李时珍

李时珍是明代著名医学家、药学家，世界文化名人；其《本草纲目》被誉为16世纪中国百科全书。周宪、程爱民主编的《李时珍》对这位科学家在医学史、文化史、思想史上的历史地位和伟大成就，首次作出系统的评述。 《李时珍》对李时珍自学成才的坎坷道路予以生动描述；对其攀登科学高峰的成功经验予以全面总结；对其在医学、药学上的重大成就予以高度评价。 本书注重展现李时珍的光辉思想，征引丰富的思想资料，详加论述，使读者深信李时珍不愧为令人敬佩的思想家。他创

胡小石文史论丛

本书主要内容包括: 《中国文学史讲稿》第一章 通论、屈原与古神话、楚辞辨名、《楚辞》郭注义徵、《离骚》文例、《远游》疏证等...

启蒙面面观(社会理论与真理伦理学)

文化研究(第8辑)

近些年来，我做了不少丛书的策划工作，但好像都不如《文化研究》执行主编的活儿这么艰难。几年前和东风商量每人每年编一期《文化研究》，这一期轮到我做执行主编，没想到编辑工作是如此耗费精力。 先说组稿。从去年开始，我就忙碌着开始策划一期专题讨论，题目为“文化研究的中国问题与中国视角”。文化研究登陆中国已经不少年头了，现在国内不少大学开设了文化研究课程，也出版了不少文化研究方面的译著、专著和教材。从总体上说，文化研究的中国语境早已呈现，但

台湾文献史料丛刊

《台湾文献史料丛刊》是迄今为止研究台湾历史文化最基本和最重要的文献史料...

纪晓岚-《中国思想家评传》简明读本

清代才子纪晓岚，名昀，乾隆时期的学界领袖、文坛宗师。他学识渊博，被乾隆赏识；他工于对句，令世人惊叹；他作《阅微草堂笔记》，与《聊斋志异》并美。《纪晓岚》这本人物传记将带你走进纪晓岚的人生世界。 《纪晓岚》的作者是唐新梅...

关汉卿-《中国思想家评传》简明读本

关汉卿是中国古代文学史上最杰出的戏剧家，一生创作了大量情节曲折的杂剧和不少优美动人的散曲。《关汉卿》从有关文献资料入手，较为细致地勾出了关氏的生平轮廓，深入地剖析了他的全部作品，在此基础上，概括了他在社会、人生、文学诸方面的进步见解，对推动关汉卿研究，具有一定的价值和意义。 《关汉卿》(作者李占鹏)是“中国思想家评传简明读本”之一...

井底之蛙

《美绘中国经典传统故事：井底之蛙》中选择的故事，都是我国千千万万民间文学作品中最受喜爱、最有经典意义的作品。作者在写作时，严格按照流传下来的基本情节讲述，保持“原汁原味”，不添枝加叶或注入“水分”。语言平实朴素，简练生动，用词准确到位，没有过度渲染和情绪化的褒贬。这就使得这些传统名著保持了本来面貌，给读者以最大的真实感和信任感。尤其可贵的是，语言表述留有余地，不是把细节和人物行为都在文字上表示出来，而是给图画以展示的机会，读起来使

文化研究-(第16辑)-(2013年.秋)

本辑《文化研究》共推出了六个单元，既有当代中国文化问题的讨论，也有西方前沿理论的译介。其中，“学术话语的文化研究”专题着重于讨论当代知识生产中话语问题；“空间阅读”专题围绕着近些年来十分流行的空间研究主题展开；“跨文化研究”专题聚焦于自我与他者的复杂交错关系上；“数字人文”专题反映了技术革命对古老的人文学科诸多方面的深刻影响...

历史情境与文化空间

美学是什么-人文社会科学是什么

《美学是什么》：畅销10年，风靡中国，销量突破100万册！学界权威，心血之作，名家智慧，深入浅出。听名师之言，再论人生所向...

文化研究-第25辑(2016年.夏)

本辑是视觉文化研究特刊，围绕视觉形象与视觉性两个主题，组织了五个专题。专题一视觉文化研究与中国视点，从问题与方法两个层面来系统反思视觉文化研究在理论旅行中的创见与误读。专题二社会转型期的视觉建构，运用社会变迁理论，从社会的视觉建构与视觉的社会建构两个相辅相成的层面来分析当代中国的视觉文化。专题三当代视像分析，对各种视觉图像、影像、拟像的生产与再生产进行客观的分析。专题四视觉形象与主体建构，分析视觉形象的表征策略与视觉主体的文化认同或身

文化研究-第19辑(2014年.夏)

本辑组织了四个专题：“现代音乐文化研究”着眼于当代音乐文化的文化生态，以音乐专业人士的眼光来审视音乐的文化研究问题；“传统音乐文化研究”侧重于中国传统语境中的传统音乐文化问题，重点讨论了传统音乐的传播、品评及礼乐、俗乐之争；“微文化”将其放在一系列技术变革的历史脉络中来把握，彰显“微文化”的独特文化意蕴；“景观文化批判”则从空间和景观两个角度展现现代城市在经历变迁中出现的文化问题...

文化研究-第31辑(2017年.冬)

本辑重点推出了与当代中国社会密切相关的四个议题，专题一从不同视角回应了在“逆全球化”语境中愈演愈烈的生态危机；专题二反思了景观“再造”的“异托邦的观念”，批判了景观政治编码的资本化逻辑；专题三从医学、疾病、健康等层面对身体的社会与文化属性给予多维度地整体性考察与展示；专题四聚焦了城市工业遗产改造与文化空间再生之间的文化逻辑关系，从不同视角探讨了工业遗产改造中的种种局限及其空间治理的对策...

文化研究-第29辑(2017年.夏)

周宪、陶东风主编的《文化研究（第29辑2017年夏）》的前两个专题鲜明地体现了文化研究的这些特性。本辑专题“文化地理与文化研究”“数字人文”是新的研究课题，前者把地理学与文化研究结合起来，在界定文化地理学的基本概念与方法论基础上，通过文本书写的再语境化，对文本环境的共时性差异和书写政治问题进行了有效地阐述。后者责编传媒文化、数字技术文化、编码研究、软件研究通传统人文科学中的语言学、考古学、历史学、艺术史等结合起来，极大丰富了人们的研究

地下结构设计

本书是高等学校城市地下空间工程专业规划教材，主要介绍城市地下工程结构的设计理论、原理和方法。全书共６ 章，包括绪论，地下结构荷载效应组合及设计方法，地铁车站结构设计，隧道结构设计，其他地下结构设计，地下工程抗震设计等。本书采用纸质与数字化资源相结合的形式进行制作，既可作为城市地下空间工程专业的必修课程教材，也可以作为土木工程类相关专业选修课程教材，并可供从事地下空间规划、设计的工程技术人员参考使用...

亚当·斯密:国富论

有史以来Z伟大的经济理论之一。 个人富裕的基础，是国家的富裕。 但是，劳动的人更多，就会有更多财富吗？ 生产的物品更多，国家就会更富裕吗？ 如何理解国民财富的含义？ 在经济学领域开山之作《国富论》中，经济学之父亚当斯密（Adam Smith，1723-1790）提出，只有正确理解国民财富的概念，并在国民财富形成的过程中正确引领经济社会的发展，才能积累国民财富。而只有当更多的人进行有效率的工作时，国民财富才会增加。如何让国家经济实现新的

美学的困境与超越

中国与世界的现代化进程，催生了许多新的社会文化问题，这些问题不断挑战着美学理论，逼促美学理论做出回应与阐释。于是，当代美学既面临种种“困境”，又蕴含着寻找解决之道并实现“超越”的可能性。本书从美学学科理论发展的总体取向入手，考察了艺术分界问题、当代现实主义观念和艺术观看问题，围绕着这些经典的话题，来揭示美学遭遇的当代危机与新的发展。尔后转向既传统又新颖的跨媒介艺术研究，艺术的跨媒介研究有悠久传统，本书引入新的跨媒介性概念，进一步拓展了

文化研究.第51辑,2022年.冬

本辑继续关注艺术类文化研究在文学、视觉艺术与社会学领域中的热点问题，特邀这些领域的文化研究专家，就各自关注和研究的领域，如音乐文化、音乐审美、阅读文化、重现文化等进行专题研究，进一步发掘该领域的文化问题，展现此一领域的最新研究理论、方法和动态，为进一步探讨研究提供导向与参考。本辑分四个专题。专题一“视觉艺术与城市文化研究”，旨在运用视觉艺术的相关理论，理性辨析现代城市的空间生产、文化景观之间的内在逻辑。专题二“'法国理论'中的艺术与文

艺术理论与艺术史学刊(第十辑)

本书为南京大学艺术学院主办的艺术学学术集刊，每年两辑，刊发艺术学专业的原发学术论文。本书旨在以艺术学理论一级学科为基础，聚焦于当前艺术理论以及艺术史、艺术批评研究中的前沿问题，一方面重点刊发国内学界具有自觉本土问题意识的、未公开发表过的优秀研究成果，另一方面有针对性地推介西方学界具有前瞻性和启示性的重要理论文献。其最终目标在于搭建一个具有前瞻视野的学术交流平台，进步推动国内艺术学理论学科的健康发展。本书为第十辑，设置了艺术理论：学科与

当代意大利美学精粹

本书选取20世纪以来在国际美学界有重要影响的意大利学者的文章，结集成书，旨在向国内学者介绍意大利美学研究的卓越成果，为国内的美学研究开阔视野、提供借鉴。意大利这座美学重镇，孕育了一批又一批哲学家、美学家。他们当中，既有大名鼎鼎的已故哲学家艾柯，又有很多活跃在当今美学界的意大利学者。他们从不同视角出发，阐发对美学的种种真知灼见——当代艺术中的美与规范性，电影艺术可以教会哲学什么，音乐与技术的可复制性：范式的转变，街头艺术与法律的哲学指南

亚当·斯密:市场经济

在所有经济体制中，市场经济是如何运行的? 尽管市场经济体制存在着许多的不足，但至今为止，这还是一种效率较高的经济体制。 被称为经济学之父的亚当斯密(Adam Smith,17231790) 14岁就考入大学，在约300年前就提出了影响世界的自由贸易、市场经济和劳动分工的理论。这本书向读者细致的讲述了市场经济是如何运行的，帮助读者把握市场经济的相关知识...

文化研究第52辑

《文化研究》集刊创刊于2000年，至今已出版50期，是国内文化研究领域唯一连续出版的大型集刊。该刊由广州大学人文学院、南京大学人文社会科学高级研究院联合主办，陶东风教授、周宪教授轮流担任执行主编，胡疆锋教授、周计武教授担任副主编。该刊从2008年开始连续入选CSSCI来源集刊，被中国学术期刊网络出版总库全文收录。《文化研究》主要以专题形式刊发论文，常设的栏目有记忆研究、空间研究、艺术学研究、听觉文化研究、跨文化形象学研究等，深度参与

艺术理论与艺术史学刊(第九辑)

本书为南京大学艺术学院主办的艺术学学术集刊，每年两辑，刊发艺术学专业的原发学术论文。本书旨在以艺术学理论一级学科为基础，聚焦于当前艺术理论以及艺术史、艺术批评研究中的前沿问题，一方面重点刊发国内学界具有自觉本土问题意识的、未公开发表过的优秀研究成果，另一方面有针对性地推介西方学界具有前瞻性和启示性的重要理论文献。其终目标在于搭建一个具有前瞻视野的学术交流平台，进步推动国内艺术学理论学科的健康发展。 本辑为第九辑，收录了数字艺术

文学理论:从现代到后现代

二十世纪是知识生产"大转型"的世纪，文学理论则是名副其实思想先锋，它的发展不但改变了这门古老的人文学科的面貌，也深刻影响了其他学科和其他领域。这个世纪最重要、近期新潮或最有影响力的思潮，一个接一个地登上文学理论的舞台。 文学理论在这个世纪经历了一系列重要转变，从其现代范式向后现代范式的转型最为显著，它们突出地呈现在文学理论的若干基本问题之中。本书聚焦于四个基本问题的从现代到后现代范式转型： 知识学与理论取向，话语与文本，意义与阐释，

文化研究(第45辑)

本书专题一“文化社会学”，旨在展示文化社会学的问题与方法意识，解读了艺术场中审美幻象再生产的文化逻辑，并从艺术社会史和艺术社会学的视角，辨析了艺术史与艺术研究的方法论问题；专题二“技/艺与主体”，在数字媒介技术迭代发展的语境中，从技术美学的视角出发，聚焦技术、艺术与主体性的建构，批判性地辨析了当代艺术生态的深层逻辑；主题三“大众文化研究”，阐释了大众文化充满张力的复杂性与多元性，辨析了大众文化发展脉络、文本特征、大众神话及其文化伦理。

视觉转向中的文化研究

本书集中讨论了中国当代视觉文化的重大理论问题，采用跨学科方法，将哲学、美学、社会学、艺术史、传播学等不同学科方法加以整合，并以中国当代视觉文化主要层面为依据，提出了具有创新性的观点和概念，建构了一个研究中国当代视觉文化的理论构架。既有全球化的靠前视野，又有本土化的问题意识...

文化研究第53辑

《文化研究》集刊创刊于2000年，至今已出版50期，是国内文化研究领域唯一连续出版的大型集刊。该刊由广州大学人文学院、南京大学人文社会科学高级研究院联合主办，陶东风教授、周宪教授轮流担任执行主编，胡疆锋教授、周计武教授担任副主编。该刊从2008年开始连续入选CSSCI来源集刊，被“中国学术期刊网络出版总库”全文收录。该刊于2014、2015、2016、2020、2021年五次获得社会科学文献出版社颁发的“优秀学术集刊奖”，在全国几百种

20世纪西方美学

《20世纪西方美学》以“批判理论的转向”和“语言学的转向” 为线索，描绘出20世纪西方美学历史发展的知识谱系，前者聚焦于美学对现代社会文化的批判性思考，后者专注于以语言或话语视角对美学问题的探索。每个知识谱系分别讨论了八位重要的西方美学家，上篇研究了齐美尔、奥尔特加、卢卡契、阿多诺、本雅明、利奥塔、波德里亚、杰姆逊等人的美学思想，下篇分析了克罗齐、卡西尔、海德格尔、维特根斯坦、巴赫金、巴特、福柯、伽达默尔等人的美学理论。本书通过这些代

IAS励学文丛在跨文化边界思索与争辩

本书共收录25篇演讲，内容涉及“技术、价值与治理”，“法律、经济与社会”，“语言、符号与场所”，“文本、历史与阐释”，“美学与艺术难题”，“文学史与比较文学”，以及“古典艺术与现代艺术”七大版块。“高研院学术午餐会”收录了一些颇有特点的学术讨论或对谈，“学人伉俪说学术”则遴选了高研院特聘教授张伯伟伉俪的对谈。具体而论，此书所收文章有些是关乎人类重大问题的宏大叙事，有些则是对一些特定历史文本的深入解读，但作者多从跨学科或多学科的广阔角度

机械制图(第4版)

本书内容包括制图的基本知识、正投影基础、轴测图、立体的表面交线、组合体、机件的常用表达方法、标准件和常用件、零件图、装配图、表面展开图、焊接图、第三角投影法等...

机械制图习题集

为了更好地适应现代职业技术教育的发展，根据教育部组织制定的《高职高专教育课程基本要求》，本着“着重职业技术技能训练，基础理论以够用为度”的原则编写了本套《机械制图》《机械制图习题集》教材。　　本习题集是原书的修订版，在修订过程中，保留了前版的特色，在总结教学经验、遵循教学规律的基础上，精练了文字，对以前的遗漏作了增补，并全部使用了新的国家标准...

文化研究(第35辑)(2018年.冬)

本辑组织了三个专题，即“艺术符号学”“当代文化语境中的身体美学”“医疗社会文化史视野下的身体”。符号学理论广泛运用到各种视觉艺术和流行文化图像的研究之中，形成了一种新的研究范式。专题一“艺术符号学”，运用符号学理论对当代艺术产业、西方艺术表意模式和中国天道秩序进行了探索性的阐释，为视觉艺术和视觉文化研究开拓了新的研究视野。专题二和专题三都与身体有关，专题二“当代文化语境中的身体美学”，结合具体文化个案和身体美学理论，分别对后人类生态语

艺术理论与艺术史学刊(第二辑)

本刊为南京大学艺术研究院院刊，作为以书代刊形式的集刊，暂定每年刊行一期，并逐步过渡为每半年一期。本刊旨在以艺术学理论一级学科为基础，聚焦于当前艺术理论以及艺术史、艺术批评研究中的前沿问题，一方面重点刊发国内学界具有自觉本土问题意识的优秀研究成果，另一方面有针对性地推介西方学界具有前瞻性和启示性的重要理论文献。其最终目标在于搭建一个具有前瞻视野的学术交流平台，进一步推动国内艺术学理论学科的健康发展...

机械制图

为了更好地适应高等教育的现状，根据教育部组织制定的《高等教育课程基本要求》，本着“着重技能训练，基础理论以够用为度”的原则编写了本套《机械制图》《机械制图习题集》教材。　　在编写过程中，力求贯彻“少而精”“理论与实践相结合”的指导思想，并尽可能利用现代化手段制作二维、三维图形，让图形更加精美，更加与实际零件接近，使读者在接受有关制图知识教育的同时得到美的享受。　　《机械制图（第4版）》是在使用多年后再次修订而成。在修改过程中，保留

文化研究-第34辑(2018.秋)

本书“当代中国大众文化的发生”专题从不同角度描摹了20世纪70年代末、80年代初中国大众文化的传播图景及其与思想解放之间互动关系，既是精彩的文化研究个案分析，又提供了珍贵的历史资料；“粉丝文化研究”专题紧扣当前中国偶像工业和粉丝文化的最新发展趋势，分析了传统追星文化的新变，以及由此展露出的中国青年的情感处境；“中国传媒大学崔永元口述史中心”的系列研究成果，既有对伤痕电影主创人员的访谈资料，又有学者基于这些访谈所做的研究...

文化研究(第37辑)(2019年夏)

处于社会转型和优选化靠前背景中的中国本土文化，面临许多极具挑战性的问题，因此，文化研究必须对这些问题做出理论上的回应并提出相应的解决方案。本辑分三个专题。专题一“文化地理与城市研究”，旨在运用文化地理学的相关理论，理性辨析现代城市的空间生产、文化景观、都市体验与文化身份之间的内在逻辑。专题二“‘法国理论’中的艺术与文学”，聚焦“法国理论”在艺术批评、电影研究和文化批判中的具体运用，彰显了“法国理论”的跨学科性、文学性和现实的介入性。专

文化研究(第36辑)(2019年·春)

本辑“物质文化研究”专题，分别分析了“双11”购物狂欢背后的病理逻辑、现代中国域外游记中的博物馆书写、英国人的饮食喜好从咖啡向茶的转变、当代汉服审美的兴起等；“听觉文化研究”专题，所选文章既包括对“抖音”、歌曲《南泥湾》的个案研究，也包括一些译介西方听觉文化理论的文章；“同时代”问题的研究，分别探讨了电影如何具有“同时代性”、“同时代”文化批评的理论资源和文明论意义；“其他论文”则是关于金庸小说的对谈、对恐怖电影快感机制的解析、对“凤

文化研究-第27辑(2016年.冬)

本辑主要由五个专题组成。专题一是当下比较热门的话题，关注技术批判与媒介文化。专题二空间人文学部分，既有对空间综合人文学代表学者博登海默理论的编译，对人文地理学创始人段义孚学术告别演讲的评述，又有对空间人文学研究范式的阐释，还有通过吴江的桥的个案研究对空间人文学的反思。可谓是对从人文学角度进行空间研究的及时回应。专题三文化社会学部分探讨了西方社会学的文化转向，并介绍性地梳理了美国文化社会学以及艺术社会学法国学派的研究状况。专题四围绕视觉

汉学主义论争集萃

“汉学主义”是国内外华裔学者提出的一个文化理论。大致上是西方人在与中国交往中处理各种中国事物并理解纷繁复杂的中国文明时所构思并使用的一种隐性系统，其中包含观点、概念、理论、方法、范式。“汉学主义”理论立足中国的问题脉络，以对话的姿态，谦逊地把自身定位于东方主义和后殖民主义之外的另一种可选择的方案(而不是替代)。它彰显了不同于东方主义理论的知识贡献——不再美化对西方的对抗，转向自我反思。这个反思同时指向本土的妄自菲薄和妄自尊大，进而对自

文化研究-第28辑-(2017年.春)

本辑《文化研究》主要由三个专题组成。专题一就现代性理论中的总体性思想逻辑展开讨论，力图呈现交往论视野下启蒙现代性立场的思想指向。形象学研究专题通过对文学作品和文化现象的个案分析，关注诸如当代中国大众文化文本中的美国形象、美国文化中的中国饮食形象等的异国形象问题。德勒兹研究专题从生成动物、情感、身体、关系美学等目前*受关注的几个德勒兹研究主题展开论述，为我们提供了西方文化理论界和哲学界流行的动物转向和情感转向的*研究成果。...

艺术理论与艺术史学刊

为南京大学艺术学院集刊，暂定每年刊行一期，并逐步过渡为每半年一期。本刊旨在以艺术学理论一级学科为基础，聚焦于当前艺术理论以及艺术史、艺术批评研究中的前沿问题，一方面重点刊发靠前学界具有自觉本土问题意识的、未公开发表过的很好研究成果，另一方面有针对性地推介西方学界具有前瞻性和启示性的重要理论文献。其很终目标在于搭建一个具有前瞻视野的学术交流平台，进一步推动靠前艺术学理论学科的健康发展...

文化研究(第39辑·2019年·冬)

处于社会转型和全球化国际背景中的中国本土文化，面临许多极具挑战性的问题，因此，文化研究必须对这些问题做出理论上的回应并提出相应的解决方案。本辑分三个专题。专题一“文化地理与城市研究”，旨在运用文化地理学的相关理论，理性辨析现代城市的空间生产、文化景观、都市体验与文化身份之间的内在逻辑。专题二“‘伯明翰学派’中的艺术与文学”，聚焦“伯明翰学派”在艺术批评、电影研究和文化批判中的具体运用，彰显了该理论的跨学科性、文学性和现实的介入性。专题

文化研究(第40辑)(2020年·春)

本书分“审美代沟与大众文化”“城市空间研究”“跨文化形象学”, 内容包括: “审美代沟”: 作为命题的研讨 ; 香港“80后”的文化与审美转向: 以近年香港电影为例等...

跨文化研究 中国与世界

本书汇聚了高研院2016至2018年期间众多学者的学术成果，其中既有海内外名家的精彩演讲，也有中青年学者的探索新知。在当前的文化范式和学术体系之下，跨文化交往的作用在于能够让参与者更加清晰、全面地认知自己的文化，而跨学科研究的结果也往往会不断促进各个学科自身研究的深入与发展。本书不仅跨越多学科，且体现了良好的靠前学术视野。作者来自世界各有名大学或者学院，所选文章往往是学术前沿性成果。话题涉及各个领域，不乏当今存在的社会问题，而文章内容

艺术理论与艺术史学刊·第五辑

《艺术理论与艺术史学刊》为南京大学艺术学院主办的艺术学学术集刊，一年两辑，刊发艺术学方面原发学术论文。该刊旨在以艺术学理论一级学科为基础，聚焦于当前艺术理论以及艺术史、艺术批评研究中的前沿问题，一方面重点刊发国内学界具有自觉本土问题意识的、未公开发表过的优秀研究成果，另一方面有针对性地推介西方学界具有前瞻性和启示性的重要理论文献。其最终目标在于搭建一个具有前瞻视野的学术交流平台，进一步推动国内艺术学理论学科的健康发展。本书是第五辑，设

文化研究(第44辑)(2021年·春)

本书专题一“文学创伤理论”既从理论方面界定了文学创伤研究的对象、范式和方法，又收录了角度新颖的个案研究；专题二“阿甘本研究”是国内阿甘本译介的最新成果；专题三“新媒介与当代文化”显示了文化研究对当下文化现象的密切关注；专题四“口述历史：返回大众文化的发生现场”，试图回到20世纪七八十年代之交中国流行音乐的发生现场，理解其历史资源、社会处境与演进逻辑；其他论文则包括中国古代女性阅读史研究、珠江电影制片厂城市电影研究、新加坡导演陈哲艺电影

文化研究(第41辑)(2020年·夏)

本书设三个专题与当下社会情境有密切关联。专题一“生态美学与生态批评”, 从命运共同体的视角, 集中讨论了“生生美学”、生态女性主义中的“双共同体”命题。专题二“疾病的文化研究: 社会·机制·表征”聚焦于疫情流行的公共卫生重大事件, 探求疾病现象背后复杂的文化观念、话语博弈与权力纠葛。专题三“重估全球左派新冠话语”, 分别讨论了西方左派理论话语如阿甘本、巴特勒、埃斯波西托、韩炳哲等人的新冠疫情评论...

艺术理论与艺术史学刊(第六辑)

本书为《艺术理论与艺术史学刊》第六辑，包含艺术研究的社会学视角、艺术社会史的微观转向、艺术理论：学科与知识谱系、记忆图集研究专题、艺术史论新视野和知名艺术史家访谈六个栏目。 本书旨在以艺术学理论一级学科为基础，聚焦于当前艺术理论以及艺术史、艺术批评研究中的前沿问题，一方面重点刊发国内学界具有自觉本土问题意识的、未公开发表过的很好研究成果，另一方面有针对性地推介西方学界具有前瞻性和启示性的重要理论文献。其很终目标在于搭建一个具有前

南京大学高研院学者文丛(第1辑上下)

本书是南京大学人文社会科学高级研究院文丛，分为上下两卷。上卷分为两大部分，第一部分“本土文脉”涉及中国历史文化的诸多议题，从陈寅恪的“以文证史”的方法论，到宋出四大书的成因，从城市空间重构的分析，到晚明南京的“国都记忆”；第二部分“域外人文”则多为跨文化交往或从中国看世界的思考，既有文化研究个案，又有思想史专题分析。下卷的两个部分分别为“知识方法”与“当代问题”，前者是对人文学科和社会科学的知识生产及其方法论的反思，后者是对当代社会和

文化研究(第49辑)(2022年·夏)

本期四个专题，不仅与当代社会的文化语境密切相关，而且涉及前沿的科技文化领域。专题一“网络平台时代的文化实践”，主要讨论了当下顺为引人眠目的媒介化、网络社会、平台资本主义等议题，为切近独特的文化现象，剖析其内在逻辑提供了重要的理论支持。专题二“人类世与平台城市的未来”，看重从数字化技术的视角探讨智能城市、元宇宙城市与人类世之阿的内在文化逻も。专题三“中国影视国际传播”，主要从传播模式、全球化与在地化的辩证关系等角度，辨析当代中国影视作品

文艺研究小丛书·第二辑:在美学内外猜想

本书收录了周宪的四篇文章，《艺术史与艺术理论的紧张》一文刊发于《文艺研究》2014 年第5 期理论专题的首篇。这篇讨论艺术史与艺术理论之关系的文章，以高屋建瓴的宏观视角，运筹多个领域的研究材料，追溯了西方自有艺术史学科以来史、论之间是如何相互磨合并最终相互促进的。《审美论回归之路》一文则着眼于外延更广的“理论”新趋势。该文刊发时位列《文艺研究》2016 年第1 期理论专题的首篇。《艺术跨媒介性与艺术统一性——艺术理论学科知识建构的方法