舞动的自然-威廉.莫里斯的经典纹样

19世纪工艺美术运动实践集大成者自然主义风格纹样再现 美术家与工匠精神相结合的美学理念 完美呈现动植物的千姿百态 布局和配色完美融合的纹样典范 美观而又实用的大众美学作品呈现...

莫迪里阿尼

本书集中介绍了画家的生平及其代表作。选用进口铜板纸，全彩精印，图文并茂。书中为读者提供一个全面、系统解读近现代西方绘画艺术的窗口，是画家、美术学子及艺术爱好者学习、借鉴、欣赏和收藏的最佳范本。每幅作品附名称、材料、尺寸、年代。 阿美迪奥莫迪里阿尼（1884年7月-1920年1月）是20世纪初期艺术史上的一位独行骑士，在当时流派众多、新样式不断涌现的艺术之者巴黎，他以自己独特的表现方式描绘着身边的各类人物——他所爱的，他所蔑视的

莫里康内

埃尼奥·莫里康内 殿堂级作曲家、电影配乐之神 意大利当代创作*丰、成就*、国际声望*隆的音乐大师 先后荣膺威尼斯及奥斯卡终身成就奖 2016年因《八恶人》获奥斯卡*原创音乐奖 创作生涯中共获奖88次，提名51次 500余部电影配乐作品横跨半个世纪的电影史 他还是大导演莱昂内、托纳托雷的黄金搭档，昆汀*想合作的作曲家 本书是全世界*一本莫里康内现身说法的访谈录 全球*、权威记录：本书是莫里康内全球*对话录，作者是莫里康内指定的执

灵动的设计-威廉.莫里斯的经典设计纹样

19世纪工艺美术运动实践集大成者自然主义风格纹样再现 美术家与工匠精神相结合的美学理念 完美呈现动植物的千姿百态 布局和配色完美融合的纹样典范 美观而又实用的大众美学作品呈现...

光与影之舞(莫奈作品赏析)

莫奈被誉为印象派领导者，是印象派代表人物和创始人之一，也是法国*重要的画家之一，对于喜爱莫奈作品的艺术爱好者而言，本书不仅能带领您走近这位大师的传奇人生，还对莫奈的多幅经典佳作进行了专业的评析，可谓是不容错过的艺术专著。意大利原版引进，意大利著名艺术史学者编著，全彩印刷，精彩画作可以欣赏放大的细节。...

克拉莫60首钢琴练习曲

克拉莫是德国钢琴家兼教师, 他曾写了一百首很有价值的钢琴练习曲, 后由德国著名指挥家兼音乐教育家汉斯·冯·比洛从中精选出六十首, 编成此书...

让-米歇尔·威尔莫特建筑设计作品集

《让-米歇尔·威尔莫特建筑设计作品集》是我社策划出版的有名建筑事务所系列中的一部，主要介绍了威尔莫特建筑事务所自1975年成立以来的很好建筑作品，作品涉及类型广泛，包括文化建筑、商业建筑、宗教建筑、住宅建筑、体育建筑、交通建筑、大型景观带等，极富创新性的同时又保证了建筑的可持续性。本书通过大量的实景图片和设计图纸，以及详细的项目说明展现了威尔莫特建筑事务所成立三十多年来所获得的成就，为建筑师们提供了极具价值的参考案例...

莫斯科普希金博物馆

本书是对莫斯科普希金博物馆的全方位展示, 包括其创建、发展、更名等历史沿革, 和其藏品、格局、相关文化活动等, 延及西方艺术流派与俄罗斯艺术的碰撞、交融, 图文并茂, 内容丰富, 突出了它作为俄罗斯第一家艺术博物馆的特殊意义...

绘安静的地方:米莫水彩绘本:learn watercolor drawing with Mimo

《绘安静の地方（米莫水彩绘本 珍藏版）》是一本用水彩画身边老街景与生活场景的美术技法图书，《绘安静の地方（米莫水彩绘本 珍藏版）》分为四个章节，从画材的选择到简单的小静物绘画过程等都有较为详细的介绍，在图书的最后章节加上了作者本人首次去海边的绘本故事，让读者在学习水彩绘画技法的同时也能欣赏到有趣的绘本故事。《绘安静の地方（米莫水彩绘本 珍藏版）》分为平装普通版与精装珍藏版两种，此次申报为精装珍藏版...

绘安静的地方-米莫水彩绘本

慢慢发现，能让大家产生共鸣和兴趣的分享并非在纯粹技法上，他们更想了解一张画背后的故事。因此这几年一直在琢磨，如果在绘画技法书里融入故事板块，会不会让原本枯燥的教学内容变得有趣。 米莫喜欢老巷子，回忆旧时光，所画内容均与“念旧”有关，这是一本没有传递太多绘画技法的“技法书”， 米莫除了用镜头记录着绘画过程外，更多的是用漫画手写的方式诠释着每张画背后的故事，她将自己虚拟成一个漫画角色，贯穿在整本书里，和你聊天，和你调侃，和你一本正经地分享

绘安静.Ⅲ.米莫水彩日志:北欧之旅冰岛篇(精装版)

如梦似幻的冰原，炙热的火山区温泉，似钻石般闪耀的冰河湖，海面骤然跃出的鲸鱼尾巴，街头色彩缤纷的涂鸦，咖啡厅里安静看书的陌生人…… 冰岛这片广袤的大地，就像一首遥远空灵的歌谣，吸引着人们不断去走近、去探索…… 你是否用画笔记录过生活？这本书中，作者米莫用水彩手绘的方式，将自己旅行冰岛时的经历与见闻描绘出来。 全书按照作者的行程，共分为8个章节，涉及人文、美食、风景、趣闻等方面。在这本书中，你既能在一幅幅精美的画作中欣赏

莫什科夫斯基钢琴巧技练习曲15首

莫里兹·莫什科夫斯基1854年生于德国布莱斯劳，是波兰籍的 钢琴演奏家、作曲家兼指挥。先后在德罗斯顿和柏林音乐学院就学，后在柏林教学多年。十九岁起成功地在柏林、伦敦及欧洲各地巡回演出。晚年长期留居巴黎，以七十高龄在那里逝世。作为作曲家，他善于写作风格轻快的音乐，而其严肃作品则显得较少独创性。 莫什科夫斯基还写了许多在当时拥有广泛听众、雅俗共赏的通俗钢琴音乐（常在沙龙演出），如作品12号，四手联弹的两卷《西班牙舞曲》，很富有异国情

莫什科夫斯基为左手创作的钢琴练习曲12首作品92

莫什科夫斯基是有名的波兰犹太裔德国作曲家、指挥家、钢琴家。十九世纪下半叶，莫什科夫斯基以沙龙音乐及钢琴教学作品闻名于世。他创作的钢琴练习曲常与克莱门蒂、 海顿、莫扎特、贝多芬和舒伯特等名家的作品搭配在一起练习。 作品92的这12首钢琴左手练习曲，在国内尚属首次引进出版，它们之中所包含的钢 琴演奏技术难点，是学习者走向高级演奏阶段的重要练习。在这次的版本中，为练习者提 供了详细的技术难点解析，能够更好地帮助理解这套练习曲。 这

毕沙罗:印象派之父/[法]勒妮·格里莫

这是一套赏析世界有名画家代表作品的艺术普及读物。通过献给毕沙罗的这次展览，您能欣赏到这位法国艺术家的杰作，他是印象派的核心成员之一，以描绘风景画和乡村画著称。他的画作色彩柔和，构图井井有条，微妙的画面语言引人沉思。他的人物肖像画、巴黎城市风景画和后期的点彩画也颇有影响力。毕沙罗是莫奈和塞尚的好友，也是印象派画家中最年长的一位，生性随和，为人敦厚，被誉为“印象派之父”。他参加了印象派的全部八次画展，为印象派运动做出了重要贡献...

崇尚自然:威廉·莫里斯自然主义纹样

本书是19世纪末工艺美术运动代表人物威廉?莫里斯的自然纹样的合集。书中精选莫里斯与他伙伴们设计的自然界图案纹样，如卷草纹、花卉、果实、鸟类作为主图案纹样78幅，反映出一种恬淡自然的田园风味。本书可供读者欣赏、学习这些纹样的基本形态、配色和布局，也可以将其裁切下来装裱成装饰品，既美观又实用...

诚实设计:威廉·莫里斯经典设计纹样(99博物艺术志)

本书是19世纪末工艺美术运动代表人物威廉?莫里斯的自然主义风格设计纹样的合集。书中精选莫里斯与他伙伴们设计的自然界图案纹样，如卷草纹、花卉、果实、鸟类作为主图案纹样78幅，布局、配色无不体现出自然主义风格和工匠精神。本书可供读者欣赏、学习这些纹样的基本形态、配色和布局，也可以将其裁切下来装裱成装饰品，既美观又实用...

莫各伯写意山水/中国画名家作品集

书画作品多次入选靠前外各类展览，曾被多家博物馆、美术馆、国家驻外使馆和个人收藏。书法被镌刻于全国多处碑林，雕塑、壁画被安放于广州、番禺、南海、连平、湛江、雷州等多处城市广场和大学校园。曾获广东省第四届鲁迅文艺奖、全国人物画家名人奖、中国当代书画艺术杰出成就奖。被全国四家专业机构评为中国当代杰出书画家...

莫里斯纹样集

威廉·莫里斯，作为19世纪英国有名的诗人、艺术家，新工艺运动发起人，现代设计之父，他一生创作了600多款墙纸、纺织品和刺绣图案，150多种彩绘玻璃窗，650多种边框和装饰物，以及众多的家具。人们称他的纹样为“莫里斯纹样”。他认为自然就是朴素无华，就是未被加工、未经雕琢、天然存在的真实，反对维多利亚时代的装饰过度；他提倡“艺术是人所创造、为人所创造”，主张设计是为千千万万的大众所用，而不是为少数人所享；他同时认为设计工作是陶冶道德的，要

音乐的伤痛

本书以一种简洁而生动的方式，将七个临床病例呈现给读者：我们将会看到一位饱受愧疚折磨的大提琴家，一位梦到被钢琴纠缠的钢琴家，一位重寻职业生命和意义的画廊老板，一位努力地重构自己的存在意义的、一度困惑不已的前歌剧演唱家以及其他饱受折磨的艺术家...

大学书法

书法是一门旨在提高大学生文化素养、培养审美能力的素质教育类课程，这对任何专业、任何方向的学生，都是至关重要的。书法是修身养性，不只是了解名家、佳作，更通过动手实践来体悟那种深刻的内在的书法精神。学习书法，也增长文学、诗词、历史方面的知识，培养审美情趣，锻炼意志和毅力，增进交往，提高心理和生理的健康水平...

市场实现商业摄影

许多设计公司都反应招聘到的刚刚踏入社会的新员工老是和市场脱节，常常要经过很长一段时间的培训才能适应设计市场。能不能做一套书，帮助这批人能尽快地转换角色呢? 于是我们组织了一批有市场经验的从业人员，编写了“从课堂到市场系列”，希望能够帮助年轻的从业者的作品能早曰市场实现。 本系列重点讲述的是设计工作在中高端市场上的“普遍规律”，并通过作者长期实践所积累的从业经验来引导新手进行理解和学习。 普遍性与系统性可以使“一家之言”不至过

建筑风景写生技法与表现

本书用通俗易懂的文字，从理论基础、常用工具、训练方法与步骤、学习要点和对学生优秀作品点评等几个方面来让学生尽快掌握速写、钢笔淡彩和水彩的基本技法...

电影导演的培养

本书作者C·格拉西莫夫（1906-1985）是我国电影观众非常熟悉的苏联著名电影导演，而且是杰出的电影艺术理论家和教育家，曾在苏联国立电影学院执教三十余年。本书便是作者根据他在他所领导的表演导演联合工作室的讲课记录写成的，全面地阐述了电影导演应具备的思想、艺术修养，导演与剧作者和演员的关系以及电影导演技巧的基本问...

20世纪设计

本书包括了 360多个彩色的、附有图片说明的现代最杰出及最具生命力的设计作品，是当代设计中各种要素的总结概览。 ...

表演技巧

英国实用时装画

本书在时装画这个总体概念下，着重讲述时装绘画的基本原则，指导初学者如何进发灵感创意、诠释时装构思、表现时装艺术，并揭示了如何针对特定客户恰如其分地用色，使用艺术材料及工具，选择恰当的艺术手法、角色及媒介进行表达。本书囊括了时装画与时装艺术表现等主要内容，并将绘画方法融入对历史与当代时装画的总体观察。《英国实用时装画》是一本颇具价值的工具书，对时装、设计及插画有兴趣的人都可以从中获益...

从德沃夏克到埃灵顿公爵

美国的古典音乐是从19世纪上半叶开始起步的。到了19世纪的下半叶，出现了一批以麦克道尔为首的主流作曲家，他们的创作具有浓厚的欧洲浪漫主义风格。1892年，德沃夏克来到美国，在纽约担任了三年的民族音乐学院院长。德沃夏克的到来，对美国的音乐发展产生了深远的影响。也就是在此期间，发生了德沃夏克与麦克道尔有关美国音乐发展道路的论战。德沃夏克提出了那个著名的论点：“我发现在美国的黑人旋律中蕴含着一个伟大而高贵的音乐流派所必不可少的东西。”

符号中国－中国京剧

京剧是中国文化最具象征意义的符号之一。京剧的特点鲜明、技艺精湛、形式多样、内涵丰富，独具引人入胜的无穷魅力，几百年来兴盛不衰。京剧具有较强的艺术表现力，一唱一念、一招一式、一颦一笑，均韵味无穷、耐人寻味，还有五光十色的脸谱、精致华美的行头，富有文化内涵，又让人心醉神迷。本书比较全面地介绍了京剧的形成、行当、服饰、脸谱、表演程序、流派以及经典剧目等，以平实的文字和生动的图片，让国内外读者获得对京剧的基本了解，欣赏和感受京剧独特的艺术魅力

公共空间设计

本书介绍了公共空间的设计程序、要素和设计原则，以大量案例说明公共空间设计的构成方式、色彩运用、采光、设施设备、后期装饰及公共空间设计的实施，每个单元附有具体的实训项目。 本书为高等职业教育艺术设计类专业实践教材，亦可供室内设计从业人员参考。...

繁盛:12 large sheets of art-wrapping paper

12款艺术家原创精美图案，枝蔓缠绕、繁盛田园　　可供包装礼物、手工折纸剪纸、包书皮、入画框、装点餐桌瓶罐　　等各种可以想象得到的生活艺术再创作　　全书采用高品质进口环保、高柔韧性纸张　　每款图案均为4折后装订，展开尺寸达到500毫米×690毫米　　采用进口PUR胶半裸背装订，用手轻轻一撕即可　　折叠装订成册，易收纳易整...

艺术的意蕴

本书共分11章，包括现象学美学、美学的实质内容、事实与价值、艺术的表层效果和深层效果、快乐与享受、内在的专注和外在的专注、审美判断、各种价值的位置等内容...

中国古典戏曲理论类钞

《中国古典戏曲理论类钞》是两代人花费三十多年的心血，经过潜心爬梳各类戏曲史料，分类辑钞而成的戏曲的理论汇编。本成果将论述戏曲文化现象的文字从芜杂的史料中辑录出来，按其主旨分类编纂，同一主旨的理论按其产生的时代先后编排，形成了本成果三大类统摄二十二小类的体制，旨在构筑中国古典戏曲理论的框架。如此编类，依据主要有二：一是中固古典戏曲的形成、存在、传播的客观事实；一是中国古典戏曲的生成学、特征学、实体学、批评史之间的逻辑关系。本成果的主

浮世绘三杰-喜多川歌麿.葛饰北斋.歌川广重

本书向读者介绍了日本的浮世绘艺术。浮世绘的诞生、发展和代表作标志着17世纪至19世纪整个日本艺术史。浮世绘艺术简洁并优雅地描绘了日本的服饰和文化，尤其是江户地区，即过去的东京，当地的人民为了摆脱日常生活的痛苦，沉迷于世俗的享乐之中。喜多川歌麿、葛饰北斋和歌川广重是浮世绘的主要代表人物，从19世纪晚期开始，他们的作品在西方受到了极大的推崇，对欧洲的先驱艺术家们产生了深远的影响...

上色技法指南——这样上色才漂亮

本书内容包括: 纸张 ; 削笔刀 ; 橡皮 ; 石膏 ; 混色工具和溶剂 ; 水刷 ; 固色剂 ; 色轮 ; 利用色轮进行颜色搭配 ; 颜色叠加 ; 彩铅 ; 基本彩铅技巧 ; 混色和抛光等...

遇见自然

本书是一本外版旅游指南类图书，作者搜罗了世界上绝美的53处景点，以图文搭配的形式呈现在读者面前，除了每一处景点的人文、历史背景介绍，还为读者做出了旅行小贴士，例如到那里的交通、很好时间、穿衣情况及难度等，是一本实用性、可读性较强的旅游图书...

丙烯画入门技法

在所有绘画技巧中, 丙烯是最令人惊讶的, 因为它为艺术家提供了多种多样的塑料效果。这种丰富性也是其复杂性。每个涂料范围的特异性是什么? 有哪些合适的工具和支持? 如何在许多粘合剂, 介质, 添加剂和其他助剂之间进行选择? 如何使用每种类型的产品, 我们会得到什么结果? 本综合指南适用于所有希望了解丙烯系列产品的性能和用途的画家。通过逐步进行配方和演示, 可以从一千个方面探索这幅画的所有技术可能性...

摄影技术

本书内容共分六章，主要讲述了照相机的分类和构造、镜头、曝光与影调、构图、摄影实践和数码摄影后期处理等知识。主要对摄影技术的形式美进行深入浅出的阐述，侧重点在培养学生对优秀作品正确的欣赏能力以及学生基本的摄影表现方法和能力...

素描静物/联考风向标

《联考风向标？素描静物》内容涉及基础常识、石膏巩固与规范练习、单体结构理解练习、组合结构进阶练习、单体光影塑造练习、构图与应试认识以及组合光影强化练习。其中设置了步骤说明、对照临摹、课外练习、结构素描、素描调子、虚实关系等板块，步骤说明与实际情况紧密联系，其用详细的练习实例对基本理论进行了详细诠释。对照临摹将实际物体的照片图与素描图进行对比，以达到较好的绘图效果。课外练习部分提供了较多素描素材，可巩固课堂所学...

西方经典美术技法译丛头像素描完全指南

明暗对比法源自对形体上的明与暗的观察。15世纪，达·芬奇首先发现画出逼真人物的关键在于真实地再现明与暗。他将其运用于绘画，通过绘制出明暗块面，而不具体画出细节及轮廓线条，准确地描绘出模特头像的整体结构、块面及五官。几个世纪以来，米开朗基罗、拉斐尔、提香、伦勃朗、维米尔等无数西方美术大师都在运用明暗对比法作画。本书面向自学绘画的大众，首度全面介绍了明暗对比法的基本原则、亮部与暗度的绘画方法、处理明暗边缘的技巧、头部透视原理、比例，以及绘

影响世界艺术史的艺术大师信仰真实:维米尔作品赏析

约翰内斯·维米尔（Johannes？Vermeer？，1632—1675）荷兰很伟大的画家之一，但却被人遗忘了长达两个世纪之久。维米尔的作品大多是风俗题材的绘画，基本上取材于市民平常的生活。他的画整个画面温馨、舒适、宁静，给人以庄重的感受，充分表现出了荷兰市民那种对洁净环境和优雅舒适的气氛的喜好。本书针维米尔的生平，及其所处的时代背景，有清楚完整的交待。完整搜罗维米尔的绘画作品，搭配专业的作品赏析。作品赏析皆附重要作品完整呈现，全图导

伦敦大英博物馆

本书是对大英博物馆部分藏品的一次巡礼，书中不但讲述了大英博物馆的建造和发展历史，还分门别类的展示其传世馆藏，配以清晰大图和精当点评...

笔尖上的创意绘画:小小一支笔也能这样玩

不只是绘画教程，更是创意宝典:点画法、营造立体感、绘制交叉排线……收获许多有趣的绘画技巧，施展专属于你的创意！了解世界上众多笔的种类：钢笔、马克笔、圆珠笔……甚至还有高科技的3D笔！笔的历史也是人类文明的发展史。安迪·沃霍尔、亨利·马蒂斯、爱德华·戈里……认识一大批用笔创作的艺术家，他们用笔创作出了哪些惊为天人的杰作？学画水果、花朵、漫画以及你卧室窗外的街景，设计字体与杂志封面，也许你与时尚的距离并不遥远。解锁想象力，享受线条与色彩，

包豪斯工坊新作品

1925—1930年的“包豪斯丛书”是现代主义时期很为集中的一次出版行动，《包豪斯工作坊新作品》是这套丛书中的第七册，由丛书发起人、包豪斯当时的校长瓦尔特？格罗皮乌斯与包豪斯学校教师拉兹洛？莫霍利-纳吉共同编撰。本书阐述了包豪斯学校在格罗皮乌斯担任校长期间的教学基本原则，也即希望发展合乎时代的建筑，并且注重从家用器皿到住宅的整体设计，格罗皮乌斯坚信房屋与住宅用品必须有意义地结合在一起，并且在设计上从功能触发，找到每种物品很适合的造型。

伟大的博物馆(大开本乌尔比诺马尔凯国家美术馆(收藏版)

本书是对乌尔比诺马尔凯国家美术馆精美馆藏的点评与介绍，图文并茂地向读者展示了博物馆内的藏品，如皮耶罗·德拉·弗朗切斯卡的《被鞭挞的耶稣》《塞尼加利亚的圣母》，拉斐尔的《慕塔》《亚历山大的加大肋纳》，乔万尼·桑蒂的《布非祭坛装饰屏》《天使扶起死去的耶稣》，提香的《很后的晚餐》等，读者可从中领略到艺术的魅力...

央美有约石膏几何体/金牌辅助

本系列书围绕高考美术的考试重点及技巧提高，由浅入深地进行专项辅导，重点清晰，结构完整，同时列举了大量高质量、有参考性的范画，既适合集训教学培训，也适合美术爱好者使用。 作者长期在一线从事考前培训教学工作，有着丰富的教学经验。大量的步骤解说和很好作品范本，丰富的细节讲解，让学生更容易理解并迅速掌握技能。针对性强，既是美术爱好者学习美术的读本，也是正规美术培训的通用教材...

影响世界艺术史的艺术大师蒙马特尔之魂:劳特累克作品赏析

图卢兹·劳特累克(ToulouseLautrec1864-1901)，出生于法国阿尔比的一个世袭贵族家庭，逝于马尔罗美城堡，年仅37岁。他承袭印象派画家莫奈、毕沙罗等人画风，以及日本浮世绘之影响，开拓出新的绘画写实技巧。其写实、深刻的绘画不但深具针砭现实的意涵，也影响日后毕加索等画家的人物画风格。本书针对劳特累克的生平，及其所处的时代背景，有清楚完整的交待。完整搜罗劳特累克的绘画作品，搭配专业的作品赏析。作品赏析皆附重要作品完整呈现，

影响世界艺术史的艺术大师心向光明:雷诺阿作品赏析

皮耶尔-奥古斯特·雷诺阿（Pierre-AugusteRenoir，1841-1919），法国印象画派的有名画家、雕刻家。他的早期作品是典型的记录真实生活的印象派作品，充满了夺目的光彩。本书针对雷诺阿的生平，及其所处的时代背景，有清楚完整的交待。完整搜罗雷诺阿的绘画作品，搭配专业的作品赏析。作品赏析皆附重要作品完整呈现，全图导览，一目了然。评论文选集单元，让读者从多样的角度看见雷诺阿不同的面貌...

影响世界艺术史的艺术大师温柔的颠覆:马奈作品赏析

爱德华·马奈（édouardManet，1832-1883）出生于法国巴黎，受到日本浮世绘及西班牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明色彩，舍弃传统绘画的中间色调，将绘画从追求立体空间的传统束缚中解放出来，朝二维的平面创作迈出革命性的一大步。本书以完整的图文介绍，让您能深刻感受到马奈在绘画上的细致手法及独特风格。本书针对马奈的生平，及其所处的时代背景，有清楚完整的交待。完整搜罗马奈的绘画作品，搭配专业的作品赏析。作品赏析皆附重要作品完整呈现，

从结构到组合静物/零基础美术入门

《零基础学美术·从结构到组合静物》是专业美术培训基础教材。这是学习美术的基础起步练习，让学生短期内掌握组合静物的画法。《零基础学美术·从结构到组合静物》一书以结构与光影对比练习为主，配以大量的展示步骤表现。书中案例丰富，步骤讲解很好详细，不仅是初学组合静物素描塑造练习的起步教程，而且是青少年学画从入门到提高绘画技法的正规教程。书中有分步创作，并给出适当提示、引导，目的是训练学生的观察力和视觉造型能力...

从结构到单体静物/零基础美术入门

《零基础学美术·从结构到单体静物》是专业美术培训基础教材。这是学习美术的基础起步练习，让学生短期内掌握单体静物的画法。《零基础学美术·从结构到单体静物》一书以结构与光影对比练习为主，配以大量的展示步骤表现。书中案例丰富，步骤讲解很好详细，不仅是初学单体静物素描塑造练习的起步教程，而且是青少年学画从入门到提高绘画技法的正规教程。书中有分步创作，并给出适当提示、引导，目的是训练学生的观察力和视觉造型能力...

画中有猫

在这本美丽的图文并茂的书中, 从古代岩画到埃及艺术, 到古典大师, 到现代表现主义者, 再到卡通, 作者追随猫的足迹, 走过了艺术史。对任何喜爱猫和对艺术感兴趣的人都是极好的读本。主要内容包括: 神圣的猫、早期城市中的猫、中世纪的猫等...

雷诺阿-画中的幸福

把美术馆搬回家，从文艺复兴到浮世绘，从达芬奇到梵高，19位画家，19本书，尽览世界名画中国国家地理2019重磅推出 艺术启蒙系列纸上美术馆，家庭必备的艺术入门读物 翻开书本，如同走进纸上美术馆；贴心的随画解读，带你一起感受艺术的温度 原版由欧洲知名媒体GEO艺术与《世界报》联合出品，世界各大美术馆供图，高清画质，同类书中优质水准，色彩逼近原作，细节一览无余 8开大开本精装，特选高档进口哑粉纸印刷，品质媲美国外原版画册，值得收藏 本书亮