黑白画理

《黑白画理》文字近十万，图例超千余，它从美学的角度概述了绘画的艺术形式、形式的深刻意义、形式美的价值、形式的规律及原则，形式美的诸多表现形式及内构因素等。它包容了绘画艺术的画理。在这里也凝结着几十年间，作为画家的王弘力先生在艺术上的探索和实践中，最真切、最实在、最丰硕的经验。这一千余图例全面地向我们展示了作为黑白画的艺术语言的魅力，它的容量和表现力，并以它的丰富多采而大大地扩展了我们的艺术视野和艺术的想象力...

美术学院教学临摹经典范本·永乐宫壁画线描稿精选

该套丛书立足美术学院工笔线描临摹教学实际，采取4开单页散装线描稿的形式，从四大经典寺观壁画中精选20幅作品，分别以菩萨、诸神、武将、仕女等，即有单张人像又有成组组合人像线描稿出版，形式丰富多样，弥补了市场无四大经典寺观壁画线描稿成规模、成系列出版的空白。书中线描作品既尊重原作又加以艺术提炼，线条处理精致入微而又不失法度。可以说该书的出版不失为当前美术专业学子临摹学习的经典范本，对实践学习具有重要的指导意义...

艺术 各自为战的运动-亲历中国当代艺术20年

我选择了在中国用中文出版《艺术·各自为战的运动：亲历中国当代艺术20年》，因为这里的艺术家、评论家和美术界的朋友们，才是我真正的对话人和多年来的事业伙伴，我认为应该让他们和尽可能全面地了解我的思想和活动。很多艺术家还没有读过我写的关于他们的文章--而我的这部作品在理念上就是献给他们的。 从我刚来中国到现在，当代艺术的舞台天翻地覆--展览、画廊、双年展、杂志、拍卖会以及其他有关活动层出不穷，很多艺术家看到了自己的生活发生了巨大的变化。我

艺术猪

本书为当代艺术家刘庆和的艺术评论文集，包括了画家水墨画创作的几个重要的变化、发展阶段。尤其是近年来对水墨画创作的深入思考和不断探究，将水墨这一表现方式的文化传承、进入当代、潜在空间等一系列课题呈现于观众面前，透露了他作品中的人物与他作画的技法之间在气质和“表情”上的一致性...

在场-王林论当代艺术家

本书主要是作者对中国当代艺术家及其作品的评论文集，分两部分，一部分是对海内外艺术家及其创作的评论，另一部分是对西南地区艺术家作品的分析...

韩文来白描水仙长卷

水仙长卷全以水墨勾勒成之，未加任何渲染，堪称道地白描之作。画中诗乃境趣时生者也，则诗不是生吞活剥而后成画，真识相触，如镜写影，初何容心...

历史的图像-2009中国当代艺术邀请展

中国当代水粉艺术.风景卷

本套丛书中收录的是我国目前在水粉画领域卓有成就的水粉画家的作品，他们大都几十年致力于水粉画的研究、创作和教学。他们的作品风格独特、个性鲜明，为水粉画艺术的发展做出了贡献。本书出版一方面是我国建国以来对不粉画艺术的一个阶段性的总结，另一方面对水粉画艺术的发展将起到十分积极的作用，同时也会对我们的教学、科研及创作起到巨大的推动作用。 　　如果用一个比喻来描述，水粉画就像一条鱼，它周边的水域阔大，它才活得自由、强壮，其自身的文化储备与

中国当代水粉艺术:静物卷

水粉画是一种将水溶性颜料用水调和作为作画手段的画种。由于在颜料中搀入了一定比例的瓷土，因此具有一定的覆盖力，便于画面上反复修改和塑造。在表现技法上有着相对的灵活性和多样性。它既可以借鉴油画的造型手段，可以画得很厚，笔触也比较外露，画面效果与油画很相似，与此同时水粉画又可以依据水彩画的表现技术，又分较大，颜色较薄，画面效果是清新润泽的，效果与水彩画很接近。另外还可以将两种方法兼容并用，这就形成了水粉画在色彩上所独有的优势。　　本套丛书中

中国人物画临摹与创作

近几年，我社出版了《花鸟画谱》、《名家百画》（花鸟）（山水）（人物）、《中国画名家小品》（山水）（花鸟）（人物）、《中国花鸟画技法分解图典》、《中国山水画技法分解图典》丛书，得到了社会各界的普遍称赞和认可。应广大读者的要求，我们在全国范围内征集了著名山水画家、人物画家、花鸟画家多年来在学习中国绘画过程中临摹的作品和创作的作品编辑成丛书。这套丛书分别为《中国人物画临摹与创作》、《中国山水画临摹与创作》（上）（下）、《中国花鸟画临摹与创作

中国花鸟画临摹与创作。上

本书主要介绍了花鸟画的绘画技法，作品充分体现了画家深厚的绘画功力和高超的艺术造诣，不仅使读者能够充分了解画家的艺术面貌，而且还能进一步了解每位画家学习绘画的过程，以及艺术风格形成的过程...

中国花鸟画临摹与创作。下

本书主要介绍了花鸟画的绘画技法，作品充分体现了画家深厚的绘画功力和高超的艺术造诣，不仅使读者能够充分了解画家的艺术面貌，而且还能进一步了解每位画家学习绘画的过程，以及艺术风格形成的过程...

新语言:数码艺术与艺术设计

“新语言”并非是完全臆造的空穴来风，而是相对于已有传统艺术语言而言的一种新艺术语言。在科技发展日新月异的信息时代，计算机技术对人类生活的介入和影响促使人们的审美意识发生革命性的变化。为了适应这种变化，符合社会需求，这种新艺术语言—墩码艺术便应运而生了。数码艺术虽是一门全新的学科，却是当今最能影响人们生活的艺术。因为有了计算机，生活的艺术化、艺术的生活化都成为可能。“新语言”一书实际上是上海大学美术学院数码艺术专业发展过程中阶段性的教学

民族文化与时尚服装设计

《中国少数民族高等美术教育系列教材：民族文化与时尚服装设计》中大量采用的学生的课程课题教学实践案例的教学理念，来自于“承古扬今、立中融西，民族文化为根，时尚创新、品牌市场为本，学生就业为目的”的教学宗旨；来自于我们对学生的人生之道、成才之道、立业之道的专业思想教育。对学生的专业思想教育的重点是以下三个内容：一、要以服装设计师应具有的全面能力的标准来严格要求自己去关注社会的发展、心系中西文化的融合与演进，提高民族文化、时尚文化与

塑造 色彩静物 II

本书共五部分，内容包括：基础知识、单体塑造、视频同步解析、照片范画对应、范画赏析...

百开罗汉图石涛画集

唐寅画集

任伯年画集

传统工笔画技法精解——白描勾线

本书内容包括：基础理论篇、白描的特点、白描的分类、线描画法、运笔技巧、过稿方法、十八描、勾线基础练习、工具和材料、范画图例等...

“策划人生” 我的写作与策展之路

本书为鲁虹先生对自身艺术写作与策展生涯的剖析，鲁虹于20世纪80年代担任《美术思潮》编辑，90年代去深圳后成为著名策展人和诸多艺术研讨会主持人，曾按时序主编出版过四套图鉴，与众多理论图书，其中《中国当代艺术史1978-2018》被多所艺术类院校指定为教材。全书分为“出版与写作”“艺术展览的策划”和“相关背景”三个部分...

我爱画照片:场景速写

我爱画照片:静物

掌握正确的学习方法，在短时间内会取得长足的进步，这也是《我爱画照片 静物2015-2016》出版的用意所在。《我爱画照片 静物2015-2016》作者崔照雪希望通过大量的的范画以及与范画对应的照片，帮助读者特别是考生朋友掌握静物，画好静物，为实现自己的艺术理想与追求铺平道路...

白描花卉写生范本——牡丹

本套书从作者多年的白描花卉写生作品中，选取了大众熟知的荷花、牡丹，以白描线条的形式呈现，书中还穿插了一些作者绘画过程草图，以及经验感想，抒发了作者的人文情怀。 本书是其中一册，以“牡丹”为主题，书中用简练、单纯的线条勾勒出花的不同形态。 牡丹色泽艳丽，玉笑珠香，风流潇洒，富丽堂皇，素有“花中之王”的美誉...

新 画照片

设计色彩

本书共八章，内容包括：色彩的基本原理、设计色彩概述、设计色彩的材料和工具、设计色彩的训练方法、绘画色彩、装饰色彩、构成色彩、设计色彩与心理情感...

摄影简史

本书中笔者尽可能将摄影的发展置于时代发展的语境中，研究摄影流派演变的方方面面，包括摄影术前史、纪实摄影、艺术摄影、现代摄影等层面，并结合其他艺术样式呈现摄影在当代艺术和传播中的价值...

建筑装饰室内设计基础

本书共十章，包括建筑装饰室内设计概述、装饰设计中的造型要素及色彩运用、装饰设计与人体工程学、装饰设计方法入门、装饰设计实用透视、室内空间设计、室内物理环境设计及评价、室内绿化设计、室内陈设艺术、装饰设计表达及墙体彩绘...

十四世纪的欧洲艺术(精)/全球艺术史

《十四世纪的欧洲艺术》为“全球艺术史”系列丛书中的一册，针对现代人碎片化的阅读习惯，以提炼词条、高度概括、拆分图片细节、高信息量的呈现方式，带读者了解14世纪欧洲艺术史的发展图景，广泛涉及绘画、雕塑、建筑、装饰艺术，涵盖多种流派，详尽介绍名家名作及重要艺术观念，助读者全面把握欧洲14世纪错综复杂的艺术史发展历程...

图形创意与设计

本书将图形创意与设计的具体内容分为4个项目，其中包括了10个任务及若干任务训练。这4个项目分别是：认识图形——基础训练、创意图形——思维训练、表现图形——技巧训练、感受图形——综合训练...

设计思维与表达

本书包括设计思维的特征、设计思维的因素、设计思维的类型、设计思维的模式、设计思维训练的方法、设计思维表达的课题训练等内容...

色彩风景写生

本书从理论出发，结合各类画种的相关作品，进行有效的分析和讲解，把水彩、水粉、马克笔、油画都进行了理论和图例的阐述，把每个画种的特性特点，和该画种所具备的气质都进行了相应的介绍...

字体设计

本书共分为五章，系统地讲解字体设计概述，字体设计的发展历史和风格变迁，字体的基本结构与形成特点，字体的创意方法和字体设计在视觉传达设计中的运用...

(网店不卖)室内设计施工图制作

本书分为国家建筑制图相关规范、室内设计施工图纸内容及要求、基础知识及职业素养、量房必备知识、绘图准备工作、施工图绘制、家具设计施工图范例七个部分，既有制图规范、步骤介绍，又有一线案例可供参考...

美的经纬度

美，其实是我们情感、欲望留在世间的一道痕迹。形势与内涵，就像贯穿于审美之中的经纬线，缺少了谁，都不够完整，要么浮于表面，要么艰涩难懂。 ...

书法基础与赏析

本书主要面向书法初学者，在普及中国书法知识、传授基础技法的基础上，引导中国书法艺术的赏析，以提高书法艺术的审美能力，加深对中国传统文化的了解。本编著在详细解析用笔、结构、章法中的技巧与方法，注重基础理论与经典示例相结合。是在书法基础训练的基础上，了解书法知识，开展书法艺术的审美...

包装设计

本书分为包装设计历史、视觉艺术、工艺技术、程序与表现四个课题，并附有案例及赏析，内容有包装设计含义、历史进程中的包装设计、版面与文字、色彩设计、图形、包装材料特性及加工工艺、包装容器造型与形态设计等...

色彩构成

本书分六章，内容包括：色彩构成的概述、色彩的原理、色彩的对比、色彩构成的情感表现、色彩构成设计作品欣赏等...

海报设计

本书分七章，内容包括：海报设计的概述、海报设计的发展概况、海报设计的构成原理、海报设计的设计程序、海报设计的创意等...

素描卷-强化教学

假如，搞艺术的人有天才之说，那也是百分之九十九的勤奋换采的，因为你始终看到的只是结果，而过程却直被忽略。无论是哪个门类，素描、色彩，还是速写，用一种怎样的态度去对待，怎样的心去对待，最后的结果是不一样的，态度决定结果。我们都清楚，素描头像是美术基础训练中极其重要的一环，假如按几率计算的话，高考素描头像的几率是最高的，练好素描头像，是我们必须做的。近年来从全国的美术高考的情况看，素描考头像几率最高。另外，全国的大多数高校都将素描头像作为

头像-我爱画照片-2014版

俗话说：“十月怀胎”，《我爱画照片：头像（训练版）》如同孕育生命一般，历时一年多的辛苦拍摄与编辑精心制作，终于不负众望，以空前的质量水准与大家见面了。　　为求高质量的照片拍摄，我们投资十几万购买拍摄设备，组织了两支拍摄团队，经历春、夏、秋、冬四个季节，分别辗转京广、晋冀鲁豫等地进行拍摄，照片数量达到数万张之多，内容涵盖美术高考中所有常见的考试题型。　　拍摄团队拍摄几万张图片的“给力”行为，使编辑部的同仁也不甘示弱。他们从几万张图片中精

色彩-中国美术学院专业基础绘画精品课程教学法

本书共六章，内容包括：色彩概论、色彩基本要则、水粉技法与表现、色彩风景写生、色彩静物写生、色彩肖像写生...

静物-我爱画照片-2014版

俗话说：“十月怀胎”，《我爱画照片：静物（训练版）》如同孕育生命一般，历时一年多的辛苦拍摄与编辑精心制作，终于不负众望，以空前的质量水准与大家见面了。　　为求高质量的照片拍摄，我们投资十几万购买拍摄设备，组织了两支拍摄团队，经历春、夏、秋、冬四个季节，分别辗转京广、晋冀鲁豫等地进行拍摄，照片数量达到数万张之多，内容涵盖美术高考中所有常见的考试题型。　　拍摄团队拍摄几万张图片的“给力”行为，使编辑部的同仁也不甘示弱。他们从几万张图片中精

油画艺术-精神的沉思与诗意

在本书我们关注的是艺术之精神，在这精神中不可避免地要提到绘画的诗意，因为每个艺术家都是诗人，诗意已栖居在他的潜意识中，让他在诗意中体悟艺术的美，同时将这些带给观者，令观者在其中静静感受诗意，感动他们的心灵。

多角度-我爱画几何形体-2

本书内容包括：几何基础知识、单体几何形体多角度写生、组合几何体作画演示与范画...

静物-我爱画照片-第3季

《我爱画照片：静物（第3季）》主要内容包括：选择好的照片书好的照片书的标准、如何使用照片书进行辅助训练、成功的构图、画面的黑白灰、黑白灰的知识点、塑造与质感的知识点、照片训练图等...

包装设计

商业空进设计

本书介绍了将环境艺术设计原则结合实际情况应用于不同类型空间的设计方法，从空间色彩、采光等宏观角度入手，从销售门类、商业场所方面介绍了各种不同类型商业空间的特点，讲解了环境设置、空间规划的方法、装饰材料运用和设计细节在商业空间设计中的重要地位...

素描头像-画照片-第一教学系列丛书

我爱画照片·组合2014版 - 系列美术丛书 /徐敬尧 主编

《我爱画照片（组合训练版）》主要内容包括：关于构图的训练、关于光源的训练、关于色调的训练、关于黑白灰关系的训练、广东省2012年美术联考色彩静物试题、广东省2012年美术联考素描静物试题、广东省2010年美术联考色彩静物试题、广东省2010年美术联考素描静物试题等...

大画照片:头像

工业产品设计:上

本书作为工业设计专业学生的设计启蒙课程, 在理论上不做大而全的论述。通过理论、实训、赏析这三大章节的描述, 从初学者的设计认知过程出发理论结合实践, 重点用三个小型的设计实训睐强化理解产品设计的程序和方法...

结构宝典1:速写