创新激情-一九八0年以后的日本电影

日本国际交流基金会提供翻译自助:本书主要涉猎的内容是1980年到2000年期间的日本电影。开篇的文章，是对这一时期日本电影发展变化提纲挈领的叙述。接下来是对比较重要的17位导演展开的分论...

刀与星辰(徐皓峰影评集)

这是一本影评集。 徐皓峰的影评被很多专业读者称为“惊艳之作”。影评的写法有很多种，尤其忌讳教条和千人一面。徐皓峰有着自己的写法，张艺谋、陈凯歌、李安、吴宇森等导演的电影，被作者装进自己知识的筐子里，却没有贩卖思想和人生哲理之嫌。其涉猎的兵器、武技、佛道、围棋等知识，随意出手，点缀其中，用以解析电影中一个个角色和情节。从颇受瞩目的大制作《卧虎藏龙》《赤壁》《十面埋伏》，到独具风格的《放·逐》《春夏秋冬又一春》，作者的美学体系、文化观念

香港电影夜与雾

本书抓住香港電影最坚实的落脚点，理清种种来龙去脉，作者汤祯兆综合考察香港电影之当下，以过去港产片与现实对照的启悟，化为今日社会解读式的影评，深入解读单片、明星、导演、作者，更综合阐述元素、类型、现象、潮流，搭配香港之场景影像，作为对香港电影深化理解与另类阅听之示范解说，建构香港电影与文化间交相呼应的阅读生趣...

张艺谋电影研究

个人专著，书稿主要分析了张艺谋电影的发展路径，探讨其电影的女性主题，研究其商业价值以及对中国电影业发展的启示，阐述张艺谋影片意识形态的展现、变化和走向，并进一步探悉其变化的深层原因。书稿对于张艺谋电影的民俗景观以及文学改编也进行了研究。书稿最后部分是对张艺谋的不足与贡献尽可能地做出一个相对客观、公正的评价...

1987,我们的红楼梦纪念画册

由王扶林导演，欧阳奋强、陈晓旭、邓婕、张莉等主演的87版电视剧《红楼梦》，被誉为“中国电视目前的绝妙篇章”“不可逾越的荧屏经典”。87版电视剧《红楼梦》成重播剧经典，常年盘踞重播剧靠前名的位置，豆瓣评分高达9.6，常年位居电视剧评分榜靠前。这部剧承载着亿万电视观众的集体记忆，也记录着上百位演职人员人生很美的青春时光。 这是一本87版电视剧《红楼梦》的全景式纪念画册，精选当年的精美剧照300余幅，均由87版《红楼梦》摄影师李耀宗定制提

王家卫的电影世界

本书以对话的方式深度解析了王家卫的11部影片。全书由六段两人的对话组成, 而且不同的对话分别在不同的地点完成。该书还探索了王家卫电影中出现的标志性的主题: 时间、怀旧和美感, 以及这些主题在王家卫个人生活中的根源。除了文字之外, 整本书还插入了超过250张的图片和剧照, 每一张都如同王家卫的电影一般华丽赏目。仅仅是为了这些珍贵、丰富的插图, 这本书也值得买来收藏。王家卫和John Powers一起重新探访了电影中一些经典场景的拍摄地,

世界电影2009.6

9771002996004 世界电影2009.6...

厘米书系:流影海德园+虚齿记+书评人可以歇歇了(全三册)

★ 32开平装，安徽教育出版社出版★ 《虚齿记》，梁文道、张大春、周耀辉、车前子联手推介，凤凰卫视《开卷八分钟》诗意推荐★ 《书评人可以歇歇了》，梁文道作序，马家辉、许知远、董启章、比目鱼、魏英杰推荐★ 《流影海德园》，彭浩翔、陈丹燕、李海鹏、黄集伟联手推介《书评人可以歇歇了》本书是“80后”有名书评人许骥的书评文字的结集。其书评文字散见于《书城》《中华读书报》《书屋》等各类报刊。其文字简洁明快，能直入作者以及图书的核心部分，受到作者

地下迷宫:奉俊昊的电影

地下室、下水道、隧道等城市的阴暗角落，道德和真相的矛盾交界，奉俊昊早在生涯初期便确立始终“观看”的主题，将冷峻目光投向韩国社会，在类型惯例和作者风格的巨大张力中拍出令人不安又惊艳的作品。 本书回顾奉俊昊导演生涯早期阶段，邀请韩国和法国影评人探索奉俊昊的独特风格与社会关切，结合与导演的访谈，带领读者了解奉俊昊电影风格的源头...

Mondo电影海报艺术典藏

什么！？传说中的Mondo限量海报，出！书！了？这家靠海报成名的文创公司，是迪士尼、吉卜力、漫威、DC、乐高争相倒贴合作的对象。Mondo出品的艺术海报，令奥斯卡金奖导演德尔托罗兴奋惊呼OMG，国会图书馆、奥斯卡学院竟然也破天荒收藏存档！随便哪一张Mondo海报，都太上头了。每有新款海报上架，一秒就能售罄。影迷抹泪哭诉好难买！！！可无论IP巨头们如何大抛橄榄枝，Mondo仍坚持走限量路线：一旦售完，绝不重印！ 上架那一刻，能不能抢到，

新世纪青少年艺术素质培养:电影艺术入门与鉴赏

本书为“新世纪青少年艺术素质培养丛书”中的一本。全书共分八章，主要介绍了电影构成、蒙太奇、电影剧本、电影导演艺术、电影导演的构思、国际电影节等有关电影艺术的知识。本书结构紧凑，趣味盎然，不但能帮助普通读者学会怎样去欣赏和解读电影，怎样创造美的时空，而且有助于身处传媒时代的新十世纪青年掌握电影创作的基本规律...

哈利波特写真集-电影版

简介 　　随着《哈利·波特与混血王子》2009年暑期国内首映档期的临近，6部《哈利·波特》电影的珍贵剧照首度结集。 　　 安少社此次以不菲的代价抢得独家授权的《哈利·波特》电影剧照，分为“珍藏集”和“写真集”。整本书堪称简明扼要的“魔法世界史”，以电影剧照为主，配上简要文字，分门别类地介绍了电影中的正、反派角色，学校、魔法部等机构，马人、夜骐等神奇生物，与伏地魔的种种战争……书中还开辟专门章节展示了3位电影主

开麦拉美味幻想曲

《芭比的盛宴》的开胃酒Amontillado、海龟汤、佩里戈尔调味酱佐鹌鹑千层酥盒、Demidof风鱼子酱配苏俄薄煎饼、糖腌水果佐萨瓦兰蛋糕等美酒佳肴…… 在挑逗最原始的口腹之欲，或者，你刚看完《007系列》，念念不忘詹姆斯·邦德的豪华的东方快车上，到底是用哪一种香槟掠获了美女的心？ 这部融合“第七艺术”电影及“第八艺术”美食的超级感官之书，将揭晓一切有关世界“美味世影”里隐藏的美食秘密，邀请你一起身历其境。 彭怡平，台湾大学历史系毕

世界电影精品读解

本书中所选取的电影作品，大部分是作者长期以来讲授《影视精品读解》课程所选取的片目，它们是不同时期、不同国家、不同风格的作品，共同之处则在于它们都堪称电影史上的经典。书中对经典影片的分析读解，使用了叙事学、结构主义、符号学、精神分析理论、意识形态批评理论、西方马克思主义、女权主义批评理论、后殖民主义批评理论、接受美学等理论方法...

影视批评学导论

本书包括批评的标准、批评的外在角度、批评的内在角度、批评的模式、电视批评等章节...

2005-华语电影

“华语电影传媒大奖”是由《南方都市报》2000年发起主办，联合国内三十多家实力媒体共同打造的国内唯一视野涵盖内地、香港、台湾三地的年度电影大奖，到2005年已成功举办五届。它以“深度开掘，锐意进取”为电影评选宗旨，目的在于为华语电影文化架筑一个独立健康、视野开阔的平台。该奖由来自两岸三地的数十位知名影评人共同参与评审，内地导演贾樟柯和香港资深电影人文隽先生曾先后担任过评审顾问，包括刘德华等在内的数十位影星，导演获得过大奖并出席颁奖典礼

中国电视剧名篇读解教程

20世纪艺术样式中发展最快的，大约要数剛刚诞生的电影和电视，即人们通常所说的影视艺术。与影视艺术迅猛发展相适应，影视教育成为艺术教育的重要内容．《影视艺术学科基础教程系列》正是北京师范大学艺术系为影视专业教学设计的一套系统教材。　　艺术陪伴人类度过最初的蛮荒岁月，成为人类的精神家园和灵魂栖所。它是人们美的理想的凝聚与自由的象征。艺术属于大众，属于社会的每一个人。艺术来自于民间，也生长在民间，它的最高使命在于为大众服役。　　影视艺术是最

映画香港制造--与香港著名导演对话

本书收录了与香港著名导演的对话，包括了香港电影导演扫描、从新浪潮走来、文艺电影主力、动作电影旗手、动漫电影引领者等方面内容...

革命1960年代世界电影大爆炸

作为影评家的彼得·考伊身处1960年代文化动荡的中心，并亲眼目睹了激进分子们在1968年5月搞挎戛纳电影节的激烈行为，时隔多年之后与当事者重新聚首，通过对当时一些标准立异的电影才子的最新采访，生动地再现了1960年代的文化精神－－当时的斗争、革新与成就。本书全面反映了那个年代世界影坛波澜壮阔的史诗画面...

2006电视电影总览

本书容纳的电视电影，特指电影频道节目中心(cctv-6)2006年出品的数字电影，不包括其他出品单位制作的数字电影，具体包括了：2006年电视电影概述、2005年电视电影新景象、电视电影三字经、寂寞吟者和他的风光、柳城对得起电视电影等方面的内容...

历届奥斯卡影帝

本书以丰富的图片与文字资料，一一个介绍了从第 1届至第75届的美国“电影艺术与科学学院奖”的“最佳男主角奖”获得者。 ...

历届奥斯卡影后:奥斯卡电影艺术之旅

本书及其姊妹篇《历届奥斯卡影帝》均属于“奥斯卡电影艺术之旅”书系，它们以丰富的图片与文字资料，－－介绍了从第1届至第75届的美国“电影艺术与科学学院奖”的“男主角奖”和“女主角奖”获得者。 在世界影坛上，美国的“电影艺术与科学学院奖”有着巨大的影响。 自从电影问世以来，无论哪个年代，电影明星恐怕都是世界上知名度的人。一个人可能不知道获诺贝尔奖的科学家，但他会知识当红的影视明星。而奥斯卡影帝、影后就更令全世界瞩目了。在银幕上，这些艺术家

图说中国--100部经典电影(上下)(四色)

现代社会的重要特征之一就是世界文化的交流和融合，近二三十年来，国外优秀文化以大众喜闻乐见的形式进入我国，如电影、音乐、艺术品等，它们符合我国人民的欣赏习惯，并承载了丰富的信息量，成为我们了解世界的重要途径。而我国的文明瑰宝在现代社会越来越受到西方的关注，那些充满民族和地域特色的诗词、绘画、文物等，在世界文明史上绽放出独特的光彩...

黑泽明100

“与银幕面对面，就是与自己面对面。”巨匠黑泽明生前曾选出100部他喜爱的电影，从默片时代的《残花泪》到北野武的《花火》，横跨20世纪，囊括教科书级的影史经典和赏心悦目的类型佳作：《淘金记》《偷自行车的人》《四百击》《群鸟》《哥斯拉》《安妮·霍尔》《教父2》《龙猫》……以凝练犀利的点评带我们发现电影的魅力。百部影片的缤纷光影和女儿黑泽和子的回忆也为我们勾勒出电影大师的日常一面...

并指如刀-阿郎看电影

这是阿郎的第一本电影随笔结集，成文于2010年到2016年之间。在书中，阿郎检索了自电影发明以来，尤其近几年有关电影的人和事，詹姆斯·卡梅隆、克里斯托弗·诺兰、许鞍华、侯孝贤、周星驰……电影是时间的形状，而我们之所以一直在寻找好电影，是因为好电影可以解放时间。 阿郎剖析了电影既作为艺术又作为商品的光怪陆离的方方面面，涵盖电影工业、资本、票房、导演、演员、观众、人性、道德、技术、日常生活等话题，没有晦涩高深，只有并指如刀的凌厉。这是一个

看电影的门道-插图修第2版

这是一本适合各个年龄段和社会阶层读者阅读的影迷观片指南。作者用诙谐精练的语言介绍了大量经典电影、流行大片和影史遗珠，并且探讨了这些电影所运用的技术和表现手法，以及当代电影人如何继承和发展了这些技术和手法。为了最大限度地满足读者的阅读需要，作者尽量避免使用过于专业和深奥的术语，以形象化的表述方式阐释了镜头、场景、声音、剪辑、风格、布景、角色等很多电影的基本概念和组成元素，因此本书在海外畅销多年。在最新的修订版中，作者添加了三个新章节，

盗影空间

这本书收录的每篇文章，都有这样的效果：现实世界中，以某一具体的历史事件为触发点，勾连出一幅由虚拟影像组成的放射状图谱。这也是这本书的核心：历史在电影中的多重呈现。 围绕着性·暴力·情感3个主题，本书分为三个部分： 第一辑的历史事件多取材于当代，主题是性。这两部分构成了这本书的主体结构，之所以选择这些事件，并不是巧合，因为这两个因素——性和暴力——从来都是推动历史发展的最主要动力。 第二辑的历史事件多取材于美国西部拓荒时期，主题是暴力。

迪士尼乐园你知多少?

这是一本有关迪士尼乐园的十万个为什么，也是*部中文版闲话迪士尼轶事趣闻及迪士尼常识的通俗读物，充满了知识性、趣味性、资料性和可读性...

如何写影评-(插图修订第8版)

推荐一：对于希望写影评的人来说，《如何写影评》是一本有章可循的初阶指南；对于电影研究的道中人来说，《如何写影评》是一部路数纯正的深造秘籍。 推荐二：《如何写影评》（插图修订第八版）新增了如下亮点： 最新电影实例和图解 早期电影的沧海遗珠 增订的延伸阅读清单 最新修订的章末练习 关注动画与3d技术 修订互联网研究资源 扩充讨论电影的叙事 关注声音和剧本改编...

我用所有报答爱:中外影视金曲改编的钢琴曲(含CD)

电影音乐是浒音乐中最流行的体裁之一，深爱青少年朋友的喜爱。本书所有曲目均选自中外电影大片及经典影视名剧，演奏技巧简易，适合青少年及钢琴爱好者演奏...

(精)我的不朽已然足够(八品)

安德烈·塔可夫斯基，20世纪电影史上zui伟大的导演之一，他的作品被英格玛·伯格曼盛赞为“奇迹”。他一生只拍了七部电影，但每一部都让他名留影史。他以诗意的思考和充满圣jing末世般的想象，创造了令人震惊的电影形象，影响了一大批捕捉灵魂的导演，如维姆·文德斯、西奥·安哲罗普洛斯、沟口健二、努里·比格·锡兰等。 本书由塔可夫斯基的儿子精心编选而成，全面呈现了塔可夫斯基的一生的创作与生活哲学，收录塔可夫斯基有关电影的论述、日记、罕见的自传性

美由心生-电影《画皮II》剧情写真影典

《美由心生：电影画皮2剧情写真影典》是一本精致华丽、美轮美奂的珍藏影典，图与文都绝美，令人震撼，值得影迷永久珍藏。其中既有周迅、赵薇、杨幂、冯绍峰、费翔、陈廷嘉等的精美剧照，也有电影中的震撼场景图，文字部分则由著名作家冉平、电影导演乌尔善、艺术总监杨真鉴等亲自操刀，诗意盎然，打动人心...

影视赏析

本书在结构上分为电影赏析和电视赏析两大部分，分别采用影视艺术概述、赏析方法、类型细分、个案解读、课后思考题的体例，具有一定的创新性...

好电影是对灵魂的触摸

在一个讲究包装的时代里，我个人倒是不情愿将“会装”、“能装”这类词归入“反讽”一列。相反，高超的包装，甚至是一种艺术。电影其实就是一种“假装的艺术”，你明明知道电影里的悲欢离和、爱恨情仇、打打杀杀，都是编剧、导演虚构的、演员做的戏，可你还是喜欢，还是会感动。鼐康的新著《好电影是对灵魂的触摸》，似与他八年前的另一部著作《野调无腔；中国影视文化另类批评》相似，仍然用他犀利的文字，对中国电影的现状发表诸多不同俗众的真知灼见。不同的是：在这本

戏剧与动画-欧阳逸冰艺术评论集

《戏剧与动画：欧阳逸冰艺术评论集》之所谓“艺术评论”，只是试图借此将自己的蒙昧与笨拙磨砺得少些罢了。其实，驽钝如我，介入“评论”是冒险的，犹如醉酒之人仰望璀璨的星河，焉知哪个是夜空上真实悬挂的星斗，哪个是昏眩中冒出幻化的金花...

有生之年非看不可的101部动作电影

从华丽时髦、极具代表性的007系列传奇到徐克、吴宇森、克里斯托弗?诺兰快节奏的黑暗作品，大荧幕上紧张刺激、跌宕起伏的故事到底拥有什么样的迷人魅力？观众到底是享受血腥暴力还是渴望正义得到伸张？我们痴迷的是电影中的动作英雄还是埋藏在我们心底的那个英雄梦？本书将与您一起探索这些问题的答案。 《有生之年非看不可的101部动作电影》综合了影评人、电影历史学家和电影学者的观点，为动作电影的世界注入知识、见解和激情。在这个世界中，硬汉小啜马蒂尼、穿

有生之年非看不可的101部黑帮电影

妙语连珠、西装笔挺、兄弟义气和残忍杀戮，黑帮电影这一题材让观众看到社会最脆弱的一面，让我们为黑帮中的兄弟情仇、利益纷争揪心不已。黑帮电影是现代社会人们在精神领域寻求逃避的一个出口，与其说跟犯罪有关，倒不如说跟“浪漫和梦想”有关——黑帮中人置生死于不顾只为随心而活，这是现代社会人们无法实现的浪漫梦想。本书选取了有史以来最为经典的101部黑帮电影，通过评论家、电影历史学家和学者的深入见解，电影中的英雄和反英雄形象以及血腥暴力的场景变得生动

有生之年非看不可的101部恐怖电影

说起恐怖电影，我们的脑海中便会浮现出《午夜凶铃》《惊声尖叫》等经典影片，但究竟有多少人可以面不改色地认真欣赏完一部恐怖电影呢？我们怀揣着不安，捂住双眼，却又忍不住悄悄从手指缝中去看那恐怖的身影在移向何方。恐怖电影给人带来不安感的同时却又让人欲罢不能，在制造惊骇感的同时又令人感到兴奋和刺激。《有生之年非看不可的101部恐怖电影》借助影评人、电影史学者以及学术人士对电影的理解和热情，描绘了过去一个多世纪以来的各种恐怖形象，其中包括吸血鬼、

有生之年非看不可的101部科幻电影

从低成本经典《飞侠哥顿》系列到《黑客帝国》中那cgi制作的绚丽世界，无数令人叹为观止的影像一次又一次冲击着观众的视网膜，让观众在科学幻想的世界中跟随着主人公体验着紧张刺激的科幻之旅。伟大的科幻电影能将现实世界架空，玩弄物理定律，同时还让观众对影像中那未来世界的惊鸿一瞥着迷不已。这个时代，世界上可供幻想的领域已经所剩无几，但人类毕竟有着超脱现实的需要。通过评论家、电影史学家和学者们的独到眼光，《有生之年非看不可的101部科幻电影》为我们

有生之年非看不可的101部邪典电影

邪典电影拍摄手法独特、情节怪诞离奇、富有争议性，通常是那些电影怪才的创作成果，比如大卫?林奇的《蓝丝绒》，艾德?伍德的《外星第九号计划》和约翰?沃特斯的《粉色火烈鸟》；而邪典电影的观众通常只是小范围内的一群忠实拥趸和狂热影迷。它用一些极端手法去刺激人们内心另一面的感觉，喜欢它的人对它顶礼膜拜，不喜欢的人避之唯恐不及。这本《有生之年非看不可的101部邪典电影》搜罗了评论家、电影史专家和名流学者的卓识洞见，对相关的电影资讯、深度内涵和所包

有生之年非看不可的101部战争电影

自人类出现以来，战争就一直没有停止过。历次战争中总会涌现一些经典的英雄或反英雄形象，也总少不了彪炳史册的经典战役，而一部伟大的战争电影正是以这些元素作为基本的创作素材。战争电影跨越了电影制作的简单范畴，为我们展现了英勇不屈的斗争精神，记录了生死攸关命悬一线的战斗决策，同时拷问了战争的动机和道义。藉由影评家、电影历史学家和电影学者的深刻见解，《有生之年非看不可的101部战争电影》以专业而不失激情的手法解读了一个世纪以来出现在银幕上的战争

只为女人拍电影(八品)

沟口健二是*电影巨匠，一生共拍摄90部电影，连续5年入围威尼斯电影节并两度斩获银狮奖。他的作品被奉为诠释日本传统之美的经典，“一景一镜”的长镜头摄影风格对后世影响深远。 女性是沟口电影的重要主题，他善于把女性的美、坚韧及悲剧性完美融合，塑造了诸多经典女性形象，并赢得了世界声誉。 日本著名电影评论家佐藤忠男在本书中回顾沟口一生的创作历程，不仅剖析了沟口卓尔不群的创作理念和手法，还比较了沟口与同期的电影大师黑泽明、小津安二郎的异同，全方位

读碟

刘伟馨所著的《读碟》挑选世界影坛经典或时下热门的文艺片佳作进行解读，或以导演，或以专题，或以类型，进行比较、赏析，或许对读者选购碟片有一定的介绍、推荐作用，同时，也对他们企望进一步了解、欣赏电影，提供一个方向。当今社会，看电影，越来越成为人们普遍的日常文化消费和娱乐活动之一，我们应该感到庆幸：有那么多的方式，让我们可以看到世界上最优秀的电影...

新纪录:批评性导论

本书意在从历史与理论的多重视角,质疑西方纪录片长期以来对影像与真实所做的二元区分,并间接回应了茱迪斯·巴特勒的批判理论。作者认为,纪录片、真实与纪录片观众之间的协定远比许多理论家直截了当——纪录片永远不会成为真实本身,或因其具备再现的特质而抹杀真实、使之无效。并且,观众不需要透过任何标志或引号,就能理解纪录片既是真实与影像之间、亦是诠释与偏向之间协商的产物。纪录片建立在渴望与可能性的辩证关系的基础之上,或言之,文本本身揭示出,纪录片对

城市一代:世纪之交的中国电影与社会

本书旨在深入分析，在20、21世纪之交孕育出中国城市一代电影的历史与社会语境，探讨其美学创新，及其与主流国产电影工业和国际电影市场之间矛盾而复杂的关系。研究聚焦于城市一代导演群体面对社会巨变的感性认知，记录现实的冲动，对于性和性别问题的表现等。作者强调，在新城市电影中，另外一批人成为银幕上的主角，他们是普通人和城市边缘群体，包括无所事事的漫游者、小贼、性工作者、邮递员、出租车司机、民工等。事实上，这些“流动的城市形象”通常由非职业演员

影像的冲击力-新世纪中韩电视剧流变研究

《影像的冲击力--新世纪中韩电视剧流变研究/中国影视文化软实力研究》编著者张国涛、郑世明、崔玮。 1993年，一部名为《嫉妒》的韩国电视剧悄然登上了中国电视荧屏，拉开了中韩电视文化交流的帷幕。时至今日，以电视剧为主要载体的中韩电视文化交流已经走过了20年。本书意在通过梳理新世纪中韩两国电视剧的交流与融通，在国家意志、市场追求、文化传播等多重动机和背景下，观照电视剧创作作为一种虚构叙事艺术形态带给两国人民生活的传播力、渗透力和影响力，继

英文电影赏析(下)

《英文电影赏析（下）》具有以下特点： 1.内容丰富、主题多样。本教材所选的10部影片涉及爱情片、剧情片、喜剧片、奇幻片、悬疑片、传记片、战争片等多种题材，涵盖教育、家庭、爱情、婚姻、人生励志、生活哲理等众多主题，不仅贴合学生的兴趣，还能开阔他们的视野，提高其文化素养。 2.练习题形式灵活多样。习题从听、说、读、写、译等多个语言层面对学生进行培养训练，提高学生的语言综合应用能力及分析问题的能力。 3.文化背景知识丰富。本教材所提供的丰富

英语电影与西方文化批评流派

本书共有八个部分分别论述了英语电影对西方大众文化的影响作用，大众文化与电影发展简史，影响西方大众文化的主要电影节与著名的影视机构等...

宋承宪&金泰熙:《我的公主》全揭秘

《宋承宪&金泰熙--我的公主全揭秘》编著者韩奥秀。《宋承宪&金泰熙--我的公主全揭秘》内容提要：我的公主)讲述了原为平凡女大学生的女主人公某一天突然成为公主，与出身韩国最大财阀家族的外交官相恋的故事，宋承宪在该剧中饰演韩国最大财阀家族唯一的继承人、外交官朴海英，金泰熙饰演在读女大学生李雪。书中专门设置采访篇，针对主要演员及编剧进行了面对面的采访，深入解析剧情发展的整个脉络，拉近读者和偶像们的距离，围绕剧情需要，书中特意精心设置了人物档

电影狙击历史

影像是记录历史的有效载体之一，本书借经典史诗电影所展现的真实历史故事，深入电影背后的历史解读，让电影和史实在文本间形成光影的交错。 　　本书借以十六部经典电影，从电影史的角度，对电影的地位进行了剖析，分析了电影从前期运作，到摄制方方面面的奇闻轶事。 而本书真正的特点是对电影背后的历史事件、人物命运进行深入的挖掘与探究。作者文字流畅，叙事简洁，文风极具历史感。 既是欣赏电影的佳作美文，又是了解历史的最佳读本...

赤壁

本书由国际著名导演吴宇森太太牛春龙所写，记录了华语电影史上投资最大的电影《赤壁》拍摄的全过程。作者甘当“总书记”（记录的人），以其独特的身份和视角，竭力保持中肯的态度, 以闪烁着个性光辉的文字把所见所闻的点滴录之于书。 　　书中透露了电影《赤壁》台前幕后鲜为人知的拍摄花絮，将极大地满足影迷对电影《赤壁》及导演吴宇森的好奇心。更值得关注的是电影《赤壁》中大量的精美剧照也将在本书中首次亮相。 著名导演吴宇森执导的电影《赤壁》，耗资数

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