关系笔墨:观念演进与形式嬗变

本书在辩证的逻辑下，对“笔墨”这一由来已久的课题进行再思考和再认识，以“关系笔墨”为新的观察视角和思维方法，不仅摆脱了笔墨纠缠于“是非”判断的论争，同时也超越了“笔墨关系”的技法意义。将笔墨观念和笔墨形态的演变置于人类历史文化场域的整体“关系”结构中加以分析和综合研究，对绘画主体的笔墨语言认知和如何把握时代现实性有所启发...

贵州省博物馆学术丛书 鸿鹄片羽——贵州省博物馆藏徐悲鸿书画赏析

徐悲鸿是中国现代画坛巨擘，贵州省博物馆收藏有他的数十幅作品，主要是国画，就品相来说，可分为三个类别，其一为成品，即画面完整，并且题款、印鉴齐全的作品。另一类则是虽然画面内容相对完整，但没有题款或印鉴，可归为半成品，亦可称为手稿。此外，还有较大部分可谓草稿，用碳精笔、铅笔或墨笔作的写生稿和述写稿，甚至还有随意而为的练笔之作。本书基于藏品的历史价值和艺术价值，对作品的创作背景、主题思想、艺术风格等作解读，以配合陈列展览让更多观众能够读懂艺

谦卑与朴素:一位油画家的艺术札记 (精装彩图版)

艺术家朱春林以油画静物和文字随感的方式记录特定时期的生活，每天精心选择能够充分体现当时情境的素材写生，借物抒情，精到地表达此时此刻的心情与感受。同时，本书稿辅以短小的札记，以日记体和朴实的语言解读油画，充满人情味与谐趣，拉近了普通读者与艺术作品之间的距离。比如惊蛰当日，画家以短诗《花语》寄寓对美好生活的憧憬，一个艺术家用笔记录的历史，就这样在纸上温暖呈现。虽是静物小品的主题，但画家从小的切口，以艺术语言来表达朴素的生命本色，给

边走边画

作者具有三十余年的艺术写生、创作、教学、研究经验。本书精选了作者三十余年间创作的油画、水彩、素描作品两百余幅，全面展示了作者的艺术创作历程。本书还收录了作者多年来在写生、创作等方面的研究文章，集中呈现了作者对艺术现象、艺术创作、艺术教学等问题的思考，同时也体现了其严谨的治学态度和执着的探索精神。此外，书中还收录了 艺术史学者对作者的访谈及对其艺术作品进行评介和解读的文章，便于读者欣赏、了解作者的艺术作品...

时代肖像——忻东旺艺术作品展

忻东旺，有名油画家，先后任教于天津美术学院、清华大学美术学院。忻东旺的油画作品以人物肖像为主，在国际、国内产生了极大影响。2021年9月—10月，山西大同市美术馆在开馆之际为忻东旺举办了“时代肖像——忻东旺艺术作品展”大型个展。本书是对展览及展览期间相关活动的全面记录和立体呈现，分为五个部分：一是“回归与呈现”，集中展现了此次展览的所有作品（含画家创作现场的摄影记录），以及画家的创作心得；二是“探‘旺’大同市美术馆”，收录了全国有名美

汉画总录 52 沛县

《汉画总录》是一个意义重大、影响深远的重量文化抢救和文化建设项目，它将通过构建一部完整的汉代图像志，为今后汉画的保存、再现、使用等提供有力的支持和保障，为中国上古晚期的思想、政治、经济、文化研究奠定坚实的基础。《汉画总录》第52册著录江苏徐州地区汉画像石信息，以照片、拓片、线描及结构位置复原图等方式记录汉画图像，对图像的出土地点、年代、尺寸、材质、考古环境、画面内容、图像关系等作全面著录...

汉画总录46 徐州

《汉画总录》是一个意义重大、影响深远的重量文化抢救和文化建设项目，以照片、拓片、线描及墓葬位置复原图等方式记录汉画图像，对图像的出土地点、年代、尺寸、材质、考古环境、画面内容、图像关系等作全面著录。项目计划正编150册，补遗50册，将通过构建一部完整的汉代图像志，为今后汉画的保存、再现、使用等提供有力的支持和保障，为中国上古晚期的思想、政治、经济、文化研究奠定坚实的基础。徐州地区是汉代画像石主要土地之一，所出土的汉画像石多保存在徐州汉

汉画总录45 徐州

《汉画总录》作为全面、系统的研究性图录，对汉画的著录比过去更精确，著录项多达十二项，提供了**的考古数据，加入了古文献的研究成果，并且运用新技术进行图像的复原，运用流水号法将汉画材料纳入科学的体系，以便于快速检索，无论是学术方法还是编辑体例均在汲取前人研究成果的基础上加以创新。 本卷对徐州汉画的著录，秉承陕北卷和南阳卷的成熟方法，以照片、拓片图、线描图和墓葬复原图完整呈现汉画的各种细节和画像石的组合关系，该成果对于汉画研究和中华

汉画总录(48徐州)(精)

《汉画总录》是一个意义重大、影响深远的重量文化抢救和文化建设项目，它将通过构建一部完整的汉代图像志，为今后汉画的保存、再现、使用等提供有力的支持和保障，为中国上古晚期的思想、政治、经济、文化研究奠定坚实的基础。《汉画总录》第51册著录沛县地区汉画像石信息，以照片、拓片、线描及结构位置复原图等方式记录汉画图像，对图像的出土地点、年代、尺寸、材质、考古环境、画面内容、图像关系等作全面著录...

金匱藏畫評釋

《金匮藏画评释》收录陈仁涛对其著作《金匮藏画集》中所收五代至清代书画126幅的评论和注释，书画包括黄筌《梨花山鹊图》、释巨然《溪山兰若图》、赵孟頫《龙王礼佛图》、米友仁《云山图》、黄公望《层峦叠嶂图》、沈周《秋山读书图》、文徵明《沧浪濯足图》、唐寅《南州借宿图》等，不乏大家名作。陈仁涛通过详细介绍画作尺寸、钤印、款、题识、画家介绍、书画背景、前人评论等阐释对画作的赏析，对书画鉴定、鉴赏及画法研究极具参考价值。《金匮藏画评释》于1956

赝品/英国国家美术馆细究名画

专家们是如何判断杰出的画作的？绘画作品在历史长河里并不总是有大师的署名与文字说明，那么人们又该如何在一幅经历重大改动的画作里发掘一颗深埋在颜料之下、面目全非的“宝石”呢？科学家、文物管理员和艺术史学家采用了一系列方法，从物理性质的角度对画作进行探究，并揭开隐藏在它们背后的历史之谜。本书通过一系列真实的案例和清晰的解释，引领读者思考艺术史上的一些错综复杂的问题。有意思的是，这些问题并没有完全得到解答，美术馆中的专业人士仍在努力寻求答案。

非同小可 李小可的纯净世界

《非同小可——李小可的纯净世界》为当今中国画坛卓有成就的画家李小可先生的精品画集，由李可染艺术基金会精心打造，其夫人刘莹女士倾力主编。书中通过李小可先生的家人、朋友、学生、艺术界同人、美术理论家等的回忆和评介文字，以烘云托月的方式立体地呈现了艺术家李小可的形象。书中最为可贵的是收录了大量珍贵的图片资料，其中包括纪实性的摄影图片和李小可艺术作品，前者真实地记录了李小可艺术生涯的重要瞬间，后者则直观地展现了李小可的艺术创作及其艺术成就。书

与达·芬奇同行(艺术世界内外50年目睹之清明与疯狂)(精)/焦点艺术丛书

这本书讲述了一段传奇艺术家与艺术史权威专家时空穿越500年的“私人关系”，是一部视角独特的达·芬奇敬献纪念之作。作者马丁·坎普被誉为这个时代伟大的研究达·芬奇的学者，他在这本书中将自己与达·芬奇同行共生50年的历程娓娓道来。书中讲述了真正的专业学者如何进行手稿查阅、艺术品修复、身份断定、科学检测、真伪鉴别等，如何侦探般地破译“达·芬奇密码”，知晓世界名画背后的利益纷争、自由港里巨额艺术品交易的游戏规则、很好富豪圈的收藏风波……肯普还在

大匠之门.32

本书分为开卷有义、承上启下、书痕印相、西学东鉴、格物致知、展事典藏六部分，收有韩滉《五牛图》进入清宫与春藕斋命名、北魏民族融合的历史丰碑、中国传统家具发展简史等文章...

中外美术简史-(修订版)

本书稿对中外美术史做了简要的梳理，对美术史上的名家、名作提点分析，深入浅出，适合大众阅读。...

玉雕美学漫步

本书的作者则由心出发, 在读玉的过程中, 审视自己的内心世界, 撰写了多篇与玉有关的美文或休闲性散文, 这些文章多用来抒发真情实感。同时, 作者还将在山居生活闲暇时用手机随手摄取的伏牛山世界地质公园老界岭太平镇的山水小景插于文中, 亦是希冀玉人们在玉雕艺术的跋涉中得以轻松、清心、情真...

2021发现雁山——广西美术作品展作品集

本书是2021年10月即将举办的由广西美术家协会主办的“2021发现雁山——广西美术作品展”的展览作品集。作品集涵盖了展览的所有美术作品，共有120幅，涉及中国画、油画、版画、水彩等，它们视角独特、技法纯熟、构思新颖。“2021发现雁山——广西美术作品展”的参展作品以表现桂林市雁山区的人文景观和自然景观为主要题材，深入发掘雁山区的人文风貌，以及讴歌雁山区人民在新时代的美好幸福生活，表达了艺术家对雁山的热爱之情。 ...

笔谭程大利作品集

何香凝与中国女子书画会(20世纪前半期中国女性艺术运动图景)

本书以何香凝作为20世纪女性艺术研究的学术起点，围绕何香凝、中国女子书画会的女画家代表，以及同时期致力于探索中西艺术融合的现代女画家代表，呈现20世纪前半期中国女性艺术运动的图景。本书分为四个部分，展现了女性艺术家们于20世纪前半期的艺术探索与成就...

四代田边竹云斋(与竹共生)(精)

四代田边竹云斋，日本竹编艺术家，本名田边健雄，生于大阪堺市，三代竹云斋的次子。生于日本传统竹制品工艺世家，继承了的技术。但他并不拘泥于传统，屡屡挑战革命性的作品，超越了工艺和艺术的壁障，获得了世界性声望。2012年，被内阁官房国家战略室选入“活跃于世界舞台宣传‘日本’的日本人项目”，受到表彰。2017年，袭名四代田边竹云斋，在日本、美国、法国等地召开公布袭名展览会。迄今为止，他在欧美及巴西有二十多处装置展出。此外，还有工艺美术作品、传

汉画总录44 徐州

《汉画总录》是一个意义重大、影响深远的***文化抢救和文化建设项目，以照片、拓片、线描及墓葬位置复原图等方式记录汉画图像，对图像的出土地点、年代、尺寸、材质、考古环境、画面内容、图像关系等作全面著录。 徐州地区是汉代画像石主要土地之一，所出土的汉画像石多保存在徐州汉画像石艺术馆的南北两馆、徐州博物馆以及徐州下属的一些县级博物馆。 本书延续之前《汉画总录》的整体体例，著录条目更加完整详细...

汉画总录47 徐州

《汉画总录》是一个意义重大、影响深远的重量文化抢救和文化建设项目，以照片、拓片、线描及墓葬位置复原图等方式记录汉画图像，对图像的出土地点、年代、尺寸、材质、考古环境、画面内容、图像关系等作全面著录。项目计划正编150册，补遗50册，将通过构建一部完整的汉代图像志，为今后汉画的保存、再现、使用等提供有力的支持和保障，为中国上古晚期的思想、政治、经济、文化研究奠定坚实的基础。徐州地区是汉代画像石主要的画像石出土地之一。徐州地区出土的汉画像

汉画总录(49徐州)(精)

《汉画总录》是一个意义重大、影响深远的重量文化抢救和文化建设项目，它将通过构建一部完整的汉代图像志，为今后汉画的保存、再现、使用等提供有力的支持和保障，为中国上古晚期的思想、政治、经济、文化研究奠定坚实的基础...

汉画总录(51沛县)(精)

《汉画总录》是一个意义重大、影响深远的重量文化抢救和文化建设项目，它将通过构建一部完整的汉代图像志，为今后汉画的保存、再现、使用等提供有力的支持和保障，为中国上古晚期的思想、政治、经济、文化研究奠定坚实的基础。《汉画总录》第51册著录沛县地区汉画像石信息，以照片、拓片、线描及结构位置复原图等方式记录汉画图像，对图像的出土地点、年代、尺寸、材质、考古环境、画面内容、图像关系等作全面著录...

最后的达·芬奇:4.5亿美元的油画背后所隐藏的秘密

2005年，达·芬奇的油画《救世主》重现于世，在美国的一家二流拍卖行被人以1175美元购得。辗转于画廊、修复室、博物馆、自由港、拍卖行之后，2017年，《救世主》以4.5亿美元的创纪录价格成交，顶着“男版蒙娜丽莎”“世界最昂贵画作”“最后的达·芬奇”等头衔，再次隐匿。 这幅画真的是达·芬奇创作的吗，还是由他和学徒们共同绘制，更甚者，是一幅伪作？消失200多年，这幅如此重要的画去了哪里？过度修复之后，我们还能称其为达·芬奇的作品吗？是

风景/英国国家美术馆细究名画

“风景”是绘画中的一个常见的题材，但鲜为人知的是，如今寻见的以风景成画之风是17世纪以来才出现的，更早之前，风景更多的是作为宗教画的背景而存在。本书以“风景”为小切口，引用大量该馆的赫赫名迹，进而勾画出一部风景画小史。 本书从罗马壁画装饰讲起，到文艺复兴时期将风景转变为传达情感和思想的媒介，再到印象派革命及之后的发展。讲述了“风景”从被当做背景，发展为一种重要的绘画主题的历程，通过馆藏名作举例说明了不同时期、不同绘画大师、不同

修复/英国国家美术馆细究名画

为后代保存艺术作品是英国国家美术馆的主要职能。过往对绘画作品的修复经常引发争议，但正如书中所讲，现代保护原则强调使用尽可能少地改变其结构的方法，使绘画保持长期稳定的状态。本书讨论了绘画的材质特点，描述了它们老化的过程，分析了几种主要的保护方法和修复类型，同时回应了一些绘画保护工作中常见的问题...

静物/英国国家美术馆细究名画

静物画吸引着许多艺术爱好者。这种充满技巧的绘画主题被赋予丰富的意义并成为得以延续的传统。它表现的可能是随处可见的花卉、蔬菜，也可能是令人愉悦的乐器、书籍。在这本书中，艾丽卡朗缪尔分析了静物画的魅力，讲述了它与其他绘画形式的不同之处，并追溯了它的发展历程——从古罗马时期墙壁上的错视图，到卡拉瓦乔与委拉斯开兹的复兴，再到塞尚与毕加索的作品。 ...

面孔/英国国家美术馆细究名画

本书展示了在英国国家美术馆所藏绘画中的各种迷人面孔。不管是肖像画还是叙事画，寓意画还是风 俗画中，最直接地向我们传递信息的往往是画中人的面孔。画家通过人物的面部表情交代情节，刻画性格，而描绘面孔的手法也突出体现了绘画者对于艺术的追求与思考。本书探讨的内容包括千变万化的面孔、对于“美”的不同定义、肖像画家如何画出逼真的人像同时表现出人物的性格，以及我们是怎样对面部表情进行解读的。 ...

技巧/英国国家美术馆细究名画

本书以英国国家美术馆收藏的13~20世纪初的西欧画作为例，探讨了艺术家在作画时如何运用各种材料和媒介创造出不同的效果。作者展示了一幅画是如何制作的，并揭示了技巧背后的秘密。作为本系列图书中为数不多的绘画技巧分析类图书，通过清晰的文字解释和作品特写，帮助读者以全新的眼光看待绘画，使读者对绘画的创作过程有更深入的了解，同时为艺术家和艺术爱好者的创作提供参考，是一本具有独特价值的艺术专题研究专著...

色彩/英国国家美术馆细究名画

这是一系列关于实践和保护理论的重要著作。细究名画系列（A Closer Look）于2009年由英国国家美术馆编辑出版，至今已逾10年。这次经典艺术书系的出版在中国系首次，将该书系全套10本一次性完整引进并译介给中国读者，该书系立足英国国家美术馆的专业性和经典性，选取画框、静物、风景、赝品鉴定等10个艺术史中鲜有专题论述的研究为落脚点。本书系收录了丰富的研究实例，并围绕着这些实例进行了细致的分析，展现了英国国家美术馆连贯的研究体系和前

构图/英国国家美术馆细究名画

《室内的圣母子》的灭点为什么都位于画面左侧？克里维利是如何在一幅画中表现双重主题的？为什么画家们喜欢频繁地在绘画中效仿雕刻的效果？本书以英国国家美术馆15世纪到20世纪初的画作为例，揭秘了绘画大师们是如何创作出引人入胜的虚构空间的。本书结合透视法、创作背景、作品原本悬挂的位置等因素为大家解读名作中的构图奥秘，是一本重要的艺术研究专著...

画框/英国国家美术馆细究名画

画框与画作之间究竟是“完美联姻”还是“不平等的联姻”？画框有多少种装裱和悬挂方式？帐幕式画框与圣索维诺画框是如何在文艺复兴时期风靡整个欧洲的？在本书中，英国国家美术馆原馆长尼古拉斯·佩尼对画框进行了一番充分的调研，阐述了画框的历史、设计和制作工艺，以及画框与绘画作品与室内环境的关系。尼古拉斯将调研的重点放在了画框不断变化的功能，以及不同的风格、材料与制作工艺上。本书收录的画框都是英国国家美术馆的珍藏，体现了一个世纪以来艺术家与收藏家的

郑振铎藏珍本小说插图

《郑振铎藏珍本小说插图》成书共十一册，按照《西谛书目》顺序排列，收录郑振铎先生藏珍品小说插图近一百六十种，图版约五千幅，均来源于明清以来的抄本、刊本等，其中刊本近百种，包括石印本、铅印本、朱墨套印本等。 这些藏品图片保存完好，类型丰富、题材广泛，包含了不少佳作和稀见之本。其中有明代文学家冯梦龙所撰朱墨套印本《东周列国全志》；清初著名小说家兼戏剧家李渔所著石印本白话短篇小说集《十二楼》；小说家蒲松龄撰石印本志怪小说《详注聊斋志异图咏

大风堂传习录(精)

本书分为两部分，上编为大风堂语录，收录了张大千关于中国画鉴赏与创作的言论及其诗文，下编为张大千年表及相关论文，均由书画家陈滞冬整理和创作。从本书对张大千作品、言论和行迹的记录与研究中，我们既可以领略张大千作为一流艺术家的特质，也可以通过张大千这一站在中国传统艺术发展十字路口的个体窥见近现代以来中国艺术的发展历程。 陈滞冬利用自己多年的研究与收集，对本书的编选尽量做到了周全而无遗漏，并对许多内容做了修订，令人期待...

学科的历史与问题(20世纪中国美术史学史专题研究)

本书是作者所带往届美术史学理论研究方向硕士研究生毕业论文的合集。作者自2009年开始招收美术史学理论方向硕士研究生，至2018年，共毕业20余人。作者从中遴选了较优秀学生的毕业论文汇成本书。这些学生的毕业论文的研究取向，有针对性地聚焦于20世纪的中国美术史学，其中有美术史家的个案研究，如滕固、童书业、朱杰勤、常任侠、巫鸿；有美术史学的问题研究，如关于美术史学的史观和研究方法；有文本细读，如滕固的《唐宋绘画史》、吕澎的《中国现代艺术是》

时间引力:2023成都双年展:2023 Chengdu biennale

《时间引力——2023成都双年展》一书是2023成都双年展的展览画册，按照总分结构，从展览简介、前言综述、版块介绍、艺术家简介、参展作品简介等方面详细、全面、生动地展现此届双年展。2023成都双年展力图拉开多维时间框架中的社会文化景观，在成都市贯彻以生态价值为 的新发展理念下，以“公园城市”为核心的山水人城相融的新发展格局中，让艺术、经济、科技联动发展，着力以艺术为城市赋能，塑造城市的人文魅力...

岭南画学——广州美术学院中国画学院教师作品集(全36册)

本书集中收录了广州美术学院中国画学院目前在职的36位专任教师的作品，涉及人物画、山水画、花鸟画、书法、篆刻等。它们形式不一，风格多样，特色鲜明，工笔、写意、水墨、设色兼有，达到了很高的艺术水平。这些作品或来自他们平时的课堂教学，或为写生作品，或为专门的创作作品，体现了广州美术学院中国画学院教师的整体水平。同时，书中附有他们撰写的论文一篇，呈现了他们对写生、创作、临摹及教学的独特认识和思考...

十竹斋书画谱(全16册)

明末胡正言编印的《十竹斋书画谱》是一套书画册，兼有讲授画法供人临摹的功能。分为翎毛、梅谱、兰谱、竹谱果谱、石谱、书画、墨华八谱，每谱两册，全帙共16册。收入他本人绘画作品和复制古人及明代的名作30家。每谱中大约有20幅画，都配有书法不错的题诗词。 《十竹斋书画谱》自万历己未（1619）第一谱《书画册》起，至崇祯癸酉（1633）第八谱《果谱》止，梓印时间长达十五年之久。每谱有序言，除《竹谱》附写竹诀，《兰谱》附起手式，其余各谱均四十幅