中国少数民族音乐文化

本书是专为中央音乐学院现代远程音乐教育学院“高中起点专科班”、“高中起点本科班”而撰著的专业基础课教材。同时也是对《中国少数民族民间音乐与舞蹈鉴赏》（一）和《中国少数民族音乐文化》（本书附赠光盘）的全面深化。 根据中央音乐学院现代远程音乐教育学院相应教学大纲、学历层次等的要求，本书在原有教材课件基础上做了较大的调整。譬如，所有章节均做了相应的压缩（尤其在视、听、谱例、讨论、记忆与思考等方面），但在音乐文件方面作了适度的补充；在撰

1959-2009-中央民族大学美术学院成立50周年学术论文集

少数民族高等美术教育的发展水平直接影响了我国当代艺术、少数民族文化产业、少数民族传统文化与原生态艺术保护等众多领域的建设、发展，其教学与科研成果也是支撑国家整体文化发展战略的一个关键性环节。新中国美术创作中曾经流行的“少数民族热”现象，对中国现代美术创作曾产生过巨大的影响，投射到60年中国美术教育的整体发展中，少数民族美术教育已经形成了一个专门的体系，是高等美术教育中一个非常重要的学科分支。如何办好少数民族高等美术教育?如何发展这一学

民族舞蹈研究文集

简介 　　《民族舞蹈研究文集》：　　中央民族大学国家“211工程”三期重点学科建设项...

李魁正中国画创作与教学研究文选

少数民族高等美术教育的发展水平直接影响了我国当代艺术、少数民族文化产业、少数民族传统文化与原生态艺术保护等众多领域的建设、发展，其教学与科研成果也是支撑国家整体文化发展战略的一个关键性环节。新中国美术创作中曾经流行的“少数民族热”现象，对中国现代美术创作曾产生过巨大的影响，投射到60年中国美术教育的整体发展中，少数民族美术教育已经形成了一个专门的体系，是高等美术教育中一个非常重要的学科分支。如何办好少数民族高等美术教育?如何发展这一学

东巴音乐

1912-1949-民国时期舞蹈研究

民国时期舞蹈的发展一方面受到舞蹈艺术发展自身规律的要求，既有继承也有创新，既有艺术层面的探索也有文化层面的激变；另一方面，从1912—1949的30多年间，舞蹈也遭遇了前所未有的冲击，这里面既有政治、经济、文化的综合影响，也有传统与现代、东方与西方的碰撞，还遭遇了中国社

大转型:中国高等音乐教育发展论纲

艺术，本身就是创意、创新精神的感性形式显现。艺术教育都不去创新，情何以堪？艺术的奇思妙想不能在音乐教育中显现，那么这样的音乐教育必定是失败的音乐教育。《大转型：中国高等音乐教育发展论纲》对“中国高等音乐教育”提出大变革，以集约的方式展列出来六个核心概念，相信会对现在的高等音乐教育具有不同的认识，对未来的高等音乐教育具有不同的思考...

中国古典舞基本功训练钢琴伴奏曲选

作者自任教以来，发现中国古典舞基训课课堂伴奏音乐匮乏，有些已出版的舞蹈伴奏音乐曲目过于陈旧，所以在教学中根据舞蹈老师的动作性质、韵律、起伏、节奏等要求，配合编写适用于舞蹈课堂训练的伴奏音乐，把课堂手稿进行整理，*终汇集起来，形成这本曲选。书稿作者结合近九年的舞蹈教学实践，根据课堂教学的实际，创作改编了大量的钢琴伴奏曲，本书作品主要分为把上和把下音乐两部分。涉及活动、擦地、蹲、踢腿、平转、舞姿转、翻身、跳组合等。书稿结合舞蹈教学的特点，

中国民族钢琴曲集

本书为中央民族大学音乐学院钢琴专业方面所用教材，作者根据自己多年教学经验，在吸收和学习西方钢琴经典作品\在作品创作上曲式、复调、钢琴表演的技能、技巧上不断进行探索研究。全书内容涉及少数民族钢琴曲50多首，包括器乐、声乐、影视、通俗类乐曲。同时包括改编、创作等曲目...

裘柳钦民间舞蹈音乐文选-(上.下)

《新中国舞蹈发展史舞蹈人物研究丛书：裘柳钦民间舞蹈音乐文选（套装上下册）》的主要内容包括：朝鲜族与维吾尔族民间舞蹈音乐的比较研究；关于音乐理论基础课加强素质教育的探讨；关于中国民间舞课堂伴奏形式的探讨；浅谈中国民间舞蹈音乐的记谱问题；唢呐曲牌《句句双》浅析；舞蹈院校学生加强音乐修养很有必要；在舞蹈史论系1996届毕业论文宣讲会上的总结发言（代序）；小议东北秧歌曲牌的标题；选择和丰富中国民间舞课堂音乐的若干方法；音乐艺术的特征；中国

现代性与大众化-中国现当代舞蹈发展研究

书稿对中国近现代舞蹈的发展进行了系统的梳理，主要包括以下内容分为1840年到1912年的舞蹈发展概况；1912年到1949年的舞蹈发展概况两大部分。每一部分分别从特点、著名人物、著名作品等方面对不同时期的舞蹈发展进行了总结...

中国与周边国家跨界族群音乐文化-2011中国少数民族音乐文化学术论坛论文集

*国学术界近三十年来有关*国与周边国家跨界族群音乐文化研究的学科理论建设和音乐民族志研究考察成果进行回顾和检视，并对其今后的发展趋势予以预测和展望。重点研讨区域文化范围涉及*国与周边国家跨国界（境）居住的各类族群，包括各单一少数民族、汉族及以语族、民族集团划分的古代与现代文化族群。研究内容包括体现族群内部关系的原生性音乐文化圈（区）、体现各族群内部及外部彼此之间关系的次生性仪式音乐文化圈以及音乐文化传播、交流、互融等...

芭蕾舞双人舞训练课堂音乐选编

本书内容包括：芭蕾舞双人舞训练时的控制类组合音乐、转类组合音乐、跳跃类组合音乐（小跳部分）、跳跃类组合音乐（大跳部分）、技巧类组合音乐...

胡尔岩舞评舞论汇集

本书是北京舞蹈学院胡尔岩先生在各大报刊已发表文章的个人文集。全书共收集文章33篇，涉及舞蹈理论、舞蹈演出作品评论、舞蹈人物评价等。其中，舞蹈理论是书稿的重点，涉及舞蹈心理、舞蹈选材、舞蹈结构、舞蹈语言、舞蹈审美等多方面内容...

盘县羊场布依族盘歌.民歌

《盘县羊场布依族盘歌民歌》包含盘歌的研究部分，主要是盘县羊场布依族盘歌的文化背景，以及一些基础性研究...

2014-全国舞蹈科学学术会议论文集

《2014全国舞蹈科学学术会议论文集》作为2014全国舞蹈科学学术会议论文集，共收集有关舞蹈方面的学术论文41篇，代表了当今舞蹈科学研究的新成果，分为七个大类：一、舞蹈科学学科建设与发展；二、舞蹈选材；三、舞蹈教学与训练的科学理论与方法；四、舞蹈损伤与康复；五、舞蹈身心学及舞蹈治疗；六、舞蹈与国民身心健康促进；七、拉班舞谱...

中国少数民族风格合唱曲集

中央民族大学音乐学院走过了近六十年的辉煌历程，合唱艺术的教学作为音乐教育的重要组成部分一直伴随着音乐学院的成长发展壮大。　　《新世纪民族音乐创新教育丛书：中国少数民族风格合唱曲集》作者结合自己工作实际以及对合唱事业的热爱，主持编写了此曲集，旨在为高等音乐院校合唱教学提供一本具有民族性、实用性、艺术性、科学性的曲目教材...

精编民族唱法女声卷-[教学指导版]

近年来，全国各地学习声乐（民族唱法）、报考各类音乐学院的学生越来越多，这就对音乐教材的选配有了新的要求。但是教学中配套教材却比较缺乏，而且现在所使用的教材在科学性、艺术性、民族性、权威性、代表性、实用性等方面都存在不同程度的欠缺，尤其是具有少数民族色彩的、较规范的、较创新性的、又带钢琴伴奏谱的民族声乐新教材更为少见。基于上述原因，选编了《中国民族声乐实用教材：精编民族唱法女声卷（教学指导版）》，它不仅可以满足各类高等院校声乐专业学生，

当代编舞理论与技法

本书是一本理论与实践紧密结合的舞蹈教材，共分三大部分。第一部分包括舞蹈动机及其发展演化，舞句，舞段，主题变奏，卡农，奏鸣曲式等内容。第二部分，主要包括独舞，双人舞，舞剧等内容。第三部分，是对几个重要舞剧的案例分析...

中国少数民族风格室内乐获奖作品集

《新世纪民族音乐创新教育丛书》是继“民族音乐创新人才培养实验区”建设之后启动的“第二批特色专业建设点”（音乐学）项目的建设内容，主要从国内外民族音乐教育领域的创新成果中筛选出具有一定创新性、代表性和鲜明民族特色，并适合于21世纪我国民族音乐创新教育的理论建设与实践指导的论

2006-2013-边寻边访-中国民间舞蹈考察实录

本书着眼于当下民族舞蹈活态资源的人文考察与记述，汇集了北京舞蹈学院,中国舞蹈博物馆自2006年至2013年的舞蹈民族志考察实录。作为博物馆视野中的舞蹈资源收录，不仅包含民间舞蹈的信仰礼仪、节令风俗、物象人情，也包含了各地舞蹈职业化后的舞蹈表达，力图以此呈现出中国民间舞形貌的当代生成情状。全书共涵盖了11个省市30多个地区的12种民族舞蹈，通过田野亲历者的实地调研，提供了一份田野中“在场”的舞蹈人文资源记录，书写出了当下民族舞蹈发生的多

云南白族哈尼族舞蹈研究

本研究较系统而又有选择性的，以文字、图片相辅的形式，研究和揭示了云南独有民族——白族、哈尼族诸多独特的传统舞蹈种类、样式、技艺、绝活。作为对云南这种多样化舞蹈文化区域中独有民族的研究，本研究坚持科学的历史观和方法论，特别重视甄别原创活态民族舞蹈决定性的核心要素和人文价值，坚持田野调查，坚持把握其独特的舞蹈本体特征，探究和揭示其共性与特殊规律，为独有民族—白族、哈尼族传统舞蹈的持续发展，为当今艺术院校及艺术院团的教学、创作科研和创新提供

内蒙古电影口述史

《内蒙古电影口述史》对内蒙古自治区成立70周年来内蒙古民族电影的发展和演变进行了全面系统的梳理研究，探讨了期间的成功经验及经验教训，在内蒙古民族电影的文化资源、传播途径、文化生态、功能诉求等方面简析其生存与未来发展途径...

中国少数民族鼓舞节奏训练教程

《中国少数民族鼓舞节奏训练教程》共分10 章：第一章，各年级教学任务；第二章，身体基本形态；第三章，腰、腿功；第四章，步法；第六章，常用动作搭配；第七章，旋转技术；第八章，翻身技术；第九章，跳跃；第十章，技术技巧。书稿附有讲解技术要领的插图，共计115幅...

中国舞考级之路

书稿系统回忆了中国舞考级这一事业从创立大逐步发展的艰辛而辉煌的历程。全书共分三篇：**篇曙色：**章校外舞蹈可以这样教？第二章中国舞能不能有考级？第三章曙光重现；第二篇春光：第四章摸着石头过河吧，第五章一边编写一边实验，第六章“破天荒”的中国舞考级问世了，第七章考级“走出去”；第三篇艳阳：第八章“二十年只挖一口井”，第九章有规矩才能见方圆，第十章好酒也怕巷子深，第十一章群策群力的编委会...

初级哈萨克口语教程-2

《初级哈萨克语口语教程（2）/高等学校哈萨克语专业系列教材》按实用交际情景设21课，课文内容选用中国哈萨克语的典型语句，课后练习分重复性、半重复性、自主创新性等3个层次。作者阿依达尔教授在课程编写中体现了句型为主线的编写思想，经实际教学检验，这一思想取得了良好的教学效果...

哈萨克民间演唱艺人的表演艺术-以哈孜木.阿里曼为例

《哈萨克民间演唱艺人的表演艺术：以哈孜木·阿里曼为例》由绪论、正文、结论和附录四个部分组成。正文部分共分五章：一章概述哈萨克族历史文化，哈萨克族民间叙事诗演唱传统和哈萨克民间演唱艺人，介绍哲饶、阿肯、吉尔什以及吉尔什群及其特点；第二章主要记述哈孜木·阿里曼的身份，其生平、演唱生涯、个性特征和社会地位；第三章概述哈孜木的演唱文本，主要包括哈萨克族诗人的抒情诗，哈萨克民间爱情叙事诗和具有明显时代印迹的英雄历史叙事诗，哈萨克诗人模仿创作

2011-2013-看展听讲-舞蹈博物大讲堂实录

《看展听讲:舞蹈博物馆大讲堂实录(2011-2013)》收录了自2011年至2013年11期的舞蹈博物大讲堂实录，讲堂内容涵盖了民族舞蹈、舞蹈人物、国际化视野中的舞蹈等专题，为大众提供了与展览同步的舞蹈人文资源的活态评述...

《蒙古写意》系列:游牧色彩 / 巴义尔 摄影

该书是大型摄影画册，总页数708页，12开，彩色，精装。汉、英、蒙古文对照，以“草原、五畜、面孔、游牧、竞技、敬仰、艺术”等七个板块展示草原和蒙古游牧文明的核心内容，在摄影界属首创。有较好的观赏性和较强的人文图像价值。该主题是作者30年的连续关注题目，是很好的人文类摄影画册。也可作为品味较高的文化礼品。对各民族之间的文化交流、提升摄影与学术的结合、加强大众读物与学术读物之间的跨界应用，都将起到积极的促进作用。是该作者的靠前2本书...

盘县彝族山歌-(上下卷)

盘县作为阿卧液君长势力范围的中心腹地，阿卧液君长上千年的政权下形成的文化岛，其文化主要在盘县彝族中保留……　　彝族山歌是彝族人民的传统歌唱，在多方面都有极高的文化价值。为了加强非物质文化遗产“彝族山歌”的研究保护工作，经盘县文体广电旅游局、贵州民族大学民族艺术研究院共同协商，决定对“彝族山歌”进行采录、记音、翻译、记谱、研究、出版。现拟定具体方案如下。　　这段话是我们与盘县方面在合作协议上的一种“格式”语言，但实际上亦是我们共同的

火不思演奏教程

本书中大部分的练习曲、独奏曲和重奏曲是根据蒙古族民歌主题改编或创作而成的，此作品蕴含了浓郁蒙古族音乐风格的同时，也具备了现代音乐风格气息，如《乡音》、《欢宴》等...

大提琴与管弦乐队:喜马拉雅随想曲

该作品为大提琴协奏曲。在美国举行的“第三届世界大提琴会议”中首演，随即在美国多个城市进行了巡演，均获得好评，该作品还曾在美国举办的大提琴比赛中被选为指定演奏曲目。该曲目呈现出的一幅幅多姿多彩的民族音画，不仅受到当地本民族人民的称赞，而且也赢得靠前乃至世界乐坛的赞许...

中国民族民间舞伴奏曲目及和声编配

书稿针对舞蹈音乐伴奏中的曲目及和声编配进行编写, 共收录有关曲目106首, 并对所收录的曲目作者、音乐背景、曲目在舞蹈伴奏中的特点及注意事项进行了分析与介绍。包括: 东北秧歌 ; 山东秧歌 ; 安徽花鼓灯 ; 云南花灯 ; 藏族等...

探索芭蕾-舞蹈学者朱立人译文集-全2册

《新中国舞蹈发展史舞蹈人物研究丛书·探索芭蕾：舞蹈学者朱立人译文集（套装共2册）》稿是北京舞蹈学院朱立人先生的译文集。全书共分为两个部分：上半部分是国外学者有关舞蹈理论、舞蹈技巧、舞台评论等方面的学术论文；下半部分是国外出版专著的译文选编。此书的出版对我国舞蹈理论的发展具有重要参考价值...

中国画基础教程

由于专业师资和教材较为缺乏，在传统文化学习热潮中，中国画一直未能普及。本教材针对中小学生、职业技术院校、基层美术工作者、社会培训机构、业余国画爱好者等，帮助其认识了解中国画，并循序渐进掌握中国画基础技法。全书共分十二章，分为理论知识和技法学习两大部分。主要包括：中国画简史；中国画寓意；中国画的工具；中国画中的文化；中国画流派；中国画装裱；中国画市场；中国画的传承；花鸟画技法；山水画技法；传统人物画技法；写实人物画技法...

风华20年:中央民族大学老年大学成立20周年暨离退休教职工书画摄影选集

"在两个百年奋斗目标历史交汇之际，我们迎来了中央民族大学老年大学建立20周年。为了将各级领导的亲切关怀，将各族离退休教师在铸牢中华民族共同体意识的伟大事业中的作为和贡献汇集成册，体现各民族共同团结奋斗、共同繁荣发展，特编辑出版《风华20年》画册，并以此献礼建党百年和建校80周年。 主要内容： 一、绘画类作品。包括国画、油画、装饰画、工笔画等。二、书法类作品。包括汉文书法和民族文字书法。三、摄影类作品。包括社会景物的拍摄和老年大学教学

实用电声小乐队编配法

本书为中央音乐学院所使用教材，全书涉及学生初步掌握以电声乐器为主体的小乐队编配的基本知识，了解电吉他、电贝司、电子琴、合成器等电声乐器及小提琴、大提琴、大管、手风琴等常规乐器的性质及色彩特点；初步学会电声小乐队的伴奏体系等...

安塞腰鼓文化传承与创新

安塞腰鼓是一种流行于陕北民间的大型艺术活动，融体育、舞蹈、奏乐，武术于一体，其历史悠久、气势磅礴，具有激越昂扬的艺术魅力，是黄河流域文化的重要组成部分，享有“中华鼓王”、“天下鼓”等美誉...

摄影理论与艺术表现

本书内容是作者多年教学实践摸索总结的成果，且经实践证明对摄影初学者大有裨益，可作为理论学习和实际拍摄的参考依据。另外，针对图片摄影内容，附有配图，标明曝光数据及图片解说，供学习欣赏。本书编写过程中为避免枯燥理论及空洞说教，图片介绍、拍摄数据等文字尽可能简明通俗，以便使初学者尽快掌握数码相机的使用方法，认识摄影构图及摄影用光的基本内涵，熟悉镜头语言。希望对读者掌握图片及视频艺术创作的方法与技巧有所帮助...

传统文化艺术形象与符号

书稿通过中国人耳熟能详的传统文化艺术形象和符号，梳理、呈现了民族传统文化中的艺术形象与文化符号。主要章节包括：自然地理形象与文化符号，传统植物花卉与文化符号，梅花形象与艺术，松柏形象与艺术，春节文化艺术符号，中秋节节日内涵与艺术表现，传统园林艺术中的文化符码，“龙”的艺术形象，涡旋纹样的象征形式，传统礼仪中的文化艺术形象...

男变奏部分-古典芭蕾舞剧变奏版本精选

训练“古典芭蕾舞剧变奏”是芭蕾教学体系中的重要课程。这套教材收集整理了来自世界有名芭蕾舞团舞蹈明星们的精彩表演版本，全书分为上下两册，收录17部有名舞剧中的68个男女变奏，精选112个版本。这些很好版本，都应该是值得大家去传承和研究的范本。这是一套专业课程训练的配套教材，也是一套舞剧基础知识的工具书籍。此项教材成果，亦填补了我国进入二十一世纪以后，长达20多年在变奏版本研究上的缺失与空白...

北京民族音乐研究与传播基地学术文集 2016年卷

本书选编了“2016年北京民族音乐研究与传播基地学会年会”中在学界影响较大的学术论文数篇，本着从本土化及靠前化的学术视角出发，以民族音乐研究与传播为主题；对北京及中国音乐进行历史梳理，探索如何发掘、保护和发展具有特殊文化战略地位的北京音乐文化，以更好的贯彻和落实“人文北京”理念，进一步传承和弘扬中华很好传统文化；服务全国，推进构建中国民族音乐教育体系的伟大工程走向世界的宗旨。内容主要包括基地研究员重要学术论文、基地研究员介绍、学术研讨

中国少数民族单声部视唱教程

中国是一个多民族国家，55个少数民族在漫长的历史长河中，逐渐形成了绚丽多姿、异彩纷呈、风格各异的民族传统音乐。中央民族大学音乐学院长期致力于少数民族音乐人才的培养，为了适应这一培养目标，充分体现少数民族音乐教育特色，我们的教学团队以多年的视唱练耳教学实践为基础，收集整理编写了这本《中国少数民族单声部视唱教程》，在传统教学的基础上，力求科学、规范地将少数民族音乐融入其中，着重训练少数民族音乐中的音律、音准、节拍节奏、调式调性及和声等

藏族舞蹈教程-(上.下卷)

《藏族舞蹈教程（套装上下册）》从2006年开始着手编写，约含彩图500张，是在藏族舞蹈影像教材的基础上完成的。该教程凝聚了作者40余年的教学实践经验，教材内容含盖了民族文化背景简介、组合动作的归纳和说明等几个部分，较为全面地阐释了在学习和跳藏族舞蹈时的基本要求及需要掌握的重点等...

中央民族大学出版社有限责任公司艺术思维与文化思辨

这本文集是一次对学术现场的忠实记录。文集收录了2016年全年北京舞蹈学院舞蹈研究所组织实施的三个系列学术活动的文字资料，其中“舞院讲堂”全文收录讲座内容，为读者呈现思想的现场，“舞院沙龙”和“教授工作坊”则以综述形式汇集相关研究与创作领域的信息...

拉丁舞教学法

《拉丁舞教学法》不仅仅是知识的陈列，而是从整体观出发，探讨拉丁舞教学中的各个方面，及分析教学点中的辩证关系；本著作中“对少儿拉丁舞初级班教学的思考”、“拉丁舞常用舞步运动技术解析与课堂安排”、“拉丁舞编创的基础知识”和“拉丁舞作品赏析”四个章节，是作者在实践中的经验总结，对拉丁舞教师及即将走向岗位的人有实际的帮助。本书倡导素质教育、提出教学和编创的原力来自“情怀”或“动机”；技术是基础，然而有正确的观念才能灵动的把教学和编创做好...

竹笛基础训练教程

《新世纪民族音乐创新教育丛书：竹笛基础训练教程》主要解决了笛子演奏中的基础、技巧、方法训练，由浅入深、循序渐进，对笛子的常规技巧进行规范、科学的训练，帮助学习者打下良好的基础。通过各调式音阶递进、五声音程、七声音程、九种指法训练及竹笛技巧一“吐跺历花滑颤叠震打赠”着重加强、训练笛子演奏音色、气息、技巧、音准及指法的协调与统一，通过对不同指法、不同调性的训练，使学习者的学习与演奏更为得心应手、自如流畅...

中国民族器乐十八讲

随着社会的进步，对高等教育培养复合型人才的需求，我们学科要求本科生和研究生不仅要对自己的本专业能掌握，更要对与民族器乐相关的其它学科知识也能深入了解和掌握。这不仅关系到培养复合型创新艺术人才的需要，更关系到我国民族器乐的继承和发展。这部教材的编撰，实在本人常年教学过程中积累的，教材的出版对民乐学科学生深入研究学习中国民族器乐诸多方面是极具价值和意义的。本教材通过对中国民族器乐起源、历史演变、发展、演奏技巧、艺术特色、结构形式、表现手法

我爱热瓦普

书稿集中整理了作者多年学习热瓦普的个人体会与经验，其后介绍了热瓦普不同水平的演奏要求，从第二章起，根据乐器学习的规律，将热瓦普的教学内容分为初、中、高三个级别，由浅入深，循序渐进。在三个级别里，都安排有适当的综合练习曲与乐曲，使学生通过基本训练，逐步掌握各种演奏技巧。为了提高学生的艺术表现力，在很后部分，作者提供了多首带有钢琴协奏的大型热瓦普演奏曲目，供师生采用。内容的安排较好地保留了少数民族音乐的原有风貌，在尊重、理解及复原的基础上

芭蕾舞基训钢琴即兴伴奏弹奏技法

本书注重芭蕾舞基训钢琴伴奏的实践，结合相应的基础理论知识，由浅入深，循序渐进，从而帮助舞蹈钢琴伴奏者提高其钢琴伴奏的即兴水平和艺术表现力，以便更好地适应芭蕾舞基训钢琴伴奏任务。全书共分四章：靠前章是芭蕾舞基训钢琴伴奏概述；第二章介绍基础和声；第三章阐述伴奏织体；第四章重点讲述织体手法在芭蕾舞基训中的运用。本书可供高等艺术院校、专业舞团和业余舞蹈班的钢琴伴奏者使用，也可供广大音乐爱好者做学习参考...

中国少数民族舞蹈史

本书共分8章, 先秦时期 ; 秦汉时期 ; 魏晋南北朝时期 ; 隋唐五代时期 ; 宋辽金西夏元时期 ; 明清时期 ; 民国时期 ; 中华人民共和国时期 (1949-1992) ...

西藏美术史

本书为我校“211工程”研究成果，是我校美术学院所用教材。全书以高原美术发展史为线索，叙述西藏远古、中古（汉唐）中古（宋元）、近世（明清）的艺术史的发展历程...