世界名画背后的故事

盛文林编著的《世界名画背后的故事》精选了最著名的60幅世界名画，向您讲述它们背后的故事，向您展现经久不衰的艺术之美！也许，这本《世界名画背后的故事》会被时间湮没，但是我们相信，只要您用心读了这些名画们背后的故事，它们就会凝固在您的记忆之中，它们的永恒之美也会在您的梦中时时萦绕...

世界名曲背后的故事

《世界名曲背后的故事》简介：音乐总是陪伴历史踏遍世间的每个角落，历史的家里处处都留下音乐的脚印。音乐为历史悄悄地改变自己，为他欢歌，为他欣喜，为他悲壮，为他凝重……慢慢地，音乐变成了历史。而历史呢，对音乐的爱恋也已深入骨髓。他的身上流淌着音乐的血液，用心和灵魂为音乐筑成温暖的家园，他的脚步成为了音乐的节拍。在那一片“乐曲密林”中，“有大有小，有高有低”，为了让读者能以有限的生命和精力欣赏最精彩的乐章。盛文林编著的《世界名曲背后的故事》

世界著名雕像背后的故事

雕塑不但向人们展示着它们那永恒的魅力，还向人们讲述了一段段历史，—个个故事。雕塑就像一个历经千年而仍“不改其志”的老叟，它一遍又一遍地诉说着自己的故事。人们也在对雕塑的迷恋之中不厌其烦地听着这些耳熟能详的故事。老人听完了。就领着孩子来听，孩子又会在若干年后领着自己的孩子来听。就这样，一个个故事凝固在了人类的记忆之中，而伴随着这些记忆的将是“永恒之美”！在盛文林编著的《世界著名雕像背后的故事》当中，我们精选了世界最著名的60尊雕塑，为您

全景光设计间接照明设计全书

灯光设计能够为人们提供有品质的视觉体验。照明设计师作为视觉工作者，需要理解空间设计中的构成和属性，利用光的特质，去完成空间的视觉表达。本书分为六章，第一章，间接照明概述。第二章，间接照明在家居空间中的应用。第三章，间接照明在天花设计中的应用实验。第四章，间接照明在立面设计中的应用实验。第五章，间接照明在低位设计中的应用实验。第六章，间接照明与家具一体式的应用。本书的底层逻辑在某种程度上和当前火热的所谓“无主灯”概念相似，更注重空间整体

中国传统图文符号在现代设计中的应用

本书系统地、具体地探讨在现代设计领域如何更好地应用和创新传统图文符号，以期在继承发扬光大中国传统文化的基础上，推动现代设计的创新，使之达到一个新的高度。全书共六章，主要内容包括对中国传统图形的认知，中国传统图形的设计，中国传统图形在现代艺术设计中的应用，中国传统文字的脉络梳理与特征概述，中国传统文字的设计方法，中国传统文字在现代设计中的应用等。...

清诗心钞(上下)

诗词书写，是古代书法生成之要径，不仅是艺术行为，更是书写方式与文脉的延伸。《清诗心钞》从古代诗词中精选出680余首绝句，内容为描写自然风光、风土人情，抒发热爱生活、追求幸福的愿景，用书法形式进行展示。盛羽身为美学教授，以美术视角去梳理文学脉络、择其优者，所选诗力争达到诗书达意，形式与内容统。书法作品运用盛欣夫的“意图植入法”理念，以简草书写，是“意图植入法”的践行、实施与广泛验证，以期达到以意书诗、以书怡情、以情立德、以德怡人之目的，

画鱼手册

本书是一本专门画鱼的写意中国画画谱。作者先前的《鱼谱》等系列画谱出版已6-10年。经过这些年进一步钻研、创作, 又有更多的收获, 认为中国画的出路, 必须在传统基础上发展。以笔墨书写时代, 在笔墨中寻找自我。从提按顿挫的笔墨间寻找艺术语言、赋予其意境 ; 以枯湿浓淡、轻重徐疾的笔墨线条来诠释鱼类的内在张力。作者从庚子开始, 两年间在海洋、江河, 热带、金鱼中选择一百种具代表性、欣赏性, 也就是颇具美感的各地“鱼代表”, 加于反复的笔墨

深圳画院名家系列·传与承:田克盛、周凯、宋承德

本书是深圳画院“传与承——深圳画院名家系列”项目的成果之一，旨在通过对离退休老画家艺术创作实践和相关文献的梳理，完成对画家艺术年表的整理、很好作品的分类、艺术思想的研究、创作手法的解析，达到“艺术传记”的效果和目的。“传与承”项目计划分三期开展，每期推出三至四名画家的研究成果，汇编成集。本书系期，为田克盛、周凯、宋承德三位先生的合集，内容包括《韵之美——田克盛油画作品集》《千岩万壑——周凯山水画叙微》和《闲和趣远——宋承德作品集》...

根付:日本雕刻艺术的形与神

本书按照根付的发展时间，详述根付自18世纪初期至今的发展历程，展示讲解100余件根付作品，并解析根付的分类、发展历史、题材、工艺、收藏与研究等...

盛长荣书画篆刻选

《盛长荣书画篆刻选》共收录作者本人创作的书法、书画、篆刻作品共计百余幅。其代表作《古诗四条屏》，用怀素的笔意进行创作，又融合了晋唐风骨之韵味，自成一格，颇有力度，给人一种大气磅礴，稳劲豪放的感觉。这本画集的出版，是作者多年来对中国传统文化的研究与感悟，是对传统书画的理解与实践，是在创作道路上的检阅与总结...

黄宝虹入蜀山水精品册

宋代人物-历代名画录

宋代人物是中国传统人物画发展的繁盛期，此时期巨匠名家辈出，流派纷呈，技法多样，作品丰厚。《宋代人物(历代名画录)》分别从传世的历代名画中精心挑选出最具代表性和影响力的宋代人物画经典作品汇集成册，采用制作高仿真复制品的高清电子文件及精良印刷工艺，并首创性地摘录相关的历代画理、画论或画者语录原文予以对接，比照结合、最大限度地还原了作品的原滋原味及其原生态。此书集学术性、工具性、鉴赏性于一体，有极高的出版价值。本书由盛天晔编著...

新闻摄影

北京摄影函授学院教材是北京摄影函授学院教学用书。北京摄影函授学院原名中国摄影函授学院，成立于1984年，由中国摄影家协会主办，素有“摄影家的摇篮”之称。27年来，学院已先后培养了11万余名学员，其中相当一部分已经成长为摄影界的中坚力量，如著名摄影家罗更前、解海龙、曾璜、胡金喜、姜健、刘鲁豫、蔡征、汤德胜、牛锡武、谢墨等，他们为推动中国摄影事业的发展乃至社会建设做出了积极贡献。 　　北京摄影函授学院历来重视教材的编写。在此之前，

元代人物-历代经典绘画解析

我们继承传统，学习传统，一是文献资料，二是传统的绘画作品。作品更直接，更明了。传统的作品很多，而且未必都可学。所以，选择其中经典作品，加以研究，最为方便，也是捷径之一。 　　《元代人物》由盛天晔主编、编著，学古代，学经典，就从我们这本经典开始吧。

宋代小品-历代经典绘画解析

临过不少宋人小品，山水花鸟皆有之，那时并未有多大的体会，及至后来，求学的时日既久，漶漫浸淫，终于慢慢体会到其中的意味。宋人在作画的时候，应该是那种很节制的近乎青灯写卷的状态...

宋代花鸟-历代经典绘画解析

十分明显，宋人对花鸟画的情有独钟，正是源于观天地生物气象这也是我们讨论宋代花鸟画的根本出发点，即在个人的主观精神作用下，通过静观生物气象以体验天人合...

货郎图-东方画谱.明代人物篇

《东方画谱·明代人物篇：货郎图》描绘了货郎卖货、幼童嬉戏的场景。画面树荫下摆放着一副做工精致、敷色艳丽的货架，货架摆放了许多鸟笼，鸟笼中鸟儿或栖或飞，或鸣或啄，五颜六色，数以百计。货架一角还有假面具等儿童玩具。画面中货郎衣着整洁，儿童服饰华丽，画法上刻画细腻，设色浓艳，计盛将宋人民间货郎图中的生活气息转化为宫廷贵族气息，因而又有“宫廷货郎”之称...

宋代山水-历代经典绘画解析-(下)

宋、辽、金时期（9601279），中国绘画进入了全面繁荣阶段。其原因之一，首先在于宋代重文抑武的国策，加之社会安定，统治者对绘画艺术加倍重视。...

独写人生——盛欣夫捐赠书画作品集

本书是盛欣夫先生捐赠家乡桐乡市博物馆书画陶瓷作品的一本选集。从所捐赠的500多件作品中又选择120多件精品, 加上柯文辉、孔仲起、徐仲偶等众多艺术家、评论家对其的艺术评论的一书。作者以半个多世纪的积淀结晶, 回报家乡, 颇为可贵...

如何描画生物

喜欢画素描吗？喜欢到大自然中观察鸟兽虫木吗？喜欢用素描记录你所观察到的自然现象吗？如果你的答案是“喜欢”，那就立刻翻开本书吧！盛口满著，柴季薇译的《如何描画生物(观察自然的方法)》将告诉你——我们并非真的了解身边的动植物，所以要学会“观察自然”。观察自然，其实就是探寻各种生物的“历史起源”与“生活习性”。同时，我们应把观察到的自然现象记录下来，而“素描”是的记录方式之一。根据不同的描画对象和作画环境，我们要选用合适的素描工具，以及辅助

退补斋印谱(全3册)

关于退补斋主人盛树人，《退补斋印谱》有牌记曰“原籍通州静海迁居皋东古桥主人识”。关于他的退补斋，据刘复基光绪二十九年（一九〇三）序云：“斋中陈设古雅，图印纷罗，因与之纵论冰斯，高谭篆籀。君亦有嗜痂之癖，旋出历年所奔，盈箱累筐。”尤以飞鸿堂、赖古堂等印谱为宗而追仿之，甚至还有题此谱为“飞鸿印迹”者。故而收印皆以时尚取径，每页释文排列于印下，文字行序或呈圆形或菱形，极其巧饰。印语亦多有如“送别词”“翰墨林”“烟光困柳”“冷意残花”“词

中提琴第一无伴奏组曲

这首作品是由上海音乐学院刘念教授独立创作，共分为四个乐章乐章 水墨创作想法来自儿时的金庸武侠梦以及对中国水墨画的情结。 “金庸武侠梦”和 “中国水墨画”这两个看似风马牛不相及的他者，却在时空的际遇里以“洒脱”的共性承载着彼此......该乐章化用了西北民歌的素材，节奏、韵律较为自由，旋律高亢辽阔，起伏很大，曲风粗犷洒脱，不经意间融入中国水墨画的意蕴。“墨即是色”，焦、浓、重、淡、清，产生了丰富而微妙的色彩层次变化。而这反映在了《水墨》

中国设计全集9 食具篇餐饮类编

本书在古代食具的资料上作了一番剪裁，精选中国古代历史上150例食具作品，包罗有陶器、青铜器、漆器、金器、银器、瓷器、玉器、木器等不同材质的食具，它们代表了从远古时期到清代，中国古代食具中的精品。借助这些实例，可以直观地把握中国古代食具的发展脉络和风格演变的历史，从而可以透析具有悠久历史的中国饮食文化，从中领略蕴涵在饮食中的古代中国人的聪明与智慧...

王岳盛-白云艺术名家

画册成品大小为：220x270，约90P。共收集黄灼沂中国花鸟画40多幅，形式以扇面为主，以传统的小写意风格入画，构图轻松简练，题材多为常见的花卉，以体现宁静而温馨的意境...

盛庄艺文

全书以文字为主, 收录了作者数十年来在书法、绘画艺术领域的研究成果。包括对茅盾、丰子恺等人的书法研究、考证。并且大部分文章曾在全国各类专业报刊杂志发表过。还附有作者的部分书法、绘画作品...

盛昶砚谈中国书法与绘画

此书收录了从甲骨文化一直到近现代几千年的字画发展史、绘画的起源以及发展概括, 包括了字画鉴定以及保养等知识。本书还涉及书画史上的起源发展兴衰以及没落等相关知识...

籀篆字形沿革

王美盛所著的《籀篆字形沿革/中国书法经纬论丛》所属中国书法经纬论丛系列图书，是一本文字类理论著作。作者将文字分门别类，完全打破许慎《说文解字》以来的复杂部首分划，把所举的例字区别为自然、禽鸟、走兽等十六类，图文并茂，从上古时期文字的象形化到汉代的演变轨迹梳理的非常清晰，有很高的学术研究价值，利于广大书法爱好者文字研究者了解文字的发展进一步的理解和认识...

武林逸韵——古筝浙江风格名曲精选

《武林逸韵——古筝浙江风格名曲精选》由当代有名青年古筝演奏家，中国音乐学院国乐系古筝专业教师盛秧编著。该曲集包含独奏作品和重奏作品两部分，独奏作品有《月儿高》《老六板》《灯月交辉》《将军令》等典型浙江民间乐曲，以及《银河碧波》《西楚霸王》等现代创作曲目；重奏作品有《月儿高》《将军令》《临安遗恨》《十里红妆》等浙派传统乐曲和创作曲目。并附有部分曲目的演奏示范音频供读者参考...

中国画十八描

中国画讲究线条的运用，故白描是中国画的基本功，如人物画中的“十八描”法，是前人对线描的概括和总结，为后来的中国画发展奠定了基础。故线是中国画主要的造型基础，用线须讲究。一根线要有起点、运笔、收笔，要有提按顿挫，要有一波三折，要有轻重缓急，即“执笔要恭，用笔要松”。线描技法大体可分为两类：一类为中锋用笔，也叫正锋，要求力度始终如一，线型粗细一致，画出来的线条如行云流水，挺拔流畅。另一类是侧锋用笔，行笔时笔管倾斜，通过轻重、疾徐、提按

创意手绘插画

本书侧重手绘插绘画基础讲解, 主要训练手绘黑白插画绘制技法和插画思维创意方法, 这两方面能力。全书共分六章, 第一章主要介绍手绘插画的相关概念以及手绘插画的应用领域 ; 第二章介绍了手绘插画绘制的基本工具和绘制前期准备工作 ; 第三章针对手绘插画中基础元素, 点、线、面, 以及手绘插画构图形式进行分类讲解, 侧重于手绘插画基础技法 ; 第四章讲授单个物体和组合物体的绘制表现方法 ; 第五章针对于插画创意设计的思维方法进行系统的讲解 ;

中国电视文艺精论

《中国电视文艺精论》是以纪念新中国成立70周年为背景，从文艺评论的角度出发，对目前中国电视以及视频艺术的发展，来进行深度和精度的研究讨论。本书的基本立意为找一个基点，讲一个问题，多一点干货，出一点主意。全书共分为19个篇章，约22万字。将从电视文艺的文化态度、管理前瞻、精品准则、商业价值观、数据评价、制作体验以及艺员市场培植、周播剧制作规律、电视剧的平台与受众、台网融合播剧及现状、真人秀的创作与实践、真人秀节目实践、电视文艺体制与地域

后殖民理论视野下的中国当代艺术

本书视角新颖，从后殖民理论的角度反思中国当代艺术市场的疯狂、创作主题和资源向传统的回归、青年艺术的崛起、新水墨和版画的勃兴，以及新的理论体系构想与建设等理论与现实问题。...

悟变之思:中国文化融引国产动画发展

当下中国文化发展过程中，作为中国文化重要部分的中国传统文化,其研究的理论价值与实践意义，在当今社会文化传承中，有着极为重要的地位,它所承载着的文化传播功能和艺术符号表现作用，正在与日俱增。以传统文化的视角来审视国产动画的当代发展，既是把握中国传统文化时代脉搏的精神内涵体现，又是将中国文化力量在世界文化之林中的完美展示。动画与中华传统文化的磨合与融合的历程，正是对传统合流形式的一种尝试...

中国历代经典绘画解析·元代山水下卷

本套书以中国绘画发展史为脉络，对历代经典绘画作品进行深入研究与技法剖析，图文并茂，是一本普及型读物。此次对老版《历代经典绘画解析》进行改版修订，在原有基础上，对图、文不合理之处，特别是对原有的不具有典型性的作品，或图片清晰度不高的作品，进行更换、调整；从图书的文字、作品选择、版式设计、封面设计等方面，进行全面的改善...

中国历代经典绘画解析·元代山水上卷

本套书以中国绘画发展史为脉络，对历代经典绘画作品进行深入研究与技法剖析，图文并茂，是一本普及型读物。此次对老版《历代经典绘画解析》进行改版修订，在原有基础上，对图、文不合理之处，特别是对原有的不具有典型性的作品，或图片清晰度不高的作品，进行更换、调整；从图书的文字、作品选择、版式设计、封面设计等方面，进行全面的改善...

赵之谦异鱼图

赵之谦《异鱼图》，手卷，设色纸本，咸丰辛酉（1861年）作。《异鱼图》是赵之谦根据见闻，结合古人记载所画，画的不是标本，而是进行了艺术创作。是图描绘了异鱼十余种，虽参差向背，大小各异，却能疏密交错，繁而不乱，笔笔相生、物物相需，有一气呵成之势。造型准确生动，小者如马鞭鱼，大者如海豨，繁者如八足章鱼，均取象写意，极富生气。此图不仅仅描绘海物，同时对其种类名称进行了考据，并辅以题跋进行解释说明，具有图像和文献学的双重意义...

中国画学书学传习录:人物卷:吴永良

岁月如歌，薪火相传。建校92年来，在中国画系任教过的老前辈与现任老师们共同构建了国族艺术现代教育的学脉，并不断完善了中国画学科体系。“薪火相传：中国画与书法艺术学院名师谈艺系列”以访谈、问学、讲座为核心方式，以口述史整理各位先生的从学经历、从教经验与创作心得，从中总结出中国画的正本清源、守正创新之路，以作为当下中国画人才培养模式新思考与新方法的探索基石。 本书介绍了吴永良先生的绘画技法...

(卡门)组曲/中提琴重奏作品系列(二)

这套由上海音乐学院中提琴教学团队编纂的《中提琴重奏曲集系列》乐谱，共分四册。选取了中外较为经典且被大家熟知的音乐作品，全部改编成多把中提琴形式来完成演奏。改编建立在四部和声的基础上，每个声部都可再分，演奏规模也可以依据不同需要而定。在第二册中，选取了比才的《卡门组曲》中的5首，分别是《阿拉贡舞曲》《斗牛士之歌》《塞吉迪亚舞曲》《哈巴涅拉舞曲》《波西米亚舞曲》，希望中提琴特殊的音色，会给这五首乐曲一种特殊的感觉。（1）阿拉贡舞曲：用阿拉

书画释疑(中日双语)(書画の疑問を読み解く)

《书画释疑（中日双语）》鱼公笔墨手札，书画释疑周正...

朱屺瞻-中国历代画家佳作品鉴

朱屺瞻先生擅绘大写意山水与花卉蔬果，人们以浑厚、拙朴、清新、老辣、色彩绚丽、气势雄健来概括他的艺术风格。柯灵先生在为屺老百岁画展所撰序言中有过精彩而贴切的描述：“屺翁的一支笔，神会造化，力敌千军，意境深远曼妙，色彩明艳瑰玮，如此典雅，又如此新鲜，拟古而又不泥古，鉴洋而不见洋，深厚的民族传统和洋溢的时代风格，融合升华，给这汹汹的时代，带来了清新的独创精神……笔底春秋，豪迈中显拙朴，苍劲中见出天真，绚烂中含蕴宁静，正是人格与素养对纸面

魑魅魍魉:溥儒的妖怪画

本书是首部研究溥儒妖怪画的著作，介绍了溥儒的生平及艺术成就。溥儒（1896—1963），姓爱新觉罗，字心畬，号羲皇上人、西山逸士，清代恭亲王之孙，末代皇帝的堂兄。清亡之后，终以画家而名世。本书收入图像近二百种，并以王孙贵胄、志怪情结、山海精灵，神魔小说、鬼域世界、游戏笔墨六章进行研究。虽以妖鬼作为绘画题材，但画笔诙谐古拙，别开生面。 溥儒画作题材甚广，山水人物、花鸟走兽无一不精，晚年喜作妖怪画，取材于《山海经》《搜神记》《酉阳杂俎》

蜉蝣解语 幻想世界艺术图鉴

这是一本溯源于西方幻想世界的魔法古书，流转于梦境之中，超脱于现实之外；这是一本穿梭于自然科学与瑰丽想象之间的奇幻人文艺术图鉴。本书生动有趣，展示了多幅精致的幻想艺术插图，包括晶石、蝴蝶、灵植、神秘奇物等主题，搭配充满文艺气质的文字解说，呈现了奇幻生物的自然形态，使读者享受到一场丰富的人文与美学盛宴。生若蜉蝣而观大世，全新的视角，全新构建的世界，跟随作者一起来重新审视、热爱、享受自然与生命的艺术...

设计素描

缑建明释道人物百图

本书收录了作者创作的中国传统的宗教人物画像近百余幅，内容多为传统的杰出的有代表性的宗教人物形像，这些人物都是在思想、哲学、文学、教育、艺术、科技等方面作出了巨大做贡献的，作者以中国传统水墨画的风格将他们一一绘制，画作注重内涵，吸收古今人物画的长处讲求笔墨精韵，人物表现维妙维肖，作品意境深邃耐人寻味...