小说 青春文学 中国散文 外国散文 悬疑推理 文学理论 文集 世界名著
外国小说| 中国当代小说| 中国古典小说| 中国近现代小说| 悬疑推理| 科幻小说 世界名著 四大名著| 作品集| 更多
外国诗歌| 中国古诗词| 中国现当代诗歌| 外国散文| 中国现当代散文| 中国古代散文 文学理论| 文集| 戏剧| 更多
玄幻/科幻| 悬疑/惊悚| 叛逆/成长| 爆笑/无厘头| 校园| 港台青春文学| 外国青春文学 更多
历史 哲学/宗教 社会科学 政治军事 传记 文化 古籍 管理 经济 成功励志 法律 语言文字
中国史| 世界史| 地方史志| 历史知识读物| 史料典籍| 史学理论| 考古文物 民族史志
政治| 军事| 中国政治| 国际政治| 外交/国际关系 哲学| 宗教| 美学 哲学知识读物| 中国古代哲学
历代帝王| 历史人物| 科学家| 体育明星| 文学家| 学者| 艺术家| 文娱明星 政治人物| 自传| 更多
世界文化| 中国文化| 中国民俗| 地域文化| 文化理论| 文化评述| 神秘现象
心理学| 人类学| 教育| 社会学| 新闻传播出版| 语言文字| 更多
古籍整理| 经部| 史类| 子部| 集部
经济理论| 中国经济| 国际经济| 经济通俗读物| 保险| 会计| 金融投资 市场营销| 管理学| 电子商务
成功激励| 口才演讲| 名人励志| 人际交往| 人生哲学| 心灵修养| 性格习惯 更多
法的理论| 法律法规| 国际法| 经济法| 更多
中国儿童文学 外国儿童文学 科普读物 绘本 动漫/卡通 幼儿启蒙
中国儿童文学| 外国儿童文学| 童话| 小说| 寓言传说|
动漫/卡通
科普| 百科| 历史读物| 生活常识| 益智游戏| 传统文化
幼儿启蒙| 少儿英语| 励志/成长| 艺术课堂
0-2岁| 3-6岁| 7岁及以上
绘画 书法篆刻 艺术理论 摄影 音乐
绘画理论| 国画| 油画| 素描速写| 水粉水彩
碑帖| 技法教程| 书法理论| 硬笔书法| 字帖| 篆刻
设计| 摄影后期| 摄影教程| 摄影理论| 摄影器材| 数码摄影| 作品集
影视理论| 影视赏析| 影视制作| 舞台/戏曲艺术
钢琴| 吉它| 理论/欣赏| 声乐| 通俗音乐| 外国音乐| 中国民族音乐| 作曲/指挥
宝石| 雕品| 古代家具| 钱币| 收藏百科| 收藏随笔| 书画| 陶瓷| 玉器
艺术理论| 雕塑| 工艺美术| 建筑艺术| 民间艺术| 人体艺术| 艺术类考试
美食 保健/心理健康 旅游 家庭教育 家居休闲
饮食文化| 保健食谱| 家常食谱| 八大菜系| 餐饮指南| 世界美食| 更多
健康百科| 健身| 心理健康| 中老年| 中医保健 常见病| 更多
旅游随笔| 旅游攻略| 旅游画册| 城市自助游| 国内自助游| 国外自助游| 地图地理 更多
孕产百科| 育儿百科| 更多
美丽妆扮| 两性关系| 家居休闲| 个人理财
中小学教辅 外语 教材 医学 计算机 自然科学
语文阅读| 拓展读物| 高考| 初中通用| 高中通用| 工具书 教师用书| 更多
英语读物| 职业英语| 英语考试| 大学英语| 少儿英语 更多
研究生/本科/专科教材 | 职业技术培训| 中小学教材|
操作系统/系统开发| 数据库| 信息安全 程序设计| 电脑杂志| 计算机教材| 计算机考试认证 计算机理论| 计算机体系结构| 家庭与办公室用书| 企业软件开发与实施| 人工智能 软件工程/开发项目管理|
考试| 家庭教育| 自然科学| 科普读物| 医学| 农林业| 工业技术| 建筑
笔记本 布艺品 书签/藏书票
笔记本| 布艺品| 书签/藏书票| 明信片| 笺纸| 胶带| 其它
伴随视频平台的崛起与个人电影创作的出现,论(散)文电影这种把艺术家创作和互联网文化融合起来的电影文体形式,逐渐受到 和 学术界的重视,也成为电影史、纪录片、实验电影、当代艺术和短视频等不同形态的视听文本发生共振的领域。本书选编了从1910年至今关于论(散)文电影这种独特的电影书写和电影文体的 有影响力的多篇经典理论文献,这些文献是理解和研究论(散)文电影迄今 全面、 重要的基础理论文献。文献作者都是 知名的哲学家、电影导演、批评家、策
世界级电影宗师、中国现实主义电影的奠基人蔡楚生曾经说过: “一个编剧导演人不仅仅是随便把一个故事搬上胶片就算完事, 而他至少应该是一个作家, 一个有独特的风格、正确的认识而为大众所有的作家”。从这句话可以看出, 作为一个导演拥有正确思辨能力的重要性, 所以作为导演不但能拍出优秀的电影, 同时也要能够分辨出一部电影的好坏。评论一部电影的优劣, 则是通向导演之门的最好途径。本书将带你通过影评写作, 撬开通向导演之路的大门...
本书重构了以唐人街为核心对象的电影现场,考量了这一银幕意象的发生与迁移,并试图通过对相关文本的解读,描摹出唐人街在电影目前的迷人弧光。唐人街是什么?在生活空间之外,唐人街同样承载了海外华人的故乡想象。从这一点看,以电影进入对唐人街的观察是对其作为文化记忆独特表征的呼应...
本书将全球电影产业的发展历程概括为黄金时代、白银时代和青铜时代。全球电影产业的生命周期受到政治、经济、艺术和技术的影响。黄金时代为20世纪30年代至40年代,后被电视终结。白银时代始于20世纪90年代,受数字经济和全球化推动,被崛起的网络视频终结。青铜时代的全球电影产业面临着技术变革、国际合作、创新和可持续发展等挑战...
本书的主题是影视伦理学,核心是对影视的价值观念和价值传达的探讨。全书分为上下篇,上篇从影视伦理的基本原理、理论基础、文化渊源等角度展开,重点阐释影视的价值观念;下篇则主要是对具体影视现象和影视作品的伦理学分析,论述影视的价值传达...
本书是一部基于当代艺术展览空间的嬗变来对其审美意义的生成机制而作的专题性学术研究著作。作者在本书中开宗明义地指出:当代艺术审美意义的生成方式已经不再拘泥于单一的线性模式,而是在很大程度上受到艺术展览空间的影响。当代艺术以丰富多样的展览形式表达对不同主题的关切。面对当代艺术形形色色的实践形态,展览空间早已不再是陈列艺术作品的场所,而是蜕变为一座情感交流的桥梁。它就像一面巨大的镜子,映照出创作者内心深处的情感海洋,吸引着观者驻足停留。本书
第九届全国电影学青年学者论坛由北京电影学院主办,本文集是对参与论坛的优秀论文的汇总,展示论坛优秀研究成果。本次论坛主要有两个论题:“ 新时代中国电影理论体系建构”和“重回本体——电影美学与新技术挑战”.本文集从众多论文中评选出22篇,展现了青年电影学生和学者对于电影理论及实践方面的研究和思考。...
本书稿为“纪录与方法”丛书的第四辑,分上下两编。上编关注国外动画纪录片研究新发展,将具有代表性的动画纪录片研究学者的文章译介到国内,力求拓宽国内动画纪录片的理论研究视野。下编以阿里·福尔曼拍摄的《与巴什尔跳华尔兹》为个案研究。上下两编形成一个有趣的对话,令读者对动画纪录片这一充满争议的电影形式产生新的认识...
本书是电影“想象力消费”理论与评论相关论文的代表性文章集萃。从理论“发生”及理论前史、理论演变及理论本体、理论的跨学科建构、理论争鸣、理论批评实践五个维度详细梳理了电影“想象力消费”理论为何生成、从何而来、是何体系、如何应用、有何意义。通过本书的选编,电影“想象力消费”理论的发生、演进轨迹和发展方向,均得到较清晰的厘定。电影“想象力消费”理论不仅为幻想类影视批评实践提供理论视域、观念引领与方法论,还聚焦互联网时代的青少年文化,力图在大
《2021湖南艺术发展报告》是湖南省文学艺术界联合会为深入学习贯彻落实习近平总书记关于文艺工作的重要论述,发挥文艺评论引导创作、推出精品、提高审美、引领风尚的重要作用而决定组织编写的一部年度艺术发展报告。本书从戏剧、电影、电视、音乐、美术、设计、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、企事业文化、文艺评论等14个方面对2017年湖南文艺的发展做出了全面细致的梳理,提出了科学可行的建议。本书由湖南省文学艺术界联合会、湖南省文艺评论家协会
本书是一本针对北京师范大学艺术与传媒学院2016级艺术硕士班集体创作的多媒体话剧《兰若寺》的论文集,从导演阐述、编剧记述、演员创作感悟、主创人员访谈录、舞台美术研究等各种角度,并配以大量排练、演出剧照,图文并茂,还原了多媒体话剧《兰若寺》的创作始末,不仅是北京师范大学话剧创作经验谈,也是北京师范大学与其他院校进行戏剧交流的宝贵资料...
本书分为导论和上、下两篇。本书从社会科学和电影学多学科的视角,并遵循理论和操作技巧并重的基本原则,将语言人类学研究中的萨丕尔-沃尔夫假说、克利福德·格尔兹的文化阐释学、普罗普民间神话结构研究的象征手段、人类学比较研究和田野调查,以及法国新浪潮电影运动中的“真实电影”等方法,结合丰富具体的案例,融会贯通到纪录片的创作思路中...
本书重点介绍了影视制作新设备及新技术、各类影视摄像及剪辑技巧、影像摄像与剪辑的镜头语言,以及相关影视专题摄制等内容。该教材在其过去编写的《数字摄像基础》《影视制作技术教程》两本教材基础上重新编写而成,适应当下传媒类教学课程需求,满足当下专业人才培养目标,是一本全新的传媒类专业基础教材...
本书从手机媒体艺术概念、类型与特征, 发展历程, 形态表现, 界面设计, 创作与欣赏, 传播与接受, 移动美育等方面对新兴的手机媒体艺术展开了全面而详尽的论述。本书以艺术学、传播学、美学交叉学科研究的视角, 吸收国内外最新研究成果, 在手机媒体艺术领域进行探索和发掘, 论述深入浅出、例证丰富, 符合学生认知规律...
《2019中国电影市场报告》由中国电影发行放映协会、北京电影学院未来影像高精尖创新中心联合编写。 中国电影市场报告自2006年以来,已连续出版了14年。报告以翔实、全面、客观的大数据反映了中国电影市场的发展变化,内容主要包括全国电影市场概况、全国城市电影院线概况、城市影院市场概况、省市自治区电影市场概况、农村数字电影市场概况及电影制作与发行概况等章节,电影行业不可多得的工具书,适于广大从业人员和关注电影行业的广大读者阅读...
“青少年播音主持艺术专业技能训练”系列教材以“夯实基础、逐步提升、注重启发、着眼实践”为原则,通过语音与发声、朗读与朗诵、有声语言表达、即兴口语表达、播音主持艺术基础、播音主持艺术综合等训练,逐步提高与丰富中小学生的朗读朗诵水平、口语表达水平、主题演讲能力、节目主持能力、新闻采访能力、文学作品播讲技巧、故事讲述与角色扮演技巧、影视与动画配音技巧、公众礼仪常识等...
类型也可以伟大? 恐慌修辞与灾难类型? 黑色电影从未死去? 独立坞与美国梦? 从凝视快感到现实主义...
全面审视中国电视剧类型,旨在彰显电视剧的中国特色和深厚审美文化底蕴可作为高等院校影视艺术专业学生教辅读书及影视艺术研究人员参考用书...
本书择取具有一定社会影响力的中国当代影视作品展开案例评析,试图探讨中国影视工业未来之很优化的创作和传播机制,为切实有效、合理规范、可持续发展、适应中国社会文化语境的影视生产提供学术支持和理论保障。本书语言凝练、行文流畅、论证犀利,对北京大学艺术学院陈旭光教授的“电影工业美学”概念进行了展开,并将其应用到中国当代影视作品的评析中。作为一本教程,对影视相关专业的学生有深刻的借鉴意义...
在多元生态背景下,成都大学中国—东盟艺术学院影视与动画学院以科研带动教研、以教研促进教学,积极探索研究、教学、实践以及服务社会的新思路。本书内容包括动画的理论研究、技术研究、产业研究、教育研究和创作研究,是学院教师近年来学术思辨和实践心得的集结,既是成都大学动画专业这一重量一流专业建设点建设的阶段性优秀成果,更是学院教师和学生求真务实、努力创研的缩影...
《2017湖南艺术发展报告》是湖南省文学艺术界联合会为深入学习贯彻落实习近平总书记关于文艺工作的重要论述,发挥文艺评论引导创作、推出精品、提高审美、引领风尚的重要作用而决定组织编写的一部年度艺术发展报告。本书从戏剧、电影、电视、音乐、美术、设计、曲艺、舞蹈、民间文艺、摄影、书法、杂技、企事业文化、文艺评论等14个方面对2017年湖南文艺的发展做出了全面细致的梳理、提出了科学可行的建议。本书由湖南省文学艺术界联合会、湖南省文艺评论家协会
本书关注媒体融合背景下主流影视形态的创新与发展,针对网络剧、网络电影、纪录片、网络综艺、短视频等主流影视的新形态,在界定与厘清概念的基础上,探析了其发展现状、特征及现实困境,并对未来发展进行展望与思考。本书旨在通过主流节目形态创新的研究,扫描媒体融合背景下影视节目创作热点,探究广播影视产业高质量创新发展的路径...
《北京电影投融资发展报告》以2021年北京市电影产业发展、主要电影企业市场表现、行业投融资动态等为主要研究内容,以影视企业、专业投资机构、金融机构等为研究对象,追踪电影各链条的投融资需求、现状、趋势,加速投资机构与融资企业的互通互联,破除信息壁垒,助力务实合作...
《电影短片创作——北京电影学院研究生拔尖人才实验班研究(一)》是为国内电影教育、特别是为电影专业人才培养所做的经验总结。它不仅是本届拔尖班的教学成果展示,是整个研究生拔尖人才实验班教学管理团队与学生创作团队的肺腑之作,也能为今后的拔尖班提供更好的经验与问题解决方案,同时为北京电影学院研究生人才培养阐释出更多更好的范式,为全国电影专业研究生培养总结更多更好的经验...
作者立足于新时代境遇,择取2012年以来项目负责人参与与见证的湖南文艺活动(主要为文学、评论、电影、电视、出版等方面),从理论阅评、荧屏报告、银幕评说、网文现场、出版传真、艺苑杂谈、文坛检视等7个维度入手,切入和评说新时代创作的湖南文艺作品和生发的湖南文艺现象,以观察者、评论者的姿态予以审视和评点,以此把握新时代湖南文艺创作的发生机制,阐释新时代湖南文艺创作的时代价值,绘制一幅简略的新时代湖南文艺地图...
本书调用一种导演/摄影师和观影者双方重叠的视角,并结合大量典型影片案例,选取场景设置转换、空间与人物的关系、长镜头与蒙太奇的运用、光影形色、电影特效等诸多造型手法,系统探讨电影影像中的象征及其内在逻辑与基本范式...
本书渗透了形式主义和结构主义文艺学的思想,是中国戏剧基础理论的扛鼎之作,标志着理论影响极为深远的“情境模式论”的成熟,也标志着谭霈生戏剧理论体系的最终完成。其对诸多关键概念做出重要修订和补充阐释,成为谭霈生基础理论新成果的一次集中展示...
本书以影视文化的发展历史及热点现象为主要研究对象,从影视的历史、现状与未来趋势出发,分析和解读影视文化现象及经典文本,全面考察影视文化的发展规律及其所承载的社会文化内涵,思考影视与人类生活的关系以及对人类社会发展的影响和意义,以开放的视野和创新的理念,拓展影视文化前沿的教学领域与研究空间...
本书围绕着媒介艺术的理论探寻与知识生产这一核心议题,从宏观上描述中国当下媒介艺术研究的总体格局和知识分布状况,是北京电影学院第六届艺术学论坛的主要学术成果...
本教材是一本跨学科教材,以高校艺术专业学生开设的艺术专业英语课程的自编讲义为基础,突出基础性、专业性、实用性的特点,题材上覆盖专业文献阅读、交流中涉及的相关专业知识和理论。学生在了解专业知识的同时,可以学习专业英语词汇、提高英语阅读技巧、训练英语的基本表达。本教材对深化大学英语教学改革,提高教学质量,培养具有国际视野并能胜任基本的国际交流与合作事务的美术、设计和史论类国际化人才和复合型高端人才将起到促进作用...
“视听语言”是传媒、影视院校的专业必修课。在整体社会处于“视频化生存”的当下,新文科建设中强调学科间交叉融合的背景下,“视听语言”更是成为哲学、文学、艺术学、社会学等学科学生的推荐课程。本书从视听语言发展史入手,对视觉语言、听觉语言进行深入剖析,对蒙太奇、长镜头、悬念设置等重要视听知识进行专题性讲解,对电影的灵魂——叙事进行有理论、有深度的阐释。本书每章设置了相关思考题,并提供了拉片训练案例,有助于学生将理论与实践相结合进行学习与创作
本书汇集了北京电影学院美术系教授周登富在电影美术设计、视觉创作研究等方面的独到见解和新颖观点。本书共分三个部分,分别是论文、论言和访谈。作者从不同角度深入探讨了我国电影美术事业的发展,剖析了电影美术设计的十大造型要素、电影美术设计理论、电影画面的视觉风格等。角度多元,内容丰富,观点独特,发人深省,对于中国电影美术专业人才的培养、电影美术创作实践教学体系的巩固,以及电影造型设计理论的研究具有重要的意义...
本书是“京师教育丛书”中的一本。作为一本理论与实践相结合的教材,本书主要从中国笛子的基本知识、中国笛子的脉络梳理、中国笛子的基本演奏理论、演奏中国笛子的基本训练与方法等多个角度对当代中国笛子演奏理论和知识进行讲解,并附有多篇练习曲目。本书希望通过对当代中国笛子理论与实践的研究,找到当代中国笛子发展的新方向,并为构建当代中国笛子的文化自信、坚定古老的中国笛子的历史自信作出进一步探索,同时也为当代中国笛子未来更好的发展作出应有的贡献...
本教材从创意策划、方案撰写、文案写作、视听语言运用、导演创作、后期制作等方面系统探讨影视广告短片创作的方法,并分析大量国内外经典案例,理论结合实践,引导学生确立影视广告短片创作的现代思维...
宋瑞祥
老王子
缪哲 著
刘争争
[日]熊田千佳慕著,张勇译
梁实秋
京ICP备09013606号-3京信市监发[2002]122号海淀公安分局备案编号:1101083394
营业执照出版物经营许可证 京出发京批字第直110071