时装设计元素-造型设计与缝制技巧

《时装设计元素：造型设计与缝制技巧》介绍了服装设计中所涉及的主要缝纫技法，包括基本缝纫技法、省道转移原理、专业整理以及由新科技应运而生的新工艺。书中的大量访谈和案例，揭示了设计师在其作品中是如何应用缝纫技术的，每个访谈中都给出了设计师的背景。通过本书，读者还将认识一些常规缝纫设备，并深入学习到某些机器的工作原理和操作方法，这些知识都是后续能够顺利缝纫的关键所在。 　　在《时装设计元素：造型设计与缝制技巧》中，可能只介绍了完成一件服装的

非遗保护视域下贵州民族手工技艺的传承机制研究

本书主要从“概述”“田野调查与个案研究”“反思与总结”三大版块，对贵州非物质文化遗产民族手工技艺的传承机制进行研究，使研究成果不是碎片式的呈现，而是将研究内容形成清晰而整体的脉络。在深度田野调查的基础上，笔者对贵州非物质文化遗产民族手工技艺的传承机制现状及问题进行分析，探讨更加有效和针对性更强的应对策略，致力对非物质文化遗产传承发展的方法论体系建构，以期对贵州区域经济、教育事业、创意文化产业和生态旅游等领域的发展产生一定的现实指导意义

色彩设计学

本书主要有中外色彩文明史、色彩科学基础理论、色彩设计理论和色彩设计思维训练教学法研究等四大部分构成。具体包括：概论、色彩文明史、色彩物理理论、色彩的表示方法及体系、色彩构成、光艺术构成、流行色、色彩设计的创意等十二章内容。 全书内容古富，图文并茂，书后附习题库，可供各类艺术设计专业师生自由选择教学内容并适合学生自学研究，也可供绘画艺术、舞台美术、建筑设计以及其他美术爱好者学习参考...

时尚品牌设计

平面构成

特点： 　　(1)围绕一个核心——育人目标。根据教育规律和课程设置特点，从培养学生学习兴趣和提高职业技能入手，教材内容围绕生产实际和教学需要展开，形式上力求突出重点，强调实践，附有课程设置指导，并于章首介绍本章知识点、重点、难点及专业技能，章后附形式多样的思考题等，提高教材的可读性，增加学生学习兴趣和自学能力。 　　(2)突出一个环节——实践环节。教材出版突出高职教育和应用性学科的特点，注重理论与生产实践的结合，有针对性地设置教

英国实用时装画

本书在时装画这个总体概念下，着重讲述时装绘画的基本原则，指导初学者如何进发灵感创意、诠释时装构思、表现时装艺术，并揭示了如何针对特定客户恰如其分地用色，使用艺术材料及工具，选择恰当的艺术手法、角色及媒介进行表达。本书囊括了时装画与时装艺术表现等主要内容，并将绘画方法融入对历史与当代时装画的总体观察。《英国实用时装画》是一本颇具价值的工具书，对时装、设计及插画有兴趣的人都可以从中获益...

形象设计

本书是形象设计领域里的基础教材。作者通过总结多年来在服装和时尚形象设计类教学实践中的教案，带领读者认识形象设计的构成要素、色彩诊断等理论知识，并在实战训练中教会大家从当今的流行趋势中筛选出适合自己的元素，再把它们紧密地融入个体中，并成功实现塑造好形象的...

服装设计教程

视觉传达设计及其应用领域探究

随着多媒体和数字技术的发展，在设计领域视觉传达不仅得到极大的发展，并且其地位和作用也得到日益凸显。此外，在现代高效而快节奏的社会生活中，为了引起人们的注意及方便人们的识别记忆，在传播设计上视觉元素得到多重视和利用，而视觉传达设计在强大的社会需求下也得到了前所未有的发展。《视觉传达设计及其应用领域探究》就视觉传达设计及其应用领域展开探索研究，在内容上追求全面、详细及富有系统性，具体来讲主要包括：视觉传达的相关概念进行梳理，（主要包括

动物图案设计

该书是图案类技法训练书,本书运用最基础的图案训练方法，并配大量例图,力图让学生尽快掌握动物图案的设计方法以及应用技巧。该书既适合考生使用,作为装饰图案考试的参考资料,也可作为艺术设计院校学生学习图案必修课的辅导用书...

调色与塑造-水粉静物快速训练-艺考新干线-1

本套书为三本，这是第一本。任何绘画都是通过色调和对形体的塑造来表现结构、明暗光影、空间质感的，因此只有学习好调色和塑造的技巧才能更好地表现对象。本书就从美术基础入门开始训练，通过调色来表达、塑造对象。全书分为两大部分，第一部分为单体训练，每一个步骤都有相应的调色方法和技巧。第二部分为组合范画及步骤。通过这种简单明了的调色方法，使初学者更快地掌握绘画技巧并快速的得到提高...

人物图案设计

该套书分为四本，内容囊括了基础图案设计的四个方向：植物、风景、人物、动物。与之前出版的图书相比，该套丛书的编写更为细致，更注重基础...

绘本:时装画手绘表现技法

《绘本：时装画手绘表现技法》对学生绘时装画时常感到困惑的问题进行了详尽的解答，并且以绘画的形式详细讲解了每一个步骤的画法。范画生动独特，题材新颖时尚，有时代气息，结合了当代流行画法。其中，黑白手绘章节向大家展示了十分流行的铅笔线条表现方法；拼贴画章节介绍了一种在国外应用很普遍但对我们来说很新的方法，帮助那些手绘有些困难的学生用非手绘或半手绘的方式展示设计，为那些喜欢尝试特殊效果的学生打开了一扇表现创意的大门。 　　《绘本：时装

版式设计基础与表现

《版式设计基础与表现》为修订版。讲述了版式设计的基本要素，版设设计中的文字、图形以及图文合一的运用原则和编排形式。在原有内容的基础上增加了主题版式设计的要求，并且更换了大量图片，使内容更加丰富新颖。整本书内容直接切入主题，简单明了，以大量的图片说明问题...

室内设计

《室内设计》是一本室内设计类理论研究专著。书中主要介绍了室内设计的基本内容和行业发展现状，室内设计的依据和特点，空间组织与界面处理，采光照明和艺术效果设计，色彩的创新和材料的选择，家具的布置和室内的绿化，庭院的设计与形态设计等。本书适合设计类专业的学生学习参看选用。人的一生，绝大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计创造的室内环境，必然会直接关系到室内生活、生产活动的质量，关系到人们的安全、健康、效率、舒适等等。室内环境的创造，应该把

普通高等院校的声乐艺术人才培养研究

《普通高等院校的声乐艺术人才培养研究》以普通高等院校的声乐教育为研究对象，针对声乐人才的培养进行了详尽的分析，主要内容包括：普通高校声乐教学概述、普通高校声乐教学计划的构想、普通高校声乐教学内容的配置、普通高校声乐教学曲目的安排、普通高校声乐教学实践的把握。本书是一本较为全面，有条理、有重点的声乐教学理论著作，思路清晰、内容详细，理论阐述深入浅出，而且有大量的实例，使读者易读易懂且不失趣味。整体上说，这是一本有特色的、不可多得的声乐教

视觉传达的设计要素及其应用研究

视觉传达凭借视觉性符号进行传达，其本质是感性的和形象的，它可以使信息和情感的传达跨越地域、种族、语言、文化差异，获得一种心领神会的理解，成功的设计足以超出国别的界限。《视觉传达的设计要素及其应用研究》以视觉传达设计为研究对象，针对视觉传达中的设计元素及其应用进行了详尽的分析，是一本较为全面，有条理、有重点的平面设计的理论著作。本书论述了视觉传达设计的理论构成以及视觉传达设计中的文字要素、图形要素、色彩要素以及编排要素等，思路清晰、内容

融合与借鉴-中国钢琴作曲家的创作研究

《融合与借鉴：中国钢琴作曲家的创作研究》首先从历史的角度，依次梳理了20世纪初、20世纪30年代、20世纪40年代、20世纪五六十年代、20世纪六七十年代、20世纪80年代后的中国钢琴创作情况，展示了中国钢琴创作从学习与模仿、本土化摸索、战争中的摸索、初步繁荣、艰难生存到复苏与发展的历程，具体探讨了钢琴创作的概况、各种体裁的钢琴曲的创作以及有代表性的钢琴曲作品。本书观点独特，展示了中国钢琴音乐文化中和的特点；层次鲜明、脉络清晰，以中国

声乐作品的艺术创作研究

《声乐作品的艺术创作研究》内容翔实，书中对知识点的论述依次展开，详细、严谨；语言逻辑严密、有序；结构布局合理，即先从声乐作品的音乐要素、音乐风格分析入手，进而层层展开，在*后则对具体作品进行二度创作解读，可谓结构脉络清晰、论据充分，做到了理论与实践相结合。...

从管乐队视角探索-西方管乐的演奏与配器

《从管乐队视角探索西方管乐的演奏与配器》结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。...

插图设计的理论与应用实践研究

插图设计课程是艺术设计类专业学生必不可少的专业课程, 近年来设计学科交叉现象日趋明显, 插图设计也显示出对其他设计学科的融合和渗透。内容包括: 插图设计概论 ; 插图设计的基本原理与方法 ; 插图设计的艺术表现形式等...

零基础简笔画自学大全10000例

本书中包含超过10000个图例, 海量图库, 种类多变, 包罗万象, 各种人物、动物、植物、食物、生活用品、交通工具、风景以及建筑的萌系简笔画应有尽有。并且, 画法简单易学, 只要短短几分钟, 就能让你信手绘出超可爱的小画...

起步教程:色彩静物:提高篇

第一部分为作画前需了解的一些色彩基础知识，包括色彩属性、色彩关系、色彩对比、构图常识、小色稿的介绍；第二部分为色彩专业分析，包括色调的构建、画面色调分析、局部物体分析等；第三部分为不同静物的作画示范；第四部分为画面剖析；第五部分为临摹与范画欣赏...

人物速写-本色元素

本书为美术高考冲击阶段学习的辅导书，主要临摹与照片对应的范画的表现方法...

国际色彩设计搭配宝典

本书为读者展现了色彩语言的奥秘，使读者认知色彩的面貌，了解色彩的性格，在对色系与色彩解决方案的分析中，解读色彩的心理密码，把握色彩的潮流动向。色彩专家将为我们带来专业的色彩应用体系。 书中配有色轮、色彩转换表、色系等搭配方案以供参考，对专业的设计师与兴趣爱好者而言，这是工作、生活中色彩搭配的“利器”...

45种美食涂鸦及它们的20个创意-别照着画,请创意画

《别照着画，请创意画：45种美食涂鸦及它们的20个创意》收录了45款以水果为主题的涂鸦，每个类别均设计了它们的20种不同画法，每个作品也许在主题或外形上形似，但是在绘画方法上却是可以有不同的途径。书中提供了每种涂鸦的几个示例用于启发您的灵感，在此基础上鼓励您继续发挥创意进行绘画。本书鼓励您探索和尝试不同的绘画方法，通过运用不同工具创造出不同的视觉体验和思维方式。在您工作劳累之余不妨把它作为信手涂鸦的娱乐之物，既放松身心，无形中又使脑力

迷失花园-艺术涂色记事本

《艺术涂色记事本 迷失花园》是记事本与涂色画的结合体，正面是设计精美的涂色画，主要是各种花卉、庭院、树木、叶子等为主体的图案，线条精细，能够极大地勾起人们的创作涂绘欲望。而图画的反面是记事本的形式，可以随时记录日程、心情。它就是一本自己精心绘制和制作的心灵日记，值得珍藏...

汪贵庆讲色彩静物

不同色调的静物组合在一起会有不通过的画面效果？作者通过对色相（包括同类色、邻近色、互补色），冷暖，明度，纯度和空间几个知识点来表现不同色调搭配的效果。全书分为三个部分，第一部分为色彩基础知识，主要讲述了色彩搭配问题，并有图片为例，更直观地表现色彩搭配效果。第二部分为单体和组合的作画步骤，有文字说明。第三部分为范画，便于学生临摹。整体内容循序渐进，逐步深入，适合学生逐步提高自己的色彩绘画水平...

欧美时装立裁设计与实训

《欧美时装立裁：设计与实训》展现了欧美最新国际时装品牌的立裁方法，图文并茂，内容实操，是服装设计师、制板师以及专业师生的必备参考书...

女式成衣-款式设计与纸样

成衣纸样设计是拓展款式设计的技术手段，《女式成衣款式设计与纸样》一书，在工业生产实践的基础上，建立了基本纸样技术体系，以裙装、裤装、衬衫、西装、连衣裙五个品类的46款案例，阐述了纸样设计与款式变化的基本原理、造型技术以及变化规律，并对样板设计方法与制作规范做了详尽的介绍。本书内容由浅入深，案例数据经过验证，步骤清晰，实用性和可操作性强，可供各类服装院校的师生使用，也可作为时装设计师、服装技术人员、服装专业培训机构的参考用书...

时装设计:全程实训教程

本书介绍了服装的历史和理论背景，探讨了绘制时装画、色彩设计和计算机辅助设计的方法和技巧；为读者呈现了完整的调研和创意生成过程以及从纸样设计到样衣制作等服装系列设计的完整步骤，描述了服装行业内的各种工作。此外，本书还收录了对服装设计师的一系列访谈，读者能够领略到各位服装设计师对变幻莫测的时尚界的独特见解...

一分钟心情涂鸦

对生活充满爱的你，是不是一直梦想着能把自己独一无二的生活留在笔记本里？上班路上的牵牛花、与男朋友排长队换电影票、与闺蜜一同吃的麻辣烫、收养的猫咪竟然很体贴……其实，要画出这些一点都不难！这本书就会手把手教你，那些看似专业的绘画技法，其实很容易掌握。也许你会感觉画得很笨拙，那又怎样！只要自己喜欢，就是你的style。还等什么，快拿起笔，跟我们一起来涂鸦吧！ 　　点击购买《一分钟学会简笔画》 ...

一分钟学会简笔画

是不是看到好玩的人或物就很想画出来？是不是也想像高木直子那样把生活的点滴都画出来？是不是看到萌妹子们漂亮的手账总是羡慕不已，以为自己不是专业人士怎么可能做出那么漂亮的手账，那么，就来看这本书吧！这是一本简笔画入门、上手、提高的工具书，内容轻松有趣，形象可爱自然，即便你没有任何绘画基础，看过本书都能画出周围一切。现在拿出纸和笔，开始练习吧！ 　　点击购买《一分钟心情涂鸦》 ...

我的移动城堡-一个有关美景.美食.萌宠与梦想的神秘世界

想来一次梦幻般的旅行却不能说走就走？阳光正好的沙滩，浪漫的巴黎铁塔，许愿池边的希腊少女，梵高的迷幻花园，让移动城堡带你到梦中的神秘世界，用五彩斑斓的画笔让大艺术家诞生。打开这本书，你可以一笔一画填充色彩，让纸上的花朵比村上隆画的更鲜艳，也可以尽情地发挥想象，仿佛踏上毕加索充满自由的狂野之路……还会有什么，who knows，快来释放你所有的奇思妙想吧...

45种人物涂鸦及它们的20个创意-别照着画.请创意画

《别照着画，请创意画：45种人物涂鸦及它们的20个创意》收录了45款以人物为主题的涂鸦，每个类别均设计了它们的20种不同画法，每个作品也许在主题或外形上形似，但是在绘画方法上却是可以有不同的途径。书中提供了每种涂鸦的几个示例用于启发您的灵感，在此基础上鼓励您继续发挥创意进行绘画。本书鼓励您探索和尝试不同的绘画方法，通过运用不同工具创造出不同的视觉体验和思维方式。在您工作劳累之余不妨把它作为信手涂鸦的娱乐之物，既放松身心，无形中又使脑力

素描入门-超跑线

《起跑线：素描入门》为美术入门阶段学习的辅导书，主要讲解了素描静物表现方法。全书分为两大部分，一部分为基础知识及单体训练，配有相应的作画步骤和文字说明。第二部分为单体静物的明暗表现范画。本书作者功底扎实,素描风格细腻,作品适合考生借鉴、临摹...

素描几何体-超跑线

《素描几何体》从简单的单体石膏几何体到略微复杂的石膏几何体组合，逐步深入，内容基础。 作为美术绘画学习，石膏几何体素描是*初级阶段的基础练习。石膏几何体简单的块面关系和形体结构能够快速准确地了解素描的基本知识，包括透视关系、明暗规律等以及绘画的基本工具和排线方法等...

梦之羽翼-艺术涂色记事本

《艺术涂色记事本 梦之羽翼》是记事本与涂色画的结合体，正面是设计精美的涂色画，主要是带有鸟、蝴蝶、蜻蜓、甲壳虫、羽毛等为主体的图案，线条精细，能够极大地勾起人们的创作涂绘欲望。而图画的反面是记事本的形式，可以随时记录日程、心情。它就是一本自己精心绘制和制作的心灵日记，值得珍藏...

服装电脑绘画教程-(附赠光盘)

江汝南主编的《服装电脑绘画教程》将coreidraw x5、illustrator、photoshop三个绘图软件与服装绘画紧密联系，全书共14章，从“培养企业型服装设计师”的专业要求出发，分别介绍三个软件在服装绘画方面的技巧。教材内容丰富、深度广度适宜，在注重训练艺术审美的同时，强调实用技术和技能的转换，以及与就业工作岗位的无缝对接。全书实例操作除了文字讲解外，还配备详细的图片，标注清晰明确，操作性强，案例丰富，专业技术全面实用。教

中国民族服装艺术传承与发展

《中国民族服装艺术传承与发展》是一部以民族服饰为主要设计素材的服装设计著作，以强调民族文化内涵为根本，辅以设计创新方法的服装设计书籍。《中国民族服装艺术传承与发展》主要阐述了中国汉民族和少数民族服饰的款式、色彩、材料、图案、工艺特色，并将民族元素融入服装设计中，启迪设计者的思维，并从世界各民族、各地区的文化中挖掘灵感，阐述了民族风格服装设计的创新手法。全书图文并茂，内容翔实丰富，学术探索性与工作应用性紧密结合，较为全面地反映了少数

白描入门实用教程

本书是一本介绍白描基础技法的实用性教材，内容包括白描基础知识及白描花卉，白描果蔬，白描禽鸟，白描动物、昆虫及水族，白描人物等的表现技法。书中作品线条流畅，形象生动，具有较强的参考性，特别适合作为初学者的临摹范本。 本书在编写上力求由简入繁、由深入浅，循序渐进，注重基础性、系统性、全面性和实用性。希望初学者通过对书中内容的学习，能够较快地掌握白描的表现技法，在短时间内提高自己的作画水平...

中国表现主义绘画实践研究

本书在色彩上, 将表现主义与中华民族传统装饰色彩理念相融合, 颠覆了西方印象主义的表达方式 ; 在造型上, 基于写生经验并融入东方语汇, 之后打散重构, 呈现了更具东方诗性美学意味的写意山水。他的水墨作品, 以中国传统佛造像为创作母体, 以光影视角切入并以传统水墨笔法再现, 探讨了外在实“像”与内在心“相”的关系...

人物速写/名师范画与技法

美术基础起步系列图书，主要是人物速写的表现。本书分四部分：首先是人体结构基础知识；第二部分为局部速写表现方法；第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法；第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法，再到姿势的表现，逐步深入，循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏...

素描石膏几何体/名师范画与技法

美术基础起步系列图书，主要是素描石膏几何体的表现。本书分四部分：首先是为绘画工具介绍；第二部分为作画前需了解的一些基础知识，包括作画姿势和角度选择、用线要求、排线方法、理解几何体、常见透视、黑白灰三大面及五大调、结构造型起步；第三部分为不同石膏几何体的作画步骤详解；第四部分为范画临摹与欣赏...

色彩组合静物/名师范画与技法

美术基础起步系列图书，主要是色彩组合静物的表现。本书分四部分：首先是绘画工具介绍；第二部分为作画前需了解的一些基础知识，包括色彩知识、技法表现、构图要求等；第三部分为不同色调组合静物的作画步骤详解；第四部分为范画临摹与欣赏。全书从基础知识到工具、用笔技巧的讲解，到色调的画法，再到组合静物的画法，逐步深入，循序渐进...

素描单体静物/名师范画与技法

美术基础起步系列图书，主要是单体静物的表现。本书分四部分：首先是绘画工具介绍；第二部分为作画前需了解的一些基础知识，包括素描基础知识、用线方法、构图要求等；第三部分为不同单体静物的作画步骤详解；第四部分为范画临摹与欣赏。全书从基础知识到工具、用线技巧的讲解，到单个静物的画法，逐步深入，循序渐进。单体静物主要有各种果蔬、器皿等。另外有供临摹的作品欣赏...

世界上最具影响力的服装设计师

书中介绍了世界上最具影响力的50位时装设计师,以及他们在时尚界的影响力和对服装设计的独特认识及贡献,同时讲解了设计师们灵感的来源,以及他们在工作中是如何深刻影响其他设计师的。本书旨在帮助学生和时装爱好者们认知当下以及预见未来服装设计之路...

数字时代视觉传达设计的创新表现

数字技术的不断发展为视觉设计的进步提供了必要条件。与传统的视觉信息传播效果不同，数字时代可以凭借功能更加强大的软件对相关媒介进行视觉上的修饰，充分增强视觉传达设计的效果，拥有不同的创新表现，已成为视觉传达设计的热门发展方向。本书从数字时代与视觉传达设计的关系入手，结合数字时代视觉传达设计的新观念和视觉传达设计的创新设计及其创意思维，对数字时代视觉传达设计的创新表现和发展前景进行研究。主要内容包括：数字时代与视觉传达设计关系、视觉传达设

软装设计与实战

本书共五章，主要内容包括：软装设计导论、软装设计风格、软装色彩原理与配色、软装设计元素、软装设计流程及方案制作...

宏观视野下的民族声乐研究

本书以民族声乐的研究为主线, 从界定民族声乐的概念出发, 再到历史发展, 艺术特征以及民歌的类别分别进行了系统的整理和归纳。同时, 也给民族声乐理论提出了许多新的课题和挑战...

声乐表演二度创作与艺术表现

《声乐表演二度创作与艺术表现》是一本关于声乐二度创作的理论著作，该书围绕声乐二度创作的知识解读与案例分析展开。全书按照论述的侧重点不同可以分为两大部分。*部分，分别论述了声乐表演艺术总论、声乐表演的嗓音表现、声乐表演的案头分析与音乐处理、声乐表演的情感处理技巧。第二部分，分别从歌剧艺术、艺术歌曲、民歌艺术三个方面对声乐作品的二度创作进行了解读，同时选取了经典的声乐作品进行演唱指导。本书论述严谨，结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，语言清

言.说:李西臣油画作品

本书为李西臣个人油画作品集，主要结集了人物、静物和风景等油画作品，创作时间跨越十余年，是作者创作的一个阶段性总结，其中包括作者的代表作“小天使系列”“童话系列”作品。作者注重对图像的研究、对后现代艺术手法的借鉴、对材料和技法的突破，形成了个性化的绘画语言和创作风貌。作者秉持着“像哲人般思考，像匠人般劳作”这一理念创作的众多油画作品被四川美术学院、北京今日美术馆等多家美术馆和艺术机构以及多地收藏家收藏...