中国都市平民电影

《中国都市平民电影》以都市平民群体为切人点，以家庭、情感等平民化叙事为研究对象，以中华民族独特的文化意蕴与风情神韵为研究目的，从日常生活角度梳理百年中国电影的发展历史，指出“平民化意味着影片创作在内容、题材、主题的选择上贴近平民的现实生活、贴近观众对电影平实易懂的要求”，并进而总结出“平淡自然的影像风格”、“强烈的社会责任感”和“意境化的追求”等平民化特征是中国电影民族化的一个重要特点...

世界动画电影史

北京电影学院的段佳教授自己著写了第一本中文版世界动画史，既具有史学的严谨和翔实，又饱含艺术家的气质。而段女士给我们的期待，不单作为一名动画历史的授课人，更是一位世界著名的女性动画艺术导演。段女士携带自己的作品游历欧洲和北美各大动画电影节，为动画倾尽心力。这本史学著作既可为严谨的史学研究服务，又可满足那些气质独特的艺术学生。该书对动画影片、动画艺术都做了充分描述，而充足的图片资料对读者的理解也有很大帮助，在动画领域里的地位是非常重要的。

动画场景设计(含光盘)

简介 　　这套丛书涵盖了动画片制作的几个重要环节，对动画概论、原动画设计、场景设计等都作了　　详尽阐述，每段原理性文字多配有实例解析，配图精美，在结束部分结合每本书的侧重点作了对应的整段或整场动画故事的制作图解，把书中所论及的知识点很好地串联了起来。丛书中各书独l立成册，又相互关联，具有很强的专业性...

光阴:光影:一个经济学人的影像流年

本书记录的是一个有文字情结的金融学教授，基于自己的人生经历、职业特色，对电影所抒的独特感悟。全书分三个部分，第一编“关于电影：感性与理性”，介绍了作者所推崇的电影评价标准；第二编“穿过你的镜像的我的人生”，是对影响自己人生的各位大师、各种类型片、各部电...

影视摄影艺术-修订版

1990年代中国电影中的作者表述-中国社会科学博士论文文库

影视剪辑编辑艺术(修订本)

本书所阐述的就是"镜头的剧作"的语法、章法和技法。《影视剪辑编辑艺术(修订版)》力图对20世纪中国影视剪辑的实践经验和理论探索予以初步的总结，同时，对21世纪中国剪辑艺术的发展前景，作出一个概略的展望。这部著作，力求在理论与实践相结合的基础上，探讨中国影视剪辑艺术的基本规律和基本手法，为创建有中国特色的剪辑艺术学派助一臂之力。 希望这部著作对从事和准备从事影视剪辑、编辑工作的人士、学子，从实际操作到理论思考都有所助益。影视界的导演、摄

铁人

现在的塔里木油田，酷暑，现代化的勘探队营地，本书主人公、铁人式标兵刘思成正被沙漠综合症深深困扰…… 一九六○年舂的大庆油田，天寒地冻，井喷正在发生，王进喜不顾腿伤，毅然跳进泥浆池用身体搅拌水泥…… 退休工人参观团来到营地，不意揭开了一个秘密：一直鼓励刘思成继承铁人精神的父亲，当年却辜负了王进喜…… ……荒原，王进喜驾着摩托车奔驰，后座的人穿着红色羽绒服，竟然是刘思成！他们像父子一样，欢乐地奔向白雪皑皑的远方...

动漫画动物设计

Fundamentals

动态造型基础是高校动画专业基础必修课。本书是国内首部影视动画动态造型专著，作者拥有丰富、深厚的创作和教学经验，书中传授的技法是对传统动画造型教学方法的颠覆。　　动态造型基础不同于一般速写，仅强调在短暂的时间内快速而准确地捕捉对象，它是指借助对速写技巧的掌握，运用速写的方式，针对人物的各个不同的角度、不同的动势，尤其是对人物运动中的典型动作加以刻画，从而达到快速表达对象的目的。　　全书由七章构成：对于人体的理解、对于运动人体的把握、关于

告诉你不知道的韩国影帝的那些事

平心而论，假如从一个男性作者的角度来选择三位最优秀的韩国男性电影演员，会是一件十分困难而又难免偏颇的事情。因为既要让女性读者觉得满意，也要让男性读者觉得合适，的确是非常不容易的事。况且韩国男演员也是风格各异，在观众群中的吸引力会因观众的年龄、职业和兴趣爱好等诸多层面的不同而不同，可谓是众口难调。 在反复权衡之后，我们还是决定以男性和女性的眼光同时去选择，我们相信自己与大多数读者的眼光不会偏差太多，而且我们会选择韩国最出色的男演员

超现实主义艺术思想中的电影银幕

出现在第一次世界大战后的法国超现实主义运动，是一场对资本主义传统文化思想的反叛运动，其内容不仅限于文学，也涉及绘画、电影、音乐等艺术领域。作者将20世纪20至30年代的超现实主义思想和艺术作品作为讨论对象，以“电影银幕”作为中心概念，以超现实主义及其外围的著作和视觉作品为基础，对超现实主义运动的主要艺术家如布列东、达利、恩斯特、马格里特、米罗、梅森等的各类艺术作品进行了深入而丰富的讨论。 　　对于想要深入了解法国超现实主义绘画、文学及

银色梦境中的沉思-宋杰影视艺术论集

2009/06-青年电影手册-第二辑

电影研究卷-黄会林 绍武文集

敞开的门-中美现代电影剧作理论与技巧

《敞开的门(中美现代电影剧作理论与技巧)》：珍尼特·内布里斯 电影剧本的角色、对话与故事 电影剧本的对话 电影编剧应该注意的和应该做到的 剧本分析：《可能的原因》 电影里的喜剧 剧本分析及电影旁白 电影编剧的责任 理查德·沃尔特 电影剧本的核心元素 电影剧本的成功因素 电影剧本的一体化 电影剧本的真实性 学习电影剧本写作要注意的问题 电影剧本的运作与文学改编 叶坦 从戏核、细节、生活、修养谈剧本成败 尹鸿 当前中国电影创作和生产现

影视艺术摄像

本书是对影视艺术摄像的含义及功能、镜头的概念与作用．影调的运用、色彩的运用、摄像中的时间与空间、构图与叙述等理论与技法的论述，突出了理论与实践的结合。强调了摄像的操作性和实践性，突出了影视艺术的摄像技巧与思维方法。强调了摄像的艺术性和审美性...

影视创作方法通论

影视艺术简史与导视

《影视艺术简史与导视》是一本结合了笔者多年教研经验和当前理论界、业界的较新成果而编著的高校影视艺术教材。它具有较强的实用性和普适性，既可以使高校广电专业的学生全面了解影视艺术知识，迅速提高影视艺术的鉴赏力，还针对影视艺术专业的学生进行了适当的专业拓展和提升。　　“影视艺术”是个非常宽泛的概念。有的教材无所不包，从历史沿革到技术原理；从电影流派到电视文艺栏目……而本书力图做到简明而充实——在内容上抓取“艺术”这一关键词，只集中探讨电影和

区县电影市场田野调查

来处基层的电影产业现状报告，区县电影公司现状调查，区县影院生存现状调查...

中国特色电影发展道路探索

本书总结和梳理了当代中国电影改革发展的历程和决策思考，呈现了探索和创新中国特色电影发展道路的足迹，阐述了社会主义市场经济条件下中国电影的发展规律、艺术规律和市场规律，勾勒出中国电影发展的未来走向对电影管理者、经营者、创作者、研究者具有重要指导和参考价值。 本书总结和梳理了当代中国电影改革发展的历程和决策思考，呈现了探索和创新中国特色电影发展道路的足迹，阐述了社会主义市场经济条件下中国电影的发展规律、艺术规律和市场规律，勾勒出中

画外影人

这部带有掌故性、轶闻性的电影人物散文集，记述明星大腕银幕之外的沧桑岁月。状写人生沉浮，描摹生活百态，笔及影坛风云，文涉几代影宿。潘虹、张艺谋、刘蓝庆、白杨、金焰、韩兰根、浦克、方化、陈强、郭振清、刘世龙、黄婉秋、汤晓丹、洪深、孙瑜、郑逸梅、吴祖光、赵清阔、苏里、尹升山、乔羽等尽在其中。选材鲜为人知，猛料多多，趣味多、史料性、知识性融于一炉...

当代好莱坞-电影风格与全球化市场策略

90年代以来，电影研究的视点发生了巨大的转移，长期盛行的结构主义、符号学等理论运动的科学性在新时期受到了学术界的质疑和挑战，尤其在西方，随着多元社会的建构，一个前所未有的“跨学科”、“跨领域”、“跨民族”的研究正在大规模地展开。随之产生了一批以反权威为特征的理论与观念，如“中观理论”和前面提到的“跨学科”理论等。近几年来，特别是随着经济全球化的深入，“跨地域”、“跨文化”的研究如日中天，发展迅速。这一方面显示着电影研究文化向全球化语境

梦与日记:南尼.莫瑞蒂的电影

影视语言教程

动画电影《快乐奔跑》创作-(1本书+1CD)

本书是国内首部集结动画长片前期、中期和后期全部创作流程的核心内幕和创作得失的著作，不仅是原创动画片创作全流程的工作蓝图，而且是一部关于“动画片创作和制作方法”的专著。 《快乐奔跑》是继大型“红色经典”动画长片《小兵张嘎》后的又一部大型影院动画电影，是中国首部以蔬菜为原型的“我奔跑、我快乐”为主题的大型童话题材动画电影。该片制作历时3年，投资1800万元人民币，1600多个镜头，10万多张画稿，汇聚了300多位动画精英的心

一个现代神话的构筑-从《尤利西斯》到《布卢姆》

动画后期合成基础

当我们把美术院校所进行的美术教育当做当代文化景观的一部分时，就不难发现，美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话，则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束，指的是从经典出发再造经典，而不是一味地兼收并蓄；开放，则意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面，其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发展。这里，我们所说的美术教育其实有两个方面的含义：其一，技能的承袭和创造，这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要

影视艺术传播学

里程:亚洲青年动漫大赛中国优秀作品集

收录在本画册的作品，基本上表现了我国专业年轻艺术家、学院派和业余动漫爱好者风格独到、粲然可观的艺术特色。它们或取材于古老的神话传说，或来自于现实生活，或通过幻想来构建一个个引人入胜的视觉语言故事。特别值得一提的是，现代数字技术的发展使我国年轻的艺术家更具展现才华的表现手段与空间。古老的传说通过现代数字艺术的表现，达到了推陈出新、别开生面的效果，让人喜出望外...

影像的行板

宁夏电影史话

世界纪录片精品解读

晴朗的夜晚，天空湛蓝幽远，明月高悬如镜，繁星灿烂，像无数亮晶晶的眼睛……望着它们，常常令人心旷神怡，浮想翩翩，禁不住想要乘风飞去。然而，更叫人遐思邈远的是，满天闪烁的美丽星光竟然来自很久很久以前，它们都是由距离地球非常遥远的恒星发出的光芒，距离之远我们根本难以想象，以光的速度要走几百万、几千万甚至数十亿年才能到达我们地球。也就是说，我们看到的绚烂星光，其实是几百万光年、几千万光年、数十亿光年前就发出的，因为距离太远，千辛万苦，跋涉漫漫

启示-《建国大业》解密与剖析

《建国大业》从创意制作到发行放映的整个运作，对今后的电影实践有很多启示和借鉴意义，这一点也是本书编著者的出版主旨和期望。本书通过影片的研究报告、艺术档案、宣传营销档案、发行放映档案、媒体资讯等等方面，向大家呈现了一部影片丰富的原始资料和研究成果。这既是理论研究对电影产业发展最新动向的及时跟进，也为之后更多层次和角度的电影研究提供了基础性资源，是一件非常有意义的工作...

再弹一弦江湖曲

本书为作者近年来关于中国武侠电影、动作电影以及相关文化现象的评论、随笔的重新修订、编排的结集。作者曾在国内具有重要影响的《看电影》杂志任职多年，专司武侠电影、动作电影的一线报道，并开设有相关专栏“守望江湖”，均堪称国内有关文字中不可多得的一流作品。本书既可以当作中国武侠电影史的完整资料收藏，也可以当作纯粹的文艺批评来阅读。(出版社的介绍...

电视摄像与高清摄像技术

本书系统地介绍了电视摄像与高清摄像技术，内容包括摄影基础、摄像入门基础、高清摄像机的组成与原理、摄像机的使用、摄像的基本方法与技巧、固定镜头摄像与运动镜头摄像、拍摄用光与色彩的运用、拍摄场面的调度、现场声音的录制、电视片的拍摄等方法，全面叙述了电视摄像的艺术与技术。 本书可作为高等院校电视、电影、影视艺术技术、影视制作、动画以及相关专业的教材和教学参考书，也可供影视制作公司摄录编人员按需查询和学习参考，也是数码摄影、数码摄像爱好

儿童电影:儿童世界的影像表达

电视受众审美研究

近十年来，中国影视的市场化、产业化成为一个研究热点。不论是电影大片所牵动的电影市场的活跃，电影投资的高涨，还是电视收视所带来的市场份额、广告收益，不仅成为业界关注的焦点，也成为学界所关注的焦点。而与此同时，八九十年代影视研究的重心也逐渐从艺术美学研究转向市场与产业研究。但在市场、产业研究的热浪中，我们也同时看到社会对于缺乏文化支撑，缺少文化自觉，缺失审美追求而带来的影视过度市场化、产业化所引发的低俗化、媚俗化等现象的诟病。如果说八九十

当代中美主流电视剧比较

简介 　　《当代中美主流电视剧比较》：中国传媒大学电视系博士文...

2010年奥斯卡获奖电影大揭秘

听说，拿到最佳影片奖，最佳导演奖的的凯瑟琳·毕格罗，拍扯前普经请教好好莱坞的一个“牛”导演，那个“牛”导演说：“拆弹部队”题材好，就拍它，结果《拆弹部队》拿奖了，那个“牛”导演的影片被挤了下业。请问，这们“牛”导演是谁？提示一下，他可是和凯瑟琳·毕格罗关系一度好得不得了，好到在一个床上睡觉。　　看完本书，你就能回答...

《阿凡达》现象透视

一部电影，如何造就有史以来全球最高票房？　　一部电影，何以让人“烦”并快乐着？　　京、沪、粤三地全景式观众调研，数十位业界、学界人士探访对话，研讨交流，透视、揭秘《阿凡达》热映现象，剖析、探讨对中国电影业发展的启示和影响——《阿凡达》迷、imax电影迷、电影爱好者、电影从业者、电影研究者必备...

动画场景设计-(2册.含场景镜头透视练习)

动画场景就是指动画片中除角色造型以外的随着时间改变而变化的一切物的造型。 《动画场景设计》是动画专业学生的必修课程。动画场景设计是一门为影视动画服务，为展现故事情节、完成戏剧冲突、刻画人物性格服务的时空造型艺术。创作依据是剧本、人物、特定的时间线索，它其实就是电影视听语言中视觉语言的一部分，设计的基本法则是“形式追随功能，场景追随影片”。 本书是作者根据近几年来在一线教学和动画创作中积累的丰富经验和教学大纲的要求全新编著而

影视动画创意

如何进行动画创意可能不是本书能够完整表述的，因为动画学科是一个庞大的学科体系，动画创意涉及的创意环节又很繁琐。它包括了编剧如何创意，角色如何创意，动画表现怎样创意等等。所以，本书只能重点从创意思维方式和创造意识上进行探究。希望它能对当前动画人才创意能力的培养有一定的参考作用。...

中国电影.你不知道的那些事儿-中国早期电影高等教育史料文献拾穗

编者经过长期的搜寻与整理，收集了20世纪30年代中国电影高等教育孕育、诞生、发展万程中的重要文献资料，包括中国教育电影运动兴起之初关于电影检查的组织、规定，中国教育电影协会的成立情况，中国教育电影与左翼电影运动的关系等。本书所收的文献资料十分珍贵且极具研究价值，对中国电影史、教育技术史以及近代文化研究有着重要意义...

电视灯光技术与应用

本书是作者从事电视灯光工作经验的总结，也是对大量技术数据的归纳和概括。本书从基础理论知识、专业系统设备、设计创意应用、录制安全技术等几个方面，讲解了电视灯光技术的基本知识，介绍了电视节目制作中的灯光系统，阐述了灯光设计的技巧以及电视制作的新技术新理念。本书共分为23章90节。每个章节都是一个主题，在讲解基本理论概念的同时，特别强调应用，运用理论与实践紧密结合的写作手法，是本书的最大特点，也是作者的初衷。 本书可作为电视灯光初学

风格创造-张艺谋电影创作论

世界电视动画名片分析

师说-北京电影学院博士生导师访谈录

影视欣赏

影视编辑技术(项目式)

本书采用任务驱动、项目导向的教学模式，通过项目制作讲解影视编辑制作的相关知识和技术，按照视频节目的制作流程，介绍了文稿和分镜头脚本撰写的基本方法、摄影摄像的技能技巧、非线性编辑软件的使用方法等。具体包括编辑技巧、转场效果、运动设置、字幕设置、视频特效、音频处理和输出设置等内容。本书在讲解的过程中注意将知识融入项目制作过程中，方法新颖，图文并茂，配有教学光盘。 本书可作为高等职业院校、大中专院校以及计算机培训学校相关专业课

影视学科资料汇评-影视作品解读编

2009-电影产业研究之主流文化与中国主流大片卷

本届中国电影论坛的主题是：主流文化与中国主流大片，共邀请嘉宾近50余人，其中32位专家学者提交了论文。这些论文既有从主流文化的视角对近年来中国主流大片的发展现状做全景式的战略梳理，也有从产业的角度考察大片的生产与市场，还有透过影片的艺术价值探寻大片艺术手法的表达，也不乏对一些市场表现优秀或颇具争议话题的大片的个案研究。总之，这些论文，基于现状、深入市场、视野开阔、分析独到，富有真知灼见，为中国大片正确地朝主流化方向发展，提供了颇具参考