炽热的光及其他一切:快乐小分队口述史

一支活跃不过四年的乐队，四十多年来却从未被世人遗忘，反而成为一个黑色的神话，为一代人烙下了精神印记。 《炽热的光及其他一切》或许是以快乐小分队为名的最后一次发言。 在有名音乐评论家乔恩·萨维奇的采访中，快乐小分队成员及十数名参与者、见证者原原本本地分享了这支乐队的起源、崛起及陨落：关于一群年轻人在后工业时代城市中的失落、迷茫与探寻；关于一群年轻人如何在文学和激进思想的启发下创造出一种音乐，引发了摇滚目前的一次地震，甚至复兴了一座城市…

从“观看”到“观念”:摄影,最终是解决自己的问题

本书为著名视觉评论家李楠的摄影批评集，分为“自己”“问题”“解决”“我见”几个部分。李楠的摄影评论思想深刻，文笔犀利，对问题的剖析鞭辟入里，是一本出色的摄影批评集...

审美视角下环境艺术设计的多维研究

本书共七章，内容包括：艺术设计概述、环境艺术设计的理论基础、环境艺术设计的发展历程、传统美学视角下的环境设计、审美视角下建筑内部空间环境的设计等...

版式设计

·本套教材立足于新世纪中国艺术教育的改革，将艺术理论与技能培训融会贯通，从内容选材、教学方法、学习方法、实验和实训配套等方面突出艺术院校教育的特点，是一套既有系统的学术研究成果，又贴近当下设计教学实践的权威教材。　　·本套教材分别从不同的设计领域，系统而完整地讲解了设计的基本概念、表现技法、设计流程，并配合千余套国内外经典案例，指导学生循序渐进地掌握设计实务。　　·图书选题体例丰富，每个章节设有课题概述、教学目标以及章节重点，章节内容

字体设计

本书的内容涵盖了字体设计理论，字体设计发展，字体设计创作及字体设计应用等诸多基础理论，并在理论知识和设计实践上进行了相应的结合，在编写的过程中尽量做到信息全面、内容丰富、资料准确。 希望通过本书，会有更多的人热爱字体设计，并致力于字体设计的研究...

皮尔·门德尔

本书收入了德国平面设计大师皮尔·门德尔设计的作品，主要包括“汽车设计过程展览招贴”、“尤布国王”、“SOS儿童村”、“地址变更通告”、“书籍护封”等。...

工业设计概论

本书为高等院校工业设计专业的理论基础课教材，通过学习能够让学生全面了解设计与工业设计的内涵，世界各国工业设计发展历程及现状和工业设计的方法，理解工业设计和其他学科之间的关系，认识工业设计的基本学科框架，进而快速有效地进入工业设计学科领域，培养学生开拓创新的能力。全书内容包括：设计与工业设计，世界各国工业色滑稽发展，工业设计与文化，工业设计与市场，工业设计方法论，产品设计，环境设计，设计管理，工业设计技术，信息时代的工业设计等。

字体设计基础

中华国粹:剪纸

我国的民间的剪纸历史悠久，分布地域广阔，具有不同的人文特点和历史烙印。剪纸是劳动人民为了满足精神生活的需要而创造并流传的艺术形式，深受广大群众的喜爱。　　《剪纸/阅读中华国粹》是一部记录中华国粹经典、普及中华文明的读物，又是一部兼具严肃性的中华文化典藏之作，可以说是学术性与普及性结合...

今天重做

本教材是针对会计专业学生的全真实训系列教材, 教材内容包含了会计分岗位 (财务会计、成本会计、税务会计等) 实训以及会计综合模拟实训, 可以很好的指导会计专业教学, 通过学习本套实训内容, 可以让学生迅速掌握会计日常账务处理的全过程, 实现与就业的无缝对接...

明暗静物-素描写生临摹宝-04

本书是一本基础类明暗静物技法辅导书，主要针对初学阶段美术考生。本书稿内容编排合理，从单体到组合，内容上与结构静物一一对应。全书分为基础知识、单体塑造、步骤讲解和组合范画四个部分。分类收录了大量水果类、蔬菜类和综合类的优秀范画供临摹使用，能有效解决美术生在初学阶段遇到的问题...

傅雷析世界美术名作

深入浅出，引人入胜 艺术经典，全彩珍藏 傅雷细致解读世界*美术巨匠及其名作 西方艺术经典入门，打开你的艺术之眼...

标志与视觉识别系统设计

标志设计在平面设计领域中占有特殊的地位。奥动会、世博会等国际大型赛事、活动申办成功，标志在其中扮演了*其重要的角色。　　《标志与视觉识别系统设计/21世纪全国普通高等院校美术艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》共5章节，内容包括概述、标志的历史、标志的设计方法、标志设计分类及特点、标志色彩...

儿歌配奏与弹唱

本书本着培养应用型人才的理念，注重音乐学科之间的横向联系，结合学生现有的知识、技能水平，突出“轻”理论、“重”实践的特点，通过示范曲、配弹曲和自配曲的三个梯度让学生能够将所学知识活学活用，掌握一首便可套用多首，培养学生举一反三的学生能力。用最简单的文字、最简单的方法、最音乐化的练习，让学生学习儿歌伴奏和弹唱变得轻松有趣...

中国传统演艺文化--古代杂技

杂技艺术在中国已有2000多年的历史了。杂技在汉代被称为“百戏”，隋唐时叫作“散乐”。唐宋以后，为了区别于其他歌舞和杂剧，才称为杂技。在我国古代文献中，很早就有关于杂技的各种表演形式了，如角抵戏、掷投刀剑、走绳索、爬高竿等表演。隋炀帝时设立太常寺，专门教授杂技技艺。到了宋代，杂技表演已有40多个节目，那时，有人能表演挑一担水在绳索上行走的绝技。可见，当时的杂技艺术水平之高...

快乐涂雅 轻松学画

本书内容包括华丽梦幻的城堡、星光闪耀的游乐园、神秘的海底世界、恐怖的怪兽岛、喧闹的农场、茂密的大森林、白云朵朵的天空、鲜花盛开的田野等。本书与其他绘画图书不同的是，书中包含了多种绘画形式，孩子们可以临摹原画、添画、改造原画，可以根据场景进行绘画，还可以按照自己的想象自由设计、装饰画面。这种多角度、全方位的绘画体验，可以让孩子在享受绘画乐趣的同时，得到眼、手、脑的锻炼，对培养孩子的观察能力、记忆能力、思维能力也大有裨益...

从速写到创作基础

最新考试科目，独家完美解读，谁都可以当鬼才。 本书的出版是为广大考生在应对考试的过程中，有一个较为清晰的学习思路，作者结合考试内容，图文并茂展示了设计基础考试的题型、大量模拟考题、参考纹样、教学示范等内容。是报考重庆联考、四川联考及四川美术学院的理想工具书...

读书的风景.北京大学艺术学院2013级艺术硕士【MFA]毕业作品集

2013年的春天，一群怀着激动和对未来憧憬的学子踏入这个曾经梦想中的校园，进入北京大学艺术硕士大家庭里，开启了这段难以忘怀的人生路。　　毕业作品是201 3级艺术硕士（MFA）全体同学们在紧张的论文写作之余或个人或几人合作的15—20分钟的原创影视作品，题材类型多样，所关注的都是当下社会的热点话题和对个人或社会发展的思考。本文收录的作品创作阐释是同学们对毕业作品的创作思考和理论阐释，是原创作品的动因、理念、技巧、体会等的阐述。

浮世精绘:苏州弹词长篇中的江南社会

长篇是苏州评弹艺术的重要载体，在长期的表演过程中，长篇经历了艺人、文人、听客、出版商等众多群体的集体建构，形成了以相对固定的情节为骨架和开放式的故事框架为编创空间的特殊叙事模式，这使长篇成为一种集文学性、生活性和教化功能于一身的通俗文学样本。《浮世精绘：苏州弹词长篇中的江南社会》以弹词传统长篇为研究对象，一方面着眼于“书内”，探讨了传统长篇主要情节中衍生出的关于科举、忠奸、两性的话题，并展示了经过艺人二次创作后融入其中的世俗生活图景；

中国古代物质文化史

内容简介 丛书共分40卷，以物质文化遗存为点和面，以中国发展进程为线，运用考古学、民族学和历史学等学科的研究方法，对中国古老大地新石器时代陶器的诞生到1911年清王朝灭亡万年间物质文化的发展变迁进行系统、科学、全面的梳理和总结，并配有大量精美图片，力求图文并茂，旨在透过物质文化遗存的演变规律和它们身上折射的各历史时期政治、经济、文化、教育、艺术、科技、社会生产、社会生活等各种信息，揭示中国文明的发展过程，弥补中国历史研究只重视政治、

中国声乐作品钢琴伴奏编配与艺术表达研究

《中国声乐作品钢琴伴奏编配与艺术表达研究》共六章，第一章为钢琴伴奏概述，主要介绍钢琴伴奏的内涵、钢琴伴奏的艺术价值、钢琴伴奏的编配步骤、钢琴伴奏的素质需求；第二章为钢琴伴奏的源流和发展，主要介绍钢琴伴奏的历史源流、钢琴伴奏在国内外的发展状况，以及中国声乐作品钢琴伴奏的发展和研究；第三章为钢琴伴奏的技巧解读，主要介绍钢琴伴奏的整体结构布局、钢琴伴奏音型及其选配运用、钢琴伴奏织体及其选配运用，以及乐曲附属部分的编配技术；第四章为声乐作品钢

零基础学会彩铅

这是一本彩铅从入门到提升的教程书，侧重彩铅基础知识的讲解，从绘画工具、色彩基础、上色技巧、素描基础等方面帮助读者学习彩铅画的入门知识。本书按照由易到难的顺序，层层深入、循序渐进地分步骤讲解，分别描绘诱人的美食、美丽的植物、温磬的家居、可爱的宠物、优美的风景等彩铅案例，让读者在案例学习中巩固、实践。案例中还穿插了彩铅绘画过程中的常见问题解析，为读者答疑解。这本书适合零基础绘作者学习，是一本入门级别的彩铅教科书...

素描 一年级 (第二版)

本书是中等职业教育美术绘画专业“十三五”国家规划教材，依据教育部颁布的《中等职业学校美术绘画专业标准》编写。 全书分为四个单元。单元一素描概述，讲述了认识素描、素描造型语言和素描的训练形式；单元二石膏几何形体素描训练，讲述了石膏几何形体结构素描写生训练、从结构透视写生到设计素描、石膏几何形体光影与调子素描写生训练；单元三静物素描，讲述了静物结构素描、静物光影调子素描、创意构图小静物素描、大场景复杂静物组合素描写生训练；单元四石膏像

视唱练耳教学理论与实践训练

视唱练耳既是专业音乐学习者所必须接受的基本训练之一，也是专业音乐高校中必设的基础课程。回顾西方音乐史，真正意义上的视唱练耳教学迄今已有200多年□□，其雏形更可追溯到欧洲中世纪时期。经过漫长的发展历程，视唱练耳已然从最初仅为识谱练习而设的训练形式发展成符合音乐教育规律且具有自身鲜明特点的“视唱练耳学科”，并成为专业音乐教育体系中不可或缺的基础学科。视唱练耳课程要求学习者通过长期的听唱训练逐步提高音乐听觉和视唱能力，以更好地适应相关乐器

中国民歌少儿唱3

走进中国民歌，首先感叹它的绚烂多彩，其丰富的内容延伸至我国的每个地区、每个民族。“民族的才是世界的”，如歌剧《图兰朵》中《茉莉花》的旋律，那是属于我们中华民族的声音，展示了东方的艺术审美，受到世界各地音乐人的青睐。民歌通常伴有地域性，我国是一个多民族的国家，这些世世代代生活在华夏土地上的人民，在日常的生活和劳作中创造了绚丽多彩的民歌作品。这些民歌充分体现了他们对美好生活的渴望及对一切事物的态度，表达了他们的真情实感。当我们唱响一首首耳

中西文字体LOGO设计法则

这是一本讲解中西文字体Logo设计的专业教程。全书共6章，第1章概述中西文双语Logo的市场需求及背景、相关的教育现状和行业现状，第2章讲解常见的中西文双语Logo分类，第3章从文字起源、文字构成、字体分类、字体的性格属性和设计原理等方面对中西文字体进行比较和分析，第4章和第5章分别讲解中西文双语Logo中的西文字体排印知识和西文字体选择方法，第6章列举并分析十大常见的中西文双语Logo的设计问题。本书适合平面设计师和平面设计相关专业

钢琴演奏技巧与情感表达研究

《钢琴演奏技巧与情感表达研究》主要对钢琴艺术的基础知识进行论述，包括钢琴艺术的发展历程、钢琴乐器的知识、钢琴演奏的乐理知识等方面；介绍了钢琴演奏的基础理论，包括钢琴演奏的坐姿、手型、基本指法和触键与踏板的相关知识；对钢琴演奏的技巧详细介绍，包括演奏的力度、速度与节奏技巧和演奏歌唱性旋律的技巧等，并列举了不同钢琴乐曲的不同演奏处理方式；重点介绍了钢琴演奏的情感表达，并对钢琴演奏中的情感表达进行解析与思考...

中国传统民俗文化:科技系列:中国古代版画

本书介绍了古代版画发展的历程，以文释图，以图征史，以使读者对中国古代版画及其版画史有所了解。书中内容包括：版画的诞生与基本内容、版画艺术经典、国外版画艺术拾零等...

视唱练耳教学与审美艺术

本书共分为六章，系统化地对视唱练耳教学与审美艺术进行了全面分析与研究，具体为： 第一章为视唱练耳与视唱练耳教学，分别从认识视唱练耳、视唱练耳教学理论基础、视唱练耳教学方式与教学价值、视唱练耳课程目标与教学原则四方面对视唱练耳教学的理论进行论述。 第二章为视唱练耳教学之听觉要素，包括单音、音程、和弦、旋律四部分内容。 第三章为视唱练耳教学中的训练指导，主要内容有视唱练耳教学中的节奏击打训练、视唱练耳教学中的二声部视唱训

艺术电影的后现代之路

本书以当代艺术电影为研究对象，依据世界艺术史的大潮流驱动，研究由欧洲（主要是法国）到美国，再到亚洲国家和地区，涉及艺术电影的发生地、集大成之地、后起之地。内容以后现代主义思想为统筹，以 20世纪 50年代末欧洲艺术电影浪潮丰富的理论知识和实践经验为出发点，阐述了美国引领的新的艺术形式，重点介绍并分析了亚洲国家和地区在立足于本土电影美学的扩容下的不断崛起，探讨了后现代语境下艺术电影的新秩序...

日光掠影:浮世绘纹样图集(复古艺术馆)

《日光掠影：浮世绘纹样图集》集结近50位浮世绘画师的240幅纹样设计标志性图案。自浮世绘初现至成熟期，横贯近300年，从海量之作中精挑细选，包括版画、绘本或肉笔作品，尽显日本画师丰盈的艺术想象力。除了耳熟能详的歌川广重、鸟居清长，还有宫川画派鼻祖宫川长春，川又派鼻祖川又常行，胜川派创始人胜川春章，“役者绘巨擘”东洲斋写乐，等等，更是收罗不少创作者不详的稀有之作。一本书即可赏玩浮世绘纹样本身的优雅艳丽、美妙细节，读者可以一幅一幅地鉴赏图

书法鉴赏与实践

本书不仅对经典书法作品进行了基本情况介绍和艺术特征赏析，更以开放、宏观的视角向读者介绍了书法技法、书法形式与内蕴、书法文化、书法探索等相关知识，给读者建立了一个历史的、文化的、审美的、探索的书法观念，从而全面理解书法的现象与本质，提升审美修养...

萌可爱漫画技法 从入门到精通

本书是一本关于萌系漫画技法人物的图书。内容一共分为三章，第一章首先介绍了漫画的基础知识，包括漫画与其他画种的区别，以及画漫画人物所需的工具；第二章介绍了萌系漫画人物的一些基本绘画要点，包括人物五官与肢体的特征，以及不同姿态的画法技巧；第三章则介绍了一些常见萌系漫画元素的画法和变形，如各种服饰、造型等，同时还通过案例进行综合讲解，帮助读者在画人物时，能够举一反三，融合贯通。

萌萌哒插画从入门到精通

“萌”用来形容人的这一概念最早起源于日本，当人看到能让人产生“萌”这一情感的事物时，内心产生的喜爱与兴奋就像火焰燃烧一般。而无论是哪种，绘画都是将之表现出来的一种比较合适的形式，作者可以更加直观将心中对于事物的所想传达给诸位读者。本书以常见的绘画工具Clip Studio Paint为载体，内容共分七章，首先从绘画的基础知识讲起，包括绘画工具CSP的使用、色彩理论、透视、构图等的各种常用技法，然后通过具体案例进行讲解，案例丰富，步骤详

对柏辽兹声乐套曲【夏夜】艺术风格和演唱的探究

声乐套曲《夏夜》是著名的法国浪漫主义音乐家柏辽兹于1841年创作的，这也是作曲家在声乐领域的代表性作品。本书对柏辽兹与法国同一时代的艺术歌曲进行了深入探究，分析了柏辽兹声乐套曲《夏夜》的创作背景，诠释了柏辽兹声乐套曲《夏夜》的艺术风格以及演唱技巧，探索了柏辽兹声乐套曲《夏夜》的钢琴声部的演奏方法。笔者希望通过本书的撰写，在感性与理性两个方面来对《夏夜》的演唱方法进行梳理、总结，并对该作品的演唱与诠释进行深入的思考...

罗马尼亚油画训练班资料汇编

国美校训箴言：行健、居敬、会通、履远。何谓居敬？“往圣采经典，先师垂教范。”一代代的先师行以垂范、言以规箴，跬成名校的学脉。这个传承不怠的学脉中，既见名师大家的文心使命、绝学精品，又涵他们的人格品类、气质神韵。美院伴山水名湖，守江南文山，一批批艺者聚合于此，成就名校事业，将个人的志节功业化在学院的大业之中，可谓不世出的缘分。此缘在湖山，在人气，在世代风华、人文跬积，让后辈总怀拳拳敬心。　　国美建校将近九秩。回顾九十年，仿佛中华艺术

中国民歌少儿唱4

中国民歌绚丽多彩，不同地域、不同民族都有着各自丰富的音乐文化。历经时代的变迁，民歌的传承与传唱面临着新时代音乐文化的冲击。《中国民歌少儿唱4》是针对民歌少儿传唱定位的系列出版内容之一，旨在进一步传承、传播我国优秀的民歌音乐文化，立足于继承、发展中华民族优秀的音乐文化。本书共选取民歌作品20首，涉及了我国部分地区传统特色经典民歌作品，其中部分作品已被列入我国非物质文化遗产名录。歌曲在原有旋律、歌词不变的前提下，对歌曲进行了重新编曲，融入

风雅变奏:古琴弦歌历史演进与诗乐教化

本书从理论层面对古琴弦歌文化雅俗演变的历史轨迹、诗乐教化等特质，进行了系统的梳理与分类剖析，尤其重点考察了河南省许昌古琴弦歌文化的四期雅俗演变轨迹与教化精神；同时也从实践教化的角度，通过大量的文献资料，深入探讨了许昌古琴弦歌名曲传播实践的历史地位与文化价值。认为古琴弦歌是古琴乐曲与诗歌融会后由雅转俗的技艺形式，具有文化精神的普及教化功能。本书采用理论与实践的双重视角，详细梳理了古琴弦歌在许昌区域的文化传承与当代创新性教育推广价值，对古

所知与所见:宋徽宗绘画研究

周高宇本书是在其博士论文《所知与所见：宋徽宗（五色鹦鹉图）考及宋画翎毛考证》基础上发展而来。博论的前半部分着重探讨《五色鹦鹉图》，重构以前我们所不知道和不清楚的历史画面；后半部分是探讨科学的观察（鸟类学）和宋代再现艺术绘画的内在联系。这项考察得益于《全宋文》《宋画全集》等历史文献，新材料引申新问题，体现了跨越文理的新气象。对《所知与所见——宋徽宗绘画研究》，他曾想以“一个工科生眼中的中国艺术”作为该书副题，虽未采用，却颇富启发性...

中国汉字设计史

本书是首部从设计学的维度系统讲解中国汉字设计史的专业著作。以汉字设计传承与创新的发展脉络开篇，结合设计学、传播学和美学的宏观视角，通过研究与分析，挖掘潜藏于汉字艺术审美与信息传播功能背后的思维与方法。将研究视域扩大到与整个汉字文化圈的历史紧密相关的各种文字形态，将汉字从纯粹的美术学或文字学中独立出来，在“设计学”的维度下形成相对独立的研究体系。可供相关专业的师生学习与参考...

艺术设计必修课:色彩构成

本书从色彩基本理论入手，延展到对色彩构成运用的剖析，共分为7个章节。其中，前两个章节为色彩构成理论和色彩基础常识的讲解，用图文结合的方式帮助读者理解专业的色彩知识。第三、四章重点讲解了色彩构成的对比、调和方法，是色彩设计中的重要手段，可以帮助读者更加灵活地使用色彩。第五章为色彩的重构，讲解了色彩再创造、再组合与再利用的过程。第六章则讲述了有关色彩心理学的相关知识，在设计中通过对色彩进行恰当的心理调节，以便精准地表达设计情感。第七章的内

永恒的追光者:莫奈日历

克劳德?莫奈，法国画家，被誉为“印象派”，是印象派代表人物和创始人之一。 莫奈一生都在追求着光影，很多人知道他是因为他的《日出?印象》，他把光和影带入那个时代大众的视野里。他将毕生精力献给了对西方乃至整个画界产生深远影响的印象主义。毋庸置疑，莫奈的一生是璀璨且华丽的，他终其一生都在追寻变幻莫测却又充满神秘色彩的光，并且使用他独到的灵活笔触进行表现。在绘画上他勇敢打破了传统绘画中固有的程式，转用丰富的色彩和光影变化表现自然事物。莫奈不

中国小号作品解析(二)

小号这一西洋管乐器传入中国已有一百多年的历史，在这一百多年的发展过程中，它已经成为人们很喜爱的铜管乐器之一，同时也出现了大量的原创及改编的中国小号作品，随着我国文化与靠前的交流增多，我国小号的演奏水平也与靠前逐渐接轨，但是相比之下我们中国的小号作品却鲜为人知，各个专业音乐院校也很少有中国小号作品的专门课程与演出传播。《中国小号作品选集》一书选取一批具有中国音乐特色、创作手法独特、作曲技术运用合理的作品，由作者亲自录制音频，并逐一进行作

昭君出塞:中英文版:a deep valley ringed about by green uplands

李玉刚，中国歌剧舞剧院国家一级演员，青年表演艺术家。他以一介男儿之身，融汇京剧表演等中国传统艺术，在舞台上完美创造了一大批极具韵昧的东方女性形象。他的“李派”表演，以不同于男旦、女形的独特方式将东方的超然诗意与自然哲学融入舞台与歌曲，向世人展现民族气质与文化追求。这次他担纲导演，更加淋漓尽致地将自已对历史、艺术与人生的思辨融入表演之中，带来了继《四美图》《镜花水月》之后的第三部舞台作品：《昭君出塞》...

致敬大师:色彩静物:Color still life

本书收集了数十位大师，经典色彩静物作品，按照国家分类。例如莫奈的《向日葵花束》、马奈的《芦笋》《牡蛎》、塞尚的《厨房的桌子》《花与水果》、梵高的《黄草帽》等名作。收录作品按照西方美术史的不同时期，依照创作者进行分类。作品皆为作者精心挑选而来，每张作品都附以作品信息简介，读者可以迅速查阅，方便鉴赏。本书对艺术大师也进行梳理和讲解。读者可以通过本书，了解西方艺术史的演变，概览西方艺术史上的经典名作。非常适合艺术专业工作者和对艺术感兴趣的读

新媒体时代下视觉传达设计教育研究

随着信息技术的不断发展，新媒体时代应运而生，这对于视觉传达设计教育产生了很大的影响。本书通过对新媒体技术中视觉传达设计的特征、新媒体时代下视觉传达设计教学现状、新媒体时代下高校视觉传达设计教学中存在的问题、新媒体时代下高校视觉传达设计教学的改革措施以及创新实践等进行分析，尤其是列举一些案例来分析我国高校和国外高校在视觉传达设计教育方面的应用，从而找出我国当前的视觉传达设计教育中存在的缺陷，采取科学合理的改进策略，为进一步提高我国视觉传

此去何处

《此去何处》主要内容包括：泰国、越南、柬埔寨、马来西亚、中国西藏、印度等...

一捻:玩物

随着国内文玩市场的日益火爆，原本藏于禅林寺院之中的念珠也走出了梵音香火，步入了繁华。 我们每天都忙碌在不同的轨迹上，而相同的却是日渐浮躁的内心和渐行渐远的自我。惊恐中我们才发现，不知何时我们已经不再懂得如何静下心神。此时此刻，千百年前的大德却用一粒不经意间采下的种子，引领着世人重回平静。一串珠、一壶茶、席地而坐，自得一方清凉天地。文玩不仅是“玩”，更重要的是其背后的文化与智慧，一颗小小的念珠捻在手中感受到的却是无尽的机锋与

乐理

本书共分十章: 第一章讲音 ; 第二章讲记谱法 ; 第三章讲节奏节拍 ; 第四章讲各种常用记号与装饰音 ; 第五章讲音程: 第六章讲和弦 ; 第七章讲调、调式、调性概念与相互关系 ; 第八章讲西洋大小调体系 ; 第九章讲中国褡宓魇教逑?; 第十章讲调的关系和调的转换...

周文楠编译作品集 德奥近代艺术歌曲集

19世纪末至：20世纪初是欧洲音乐创作上各种风格、各种流派争奇斗艳的年代。随着时间的考验，有些自生自灭，有些则留存下来。这本集子介绍了这一时期德、奥五位著名作曲家的作品。这些作品在欧洲的学生教材中、音乐会曲目中和音像制品中都是常见的曲目。而对于中国的学生来说，大多还是较为陌生。希望通过这些作品的介绍，对我国的声乐教学及国际文化交流起一些作用...

颗粒艺术

名家推荐： 在艺术与科学之间 读王楠的颗粒艺术 艺术与科学本来是不分家的，都是人类的文化符号活动。艺术与科学分离而成为独立的科目，在18世纪的欧洲才确立起来，中国则更晚。我们今天使用的艺术概念以及相应的科目，是20世纪出现的新生事物。从人类历史的长河来看，我们今天使用的艺术概念以及对艺术的理解，都是晚近发生的事情。 我们今天可以轻易地将艺术与科学区别开来。科学需要验证，没有被验证的科学理论不会得到承认。艺术不要求验证，没有被验证的

研墨洗心——郭楠书法作品集

本书收录了作者习书过程中具有代表性的书法及篆刻作品。《研》书的开篇部分是由河南大学书法文学专家、书法理论教育学者型书法家及文化界友人为该书撰写的序言。作品中包含的书体有楷书、行书、篆书等。书中记录了作者的书法历程, 从颜真卿《多宝塔碑》起步, 每天不少于八九个小时的临习, 就这样坚持不懈地长达五年...