实用和声简明教程

这部教程的适用对象，主要是现在及未来的中小学音乐教师，以及接受过初等或中等音乐教育，准备将来从事音乐表演、音乐学分析、创作和教学的人们。我们深知，“谁也不会为了一种对于他并非绝对需要的和声知识而去浪费更多的时代。”因此，编写这部和声教程的指导思想，就定位在“实用”和“简明”这两点上。“实用”就是从本书主要面向的读者群的实际需要出发，重点讲述多声写作与分析必备的基础知识和技能，除传统的大、小调式和声从和弦排列法到调性转换的内容外，加写了

巴赫-半音幻想曲与赋格-幻想曲与赋格-幻想曲

本书主要收录了巴赫半音幻想曲与赋格 幻想曲与赋格 幻想曲的乐谱，供读者练习。 ...

实用和声基础（上）

巴赫（含CD）

巴赫于1685年3月21日出生于德国的埃森纳赫城的一个音乐世家。大约从十六世纪开始，巴赫家族就已经出现了一些著名的音乐家。在这个家族所出的二十多代音乐家中，以约翰?塞巴斯蒂安?巴赫的成就最高。巴赫的父亲是一名中提琴手，哥哥是风琴师。他早年丧父后，便在哥哥的指导下学习音乐。幼年的巴赫对音乐兴趣浓厚，学起音乐来异常刻苦，很快便掌握了风琴、小提琴等乐器的演奏方法，同时也开始在作曲方面暂露锋芒。他在上中学时就开始广泛地参加各种音乐活动，以后又

巴赫7首托卡塔：BWV910-916

本书主要收录了巴赫7首托卡塔的乐谱，供读者练习...

歌曲分析与写作

世界民族音乐地图(附光盘)

在与当下各种各样的文化现象打交道的过程中，编者试图真正有效地突入文化精神的现场，以独立立场和批叛精神作为这张“文化地图”的基本坐标系。“批评文选”刻录着年度文化批评的精神标高；“关键词”的纬线标识出公共文化空间中各个层面的关键记号；“文化事件”的经线，则以年度时间区划为单位，展现各文化领域的重大事件。由此描摹出来的年度文化的全息图像，应该全貌或局部，并通过它确认文化个体的“自我”方位，从而得以以更清澈的目光洞察当下中国文化的精神定位及

巴赫半音幻想曲与赋格 幻想曲与赋格 幻想曲:BWV903 BWV904、905 BWV906、917、918、9

本书为巴赫的键盘复调作品。

20世纪新兴科学卷 下

音乐高考全攻略系列-基础乐理卷

本书是为高等师范院校音乐专业编写的《基本乐科教程》中的乐理分卷。本书内容除内容记谱方法、基本知识（音长、音高、拍子、节奏、速度、力度、音程、大小调式、民族调式、和弦、调性变换、装饰音、曲调、织体等）两部分外，为了配合视唱练耳两个分卷的需要，作者总结了多年的教学经验，增编了一些新的章节。如为培养节奏感的“力度级”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、艺术色彩、色度差等），以及为分析民族调式的“调式音动律”等。本书强调理论联系实际。在音乐要

欧美流行音乐著名巨星图典(上下)

黄河三角洲民间音乐研究

本书对黄河三角洲地区富有特色的民歌、东路大鼓、渤海大鼓、吕剧、鼓吹曲、鼓子秧歌等五大类民间音乐的源流、形态、特色、功能等方面做了系统的研...

复调音乐基础教程

《复调音乐基础教程》在编写时充分考虑到了这一点，力求把学习复调写作中可能遇到的困难化解到最小的程序，以便帮助学习者在较短时间内掌握对位法的技术要领并在实际创作中加以运用，是作者梦寐难忘的目标。 《复调音乐基础教程》分上、下两篇。上篇——对位法，共十章。简明扼要地阐述了对位旋律的写作原则，以及各种对比式、模仿式写作手法。这里涉及单对位和复对位，涉及倒影和逆行，还涉及卡农与变形模仿等。训练的重心摆在二声部，这是复调写作入门的基础。当

巴赫-6首帕蒂塔

本书主要收录了巴赫6首帕蒂塔的乐谱，供读者练习...

瓦格纳(附光盘)

1813年5月22日，理查德·瓦格纳出生于莱比锡布鲁尔街。他的父亲弗利德里希是一位低级警官，有教养，爱好艺术。他在瓦格纳出生半年后去世，他的朋友——集演员、画家和诗人才华于一身的路德维希-盖耶尔接管了他的一切。在瓦格纳刚满周岁的时候，他的母亲与盖耶尔结婚，并举家迁往德累斯顿。身为演员之子，瓦格纳对剧场的幻想世界大为着迷。他在盖耶尔充满关爱的期望中成长，后者保证让他受到良好的教育。威伯的歌剧《自由射手》1821年6月在德累斯顿的首演，是

中外音乐欣赏

《中外音乐欣赏》是浙江师范大学、杭州师范学院、温州师范学院、绍兴文理学院、湖州师范学院五院校联合组织编写的“普通高校通识教育丛书”之一。全书共分四篇：西方古典音乐、中国古代音乐和中国近现代音乐。为便于学生学习，每篇都为两个部分，即不同时期的音乐概述和音乐欣赏。 本书以辅导大学生欣赏古今中国具有代表性的优秀音乐作品为主线，着重介绍西方与中国各个历史时期的音乐概况以及音乐风格特征，介绍代表作曲家及创作思想、艺术成就、历史贡献以及与音乐欣

音乐作品分析

本书包括绪论、音乐的基本表现手段、乐思的发展与结构功能、乐段与一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、多段结构等13章。 ...

西方音乐史（修订版）

音乐是人类文化之一，它远在人类语言文字之前就产生了。鸟兽虫等动物用鸣来表现它们的感情。只有人类用音乐表现感情；这也是人类与其他动物不同的地方。所以至今语言文字需要翻译，而音乐则不需要任何翻译，直接用音乐形象来表达人类的思想感情；并且愈有民族特色的音乐，愈为其他民族人民所欢迎。　　一切自然科学、人文科学、社会科学工作者，一切政治、军事教育、以及文学艺术专门家，如果不懂音乐，他们的知识不能算是完整的。如果他们懂得音乐，爱好音乐，就可以对他

巴赫第二勃兰登堡协奏曲:F 大调

第二《勃兰登堡》协奏曲——“第二首1把小号、1支长笛、1支双簧管、1把小提琴为主奏；2把小提琴，1把中提琴、1把维奥尔琴为协奏，大提琴和羽管键琴为低音的协奏曲”——与比它创作的第三《勃兰登堡》协奏曲相比，在北离仍然以威尼斯复调风格为导向的维瓦尔第和塔尔蒂尼式的独奏协奏曲曲式方向双进一步。在6首《勃兰登堡》协奏曲中，第二协秦曲是最具代表性的大协奏曲，在大协奏贡形式中，乐队与由几个独秦声部构成的合秦一问一答地交替进行。 ...

俄罗斯作曲家与20世纪

俄罗斯音乐跻身于20世纪艺术文化先列和它完成的业绩再一次证明艺术长河的过程的“客观性”，它的规律不以人的意志为转移，人只是服从它，而不是自己创造它。从事创作的人的作用这时不是缩小了，甚至是增大了，但作用的方式不同，宗旨地不一样；他要找出艺术的语言向他提出的课题的解决方法，这，当然是和作为精神的庇护所的艺术面前产生的问题结合在一起的。不论是20世纪上半叶还是下半叶的俄罗斯作曲家都善于解决时代交替在音乐艺术面前提出的许多问题，这就保证了在

音乐心育艺术

新世纪，我国基础音乐教育迎来了历史上规模最大、力度最大的课程改革。国家《音乐课程标准》的颁布，依据《音乐课程标准》编写的新教材的使用，体现新课程理念的教学实施，像一股股清新的风吹进了全国中小学校园，给学校的音乐课程带来了全新的变化。这场改革浪潮，将有力地推进素质教育的进程，实现基础音乐教育从学科本位、知识本位向关注每一个学生发展的历史性转变，必将对我国音乐教育事业的发展产生深远的影响。长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问

巴赫第六勃兰登堡协奏曲:降 B 大调 BWV1051

巴赫的《巴赫第六勃兰登堡协奏曲降B大调》，虽然不能算作曲家乐曲创作事业上的巅峰，但这些协奏曲在音乐史上的地位却是有目共睹、无可替代的。在前面的文章中，我们已经为大家介绍过维瓦尔蒂、亨德尔、科雷利等人的协奏曲，而巴赫的《巴赫第六勃兰登堡协奏曲降B大调》无疑是这些巴洛克风格合奏协奏曲中最为出色的作品之一。本着引导初哥初妹入门的宗旨，巴赫系列首先为大家介绍的便是这六首优美动听的作品，其中并没有过多凝重的宗教色彩，也没有笨重、刻板的乐段，从中

爱我中华-百首爱国主义教育歌曲-第一辑-附钢琴伴奏

曲式学基础知识问答

曲式学是音乐专业院校作曲技术理论学习的基础课程和重要课程。 对于曲式学所涵盖的基本概念分析方法的学习和运用是课程的基本要求。基于此，由李虻编著的《曲式学基础知识问答》以由浅入深为原则，以知识问答的形式，通过9 个单元、113个问题讲解了曲式学必须掌握的基础知识。作为一种概括 “基础课程中基础知识”的读本，《曲式学基础知识问答》适合教师与学生共同使用，尤其对各省级音乐师范和艺术学院的曲式学教学有补充、辅助、指导的作用...

银色的维也纳-曼妙的华尔兹和轻歌剧

本书内容包括：圆舞曲之父─老约翰施特劳斯；圆舞曲之王─小约翰施特劳期；奥芬巴赫与法国轻歌剧；维也纳轻歌剧的序幕；璀璨星光─同期的轻歌剧作曲家等...

这就是爵士:马萨利斯音乐自述:how jazz can change your life

本书是作者从自己一生从事爵士乐的生涯而得出的音乐与人生经验的总结。内容包括：发现摇摆的乐趣、讲述爵士的语言、众人的音乐：布鲁斯、演奏所需的努力——感觉怎样、伟大的聚会等...

红歌大家唱-钢琴.电子琴弹唱36首-(3)-(简谱版)-附MP3

《红歌大家唱3：钢琴、电子琴弹唱36首（简谱版）》包括革命人永远是年轻、白发亲娘、永远跟党走、我爱祖国的蓝天等革命歌曲...

音乐欣赏

《音乐欣赏》主要包括声乐作品欣赏、器乐作品欣赏和其他类别艺术作品欣赏三大模块。欣赏作品部分包括中外民歌、艺术歌曲、合唱作品、器乐作品、歌剧、舞剧、音乐剧，中国戏剧、曲艺和流行音乐，注重欣赏知识的系统性和作品的完整性；附录部分包括声乐知识、合唱指挥知识、歌唱指挥基本图式、中外乐器知识等，突出实用性。 本教材的适用对象：全国普通高校及各类职业技术学院的学生...

碧罗雪山歌韵文化

《碧罗雪山歌韵文化》既是木玉璋先生辛勤汗水的结晶，也是碧罗雪山腹地多民族山地文化的精英荟萃。它辑录有傈僳族著名的《射鸟歌》、《逃婚调》、《虎鹰叼羊歌》及怒族的《猎神歌》等诗歌，另外还有几篇介绍傈僳族著名文化传承人的传略以及关于傈僳族文化的论文，是一部珍贵难得的文献书籍...

歌剧欣赏十八讲

这本《歌剧欣赏十八讲》由沈祺著，本书以时间发展、艺术风格的演进为经，以歌剧艺术作为综合艺术与别的艺术门类的互相影响关系为纬，同时以艺术和政治经济社会的关系为纲，立体呈现歌剧艺术四百年的诸多方面，试图为歌剧欣赏者提供一个独特的切入点和全面的欣赏指南。 让我们随着时间上溯至1607年乃至更早的16世纪晚期，探寻意大利文艺复兴之后在宫廷里兴起的这种新型艺术形式，在蒙特威尔第那里追溯歌剧的源头。顺流而下，看这条清澈的小溪如何从潺潺细流

中国民歌同名钢琴曲之比较研究

金仲平乐谱-少年儿童小提琴乐谱

目前我国小提琴的教学及演奏水平提高得很快，已达到了一个比较高的国际水平；在教材和乐谱方面也有较丰富的作品出版，有的汇集了各种大小乐曲集和各项技术、理论专业书谱。但中国的练习曲目前还是比较短缺的。 本人在多年的小提琴教学及考级评委工作中，深感到有不少初学者缺少扎实的基本功训练。这是一个非常重要的学习阶段，这个阶段基础打得越牢靠，今后的进步会更快。而作为这阶段的现有练习曲的确还不能满足所需，鉴于此想法而写了这册练习曲...

无法忘却的旋律-影视剧插曲改编的钢琴曲-附光盘

《无法忘却的旋律：影视剧插曲改编的钢琴曲》旋律激昂，风格大气，沉淀了所有的浮华，依然动人心魄，依然穿透性灵...

即兴伴奏教程

《普通高等教育十五国家级规划教材：即兴伴奏教程》以由浅入深的和声知识的讲授以及和声的书面、键盘练习为主线，共分20课。每课内容包括：各大小调的音阶、和弦的弹奏练习，以及各种歌曲旋律弹奏的指法运用；各种伴奏节奏型的键盘练习；由简入繁的各种歌曲伴奏织体的分析介绍（用五线谱）；用举一反三原理作相同情绪、相同风格歌曲伴奏的即兴弹奏（用简谱）；对各种类型的歌曲伴奏进一步加工等等。全书对传统的内容尽量作了精减；对叙述方式和举例尽量做到结合实用；对

符号学视角中的音乐美学研究

本书主要内容包括：音乐作品存在方式及意义之符号学思考、音乐互文性问题之探讨、论彩铃音乐的功能、从符号接受的角度看电影原声音乐的存在价值等...

曲式与作品分析

相约星期五-爱乐与探索

齐东海教授年逾八旬，仍然孜孜以求，在关心下一代工作中耕耘不辍，这部《相约星期五——爱乐与探索》就是齐东海教授多年来音乐教育心得与感悟的结晶。本书以齐东海教授多年来的音乐教育实践为基础，结合他本人爱乐求索的经历与沉思，教育广大学生提高艺术素质和审美情趣，引导广大学生将书本知识和社会实践统一起来，以更全面的思维方式去思考问题、解决问题，自觉提升并养成为人、为学、创新、创造的卓越素质。该书既可以作为高校文化素质教育和审美教育教材，也可作为

悠悠古音

古典乐器用它独特的声响演奏着人们的喜怒哀乐，记载着历史中闪亮的瞬间。古琴、琵琶、二胡、笛子、箫、古筝六种经典乐器，很多人喜欢，静静地坐在椅子上，或吹箫，或吹笛，优雅内涵的完美诠释尽在其中了。 　　《悠悠古音》以清新的文字讲述古典乐器的精雅，以及关于乐器的轶事，聆听古典名曲的悠扬之音，领悟伯牙、子期、嵇康等古人投注古典乐器中的深情，在喧嚣的尘世获求一份心灵的宁静...

音乐研究的方法与论文写作知识问答

《趣味教育丛书：音乐研究的方法与论文写作知识问答》编写的基本思路是在研究卷帙浩繁的专著和教科书的基础上，淡化纯理论的探讨，化繁为简，注重解决实际问题的能力，以89个专题的问答形式，深入浅出地阐释音乐科研和论文写作中的各类基本问题，具有以下几个特点： 　　1）阐述了音乐研究的各种方法。研究方法本身就是一门科学，这门科学可以对音乐学的科研起到指导作用，但不能替代。只有当科学的研究方法与音乐学科的研究内容、特点、形式等有机地结合在一

德彪西儿童乐园-中外文对照

上海教育出版社斥巨资为我国音乐界隆重引进维也纳原始出版社出版的一批伟大作曲家——j．s．巴赫、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦等的钢琴乐谱，这是一件值得庆贺的大事。 维也纳原始出版社向来以出版最具权威性的依据作曲家手稿及第一次出版(俗称“原版”)．的版本而著称。这种“净版本”(或称“原始版本”)，即urtext，对每个细节做出详细而殷实的考证，对多种有据可查的最初来源进行比较分析，以最接近作曲家原始意图为其追求目标。因此，“维

歌行天下-耿生廉民间音乐研究与传播之旅

《歌行天下：耿生廉民间音乐研究与传播之旅》主要介绍中国音乐学院音乐研究所教授耿生廉先生毕生对中国传统民间音乐的研究之路，对其挖掘民歌并将民歌发扬光大的这一历程予以重新梳理，是一部能够全面展示新中国民间音乐研究的著作...

中山颂-交响组曲-中国当代作曲家曲库

交响组曲《中山颂》主要素材取自影片《孙中山》的音乐，歌颂了孙中山先生伟大和光辉的革命一生，体现了作曲家对于历史和人物精神风貌的深刻理解和独特感受，使音乐成为影片史诗风格的有机组成部分。音乐曾获1987年中国电影金鸡奖“最佳音乐奖”。本曲作为对电影《孙中山》音乐的延续和整合，用音乐语言支撑起一部没有画面的“音乐影像”。它不仅表现了历史的恢弘，同时也全面展现了孙中山先生思想、性格的各个侧面。该组曲共分七个部分：一、《忧患与思考》；二

第六交响曲-九州同-中国当代作曲家曲库-(附赠CD1张)

中国的管弦乐队作品创作迄今已历时八十余年，在不同历史时期均有佳作出现，已逐渐形成了鲜明的中国民族风格。自20世纪80年代以来，中国的音乐创作取得了长足进展，涌现出了一大批成绩卓著的作曲家和异彩纷呈的优秀作品，这些作曲家及其作品对中国音乐事业的发展产生了深远影响。为此，人民音乐出版社决定编辑出版《中国当代作曲家曲库》，旨在反映当代中国专业音乐创作的成就和体现当代中国的音乐发展水平。 　　《中国当代作曲家曲库》拟分期分批推出中国当

祖国的赞歌-陆祖龙合唱重唱曲集

粤港澳音乐教育研究

本次论坛共收到与会代表提交的30余篇论文，共计20余万字。论文主题主要涉及三个方面：一是粤港澳三地音乐教育现状研究，二是粤港澳三地音乐教育比较研究，三是粤港澳三地音乐教育交流合作构想研究。这些论文汇集了粤港澳三地音乐教育理论工作者近年来所取得的研究成果，体现了三地音乐教育理论与实践研究的最高水平，可以说是三地音乐教育学术研究成果的集中交流与展示，出席会议的领导、专家和代表们对论文的学术质量给予了高度评价。为了进一步扩大本次论坛的影响

电影X音乐

软：最强烈的一次被电影音乐触动，是朱赛佩。托尔纳托雷（giuseppe tornatore）的《天堂电影院》，艾利奥?莫里康（ennio morricone）主责音乐。没想到，往后便展开了电影音乐的探险旅程，并从聆听者、消费者，进而成为这方面的研究者、文字生产者。过程随意，但也付出努力（还有与收入不相称的金钱），有主动争取，有无心插柳，最重要的，还是相信：由心出发。 　　第一位心目中的电影音乐家，多年地位不倒，是普列斯纳（zbi

乐器篇-乐器的故事

学音乐，孩子更聪明！　　为配合“音乐基础知识”考级，及普及音乐知识，我们推出2本图书：《音乐家的故事》《乐器的故事》。　　本书深入浅出地介绍了西洋管弦乐队、中国民族管弦乐队中的主要乐器，以及外国常见的民族乐器、中国古代乐器、中国各少数民族的主要乐器的外形及构造，并且介绍了乐器的艺术表现力、相关音乐文化和许多人们喜爱的经典作品。此外，书中还为爱乐者介绍了交响音乐、室内乐、民族管弦音乐等相关知识。具有科学性、艺术性、趣味性、实用性。　　知

与古乐对话

岭南音乐作为一种文化现象，与历代岭南人民的生活紧密相连，整体把握该地区音乐历史的发展脉络与形式特征是提高当代岭南人文化素质的需要，是中国音乐史学的需要，更是准确理解音乐历史流变规律及文化交流的需要。随着普查、整理、分析及编纂《中国音乐文物大系．广东卷》工作的相继完成，大量珍贵的一手资料被音乐学界所掌握，很大程度上为岭南音乐研究提供了学术保障，已经推出的很多新成果填补了岭南音乐研究领域的空白，且研究工作仍在逐步推进并进一步深化。无

大音-第五卷

本书是上海音乐学院中国仪式音乐研究中心关于仪式音乐研究的文集。分为学术文萃、讲座纪要、述评和译文四部分，为我们全面展示了中国仪式音乐研究的现状。 本书适合音乐学研究者学习参考...

钢琴名作赏析

本书内容包括：巴洛克时期的键盘音乐；古典主义时期的钢琴音乐；浪漫主义时期的钢琴音乐；印象主义时期的钢琴音乐等...

大音-第四卷

《大音(第4卷)》由曹本冶主编，是上海音乐学院中国仪式音乐研究中心关于仪式音乐研究的文集。本书是大音的第四卷，分为学术文萃、讲座纪要、综述和译丛四部分，为我们全面展示了中国仪式音乐研究的现状。 本书适合音乐学研究者学习参考...

唱歌就问歌根事-吴歌的原型阐释

吴歌，在吴地民间被称作“山歌”，是指用吴语、吴音演唱的，流传于吴语地区的民歌民谣。 《唱歌就问歌根事--吴歌的原型阐释(学术前沿研究)》是研究“吴歌的原型”的专著，是在作者杨俊光的博士论文基础上修改而成的。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读...