民间表演在发展中也反映了艺术发展自身的规律，从而不断丰富着虞舜信仰的内涵与表现形式。本书以之为研究对象进行的调查与研究将为我们理解传统民间表演艺术在民众信仰生活框架内的生成、发展、

当代山西盲人说唱班社生存发展研究

对目前处于时代高速发展大环境中的盲艺人及其班社，从其班社主体、分布及其主要从业人员、主要经济来源、传承情况、活动范围和服务对象、展演的主要内容、山西盲人说唱班社持续发展的典型代表和原因、可持续性发展的策略等方面予以分析研究。以期使山西的盲人说唱艺术在当代有一阶段性的梳理，并在此基础上能有所发展，对这一特殊群体能有所帮助...

沉潜的瀑布

《沉潜的瀑布》是三岛由纪夫于1955年创作的长篇小说，也是三岛试图超越自己，对自然与技术、艺术与爱情等问题进行深刻探讨的里程碑式力作。 小说以水库建设为背景，讲述了一位只信仰“石头与铁”的年轻工程师城所升与从不会对男人动情的有夫之妇显子约定共同构建“人工之爱”的故事。 信奉实用主义的主人公城所升是三岛创造的一具拥有年轻肉体的“尸体”，他将自己“非人化”，试图放弃自我，拼命否定爱情。他是不敢面对自己真实的爱与恨的城所升，

后牛坊花钹大鼓/李伟

《后牛坊花钹大鼓》一书，主要介绍的是北京市昌平区后牛坊村的“花钹大鼓”。首先，从认识鼓和钹为切入点让学生对花钹大鼓这一民族传统技艺有一个初步的认识；接着，通过学习后牛坊村花钹大鼓的历史渊源、发展史、表演形式等了解了其文化背景和人文理念；然后，把《长行鼓》的教学内容根据其自身特点进行分解，通过鼓点和动作要领两大部分融入课堂教学进行教授，使学生能够在课堂教学中进行学习；很后，主要介绍了传承民族文化的意义，让这一民族文化瑰宝世代相传...

我在成都做手艺

《我在成都做手艺》，天府之国成都，深藏有不尽的古老手艺。本书数位作者深探蓉城上百种手艺，精选20种地道成都好物。无论是千年银花丝，针针蜀绣艺，还是气质漆器，成都的历史韵味都在一门门手艺里传承流淌。本书集20个手艺人的故事，在历史文化和生活美学里，邂逅工艺之美。这本书不仅是成都濒临失传手艺的珍贵记录，更是对匠人一生专一事精神的传承，带领读者领略成都手艺人的匠人心，发现成都的传统文化与美学记忆...

剪出元曲里的24张心灵处方-剪影-叁

哪怕您不买书，我们也希望您花5分钟看看免费试读章节的序言。 因为，它们的消逝，跟我们每个中国人有关。 我希望哪怕有一天它们失传了，我们的孩子还记得，它们来过我们的国家，来过这个叫中国的地方。 这是一套历经433天打造的中国之美记忆，留给我们的孩子。 从2016年10月27日的那个周四下午向六位*传承人老师寄出约稿信， 到2018年1月3日套书清样签字， 我们用433天的时间，

扎染艺术研究

本书旨在通过对扎染艺术历史发展脉络的追溯, 人文精神的挖掘, 传承意义的阐述, 一方面可以使更多的人了解和关注扎染艺术的传承与发展, 另一方面希冀通过扎染独特的艺术美感和质朴的人文语言充实我们的精神生活...

影舞万象:文化史视野下的中国影戏艺术

本书以重要皮影戏艺人的口述史料和大量精美的皮影戏文物图片为基础，从微观入手描绘了皮影戏的历史文化画卷，使读者能直观地领略皮影戏这门古老艺术的神采。对于北方的观音与南方的老郎神两大祖师系统的中国影戏传说、夜与影戏发展高峰的关系、明清以来影戏与信仰民俗化等问题，作者以简洁明快的笔触、图史结合的方式娓娓道来，展现了影戏的魅力和悠久的历史，可看作皮影戏艺术发展史的一幅剪影...

山东教育出版社中国“非遗”传承人口述技艺丛书陶瓷技艺/中国非遗传承人口述技艺丛书

此书以山东省非物质文化遗产传承人为采访对象，以口述的方式来描述代表性传承人的陶瓷技艺传承背景、生活工作环境、产品的传承与创新、技艺技法表现。重点介绍陶瓷的技艺技法表现，可以让更多的爱好者了解和学习传统的陶瓷技艺，能够让原汁原味的中国传统技艺得到更好的传承与赓续...

中阳剪纸历年获奖作品赏析-(全三册)

中阳剪纸是流传在山西省中阳县的一种民间艺术。它蕴藏着的大量极具历史文化价值的图腾符号，至今仍较完整地保留着较多的古代文化信息。那些没有文字记载、只能靠历史传说和地下发掘来猜测和印证的文化信息，却在中阳民间艺人的剪刀尖上丰富地表现并保存下来...

城子村傣族泼水节

本书分四部分，内容包括：圣礼源流故事的文化内涵与解读；与佛、祖先、诸神的对话与拜祭；节令、备耕的意义；展示生活韵律的民族文化事项...

北班榜村的瓦猫

本书内容包括：传统工艺的价值与云南瓦猫；来自文本：北班榜村瓦猫的工艺及阐述；来自影像：小窑村瓦猫的命运及拍摄；瓦猫的生存空间...

云南藏族木碗文化

本选题主要通过纪实摄影图片与相关文字介绍，向读者展示介绍非物质文化遗产——云南藏族木碗文化。内容包含了藏族木碗的历史、云南藏族木碗的制作流程、藏族木碗与藏民的信仰，阐述了云南藏区木碗产业的发展现状及其存在的问题...

高甲戏与近世闽台社会

明末清初，在政治、经济和文化艺术领域多重矛盾和冲突的推动下，闽南沿海乡村诞生了以民间游艺为基础的高甲戏，高甲戏是民俗节庆、游艺活动和戏剧艺术的高度结合，先后吸收了南音、梨园戏，木偶戏和京剧等传统曲艺的音乐声腔和表演艺术。在戏剧化过程中，高甲戏形成极具开放的剧种个性，表演特色和艺术风格随着社会变迁不断演变。《高甲戏与近世闽台社会》对高甲戏的起源问题进行了综合性的考察，开创了地方戏剧研究的新模式；《高甲戏与近世闽台社会》以高甲戏的市场

中国民族服装艺术传承与发展

《中国民族服装艺术传承与发展》是一部以民族服饰为主要设计素材的服装设计著作，以强调民族文化内涵为根本，辅以设计创新方法的服装设计书籍。《中国民族服装艺术传承与发展》主要阐述了中国汉民族和少数民族服饰的款式、色彩、材料、图案、工艺特色，并将民族元素融入服装设计中，启迪设计者的思维，并从世界各民族、各地区的文化中挖掘灵感，阐述了民族风格服装设计的创新手法。全书图文并茂，内容翔实丰富，学术探索性与工作应用性紧密结合，较为全面地反映了少数

美物之道-系列美物之道:工艺之道/ (日) 柳宗悦著

《工艺之道》是柳宗悦很早的关于工艺性质的论文集。在本书中，他一反潮流地引导大众关注日常器物的健康之美、朴素之美，论证器具的实用价值与服务精神是其美学的核心，而很好的器物源自匠人的无心，而非艺术家一时灵光之产物。为生动阐释自己的艺术理念，在本书很后，柳宗悦以图文并茂的方式一一评述了自己所钟爱的工艺品，从工艺家与美学家的角度对其美学价值细细道来，极富洞见。日本至今仍保留着鲜明的民族传统与手工技艺，柳宗悦先生功不可没。他在《工艺之道》中提出

山东教育出版社中国“非遗”传承人口述技艺丛书葫芦技艺/中国非遗传承人口述技艺丛书

此书以山东省非物质文化遗产传承人为采访对象，以口述的方式来描述代表性传承人的葫芦技艺传承背景、生活工作环境、产品的传承与创新、技艺技法表现。重点介绍葫芦的技艺技法表现，可以让更多的爱好者了解和学习传统的葫芦技艺，能够让原汁原味的中国传统技艺得到更好的传承与赓续...

哈播哈尼族长街宴

哈播的长街宴是哈尼族三大传统节日“昂玛突”(祭寨神)中的一个重要组成部分，它融合了饮食、宗教、歌舞、服饰、生态等方面的哈尼族传统民族文化，集中体现了该民族的文化特色。其中，云南省红河州元阳县俄扎乡哈播村委会哈播村的“昂玛突”长街宴，是所有哈尼族村寨中自发组织规模最大的，过程较为完整，结构也较为鲜明...

石林月湖村密枝节

密枝节是居住于石林彝族自治县大部分地区、陆良县、泸西县、弥勒县、丘北县部分地区的撒尼人最典型的宗教节日。“密枝”是撒尼语的汉语音译，经常与另外的词汇合起来使用，比如“密枝节”、“密枝林”、“密枝神”、“密枝大头目”、“密枝小头目”、“密枝祭祀”等。因为只有撒尼男性可参加的这个宗教节日，所以，也有人把密枝节叫做男人节...

探寻失落的辉煌——朱仙镇木版年画研究

本书试图立足于田野考察和口述访谈, 以朱仙镇年画作为个案对其制作流程、步骤、技法、原料等展开详细描述, 完整复原年画制作全过程, 具有重要的理论价值和学术价值。本书分为四章, 包括朱仙镇年画的历史概况与田野经历, 朱仙镇年画制售和张贴, 朱仙镇年画的题材、特色与文化内涵, 改革开放前朱仙镇木版年画的历史流变四部分内容...

扬州评话发展史

《扬州评话发展史》在勾勒扬州评话史的材料线索的基础上，以史论结合的方式分析了扬州评话的艺术经验和发展规律、审美经验。在中国经济文化演变背景下考察扬州文化，在中国文艺发展史背景下考察扬州文艺，在新的文艺观念指导下认识扬州评话的价值，它不仅仅只是地方曲艺品种，它以平民形式、平民趣味、丰硕成果、实力雄厚的表演队伍，比较完善的消费市场，相当珍贵的小说文本和研究资料等等，成为平民文艺和平民文学再兴的重要代表...