山水-古代部分-荣宝斋画谱-七一

《荣宝斋画谱(古代部分71石涛山水)》收录石涛作品40余幅。石涛早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。工书法，能诗文。存世作品有《石涛罗汉百开册页》，《搜尽奇峰打草稿图》，《山水清音图》，《竹石图》等。著有《苦瓜和尚画语录》...

荣宝斋画谱(三七)--山水人物部分

荣宝斋画谱

对于近现代中国画家来讲，无论其持何种艺术观，进行什么样的艺术 实践，都要面对这样的历史课题 ，即如何在传统的基础上，创造出中国画 的现代形态。对这个课题回答的优劣，已成为衡量近现代画家质 量的基本 的，甚至可以说是唯一的标准。美术史家撰写近现代史时，也大都以此标 准为写作的坐标。因而近现代一百年的中国画史，可以看作是一代又一代画家不断探寻中国画现代状态的历史。把石齐的绘画放到这个历史线索中看，其意义即刻显出来。 　　 近日灯下翻阅石齐

线描仕女扇面百图

扇面画是中国传统的艺术表现形式，其特殊的外形和实用的性质，使艺术与生活发生着自然而又必然的联系。小小的扇面一旦赋予它艺术的承载形式之后，就有了别样的内涵。在石川著的《线描仕女扇面百图》中，苏茂隆先生的扇面仕女百图线条飘逸，人物造型生动传神，配以潇洒的书法，在画面构成上注重形式美，意韵悠远，耐人寻味...

石挥谈艺录:海阔天空(精装)

本书集结了新近发现的1935年至1955年石挥发表在《文汇报》《大公报》《侨声报》《玲珑》（新加坡版）等中外报刊上的剧艺漫谈、影坛笔记、剧本、散文、书信，以及手稿、档案等多达125份，配以近百幅罕见的生活照、工作照、剧照、海报、节目单、漫画等。编者历时近三载，为穷尽史料搜遍海内外大小图书馆和档案机构，为更完整地呈现石挥生命轨迹与心路历程补充了极为罕见的一手资料。 其中，以图片形式展示的6期《戏剧报》副刊“艺术生活”呈现出一个意气风发

写给大家的中国书法史(八品)

《写给大家的中国书法史》是日本著名书法家、书法史学家石川九杨写给普通人看的中国书法简史，文笔简洁而不失趣味；200多幅书法作品，贯穿3500年中国书法史，带我们走进书法艺术的美学殿堂，领略汉字文化之美，重温书写的记忆。 全书以时间为序，细致梳理从甲骨文、金文到篆书、隶书、楷书、草书各类书体出现的背景和发展变化的过程，清晰解读从王羲之到孙过庭、唐初三大家到颜真卿、北宋三大家到明代诸家、清朝扬州八怪到近代齐白石等各大书法名家的作品风格。

Beyond乐队金曲弹唱(附CD光盘)

《Beyond乐队金曲弹唱》容量巨大，物超所值。分为文字及谱例两部分。文字部分包括BEYOND二十多年来的风雨历程，鲜为人知的BEYOND故事。本次改版还增加了许多歌迷来稿，包括怀念BEYOND和家驹的文章、评论以及BEYOND的近期新动态等等。曲谱部分包括了BEYOND乐队成立至今的大部分经典歌曲，多达70首。眼前是一群朴实的少年，轻轻松松的走远，不知道哪再相见……...

嘉德讲堂(第2辑)

嘉德讲堂出版过靠前辑，此次立项为第二辑，书稿共分为两部分，靠前部分是艺术与鉴赏，有尹光华的《千年遗珍，人间孤本——曾巩〈局事帖〉初考》、黄小峰的《隐士的白色：雪景山水的黄金时代》、王鹏的《琴无古今——从传统古琴艺术到当代生活美学》、刘一曼的《漫话殷墟甲骨文》等8篇文章。第二部分是投资与收藏黄春和的《清初蒙古风格铜镀金一世哲布尊丹巴像赏析》、郭福祥的《清代帝后印玺的鉴赏与收藏》、方宗珪的《寿山石的赏鉴与投资》等5篇文章...

西方音乐常识15讲(图文乐版)

中央音乐学院出版社在2020年2月抗疫期间，以“知识陪伴 共克时艰”为栏目，做了“音乐学基础知识问答60讲”的推文。该推文是以集音乐学、中国古代音乐史、中国近现代史、中国民族民间音乐及西方音乐史基础知识读本的《音乐学基础知识问答》为蓝本而形成的。 本书将其中的西方音乐史相关的15讲整理成册，以图、文、声的综合形式重新组合，内容简洁扎实，生动有趣，使需死记硬背的音乐学知识不再枯燥，易于读者理解、掌握...

造物主-现代设计思潮-第一卷

现代主义设计是西方理性主义思潮的产物。而理性主义可以分为两个部分，即“工具理性”与“道德理性”。现代主义设计思潮在根本上源于这种理性的产物，并因此而获得了极大的发展。在这个意义上讲，人是造物的主宰，造物并不是神赐或源于神性。本书作为现代设计思潮的第一卷，就是高扬现代设计思潮中设计师的主体性，设计师就是现代设计的“造物主”...

挥毫自在——中国传统绘画技法入门

本书是日本明治时期画家森琴石根据《芥子园画传》等中国传统画谱编辑出版的一本为初学者学习中国传统绘画的入门书，在日本颇有影响。本书编辑者根据自己的绘画经历和对传入日本的以《芥子园画传》为代表的中国诸多画谱的认识、理解和借鉴，用更自由、更简明的画法图说体例编辑，既系统介绍了中国画的画种、题材、画法、技法口诀等经典论述，又特别展示用笔方法、图式步骤和大量历代绘画作品摹本图样，有图有文，通俗易懂，全书文字中文表述，使习画者“无师自通”的学习中

石开书法篆刻作品精选

石开，一九五一年二月生于福州。工篆刻、书法、绘画、诗文。出版有书法篆刻作品集多种。一九九八年迁居北京，现以书法篆刻为职业...

平面设计经典--明信片

简介 　　通常来讲，明信片是很慷慨大方的。任何人都可以制作，而且可以不需要什么成本。本书收集了250多个精彩设计，并对每款设计进行了讲解，包括印制过程、设计软件和特殊技巧。这些不同凡响的设计和创意，是设计公司及广大客户案头用书的上佳之选。这些明信片设计已超越了传递信息和替客户解决问题的范畴，而是将在设计过程中融入的爱、关切甚至焦急的感情传递给了收件人，并使其他看到的人也感受到丝丝快意...

中国电影史1905~1949

本书介绍了我国建国前电影的萌芽、兴起和逐步趋向成熟的发展过程，同时还结合影片介绍各个历史时期创作艺术成就...

徽州木版年画

本书包括：安徽早期经卷宗教版画插图；徽州供奉诸神和行业祖师的纸马；徽洲年画兴盛于明中叶至清初；徽洲晚清形式多样的年画等...

邓石如墨迹二种

本套丛帖精选了荣宝斋收藏的部分明清书法珍品，分真、草、隶、篆诸体，其中大多为首次正式出版。为了尽可能地方便读者体会、理解原作品精神，丛帖做了展示作品全貌、再现原大、局部放大以及封面附部分彩色原作等编辑加工，对临习、创作和研究均有补益。...

园林造景与小品硬笔画法

园林是一门艺术与功能相结合的造型艺术。 园林景观与文学、建筑、环境、历史、绘画等紧密相关，互相影响。在我国，许多优秀的古典园林都与绘画有着密切的关系，因此古有以画入园、因画成景之说，甚至一些山水画家就是造园高手。园林景观体现的是空间艺术，是人们能够步入其中的艺术，它需要景观设计者具备一定的造型能力和空间想像能力。而这些是要通过一定的方法和认识来完成的，这就是绘画。绘画能够提高景观设计者的审美及造型能力，硬笔绘画是园林景观设计中的一种表

标志设计分析与应用

菩提明心-菩提子串珠配饰与把玩

《菩提明心——菩提子串珠配饰与把玩》是针对文玩收藏爱好者、文玩初级入门者、文玩收藏品经营者等人群编写的文玩书籍，以传播民族民俗文化为主线，理念、实物和实践相结合，对菩提的渊源进行了深入的解读，并详细的介绍了各种菩提串珠的类型、特性、配饰、盘玩和保养等，给文玩菩提子串珠玩友

美国黄石国家公园写实影册

《美国黄石国家公园写实影册》编著者瑧真、石释。 黄石国家公园的色谱颜色是齐全的，涵盖了赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫各种色彩，仿佛是一块沾满各色颜料的天然画板，其中的一个景点，前人干脆将它命名为“画家颜料桶”(anist paint pots)，可见这里的色彩有多么的丰富。黄石公

名帖之美

《名帖之美》精选了晋唐、宋元、明清具有代表性的名家名帖，供初学者和小读者欣赏、摹写辑入的篆、隶、楷、行、草五体书法。对学书的执笔、形制、书体等基础知识，亦与阅读者作了形象、有趣的互动...

硬笔临经典碑帖 赵孟頫胆巴碑实用技法与练习

《胆巴碑》全名为《大元敕赐龙兴寺大觉普慈广照无上帝师之碑》，又名《龙兴寺碑》。延祐三年（1316）为纪念胆巴而立。《胆巴碑》，纸本，墨迹，纵33.6厘米，横166厘米，前篆额18字6行，碑文125行，每行8字，为赵孟63岁时奉旨所书。是其晚年楷书精品，一气呵成，珠圆玉润，秀丽典雅，神采焕发。《胆巴碑》点画精致，笔到法随，行笔提按幅度不大，庄重沉实，偶间行书写法，上下血脉相连，自然流便。其结体取法李北海，字形扁方，疏密合度，于规整中见潇

河西民间音乐老艺人口述史

历史上的河西走廊曾是中国经济、文化、商贸中心，是一个多民族聚居的地方。千百年来在这片土地上，唱响着《西凉乐》的遗音，流溢着敦煌乐舞的神韵，其多样的民间音乐是我国音乐文化宝库中不可缺少的一部分。 当前，在中国音乐口述史腾飞的大背景下，展开对河西走廊民间音乐老艺人口述资料的抢救性整理与研究，有利于保留河西民间音乐技艺资料。这些饱经风霜的民间音乐老艺人多已风烛残年，但他们所拥有的宝贵经验和人生经历却是一笔不小的财富，能抢救性的挖掘这些

三易绘画技法丛书 山水 石法

【丛书简介】 为满足广大美术爱好者和学习者的绘画实践需要，人民美术出版社精心遴选、用心打造了本套“三易绘画技法丛书”。 所谓“三易”，是指易学、易懂、易上手。概括地说，本套丛书学习内容紧贴实际，技法讲解通俗易懂，实践操作容易入手。具体来讲，“易学”是指从容易掌握的绘画技法开始，贴近生活，由浅入深，轻松入门，从而激发读者学习的兴趣；“易懂”是指技法的讲解、学习不违背自然，同时体现“画理”，让读者真正弄懂绘画技法的基本原理，知其

中国书法精神

当代书法的发展，在当下的社会情境中有其自身的发展规律：一是书家的内在修养和外在的社会生存环境发生了变化；二是书法艺术由原先的文人统治已变成了一种社会的大众普及；三是历史上书法艺术发展的审美自觉更多地已成为市场的自觉；四是怎样赋予书法中人文精神自觉的回归等经济社会的一些“物化”现象的问题。《中国书法精神》对当下的审美转型书坛的一些外在现象和内在的审美价值的重构做了一些独立的思考，并提出对当代书法艺术人伦精神体系重建的一些想法和经济社会

服装设计表现-Corel DRAW表现技法

从coreldraw软件的特色和基本工具的使用到服装设计的基础知识和设计流程，从女装、礼服、毛织服装、男装和亲子装的设计表现到服装品牌推广，一本书涵盖服装设计表现的全部要点。同时，作者采用详尽的操作步骤、循序渐进的设计方法、深入浅出的讲解方式，让你举一反三，快速掌握用coreldraw表现服装设计的方法，适合服装设计专业学生及服装行业相关从业人员学习。 　　本书： 　　特色1 以基本图形为绘图依据，帮助初学

风格与世变:中国绘画十论

石守谦是目前台湾研究中国绘画史的极其重要的学者之一，早年在有名的普林斯顿艺术史系学习，深受普林斯顿学派的熏陶。该学派是目前海外研究中国艺术史的极其有名的学派。 书以十篇论文探讨了中国传统绘画发展历程中重要转变之原因。 作者一方面从传统的研究成果及材料中汲取精华，另一方面又能不囿于成规，充分挖掘了画家与文化环境的互动关系，并将其作为改变各阶段画风的重要因素。本书以世事变迁来诠释中国文人画的风格史，以一个个精彩的个案，对”风格“与”世变“

以舞塑人-素质教育舞蹈教学研究

本书共七章，内容包括：素质教育舞蹈基础理论；素质教育舞蹈的目的、价值与作用；素质教育舞蹈教学理论；素质教育的舞蹈基本功；素质教育舞蹈创编拓展；素质教育舞蹈课程设计与实例；舞蹈教师职业素养及要求...

巧剪百猴

《巧剪百猴》前部分以图文并茂形式介绍羊的多种剪制技法，以及在民间百姓生活中的吉祥寓意。后部分收录全国各地名家作品，按地域特色剪纸和使用功能介绍。内容丰富形式多样，可读性、实用性强，是一本集剪纸技法、功能与欣赏为一体的工具书...

石磊山水画

《石磊山水画》收录了石磊的60幅山水画作，给大家带来了浓浓的春意。墨绿的松山、急流的瀑布、盛开的桃花、翱翔的海鸥、归帆渔船，使观众仿佛身临其境。石磊先生的山水创作，多以崂山风光为素材，在观察与发现中体验造化，自然的丰富多彩与生动气象，经过心灵与生命精神的过滤，最终凝定为一定的笔墨样式和美感符号，可以看到，画家笔下的山川、流水、树木云烟等都体现出明显地从物象到意象的加工与提炼过程，它们并不是真实山水的逼真再现，也不是毫无意境的写生照搬，

新中国画-中国当代国画名家作品集 石齐艺术研究会（二）

《新中国画·中国当代国画名家作品集：石齐艺术研究会（2）》之论好比一把所向披靡的利剑，刺痛了被麻痹了的众人的心，因此，这个顽强的传统精灵，它的灵魂被震撼了，它定然会联合了所有爱传统之形态、被传统形式囚禁的群体，并出动全部的一兵一卒无情地设下一道道障碍，阻碍我们前进的去路，

白雪石-中国近现代名家画集

《中国近现代名家画集：白雪石》是为弘扬中华传统文化，彰显我国近现代绘画艺术之杰出成就，编辑出版了这本大型系列画册，将陆续选编在海内外享有盛誉的绘画大师作品出版专集，供专业者及艺术爱好者研赏...

欣于所遇:陸俨少章汝奭翰墨缘

陆俨少是我国著名画家，章汝奭亦为我国著名书法家，两人相交甚欢，有多次合作书画的经历，今特将其两人的书画合作作品结集出版，一方面展示了陆俨少和章汝奭两人在书法、绘画艺术创作上所取得的成就，同时也向读者展示老一辈书画艺术家之间相互交往的友谊...

苦瓜和尚画语录

石涛专著的《苦瓜和尚画语录》共十八章，阐述山水画创作与自然的关系、笔墨运用的规律及山川林木等表现方法，强调画家要面向现实，投身到大自然中去，“搜尽奇峰打草稿”，创造自己的艺术意境。主张“借古以开今”，反对“泥古不化”。这些绘画思想对近代有重大影响...

牛人石山石水墨画精品集

《牛人石山石水墨画精品集》共分为众家评述、山石作品共两部分，主要内容包括：石山石先生与他的国画艺术/史树青；论石山石国画艺术/黄永玉；石山石国画随笔/杨仁恺等...

石鲁-中国近现代名家作品选粹

《中国近现代名家作品选粹：石鲁》主要内容包括：古长城外、印度舞者、埃及椰林、尼罗河畔、高山放牧、山区修梯田、背矿、击鼓夜战、转战陕北、南泥湾途中、延河之畔、高原放牧、山花幽潭、丛林春日等...

新中国画

石齐，1939年生于福建福清，1963年毕业于福建工艺美院，1976年进北京画院为专业画家，原北京画院艺委会副主任，人物画创作室主任，北京市高级职称（美术）评委，中国国家画院研究员，中国石齐艺术研究会会长，主张绘画艺术形态三象（具象、印象、抽象）并举和“中国画多面体”的理论，其中历经数十年探索创立了前无古人的“三象合一。的大视觉画风。石齐中国画、油画、书法皆精，从1972年成名至今，其作品深受社会赞誉，近十多年来润育学子数百名，创办新

石朴画集

石朴为当代中国画家，擅长山水画。他的山水画浑厚华滋，气势宏大，表现出北方，特别是西北山水的特色。具有自己的艺术特色。《石朴画集》收录的是他近几年的山水画作品，包括《秋山深隐图》《候山清远图》《孤坐荒寒》等，作品在传统的基础上，融入了时代的气息。读者可以通过此画集了解画家的艺术感受...

日本漫画大师讲座石井晴子X角丸圆讲美少女角度表现

漫画中经常会用仰视和俯视的角度来表现动感的画面，这种“视点纵向变化”的表现在绘制时难度很高。而运用拉伸、推近得到的近景和远景也是表现角色的重要手法。本书将针对这些知识详细介绍各种角度下美少女的造型与表现。 《石井晴子x角丸圆讲美少女角度表现》是石井晴子老师和角丸圆老师精心编著的漫画技法完美教程，全书不但讲解了漫画角色的绘制基础，还介绍了不同角度下角色的创作方法。本书收录了丰富的漫画图例，深入分析仰视、俯视、近景、远景下人物的创作技

速写

从学生基本能力与创意的培养角度来看，设计速写课程是各艺术设计课程的基础，它为艺术设计领域的各个方面培养富有创意和手绘能力的学生。本书由浅及深地向广大学生及艺术设计入门者介绍了设计速写的基本概念，运用大量的速写作业，从材料、线条等方面详尽地介绍了如何进行设计速写的训练和创作；从静物、植物、人物等方面详细解读设计速写的内容与分类，并运用大量的设计速写作品向学生展示设计速写的表现形式与手法，从多个角度对设计速写进行解读，让学生更为直观地了解

行家这样投资和田玉-天然和田玉这样鉴这样藏

《千字文》中曾描述和田玉：“金生丽水，玉出昆冈。”其聚天地之精华，得日月之灵气。 　　随着时代的演变，古人则以这青、赤、黄、白、黑五色为正色，其他为间色。时至今日，神石就是我们当代人比较追捧的和田玉。书中用精练的语言、精美的图片、实用的知识、准确的概念介绍了新疆和田玉的投资、收

风烟俱净-石锋书法艺术

本书是石峰近两年的精品力作，有楷、行、草、篆、隶各体，形质多样...

行家这样藏玉器:不可不知的收藏智慧

★玉器，为你打开财富之门！ ★收藏古玩珍宝，体味历史沧桑。 ★品鉴古今美玉，钩沉历史脉络，探讨深厚文化底蕴、把握收藏投资。 ★揭示古玩市场珍宝行业不可告人的秘密。 ★赐予你一双慧眼，凭眼力鉴宝藏真...

行家这样藏玉器-不可不知的收藏智慧

★玉器，为你打开财富之门！ ★收藏古玩珍宝，体味历史沧桑。 ★品鉴古今美玉，钩沉历史脉络，探讨深厚文化底蕴、把握收藏投资。 ★揭示古玩市场珍宝行业不可告人的秘密。 ★赐予你一双慧眼，凭眼力鉴宝藏真。...

吉他弹唱热门歌曲

《超易上手:吉他弹唱热门歌曲》选择了《中国好声音》《我是歌手》等热门娱乐节目中的歌曲，如《我的歌声里》《北京，北京》《风吹麦浪》《夜夜夜夜》等进行编配。全书舍弃了传统的整首歌曲都用六线谱的记谱方式，改用简谱记录歌曲旋律及和弦标记。读者只需学会曲后的和弦指法并按照演奏提示进行弹奏即可。编配简单，超易上手...

行家这样投资玉雕-大师教你不打眼的秘诀

★玉雕，凤毛麟角臻然可观！ ★介绍中国各朝代玉雕的特点。 ★对不同玉种的雕刻细节和真伪鉴别做较详细比较。 ★让你很快掌握玉雕的历史及工艺鉴赏...

纪录片创作论

纪录片是了解一个国家、社会和民族文化发展的最好渠道和方式。真实的纪录片集纳起来所保留的就是一部人类文明史，它的珍贵价值是无法替代的。本书论述了纪录片创作的基本要素、基本特征，详尽地介绍了世界纪录片的风格与流派、中国电影纪录片的创作、中国电视纪录片嬗变与发展、群体与风格、作品与实务、DV创作、世界先进电视业与制作环境的发展等，并辅以大量的中外优秀纪录片作品分析。全书内容扎实丰富，视野开阔，实务操作性强，可供高等学校影视专业及相关专业和影

京剧艺术漫谭

瞬间精华:1988～2008照片背后的故事

本书汇集了全国地市报摄影记者在20年里拍摄的新闻摄影佳作362幅(组)，和这些佳作背后的故事...

美术

本书的编写，旨在有针对性地提高学生的审美素质，并在美术技能方面，学有所得、学以致用，还为将来适应工作需要提供了丰富，实用的美术资料。本书其特点是突出以审美为主线，以素质教育为核心，密切结合教学实际，具有针对性、丰富性、新颖性和实用性。本书将成为教师备课、上课的好帮手，也会成为学生自学的范本，也可以作为高等院校美术选修课教材...

最新数码单反相机摄影手册

《最新数码单反相机摄影手册》：星光镜有什么作用?　　通常所说的安全快门指什么?　　使用闪光灯拍摄人物时，距离被摄对象多远合适?　　增距镜有什么作用?　　相机的ccd和cmos分别是指什么?　　拍摄烟花时，如何更好地构图?　　夜间拍摄人像时，如何进行准确对焦?　　使用点测光模式时需要注意什么?　　手动自定义白平衡如何操作?　　色温与色彩有什么样的关系?　　常见的自然光和人工光源色温值为多少?　　全自动模式与程序曝光模式有什么不同?

网络艺术

本书作为“艺术教育”系列丛书的一部分，由杨恩寰先生构思总体框架，确定篇章结构和内容重点。同时先期出版的艺术教育丛书以及其他参考文献，引导人们对信息社会艺术教育的变革进行探究，才使作者尝试写得本书。　　在刚刚转型准备进入信息社会的阶段，相关理论和实践尚不成熟。在飞速变化发展的社会中诞生的网络艺术教育自身也在不断地演变、升华。这里涉及全部传统门类艺术在网络社会的新生，又涉及各种数字艺术种类的网络化变革，涵盖面广泛，内容更新迅速且不确定。同