柯九思墨竹画谱

柯九思发展了墨竹画鼻祖文同的画法，主张以书入画、书画结合，自称“写干用篆法，枝用草书法，写叶用八分，或用鲁公撇笔法，木石用折钗股、屋漏痕之遗意”。柯九思画竹一般竹节不作勾勒，而是先用淡墨晕染，再复以重墨晕染竹节的两端，然后以草法写成竹叶，善用浓淡墨色分竹叶的阴阳向背, 以浓墨为面, 淡墨为背, 层次分明。这种以书入画的画法，融入各种书法用笔，笔力浑厚、劲健，使得整体画面明净，布局清朗，形神兼备，在中国画竹目前独具一格，影响颇为深远。此

封思孝水彩画集

封思孝，1948年生于山东青岛，国家一级美术师、中国美术家协会会员。毕业于曲阜师范大学美术系。《封思孝水彩画集》收录了封思孝先生水彩风景作品75幅。完美好的展示了作者的艺术水准。画册为12开精装。封思孝在水彩艺术探索中的变奏与格局，画面中所饱含的深厚文化内涵与历史感，正是他的水彩画探索的又一次升华...

写意河山:姚思敏山水画写生精品集

画家分两类，一类是忠于自己的感受，感受有变，情致相殊，画风亦相应变化者。古人刘勰所谓“情致异区，文变殊术，莫不因情立体，即体成势也”。此类人大多热爱生活，阅历丰富，情感深沉，且特别珍视自己的感受。作为情感传达的载体，其艺术之多变亦属“情致异区”“因情立体”之故。其长处是画风鲜活生动。另一类艺术家则自创其格，风格鲜明独特，且特别珍视语言形式自身的独特性与表现性。亦如美国美学家苏珊·朗格所谓，“艺术是情感与形式的统一”，是“情感符号”

潘思鸣国画艺术

艺术形象凝聚着作家对生活的认识和评价。这种认识和评价，如果是深刻的，那它就不仅仅是作家本人的东西，而是属于同广大群众思想相一致的东西。一个优秀的作品，在创造艺术形象时，强调什么，不强调什么，总是着眼于激发能够和时代精神要求相呼应的心灵的活动，从而努力提高读者的审美情趣和水平。 《潘思鸣国画艺术》中画家与读者产生内心的共鸣，是为自然之美...

极地追梦-解思梅国画集

《极地追梦 解思梅国画集》为解思梅老师的书画作品集，收集了解思梅老师的几十幅书画作品，包括国画和极光冰洋画。作者试图通过诗书画的艺术途径来表现人生旅途，表现南北极冰雪独特风光，表现南极精神。作者突破了难表现的神奇飘逸的极光画，并用极光绚丽神奇的特点表现当今的太平盛世...

郭思九学术文选-云南戏剧与民族文化

本书稿作者采取理论与实证相结合的研究方式，内容共分为五个部分：主要*部分写云南文化的多元结构及特殊文化遗存；第二部分写云南文化艺术的继承和发展；第三部分介绍著名京剧艺术家，第四部分写滇剧与历史创作，第五部分写学习民族优秀文化与提高戏剧创作质量。全书围绕民间艺术文学展示精品，其内容丰富，资料翔实，自成系统，独具特色，数年来被云南大学中文系试讲，博得好评。 作者研究数十年，充分的调查与扎实的理论研究相结合，使书稿体现出科学性、客观性与可

思梅墨迹:周思梅书画作品集

《思梅墨迹：周思梅书画作品集》为是当代苏州女画家周思梅的书画作品集。全书以绘画为主，兼有少量的书法作品。作者的绘画作品以花鸟和山水为主，风格工致细腻，有江南清雅秀丽的风韵，总体来看属于小写意画风。作者的书法作品以行楷为主，精致又活泼。《思梅墨迹：周思梅书画作品集》一作品图录为主，附有作者介绍以及若干篇各类专家的序言...

山水写生教程/韩敬伟 刘思仪

清华大学美术学院绘画系中国画专业开设的 “山水写生课”，经历多年实践与改革，摸索出了行之有效的教学内容和训练方法，本教材正是在此基础上撰写而成的。 本教材包括“艺术感受”“山水写生内容与形式”“山水写生训练要点”“笔墨问题”“山水写生欣赏”五个部分，是一部可以配合线上线下课程使用的新形态教材。学生进行写生实践时，可以结合视频讲授、示范、赏析、点评、讨论、辅导、答疑等环节，提高审美感受能力，以及灵活运用绘画语言的表达能力。 本教材适合中

学而思基本功字帖小学语文/五年级年下

1.会写字技法归纳。每课要求会写的字都有精炼的技法总结，范字含辅助线图解，高效指导写字。 2.附赠听写默写本。配套听写默写本，有针对性地巩固、复习本册重点生字读音，字词，古诗。 3.与统编教材完全同步，可跟课练习生字和重点词语，句子等知识点，牢固根基...

卢思俭名老中医—运气、体质和脉证并治三位一体诊疗思路

本书分上下两篇，上篇以疾病模式和运气、体质和脉证并治三位一体诊疗思路开篇，以《伤寒论》六经病为纲，对三阴三阳病及其之间的关系进行讲解，包括六经病的特点、脉证、主方、类方及其加减、六经病欲解时、六经病的传变及转归，并把《金匮要略》有关条文和方药一同进行了讲解。下篇收录卢思俭名老中医57个医案，包括以五运六气为主要思路诊治疾病的医案，及以体质、经方为主诊治疾病的医案...

中国非物质文化遗产--传统音乐

新摄影笔记

本书是作者在《摄影笔记》的基础上进行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。本书共分为4 章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者进行学习。作者深入浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考...

配色方案2000种

全书包含2000套配色方案，每套都配有详实的RGB和CMYK数值，让你的配色技术不再流于表面！ 内含优秀艺术家和设计师的深入访谈，了解色彩理论的实践过程！ 一本所有设计师必备的实用工具书。 中央美术学院 王其钧教授倾情推荐。...

手机摄影手册

人们已经习惯于用手机记录生活中的点滴，但并不是每个人都能拍出优秀的手机摄影作品。对于每天都会使用手机的人们来说，手机相机中丰富的摄影功能并不容易被快速掌握。本书的作者宁思潇潇有着丰富的摄影教学经验，他撰写的“摄影笔记”系列图书深受广大摄影爱好者欢迎。本书面向广大爱好手机摄影的用户，用简练的语言和丰富的案例讲解了摄影中本质的取景、曝光、虚实、构图这4个方面，帮助大家熟悉手机相机的操作方法，了解手机相机自带的拍摄模式，打下扎实的手机摄影基

COLOR Design设计基础教程配色应用-壹周1解决

色彩篇-水粉静物 写生图解-美术基础教学阶梯训练

本书本着“一看、二练、三通过”的宗旨，为考生提供优秀的范画，让学生在欣赏作品的过程中，学会区别优秀与平庸。同时这些范画又是考生很好的临摹范本，简单明确的说明文字，针对性极强地道出了每个范画具体的关键性的问题，这更便于在临摹的过程中加深对画理的理解，使考生具备举一反三的能力，将艺术学活。只有这样反复地练习，才能胸有成竹地应对高考。本书包括色彩静物常识与临摹，水粉静物调色图解，水粉静物难画物体图解，水粉静物写生图解，水粉静物疑难图解等内容

中国画山水教案

学习山水画必须了解山水画的发展历程。山水画的发展是一个渐变和骤变交错出现的过程。正是这些渐变和骤变的交错出现，也就是历代山水画家的传承和创造中，山水画形成了自成体系的表达方式。这些表达方式体现在完备的“树法”、“皴法”、“设色法”等技法上面，学习这些看似概念实为捷径的方式是山水画教学和学习不可回避也无须回避的不二法门...

真的很好弹钢琴名曲集-(3)-简谱线谱对照-附CD一张

这本钢琴演奏谱，是在国内外众多的名曲中，精选出人们最熟悉而又具有代表性的名曲汇编而成的。在编辑这些乐曲的时候，我们尽量使钢琴的演奏技巧在不影响整体和声织体和演奏效果的基础上，把钢琴左手的伴奏部分进行了和声织体的重新编配，力求减轻演奏技术上的难度，增加现代和声伴奏的织体效果，使学习者能够自如地演奏，并在轻松愉快的演奏中享受学习钢琴的乐趣。 这本钢琴演奏谱的一个特色是对原有的五线谱编写了相对应的简谱(这对那些还不掌握五线谱的人，既能

当代百家兰花画谱

提起“兰”，人们便会自然而然地联想到“君子”。的确，在中国传统文化中，“兰”早已成为“坚贞高洁”的象征。古代文人墨客喜好画兰，是因其清逸秀雅的特征与画者崇尚纯洁脱俗的心性相吻合。但，在当代画家眼中，“兰”并不像古人那般赋予那么多的品格象征，而想到更多的是绘画语言的本身。事实上，在学习国画技法基础时，从“四君子”入门是很好的方法之一。它们既是四种不同的植物(包括木本、草本)，又代表着四种不同的笔墨技法、形态结构、笔墨规律。每一种技法都

美人罗裳:汉服制作专业教程

《美人罗裳 汉服制作专业教程》是一本汉服制作的基础教程，内容包含汉服制作的基础知识，汉朝、晋朝、唐朝、宋朝和明朝的代表性服装的制作案例，以及装饰小物的制作案例。 本书不仅可以作为制作汉服的学习资料，还可以作为了解中国服装历史的基础读物。通过阅读本书，读者可以了解服装制作工具及其使用方法、手工缝制方法、缝纫机缝制方法、服装制作的基本手法，以及各种面料的特点。各个朝代的代表性服装制作是本书的重点，作者从服装历史、搭配、版型特点、制作工艺和

图提拉:一座新西兰羊场的故事

这是一部关于新西兰移民时期自然地理变迁的生态史著作，也是一部记录艰难开拓和人心成长的文学名作。图提拉羊场的主人赫伯特作为来自英格兰的移民，购买了新西兰南岛的图提拉作为羊场，梦想着成为一名成功的羊场主人。移民开荒的岁月是艰辛的，各种问题层出不穷，他们也曾数度因为财务问题陷入绝境。不过，他们坚持下来了，把一块所有人都嫌弃的、不可作为羊场的土地，建成了羊群们的乐园。更为可贵的是，繁重的体力劳动却接近不妨碍他对自然的兴趣和热爱。赫伯特以几十年

芳韵绝音:梅兰芳1920—1936唱腔艺术衍变研究

本书以具有较大音乐价值和学术价值的梅兰芳历史唱片为前提，从音响入手，借鉴戏曲音乐理论和中国传统音乐理论的研究成果，以音乐历史学的研究方法，通过对历史音响的聆听和感悟，借助计算机音频测试软件，结合乐谱，对梅兰芳唱腔艺术的衍变进行了具体分析，在此基础上，进一步探寻了梅兰芳唱腔艺术的衍变特征和规律，以期对梅兰芳唱腔研究提供新的思路，为传承梅派唱腔提供一定的理论借鉴，并拓展中国近现代音乐史学科的研究范畴，助力中国近现代音乐史学科的发展...

当代合唱与指挥艺术研究

本书共分七章，内容包括：绪论、合唱与指挥艺术的发展、合唱与指挥的技巧训练、合唱与指挥的艺术处理、合唱与指挥艺术的舞台实践、合唱指挥表演的评价与鉴赏、合唱与指挥艺术的传播表现...

声乐分级教程1 音频版

本书分为一级和二级两部分，每级包含中国作品、外国作品，收录了《花非花》《我亲爱的》《燕子》《在我的心里》等曲目...

艺术与设计——环境·艺术·设计

《艺术与设计：环境·艺术·设计》一书通过回顾赵思毅工作室近二十年来艺术设计实践与研究成果，寻觅人与城市之间丰富的人文联系，探索人们在自身认知的体验过程中艺术所发挥的作用。书中按艺术设计作品的时间为顺序，通过对环境艺术设计的分类介绍，将城市与自然中艺术存在的因与果以及公共性意义进行生动的诠释，阐明了“环境”的客观性与“艺术”的能动性以及“设计”的计划性。同时把艺术在探索一切新的可能性过程中所起的作用视为“真理的自行置入”，环境艺术设计的

消费语境下土家族民间工艺符号化现象研究

身处消费社会的语境之中，土家族民间工艺在各种外力的冲击和消费逻辑的裹挟之下，其能指和所指发生了断裂，原初的功能、审美、编码、叙事等意义都不同程度地发生了改变。在消费语境“符号化”的存续中，土家族民间工艺呈现出以市场为导向的“拟真符号化”和以保护为目的的“本真符号化”的不同形态。然而，两个阶段的符号化形态，都是消费文化对它的异化。我们只有认清消费社会复杂的文化语境，搞清楚其背后的发生机制，加强文化自觉，提升文化自信，以传承、发展的眼光看

现代家具设计流变

《现代家具设计流变》是笔者与合著作者薛忆思小姐的共同作品。2020年，突如其来的全球性新冠肺炎疫情将笔者长期封闭在芬兰，却也让笔者正好充分利用自己在赫尔辛基工作室和阿尔托大学留存的文献资料和其他图像资料，得以将《现代家具设计流变》的正文全部重写并扩充，初稿完成后即由薛忆思加工为定稿。与此同时，相对于2001年版《流变》中苍白无力的插图，笔者决心在《现代家具设计流变》中以全新的面目完成图示展现。笔者最终决定将其二十多年来以不同方式拍

书小史:::

本书共十卷, 记历代书家共531人。编排体例仿史家之作正史, 先为纪一卷, 记历代帝王 ; 继传九卷, 依次为后妃、诸王和其他书家。此书的最大特色还是在记人, 与一般古代书法史上著作不同, 故于某些研究者较为方便使用。孙善春教授在校注的同时, 为方便读者使用, 书后加了人物索引...

即兴续篇

本书是基思的开创性经典著作《即兴》的续篇, 进一步详细介绍了现代即兴体系的形成、即兴表演是如何讲故事的、如何在人际交往的探索中发挥作用, 尤其是引入了曾启发美国著名喜剧节目《周六夜现场》的“即兴剧场运动会”。书中以通俗生动、情境化的文字记录了作者在世界各地的教学现场, 仿佛一段段通往未知的冒险, 看似天马行空的235个游戏和练习, 为演员、表演教师和导演解放了想象力, 也关乎艺术、教育、心理, 帮助我们以更开放的心态进行沟通、施展创意

影视视听语言

本书包含以下主要内容：视听语言概论，镜头，轴线，场面调度，影视声音，剪辑技巧。 本书编写的目的是联系近年来成功电影的特点来阐述视听语言艺术形式，研究它的语法和创作者的思维，为教学提供范本。 本书的主要任务是将理论和实践加以整合，使其更加通俗便于理解，更加系统便于对照，更加贴近电影的特有规律，以适合有志于踏入视听语言领域的创作者来阅读。书中的范例大多来自于近年来较为成功的电影作品，将其精彩的段落结合视听语言加以分析，方便读者

如何成为一名演员

《如何成为一名演员》是一本讲述表演艺术类书籍。 如果你是一名零基础的表演爱好者，有没有可能通过学习推开演艺之门，成为一名演员？如果你是一名刚刚入行的演艺新人，有没有可能进一步提升演技，打开终身发展的路径？如果你是一名平面模特、一名短视频创作者、一名直播间主播，有没有可能通过学习表演，不断提升自己的镜头表现力、情绪感染力 这些问题，你都可以在《如何成为一名演员》一书中找到答案。本书旨在为有志于从事演艺事业的读者提供全面、实用的指导和帮助

中国工艺美术史

《中国工艺美术史(美术学与设计学精品课程系列教材)》顺应设计教育的发展趋势，以逐步建立和完善设计艺术学科体系为宗旨，培养学生的综合素质为目的，具有设计艺术学科备专业发展的适用性和广泛性。本书既可用做高等院校教材，也可作为设计艺术工作人员的理论参考书。另外，它对我国的设计艺术学科体系建设和理论研究也具有重要作用...

5组合静物结构素描范本

结构素描教学是绘画入门不可缺少的课题，它能使初学者逐步掌握立体造型的比例，透视，形体结构，并锻炼其空间表达，三维造型，体积塑造的能力，因此，结构素描是学习美术绘画的必修课，是学习绘画的基础。本书为组合静物的结构素描训练范本。根据美术初学者的需要，由浅入深提供的一套较完整的范画和系统的讲解与实例进行直观的辅导...

6石膏五官结构素描范本

结构素描教学是绘画入门不可缺少的课题，它能使初学者逐步掌握立体造型的比例，透视，形体结构，并锻炼其空间表达，三维造型，体积塑造的能力，因此，结构素描是学习美术绘画的必修课，是学习绘画的基础。本书为石膏五官的结构素描画法的范本。根据美术初学者的需要，由浅入深提供的一套较完整的范画和系统的讲解与实例，直观的辅导...

几何体结构明暗对比范本

造型基础训练的目的并不只是学习表现物象的技巧，更重要的是要学会正确地观察和理解物象的造型特征，把握物象的本质结构和普遍的造型规律，这实际上是一个积极的理性思维过程。同一个物体或物体之间的内在结构，表面光影里相互联系的，将它们放在一起整体观察，相互比较，在比较的过程中去寻找规律，获得进步。 结构素描教学是绘画入门不可缺少的课题，它能使初学者逐步掌握立体造型的比例，透视，形体结构，并锻炼其空间表达，三维造型，体积塑造的能力，因此，结构素描

音乐学文集

本书主要内容包括：音乐理论研究；音乐教育理论研究；音乐表演理论研究...

会展设计

本书以会展构成设计为基础，通过十一个章节，从构成基础、会展场馆、会展设计流程、会展形态构思、展位空间、展位道具，讲到平面设计、数字媒体、会展照明、会展色彩以及会展材料工艺，图文并茂，十分生动。通过本书的学习，读者可以灵活应用会展设计工作推荐的知识、工作规范、工作流程、设计技巧和操作技能...

幸绘京城守艺人

作者透过画笔去寻访、记录京城手工艺人的手艺与生活，用画笔导览的方式让读者真实地接触到不易发现古老手工艺，让读者明白先人的智慧和生活巧思。跟着幸绘去旅行，在*市井气息的街巷，遇见19位京城守艺人、19座手作空间、19种人生态度。本书图文并茂地展现了隐于市的老手艺、老店铺，以及手艺人平凡而动人的故事，透过幸绘温情脉脉的手绘，让读者不自觉地走进旧京的庶民日常生活...

从黎明到黄昏-美国《国家地理》摄影师的光影之旅

《国家地理》给我们带来的这本《从黎明 到黄昏》,不仅揭示了一个我们已知的世界, 也带来了一个离我们遥远的、充满诱惑的世 界,引领我们跟随书中绚烂多彩的、令人感 动的影像,进入光线和生命的庆典。《国家地理》给我们带来的这本《从黎明 到黄昏》,不仅揭示了一个我们已知的世界, 也带来了一个离我们遥远的、充满诱惑的世 界,引领我们跟随书中绚烂多彩的、令人感 动的影像,进入光线和生命的庆典...

三希堂画宝

本书分为上下两卷, 包括三希堂山水画谱大观、三希堂人物画谱大观、三希堂仕女画谱大观、三希堂翎毛花卉大观、三希堂草虫花卉大观、三希堂石谱大观、三希堂梅谱大观、三希堂兰谱大观、三希堂竹谱大观、三希堂菊花谱大观等内容, 每个部分附有大观浅说, 画法示范, 名家画作等...

中国文化知识读本:莫高窟壁画

《莫高窟壁画》介绍了敦煌莫高窟壁画描绘了古代各民族、各阶级生产劳动场面、社会生活场景、建筑造型以及音乐、舞蹈的遗存画面，是中外文化交流的重要历史依据。它的历史价值成为研究十六国至明清等十多个朝代及东西方文化交流的稀有文化宝藏。敦煌莫高窟规模之宏大，内容之丰富，历史之悠久，位列全国石窟之冠，也是世界上现存规模最大、保存最完好的石窟艺术宝库...

散场了

《散场了》是著名专栏作家、小说家尚思伽的经典影剧评论集，尽显沉入骨肉的学养，下笔蕴含几声风雷，作者以优美而又凛冽的文字书写影剧观感，并整体审视了中国近年来戏剧、电影的发展得失。角度独特，笔触细腻，文字耐读，具体影剧的体悟与对中国电影、戏剧发展的整体关照相得益彰...

五线谱本

《五线谱本》指出用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来...

艺术原来如此神奇

《艺术原来如此神奇》以大量细节全彩展现了古今80幅杰出艺术作品，评估了令它们成为伟大作品的因素。杰出的艺术作品总能在更深层次上满足欣赏者的情感需求。一些作品的伟大之处可归结于它们的构造或颜色，另一些作品则是因为对人物主题有深入的洞察，还有一些则在信息传达中采用了特殊有效的

历代羊城八景创作纪要

《历代羊城八景创作纪要》是《历代羊城八景》系列长卷的创作纪要，主要包括四个方面的内容：一、壮丽画卷颂羊城；二、浓缩的大美广州；三、历代羊城八景创作活动录；四、历代羊城八景创作作品集锦。书中详细清晰地记录了《历代羊城八景》创作团队从早期筹备到中期分组讨论、长卷创作再到后期反复推敲、来回审稿研究直至*终定稿接受检验的一系列活动过程，对《历代羊城八景》系列长卷的展示起到了补充完善的作用，为广州市重大文化创作活动留下了珍贵的图文资料...

填填萌星座:曼妙假想再现古典神话 将纯真灵动细致刻画

本书为以十二星座为题材原创的绘本图书, 作者将自己想象中的饶有趣味的十二星座图像呈现给广大读者, 画风稚拙天真, 造型清新可爱, 是一本适合读者轻松填色绘画的特色图书...

听得见的豆芽谱

本书分为记谱法和音符与节奏两部分, 主要内容包括: 快乐庄园、错层小高楼、会唱歌的魔法楼层、楼梯运动会、高尔夫球杆来聚会、字母序列游戏、键盘楼梯、邻居、神奇的G谱号和F谱号等...

Songs as A Part of English Cuiture-英语国家歌曲200首

本书汇集了200首歌曲， 把它们分类介绍，从地理上有：英国（包括苏格兰爱尔兰威尔斯），美国，加拿大，澳大利亚，新西兰，牙买加，非洲等，从形式上有：民歌，经典，流行，黑人灵歌，儿歌等等，从内容上有：圣诞歌，训练听力，跟唱等等，从音乐鉴赏上：经典，通俗，艺术性，娱乐性等。书中每首歌曲基本上都有简单的背景介绍，除了歌词外还有配上歌词的简谱...

神性.人性. 诗性的交响--希腊人体雕塑艺术赏析

希腊人体雕塑是希腊文化中负有盛名的艺术成就，是西方人体艺术的滥觞和典范。其纯真隽永的人体写照，为后世提供了持久的艺术享受。《神性、人性、诗性的交响：希腊人体雕塑艺术赏析》选取公元前7世纪至公元前1世纪末出现的希腊人体雕塑杰作，辅以大量图例，从神性、人性、诗性三个维度进行详细解读与分析，考察其在古风、古典、希腊化三个时期的风格流变，提炼出三者在古希腊艺术创造和审美意识中的特殊机能与内在逻辑，并在与古代埃及、古代印度、古代中国以及罗马

图像与眼睛-图画再现心理学的再研究-贡布里希文集

E.H.贡布里希著的《图像与眼睛--图画再现心理学的再研究》是一部有关图画再现心理学研究的论文集，引人注目而发人深省，是作者另一部具有广泛影响的著作《艺术与错觉》的有益补充。它涵盖了透视问题，动作、表现、手势和运动的再现问题，视觉图像在信息交流中的地位问题，再现中的真实性标准问题，等等。贡布里希教授将一位艺术史家的洞察力与知觉心理学家严谨的研究方法紧密结合起来。 长久以来，《艺术与错觉》不但肩发了艺术专业学生，也对科学家颇有启迪

易逝品市场的定价策略

本书由考虑主体认知信息的易逝品定价策略和考虑主体行为偏好的易逝品定价策略等上、下两篇组成, 内容包括: 考虑主体认知的易逝品定价策略、易逝品定价进化稳定策略、考虑公平关切行为的易逝品定价策略模型、考虑后悔规避行为的易逝品定价策略模型等...

天地吾庐-骆拓.骆奕同画集

一张画中，凝聚了多少斑驳的时光，光线忽明忽暗，色彩或暖或冷，引领着观者进入作者的时代，去观望他们的命运轨迹，感受他们的辛苦耕耘，体味他们的聚散离愁。光与色，对于骆氏父子而言，正是进入他们艺术世界的窗口，他们在漫长的历程中实验着光与色，将之与中国传统笔墨融合，与异国风光融合，铺展出新颖而独特的艺术格局。虽然父子二人的画法不同，却有着共同的美学取向，即在个性化的空间架构中，以多样化的笔墨表现出内心的风景，以一种蓬勃而内敛的方式去沉淀时