三联精选凛冬将至:电视剧笔记

本书收录了毛尖近二十年来评述中国电视剧以及国外电视剧的88篇文章，表达了期待能有更多好作品、好导演、好剧集来记载和传达中国人的生活与情感。书名“凛冬将至”出自作者所钟爱的热门美剧《权力的游戏》，对《庆余年》《长安十二时辰》《琅琊榜》《甄嬛传》《都挺好》《24小时》《唐顿庄园》《神探夏洛克》《国土安全》《纸牌屋》等热点剧集的评价别具匠心，妙语连珠。这部带有历史轮廓的笔记，记述的正是二十年来中国普通人的烟火人生和精神脉动。毛尖的文字，嬉笑

什么才是真正的恐怖(精装)

这是一本从影视创作和民俗文化角度，探索恐怖美学和人类恐惧心理的经典著作。 作者以独具个性的奇诡视角，串联了恐怖影像的历史、日式怪谈风俗和欧美都市传说，试图回答这样的问题：人们为什么会把“恐怖”当作娱乐？恐怖文化经历过怎样的发展演变？何物能唤起人类内心最深处的恐惧？……作者亦从数十年的编剧、拍摄经验出发，分析恐怖片的叙事技巧和技术手段，进而归纳出一套极具指导意义的“小中理论”——这份制造“真正恐怖”之影像故事的方法论，曾影响过众多名

王家卫的电影世界

本书以对话的方式深度解析了王家卫的11部影片。全书由六段两人的对话组成, 而且不同的对话分别在不同的地点完成。该书还探索了王家卫电影中出现的标志性的主题: 时间、怀旧和美感, 以及这些主题在王家卫个人生活中的根源。除了文字之外, 整本书还插入了超过250张的图片和剧照, 每一张都如同王家卫的电影一般华丽赏目。仅仅是为了这些珍贵、丰富的插图, 这本书也值得买来收藏。王家卫和John Powers一起重新探访了电影中一些经典场景的拍摄地,

赛迦奥特曼·超全集

全书内容与原版基本一致，主要面向12岁以上儿童。对《赛迦奥特曼》《赛迦奥特曼剧场版》中的出场人物、故事剧情、怪兽英雄图鉴做了详细的图文介绍。书中还包含了作品创作人员专访、幕后花絮介绍、拍摄心得、剧中人物设计原稿等“”资料。内容详实，图片精美，是一本“真正”的作品资料收藏册，为漫迷广为追捧。本册为赛迦奥特曼 超全集...

《阿凡达》现象透视

一部电影，如何造就有史以来全球最高票房？　　一部电影，何以让人“烦”并快乐着？　　京、沪、粤三地全景式观众调研，数十位业界、学界人士探访对话，研讨交流，透视、揭秘《阿凡达》热映现象，剖析、探讨对中国电影业发展的启示和影响——《阿凡达》迷、imax电影迷、电影爱好者、电影从业者、电影研究者必备...

欧洲电影备忘录

安德烈·德尔沃是欧洲原创电影的先锋，比利时电影之父，魔幻现实主义电影的主要代表。 本书中安德烈·德尔沃分析了创作与电影制作之间的关系，指出了影迷回应的重要性，以传记笔触生动感人地再现了安德烈沃的艺术人生...

告诉你不知道的韩国爱情电影

与好莱坞爱情电影相比，韩国爱情电影似乎更加夸张，而且往往会与喜剧结合在一起，这为韩国电影赖以生存的命脉注入了新的活力。　 韩国高产的爱情片多以悲剧收场， “有情人难成眷属”则被诠释为唯美，爱情的故事往往被描绘得尽善尽美，余味无穷。　 其实每个人的心中都保留着对童话故事的憧憬，尤其是女孩子，她们总是会幻想着自己是一个公主，在等待着心中的白马王子，韩国爱情电影通过纯情使她们在浪漫爱情中尽兴畅游。　 韩国的爱情电影多以清新温情为特征

2006电视电影总览

本书容纳的电视电影，特指电影频道节目中心(cctv-6)2006年出品的数字电影，不包括其他出品单位制作的数字电影，具体包括了：2006年电视电影概述、2005年电视电影新景象、电视电影三字经、寂寞吟者和他的风光、柳城对得起电视电影等方面的内容...

启示-《建国大业》解密与剖析

《建国大业》从创意制作到发行放映的整个运作，对今后的电影实践有很多启示和借鉴意义，这一点也是本书编著者的出版主旨和期望。本书通过影片的研究报告、艺术档案、宣传营销档案、发行放映档案、媒体资讯等等方面，向大家呈现了一部影片丰富的原始资料和研究成果。这既是理论研究对电影产业发展最新动向的及时跟进，也为之后更多层次和角度的电影研究提供了基础性资源，是一件非常有意义的工作...

2009/06-青年电影手册-第二辑

理性与悲情

本书以李少红《红粉》以降的影视作品为蓝本，运用社会文化学、文化心理学及电影叙事学的研究方法，发掘和探讨了李少红导演艺术中女性意识的独特内涵和审美价值。 全书共四章，主要内容包括：女性主义，女性意识与李少红影视作品，李少红作品中的发性意识，李少红女性意识的独特表达等...

电影遇见书

这是一本包含了121部电影的故事书，主要描写电影中的书、书店、读者、作家、剧作家、漫画家、枪手、编辑、图书馆员的故事，把两种不同的文化载体联姻，挖掘不同文化之间的相互支撑...

好电影是对灵魂的触摸

在一个讲究包装的时代里，我个人倒是不情愿将“会装”、“能装”这类词归入“反讽”一列。相反，高超的包装，甚至是一种艺术。电影其实就是一种“假装的艺术”，你明明知道电影里的悲欢离和、爱恨情仇、打打杀杀，都是编剧、导演虚构的、演员做的戏，可你还是喜欢，还是会感动。鼐康的新著《好电影是对灵魂的触摸》，似与他八年前的另一部著作《野调无腔；中国影视文化另类批评》相似，仍然用他犀利的文字，对中国电影的现状发表诸多不同俗众的真知灼见。不同的是：在这本

戏剧与动画-欧阳逸冰艺术评论集

《戏剧与动画：欧阳逸冰艺术评论集》之所谓“艺术评论”，只是试图借此将自己的蒙昧与笨拙磨砺得少些罢了。其实，驽钝如我，介入“评论”是冒险的，犹如醉酒之人仰望璀璨的星河，焉知哪个是夜空上真实悬挂的星斗，哪个是昏眩中冒出幻化的金花...

英语电影与西方文化批评流派

本书共有八个部分分别论述了英语电影对西方大众文化的影响作用，大众文化与电影发展简史，影响西方大众文化的主要电影节与著名的影视机构等...

有生之年非看不可的101部恐怖电影

说起恐怖电影，我们的脑海中便会浮现出《午夜凶铃》《惊声尖叫》等经典影片，但究竟有多少人可以面不改色地认真欣赏完一部恐怖电影呢？我们怀揣着不安，捂住双眼，却又忍不住悄悄从手指缝中去看那恐怖的身影在移向何方。恐怖电影给人带来不安感的同时却又让人欲罢不能，在制造惊骇感的同时又令人感到兴奋和刺激。《有生之年非看不可的101部恐怖电影》借助影评人、电影史学者以及学术人士对电影的理解和热情，描绘了过去一个多世纪以来的各种恐怖形象，其中包括吸血鬼、

有生之年非看不可的101部邪典电影

邪典电影拍摄手法独特、情节怪诞离奇、富有争议性，通常是那些电影怪才的创作成果，比如大卫?林奇的《蓝丝绒》，艾德?伍德的《外星第九号计划》和约翰?沃特斯的《粉色火烈鸟》；而邪典电影的观众通常只是小范围内的一群忠实拥趸和狂热影迷。它用一些极端手法去刺激人们内心另一面的感觉，喜欢它的人对它顶礼膜拜，不喜欢的人避之唯恐不及。这本《有生之年非看不可的101部邪典电影》搜罗了评论家、电影史专家和名流学者的卓识洞见，对相关的电影资讯、深度内涵和所包

新世纪的欧美移民电影

崔军著的《新世纪的欧美移民电影》以英国、法国、德国、美国和加拿大等欧美国家的移民电影为研究对象，在全球移民格局不断变化、西方发达国家移民政策持续调整、民族话语勃发、国别电影转向、电影工业全球运作、大众消费心理商业化和市场化、流行话语翻新等背景下，深入分析新世纪以来移民影像流变以及移民电影类型实践的可能性及其意义与价值...

2006-伊莎贝拉

《彭浩翔电影剧本集》，鬼马导演、创意天才天马行空异想大结集。 这一次，他不是段子手，不是专栏作家，也不是情感咨询顾问，而是回归真正身份：作为编剧和导演的电影人。 剧本、导演阐述、人物关系图、故事分镜图、幕后花絮照无数秘不示人的压箱底宝贝，首度全面大曝光。 彭浩翔更重新撰文，细说每部作品的灵感起源与创作甘苦，并邀请世界各地多位*艺术家，重新设计电影海报作为剧本集封面。 好读好玩好看的纸上电影，妙趣横生，琳琅满目，彭浩翔的智慧与执着、顽皮

2005-青春梦工场

《彭浩翔电影剧本集》，鬼马导演、创意天才天马行空异想大结集。 这一次，他不是段子手，不是专栏作家，也不是情感咨询顾问，而是回归真正身份：作为编剧和导演的电影人。 剧本、导演阐述、人物关系图、故事分镜图、幕后花絮照无数秘不示人的压箱底宝贝，首度全面大曝光。 彭浩翔更重新撰文，细说每部作品的灵感起源与创作甘苦，并邀请世界各地多位*艺术家，重新设计电影海报作为剧本集封面。 好读好玩好看的纸上电影，妙趣横生，琳琅满目，彭浩翔的智慧与执着、顽皮

电影研究与哲学的电影学转向

本书是《贵州大学学报》特色栏目辑, 全书共分九大板块, 分别为: 电影理论研究, 中国电影史论, 电影导演研究, 明星研究, 类型电影研究, 独立电影研究, 港台电影研究, 外国电影研究, 电影批评...

播音主持艺术-15

《播音主持艺术15》分为如下几部分：（学术视界）、（教学研究）、（诵读研究）、（节目研究）、（人物访谈）、（来稿选登），内容包括：简析融媒体背景下有声语言传播的创新；有声语言艺术的理性控制与感性调动——以播音主持专业基础课程为例；全媒体视野下诵读活动文化传承力探究；健康养生类节目在创新中突围——以BTV《我是大医生》节目的创新模式为范本；“借得梨蕊三分白”——谈北京鼓曲说唱艺术对播音主持专业人员嗓音塑造的借鉴意义；电视新闻出镜记者有声

张艺谋电影研究

个人专著，书稿主要分析了张艺谋电影的发展路径，探讨其电影的女性主题，研究其商业价值以及对中国电影业发展的启示，阐述张艺谋影片意识形态的展现、变化和走向，并进一步探悉其变化的深层原因。书稿对于张艺谋电影的民俗景观以及文学改编也进行了研究。书稿最后部分是对张艺谋的不足与贡献尽可能地做出一个相对客观、公正的评价...

电影中的复合叙事

八位电影大师，八部佳作揭秘电影叙事之道 在《电影中的复合叙事》这本书中，彼得F.帕沙尔仔细检视了那些在一部电影中加入了多条情节线索的电影。他认为，虽然这种叙事方式不如线性叙事电影那般擅长对人物的内心和行为动机进行深度挖掘，但其优势在于，将不同的故事相互并置，发掘故事之间的主题性关联，通过主题的一致性获得张力。在本书的每一个章节中，帕沙尔都分析了一种不同的复合叙事模式，如点彩法叙事、网状叙事、数据库叙事等。他重点分析了每种叙事方式的独

数字媒体艺术概论

本书是一本面向高等院校、高职高专数字媒体类专业的基础教材。它立足于数字媒体时代，以发展的视角论述数字媒体艺术概论的发展概况、美学形态，以全新的理念阐述了数字媒体艺术所涉猎的领域——数字影视、数字动漫、数字游戏、数字网络、数字互动艺术等，并从数字技术与艺术的关系深入分析各个艺术领域的创新与展望。本书通过充实的理论、丰富的案例，深入浅出地讲述数字媒体艺术的发展脉络，全书共分7章，每章的编写思路基本围绕发展历程、特征及类型、艺术与技术的关系

音声的力量中国电视剧声音理论与创作研究

本书主要针对中国内地电视剧艺术作品中声音的历史发展、理论发展、创作发展等问题进行了讨论。以电视剧艺术作品中的“声音”元素为研究核心对声音历史、创作理论与实践、艺术表达与文化传播、历史传承与未来发展等方面进行了全方位的关注和多角度的分析与讨论，并从电视剧创作实践出发对声音理论与创作问题进行学理分析、概括和阐述，以揭示电视剧声音发展史、理论史以及实践创作中的相关本质问题...

影视摄影技术

本书注重技术理论与操作技能的有机结合，前七章本着贯穿案例教学的理念，从技术、造型表现和创作实践等三个方面介绍了影视摄影技术的基础知识、基本理论、基本方法及应用技巧。第八章给出具体实践训练项目，分层级给出具体内容，既检验了理论知识，又提高了学生的操作技巧，引导学生有针对性的提高实践能力，在实践中检验和提高学生的理论知识，完善学生知识结构，培养学生的专业素养及应用能力，从而为行业培养合格的影视摄影人才...

真实眼泪之可怖-基耶斯洛夫斯基的电影

★ 齐泽克这位“危险至极的西方哲人”与基耶斯洛夫斯基电影产生的行星式大碰撞！ ★ 研究基耶斯洛夫斯基的电影不可绕过的权威理论专著。 提起克里斯托弗·基耶斯洛夫斯基，就会引发无穷无尽的美学—意识形态争论。齐泽克撰写本书显然不是去谈论基耶斯洛夫斯基的电影作品本身，他无情地借用基氏的作品来完成他阐释大理论的工作。但比之对基氏作品那深不可测的自主性的任何表面尊重，以及任何看起来颇具专业性的电影批评，他的这一“借用”都要更为忠诚于被

2003-大丈夫

《彭浩翔电影剧本集》，鬼马导演、创意天才天马行空异想大结集。 这一次，他不是段子手，不是专栏作家，也不是情感咨询顾问，而是回归真正身份：作为编剧和导演的电影人。 剧本、导演阐述、人物关系图、故事分镜图、幕后花絮照无数秘不示人的压箱底宝贝，首度全面大曝光。 彭浩翔更重新撰文，细说每部作品的灵感起源与创作甘苦，并邀请世界各地多位*艺术家，重新设计电影海报作为剧本集封面。 好读好玩好看的纸上电影，妙趣横生，琳琅满目，彭浩翔的智慧与执着、顽皮

白鹿原一剧15年

电视剧《白鹿原》是2017年度*值得期待的年度巨制。 该书图文并茂，生动讲述了伟大作家陈忠实先生的茅盾文学奖获奖小说《白鹿原》，从购买版权、报备、立项、剧本改编、确定主创、选定演员、建组、拍摄到杀青的漫漫15年的坚守和坚持，85集电视剧《白鹿原》*终将于2017年4月16日在江苏卫视/安徽卫视/乐视网首播。全书四色印刷，秉承中国中国广播影视出版社影视同期书的一贯精良品质，由张嘉译、何冰、秦海璐联袂推荐，外加张嘉译/秦海璐等知名演员的

2010-志明与春娇

《彭浩翔电影剧本集》，鬼马导演、创意天才天马行空异想大结集。 这一次，他不是段子手，不是专栏作家，也不是情感咨询顾问，而是回归真正身份：作为编剧和导演的电影人。 剧本、导演阐述、人物关系图、故事分镜图、幕后花絮照无数秘不示人的压箱底宝贝，首度全面大曝光。 彭浩翔更重新撰文，细说每部作品的灵感起源与创作甘苦，并邀请世界各地多位*艺术家，重新设计电影海报作为剧本集封面。 好读好玩好看的纸上电影，妙趣横生，琳琅满目，彭浩翔的智慧与执着、顽皮

2004-公主复仇记

《彭浩翔电影剧本集》，鬼马导演、创意天才天马行空异想大结集。 这一次，他不是段子手，不是专栏作家，也不是情感咨询顾问，而是回归真正身份：作为编剧和导演的电影人。 剧本、导演阐述、人物关系图、故事分镜图、幕后花絮照无数秘不示人的压箱底宝贝，首度全面大曝光。 彭浩翔更重新撰文，细说每部作品的灵感起源与创作甘苦，并邀请世界各地多位*艺术家，重新设计电影海报作为剧本集封面。 好读好玩好看的纸上电影，妙趣横生，琳琅满目，彭浩翔的智慧与执着、顽皮

那些年.我们一起蹭过的课-帝都动画蹭课攻略

《那些年，我们一起蹭过的课--------帝都动画蹭课攻略》主要介绍了六位作者——陈维宇、石苑、梁晶晶、王观龙、刘映卉、王晓贝在北京蹭课的经历，既是关于在北京各大高校蹭课的攻略，又是在北京吃喝玩乐的指南。书中既介绍了他们在蹭课期间的学习状态、关于动画专业的学习方法，又介绍了他们对于生活的感受，其中充满了对动画的热爱和执着；既有真实感人的文字描述，又有他们绘制的各种关于蹭课生活的插画、漫画，是一本励志并且图文并茂的书。本书将从学生的角度

电影素描

王家卫在《花样年华》中营造的氛围与温庭筠笔下小山重叠金明灭的运镜有何相似？ 丹麦影片《芭贝特的盛宴》如何与佛典的奥义相通？ 法国电影《四百击》和中国台湾的《牯岭街少年杀人事件》中的少年人生有怎样的交织对照？ 小津安二郎的《东京物语》给我们这个时代的孝与善怎样的启发？ 回望上个世纪的经典电影，我们还能从中读出怎样的故事？品出何种的滋味？ 中国台湾作家何英杰，挑选出20世纪的五十部背景不同、风格各异的电影作品。从台词、镜头的细微之初入手，

精听篇-传世经典英美剧合集

翟兆通、岳二趁主编的《传世经典英美剧合集(精听篇)》选取了21篇当红的美剧和英剧，每篇文章前，为读者介绍入选理由、情节特点、语言特点和角色分析，帮助读者了解该剧。随后会在该剧中选取几个节选，提供中英对照文本，在难理解的段落还会为读者进行注释。每段小节选后有文化介绍，词汇学习以及实用表达的环节，让读者能学习到实用的英语口语...

精读篇-传世经典英美剧合集

本书选取了22部当红的美剧和英剧，每篇文章为读者介绍入选理由、情节特点、语言特点和角色分析，帮助读者了解该剧。随后会在该剧中选取几个节选，提供中英对照文本，在难理解的段落还会为读者进行注释...

中国商业电影二十年:冯小刚现象研究

上世纪90年代以来，中国电影开启自上而下的产业变革与商业电影探索。冯小刚导演在电影发展最低潮跨界进入影业，以一系列贺岁片崛起，创造了持续15年票房不败的商业神话，从电影业无名小卒成为中国商业电影探索的领军人物，引领中国主流电影的探索。经过20年多年发展，中国已是全球第三大电影生产国和第二大电影市场，电影产业已具备与好莱坞抗衡的市场体量，但还缺乏成熟的商业电影体系和高品质的商业电影...

星球大战-40周年官方庆祝特典

大量电影幕后花絮、原始概念画、珍贵片场照片密集曝光。展现《星球大战：新的希望》创作、拍摄细节、趣闻。随书附赠5元指定院线的电影优惠券《星球大战：40周年官方庆祝特典》不仅收录了大量珍贵的片场照片、原始概念画，还记录了许多值得回忆的珍贵往事。你从中可以看到死星在片场爆炸时的“壮观景象”——和电影中的效果相比，片场实际场面相当地“反差萌”；还可以了解到哈里森·福特如何因为一扇门与卢卡斯相识，卢卡斯后来又是怎样思来想去，才决定让哈里森扮演汉

2000年以来欧美电影精品赏析

本书对2000年以来在国际影坛上有一定影响力的经典电影: 俄罗斯的《回归》《十二怒汉: 大审判》, 法国的《音乐会》《无法触及》等, 从影片内涵、人物形象塑造、影片结构、艺术手法、电影语言等角度予以全方位的剖析...

直接电影-反思与批判

纪录与方法丛书致力于非虚构影像研究，具体研究对象包括纪录片、民族志电影、影像史学、纪实摄影等。本丛书系统译介过去几十年里，西方学界数个相关领域所取得的核心理论成果，同时纳入新时期以来，中文学界做出的相应理论探索，关注中外纪录片创作及其他相关领域有关实践的具体发展，呈现其*的表现方法，揭示其背后隐含的逻辑和策略。...

中美动画电影叙事比较研究

本书从动画电影的语言要素、中美动画电影题材来源和母题、角色、叙事结构等方面的差异，以及动画电影叙事与技术之间的关系、叙事与市场的内外部联系中，分析中国动画电影叙事创意不足的原因，希望对中国动画电影的发展起到一定的借鉴作用。 ...

影视文化与新媒体艺术

影视文化与新媒体艺术分析了新媒体艺术在影视制作与传播方面的交互性、时效性、参与性、个性化的表现，并提出了发挥新媒体在影视制作与传播方面优势的建议。对于如何发挥新媒体在影视制作与传播方面交互性的优势，本书结合具体实例，提出要充分发挥新媒体不受时空限制、传播范围广泛的优势，实现影视制作与传播的开放，以及要充分发挥新媒体交互强的优势，选择合适的新媒体建立更开放的制作与传播平台和渠道。...

好莱坞在上海

上海不仅是中国电影的大本营，也是好莱坞电影在中国的大本营。本书从近代文献报刊中选辑与好莱坞电影在上海有关的文章68篇，分美影漫谈、文人谈影、访沪影人和访美影人四个章节，记录当时好莱坞影片和影人在上海的动态以及中国影人在好莱坞的见闻，角度多元，行文生动，配图丰富，可从中一窥好莱坞电影在近代上海的发展脉络...

悲剧救赎:朴赞郁的电影

韩国导演朴赞郁在生涯初期便以鲜明的影像风格和扭曲类型片预设的澎湃想象力在国际收获声名。他始终凝视道德的阴暗面与模糊性，在黑色幽默的冷嘲之下饱含悲悯的同情，擅于激发演员呈现惊异的表现，每一部影片都独树一帜又带有深刻的印记。 本书回顾朴赞郁生涯早期的作品，影评人金泳辰分析其突破类型片惯例的独特风格，结合对导演的访谈，总结朴赞郁标志性的电影特色和思想观念...

萧祖石作品选

从20世纪50年代起，萧祖石就开始发表小说、诗歌、散文、评论、报告文学、人物传记等不同形式的文学作品。其中多篇短篇小说被评为优秀作品，并被选入不同的专集。他的作品多采用现实主义的创作方法，体现时代精神，注重细节描写和真实性，关注普通人和小人物的日常生活，用质朴的写作手法反映人物的真实情感和精神面貌。代表作品有中篇小说《刻在心坎上的木雕》，短篇小说《关勒铭》《表姐》，散文《造访南华寺》，人物传记《一个不平凡的女性》《何廉：一个经济学家

影像突围:非洲电影之光

好莱坞非洲大片长期垄断着国人对非洲这片遥远大陆的想象，近年来随着中非交往的日益深入，中国电影人频繁走进非洲，打造了《战狼2》《红海行动》《万里归途》等国产大片，非洲由此成为中国观众新的视觉生长点。而在非洲，一批电影人逐渐从欧美文化霸权突围，创作了一批描写本土历史与现实经验的电影作品。《影像突围：非洲电影之光》是国内首部聚焦非洲影像文化的专著，通过中国之非洲、非洲之非洲、非洲与世界三个维度探索电影艺术在当代非洲文化发展与国际交流中的作用

埋葬一条金鱼:洪常秀的电影

洪常秀是独树一帜的韩国导演，自1996年以来凭借不竭的创造力拍出近30部电影，但仿佛一直在“重复”同一部作品。俭省的场景与复杂的结构，迷茫的男人与独立的女人晃荡、喝酒、缠绵，一条金鱼出现的偶然事件制造的暧昧和不稳定状态，洪氏元素早早确立，却在错位的时间里变换出无尽的可能，显示导演的成熟与省思。 本书回溯洪常秀导演生涯初期阶段，通过访谈记录其沿用至今的创作方法与电影观念，并收录有名电影理论家大卫波德维尔和法国导演克莱尔德尼的评论文章，带

影坛烛光—北京电影学院电影人口述历史(上)

采访人张锦，周夏，陈墨；受访人，陈文静，程振钧，李宁，吕志昌，任杰。 口述历史关注的是人的历史，电影的历史是电影人所创造的。电影学院培养塑造了一代又一代电影人。那些默默奉献、燃烧自己的园丁，让自己的生命蜡烛照亮每一位电影学子...

教父

《教父》作为影史经典 ，深刻地暴露了美国繁华表相下的阴暗面。科波拉的《教父》(1972) 标志着美国电影制作的一次变革，而它的巨大成功——作为一部艺术电影、所有电影人渴慕的样板——永远地改变了好莱坞。作者对这部电影的研究是建立在好莱坞市场风向变化的基础上，并且在类型片的范畴内探讨了《教父》的地位。作者聚焦之处，既顾及了这部影片的商业成功，同时又没有忘记它作为美国艺术电影代表作的价值。作者指出，在好莱坞片厂史中，这部电影有着举足轻重的地

电影艺术漫谈

《电影艺术漫谈》以电影媒介和电影理论为纲，对电影艺术的各个方面，如电影艺术的四要素、蒙太奇、“米赞尚”、电影摄影、作者论、电影类型、现实主义电影理论、形式主义电影理论、电影符号学等做了简明而全面的介绍和探讨。全书视角新颖，脉络清晰，篇幅适中，文字晓畅。作者在书中既回溯了电影的成长历史，又能跟上近期新的发展趋势；既将电影艺术的全貌勾勒出来，又深入地讨论了一些具体问题；既介绍了电影的基本知识，又阐述了重要的电影理论。这本书不仅能满足一般读

少年的镜子

短短20年，中国独立影评从无到有，随着传播媒介的数轮迭代变换着样子。我们不知道在中文互联网这个硕大无朋的广袤世界内活跃着多少独立影评人；我们看到的，是他们在大大小小的媒介平台上开垦着属于自己的一方天地，并以这虚拟的家园为据，持续写作、持续发声的行为。偶尔，一句牵动情绪的表达，换来成百上千的**；更多时候，他们埋没在众声喧哗的洪流之中，成为可被算法捕捉的一个数字。《少年的镜子（影评集、电影评论写作）》作者张雍亦是其中一员，他在豆瓣、知

虚实共生:关于新媒体艺术的理论探索

本书从技术与艺术之间关系出发，研究新媒体艺术，即以多媒体计算机和互联网技术为支撑的艺术，在创作、承载、传播、鉴赏与批评等艺术行为上的特征，进而探讨新技术对艺术审美的感觉、体验和思维等方面产生的深刻变革。首先，建立在数字技术基础之上的“虚拟空间”，具有交互、沉浸、多感知性的特质，正在拓展人们对时空概念的传统认知，对艺术的接受方式和心理感受方式也产生了巨大影响。本书采用案例分析的方法，对CG技术创作的后现代美学特征、数字编辑系统塑造的媒体