美的历程

《美的历程》是中国美学的经典之作。凝聚了作者李泽厚先生多年研究。他把中国人古往今来对美的感觉玲珑剔透地展现在大家眼前，如斯感性，如斯亲切。其中提出了诸如原始远古艺术的“龙飞凤舞”，殷周青铜器艺术的“狞厉的美”，先秦理性精神的“儒道互补”，楚辞、汉赋、汉画像石之“浪漫主义”，“人的觉醒”的魏晋风度，六朝、唐、宁佛像雕塑，宋元山水绘画以及诗、词、曲各具审美三品类，明清时期小说、戏曲由浪漫而感伤而现实之变迁等等重要观念。多发前人之所未发。此

文艺复兴时期艺术-如数家珍-了如指掌

“文艺复兴”（renaissance）是意大利语“rinas cita”的直译，意思是再生。文艺复兴是古典主义的再生，是一场发生在14—17世纪的文化运动，当时艺术家们纷纷踏上回归古罗马的征程，在这种变革过程中，对人性、人体与人周遭世界的发现与尊重扮演了重要角色。文艺复兴时期是继古希腊艺术后人类史上又一个艺术创造的高峰。 本书将带着我们回归那个“黄金年代”，去看看那些耳熟能详的伟大艺术家—达·芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔等人生活与创作的时

佚名 溪山图-国宝档案

《国宝档案》系列，是对历代经典长卷书画的系统整理，百卷书画，洋洋大观。每本以作品为主，高清的图片便于临摹与研究及欣赏。每本以册页形式展现，让读者真正能体会历代经典长卷的书卷气息。每本有专家对每本图书系统的文字介绍，包括画家生平、作品艺术价值及特点、作品的题跋和作品的流传情况等资

高更艺术书简

《高更艺术书简》：他叫保罗·高更，这个名字在世界艺术史上，与塞尚、梵·高一样辉煌。他有着双重性格，他是一个野蛮人，也是一个小孩，他的梦想就是做个幼稚而粗鲁的野蛮人。他的生都在不断的旅行中度过。到远方寻找片乐园成为他逃避现实的一种方式。他在原始的野蛮和文明的理性之间不断挣扎，以苦难为代价，从绘画中寻找超凡脱俗的、纯粹的美。他的画虽然不蓄意使人震惊、让人张皇失措，但人看了以后，都为主震惊，为主张皇失措。这些都缘于他原是一位天真的野蛮人。

艺境/中华现代学术名著丛书

本书是宗白华先生专享自选的文集，也是他心目中的代表作。本书包含两部分。部分精选了宗白华的美学、哲学论文（该部分标题亦为《艺境》），包含了为人熟知的论文集《美学散步》中的所有文章；第二部分则是他专享的诗集《流云》（初版于1923年，1947年以《流云小诗》之名再版）。对于这两部分，宗白华说“诗文虽不同体，其实当是相通的。一为理论的探究，一为实践之体验”，表明他十分看重这些“小诗”，视其为自己美学思想的“实践之体验”...

巴洛克艺术/全球艺术史

“全球艺术史”系列丛书引自意大利，是一套全新、开放且系统的世界艺术百科全书，向读者介绍不同时期和不同国家的艺术创作。 《巴洛克艺术》是“全球艺术史”系列中的一册，书中解析了巴洛克艺术的概念，对一些重要的巴洛克艺术家、艺术资助人及重大事件等进行了详细的阐述，并列举了多幅典型的精彩画作，以帮助我们更为通透地理解巴洛克艺术...

赞助人的回报-艺术品投资的几个问题

《赞助人的回报：艺术投资的几个问题/海豚文库》共分两部分内容。*部分用博弈理论研究了炫耀性艺术委托项目。第二部分由五个案例组成，这五个案例用来说明作者们的方法论，通过简要讨论来介绍信号传递、选择性宣传、夸大宣传。...

编年注疏黄宾虹谈艺书信集

鉴于黄宾虹书简现有状况及其书信不同分类引出的现代艺术史的问题, 王中秀先生慧眼独具, 精选了黄宾虹给近60位收信人的402通信扎, 构成一部别开生面的“艺术问题编年”。主要内容包括: 与汪福熙、与柳亚子等...

艺术的起源

“人类的想象力一直是通过艺术来加以表现的。……艺术的起源，其实就是想尝试追溯人类的精神史。”《艺术的起源》并不是探讨人类艺术之起源历史，而是杉本博司以摄影为媒介，追溯人类精神史的尝试。他追溯人类科学精神的起源，以实验重现放电现象、光学原理等科学发现，以此创作出《放电场》《法拉第笼》《偏光色》等经典作品。他以烛光呼应人类在靠灯火度过漫长黑夜的集体记忆，创作系列作品《阴翳礼赞》。他拍摄人类制作的现成物，串联起由史前至今的历史连环画。他探讨

马奈艺术书简

本书分为1848-1871 从青年到成熟、1871-1879 印象派的同路人、1880-1883 最后的胜利三部分，主要内容包括等待起航远行；即将起航；离开勒阿弗尔；初识航海生活等...

荷兰共和国艺术-(1585-1718年)

简介 　　本书将人物和作品置于当时的环境中观照，研究了为17世纪荷兰共和国艺术市场而生产的作品、相关产品及绘画的欣赏、蚀刻画和插图书的贸易以及此一时期艺术和建筑之间的关系。本书还梳理了荷兰绘画艺术史的一些主要问题，包括国家意识的增强和表达、以肖像画庆祝或检验个人，以及艺术家自己地位的改变等，全面展示荷兰人物画、风景画和风俗画的新奇，圣经题材画和神话题材绘画的多样含义的同时，也揭示了其所奠基的此一时期科学、商业和信仰

在中西文论与文化之间

本书共分为五编, 主要内容包括: 中西当代文学、文学理论 ; 20世纪中国文艺理论史、美学史 ; 詹姆逊的文化理论与批评 ; 中西现代性 ; 西方审美现代性...

电影艺术-形式与风格-(影印第10版)

★ 近四十年来*受欢迎的电影概论教程 ★ 完美的实用性，超强的适用性 ★ 上千幅底片放大格图片，全景式的电影分析 ★ 新版增补了百余幅插图、数十部近年片例，更贴合当下阅读体验 ★ 与著名影碟发行机构cc联合推出多媒体互动式在线学习，直观把握课程核心 ★ 从好莱坞到亚洲电影，从制作技术到美学风格，从电影诞生之初到数字时代，有关电影的一切了然于胸...

陌生的经验-陈丹青艺术讲稿-局部2015.6-2015.9

本书是网络视频节目《局部》的讲稿，从少年王希孟到憨人梵高的初习作品，从早期文艺复兴的捣蛋鬼布法马可到威尼斯画匠卡帕齐奥，从舞女出身的瓦拉东到民国闺秀女画家，从宫廷画师徐扬到战死沙场的巴齐耶……多数是被美术史忽略的天才与作品，虽经历史“隐没”而显得“次要”，却值得再度被认知、被观看。这是一份画家个人的观看与叙述，艺术史退为背景，艺术家，才是主角。 陈丹青的私人艺术史，网络视频播放逾千万，三百余幅精美彩图，年度艺术话题读物。网络视频

宝可梦视觉艺术史

欢迎来到宝可梦的世界！宝可梦系列已经有25年的历史了，最初是日本漫画家田尻智为孩子们创作的漫画。随着当年为Game Boy游戏机而创作的游戏，宝可梦系列一炮而红。从那时起，宝可梦开始风靡全球。宝可梦系列在25 年中不断保持内容的更新，并建造了包含游戏、动画、漫画及其相关衍生品的庞大娱乐帝国，吸引着全世界不同年龄段的人群。在中国，几乎很难找到一个不认识皮卡丘的年轻人。本书是为了庆祝宝可梦系列25 周年而编写的。书中回顾了25 年来所有的

中国艺术学年度报告(2022-2023)

本报告是对2022年度国内艺术学门类各学科发展状况进行的一次年度扫描。作为全面的学科动态汇集，本报告介绍了艺术学门类下属全部五个一级学科的年度发展概况，即艺术学理论、音乐与舞蹈学、戏剧与影视学、美术学和设计学；围绕学科动态、问题聚焦、专题研究等三个方面，既有对学科发展情况的全面梳理，也有对重点问题的聚焦和分析，还有对典型案例的延伸探讨，是一部兼具广度和深度的艺术学年度报告...

摩登巴黎:1914-1945

无论在和平岁月还是战争期间，20世纪上半叶的巴黎都洋溢着狂热的活力，从欧洲各地云集于此的创造者们以崭新的形式挥洒天马行空的想象。工业领域的挑战和市场的期待为建筑和所有艺术学科的发展提供了沃土，它们又为这座摩登都市赋予了日常的样貌。—— 让-路易·科恩（Jean-LouisCohen） 本书是上海当代艺术博物馆（PSA）随“摩登巴黎1914—1945：建筑、设计、电影、时尚”展同期引进、发行的出版物。旨在研究两次世界大战之间这段时间与空

丝绸之路视域中的造型艺术

本书围绕丝绸之路视域中的各种造型艺术展开深入研究，重点探讨了丝绸之路相关艺术形式与中外文化交流的关联。全书共六章，第一章为丝绸之路文化艺术交往概述，第二章详细介绍了围绕丝绸之路所进行的中外文化艺术交流，第三章到第六章分别以绘画、雕塑、装饰和建筑四种造型艺术形式为中心展开论述，具体指出各历史时期以丝绸之路为中心的中外文化交流为中国造型艺术所带来的影响及其在当时艺术形式固有题材、风格、技法中的具体体现，充分展现了丝绸之路艺术的魅力。本书为

(精)局部:我的大学(九品)

本书是陈丹青视频节目《局部》第二季的讲稿，围绕纽约大都会艺术博物馆铺展开来。历史不是静止的，美术馆收藏的就是重重叠叠的时间。勃鲁盖尔与李公麟对望眼前的麦田，维米尔堆砌起凝结层的魅力，印象派在百年后将沙龙绘画挤至次席……这些艺术家，大多数没进过大学，古人更不消说——规范永远期待天才的偏离。再完美的规范也无法包容千差万别的真实。“此所以美术馆是我的大学，此所以我至今尚未毕业。...

美学散步-彩图本

全书文辞典雅，富于诗情画意，将中华传统文化的独特魅力娓娓道来，让收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字都鲜活起来；让每一位为俗务所纷扰的现代读者，每一个渴望自由宁静的现代心灵，都能在先生灵动的文字里，充分感受人间的诗意和对生命的憧憬。 《美学散步》初版于1981年，后多次重版增印，长销至今，是中国美学的经典之作和必读之书。此次推出插图典藏本，基本保持原貌，仅修订了部分语句疏漏，并新增插图150余幅，以使本书更加

白描画征录

美术史学者与书画鉴定家朱万章长期供职于博物馆，寓目书画既多，见闻亦广。本书秉承其一贯的学术研究和写作风格，在其摩挲过眼无数书画的基础上，勾稽索隐，对书画家及其代表作品展开深度剖析与解读。该书重点讨论的是白描画，既有关于赵孟坚、卫九鼎、张元士、郭诩、文徵明、周官、渐江、蔡嘉、贾士球、金农、费丹旭、改琦、苏仁山和吴昌硕等元明清画家的作品考察，也有关于齐白石、高剑父、黄羲、张大千、谢稚柳等二十世纪著名画家的白描画探索，并对白描与素描的中西融

守望匠心-传统美术篇(青少年非物质文化遗产传统美术与传统技艺普及读物)

《守望匠心——青少年非物质文化遗产传统美术及传统技艺普及读本》分为传统美术篇和传统技艺篇两册，为针对青少年们普及我国很好非物质文化遗产读物，在内容上以中国民间传统美术及传统技艺的概念入手，结合我国的传统民俗，精选传统美术和传统技艺中拥有美感和形式感、拥有有民族本土艺术特色的年画、剪纸、泥塑、风筝、唐卡、织造、漆艺、陶瓷等艺术品类进行分类介绍，包含每一品类的历史渊源、分布状况、代表作品、艺术风格、传承保护现状等基本内容，并配有大量精美的

荣宝斋350周年纪念文集1672-2022

本书收录了《老字号“不老”的秘诀》《周恩来总理保护荣宝斋》《陈毅元帅与荣宝斋的故事》《结缘笺纸》《在荣宝斋挂笔单的书画家们》《白石老人与荣宝斋》等文章...

理解人体形态 口袋版

这套书是作者继《理解人体形态》之后创作的又一系列力作，包含五大主题的一千余幅手绘人体形态素描，为读者提供了更加全面、详实的学习素材。这套书共分五册，分别为整体形态、骨骼结构、关节形态与肌肉功能、脂肪与皮肤褶皱以及手部和脚部。 作者遵循回归本质的方法，以简练而生动的阐述配以大量经过精心简化、突出重点的图示，尽可能地带领读者接近真实的人体形态，帮助读者提高素描质量，进而提高绘画能力...

中国画构图艺术修订本

"《中国画构图艺术》以中国绘画的哲学思维方法和时代的视角分类序列，纳百川，立千仞，条理清晰，详而不繁，深入浅出，论述分明。 ...

中国美术史

本书注重其赖以产生、发展和变化的社会历史条件, 以及它们与哲学思潮、宗教信仰、文化艺术等各部门间的相互联系。该书内容包括: 从原始社会到战国时代的美术 ; 秦汉三国时代的美术 ; 两晋南北朝时代的美术等...

元剧研究可ABC.曲选

《元剧研究ABC》本书是吴梅曲学研究的一部重要作品，体现了吴梅的学术方向和戏曲研究方法。全书考证了元剧的渊源来历，又对留存下来的元剧数目和表演情况、元剧作家的生平做了尽可能详尽的文献考证，并且对元剧文学体裁进行分析，讲解古典文学中最难懂的元曲方言等，为元曲研究提供了方法总结了理论，为后世研究开辟了门径。版本为世界书局民国十八年七月初版...

芳坚馆题跋/艺文丛刊

郭尚先著的《芳坚馆题跋》系研究古代书法的经典著作，为“艺文丛刊”第四辑之一种。“艺文丛刊”是一套收罗历目前各种好玩有趣、精巧别致“小书”“闲书”的系列丛书，内容涉及文学、书法、绘画、生活、园艺、美食、鉴赏、掌故等诸多题材，力图从各个视角、各个层次反映中国传统文化的生动细节，以及中国古人物质生活、精神生活的格调品味...

房龙文集:人类的艺术

《人类的艺术》既不是一本教科书，也不是什么艺术的专著，它是一部文笔生动的艺术史。此书主要把艺术分为中世纪艺术、埃及艺术、希腊艺术、中国与日本艺术等几大模块，内容涵盖了建筑、雕塑、绘画、音乐、戏剧，以及文学、舞蹈、服饰、工艺美术等艺术领域。如此纷繁庞杂的内容，房龙却能举重若轻，灵活自如地行文，可见其历史知识的渊博，以及驾驭文字的功力之深厚...

画坛评点录

本书是一部收录了作者柯文辉品评当代绘画界其人、其画的文集，其中涉及人物有八大山人、李叔同、吕凤子这样的大家，亦有作者挚交、旧友，是他对绘画界几十年观察与思考的结晶。作者视角独特、揽霞剪影，行文典雅、气韵生动，文字之中饱含对人物的感情、对中国传统文化传承的忧思...

汉译世界学术名著丛书艺术的起源

本书对原始艺术的产生、形成和发展作了详尽的探讨和论证，介绍了艺术科学目的、方法、原始民族、人体装饰、装潢、造型艺术、舞蹈、诗歌、音乐等...

大卫里奥说艺术:古典艺术

大卫里奥来了，大卫里奥是谁？他就是大卫里奥！意大利“文学艺术骑士”、不走正常路的学术奇葩大卫里奥另辟蹊径，全新的视角和天马行空的思想叙述他“亲身经历”的艺术史。 1.作为文艺复兴的意大利，被称为“艺术殿堂”，而菲利佩·大卫里奥生活这个“殿堂”里，被尊为意大利文化代表人物。意大利总统授予大卫里奥“文学艺术骑士”称号，并由文化部颁发金质奖章以表功绩。2.大卫里奥有多重的社会身份：大学设计及艺术史教授、艺术期刊掌门人、艺术评论家、畅销书作家

大卫里奥说艺术:现代艺术

大卫里奥来了，大卫里奥是谁？他就是大卫里奥！意大利文学艺术骑士、不走正常路的学术奇葩大卫里奥另辟蹊径，全新的视角和天马行空的思想叙述他亲身经历的艺术史。 1.作为文艺复兴的意大利，被称为艺术殿堂，而菲利佩大卫里奥生活这个殿堂里，被尊为意大利文化代表人物。意大利总统授予大卫里奥文学艺术骑士称号，并由文化部颁发金质奖章以表功绩。2.大卫里奥有多重的社会身份：大学设计及艺术史教授、艺术期刊掌门人、艺术评论家、畅销书作家、电视专栏节目制片兼主

草间弥生的波点世界

★意大利原版入驻意大利各大艺术博物馆纪念品商店，风靡热销。★以小见大，举重若轻，用生动易懂的方式描述了多义难解的当代艺术家。用简洁的篇幅描绘了6位现当代艺术家的人生和艺术精髓，每个故事都表露着艺术家的艺术精神和人格魅力。杜尚是现成品艺术的创始人，一生不加入任何艺术流派，却是达达主义及超现实主义的代表人物和创始人之一。克莱因自创的“国际克莱因蓝”、单色画、人体测量学绘画等。波洛克是行动主义绘画的创始人，首创滴色画法。皮耶罗是观念艺术的代

西雅图的艺术传奇:富勒的中国艺术品收藏

本书为《艺术与鉴藏》系列丛书之一 《西雅图的艺术传奇：富勒的中国艺术品收藏》一书透过讲述富勒博士建立馆藏的历程，展现了他对中国艺术的见解。作为业内人士，本书作者姚进庄先生以他对艺术收藏机构的深厚了解，剖视西雅图艺术博物馆的重点中国艺术藏品，完美地诠释与鉴赏了富勒留给后世的中国艺术品收藏...

随息居饮食谱/艺文丛刊

《随息居饮食谱》，王士雄著。成书于清咸丰十一年（1861）。共收载饮食物369种，分水饮、谷食、调和、蔬食、果实、毛羽、鳞介等7类。每种物品之下，按性味、功能、主治、临证应用、服法、宜忌等分述。有异名者，一一注明...

沙孟海谈艺录

该图书为近代书法家沙孟海先生谈艺文论的编选，全书将沙孟海的书法篆刻艺术文献著作、诗文、课稿和书信重新编选汇总，分成书法和篆刻两大章节，书末附沙孟海年表。全书编选严谨，条例清晰，适合书法、篆刻学习者参考研习...

孤独之间:一部另类艺术史

本书主要内容包括: 永恒与名望之间 ; 传说与误解之间 ; 幻象与现实之间 ; 荣耀与屈辱之间 ; 革命与传统之间 ; 傲慢与偏见之间 ; 盲目与洞见之间 ; 纯贞与污秽之间 ; 暴力与激情之间等...

观察者的技术

★ 一部跨学科研究的典范之作！ ★ 关于视觉技术的知识考古学 ★ 关于人类眼球的规训与惩罚 ★ 反思人类视觉体验与现代性文明的辩证关系 ★ 对传统视觉技术史的一次大胆颠覆 人类文明正步入一个虚拟现实的时代！观看技术的新变化意味着什么？我们究竟该如何应对这一全新的视觉世界？ 《观察者的技术》无疑是关于该话题极具启发性的作品之一。 乔纳森克拉里向我们展示出，在19世纪早期，人类同样经历了一场影响深远的视觉革命：从暗箱模式到立体

图画是什么

这本书不同于一般讲述中国画史的理论著述，也有别于讲授国画技法的教材，它从历史的宏观角度阐释了“国画是什么”这一简单问题，浅入深出，让人重新思考国画的来龙去脉...

艺术流派鉴赏方法

《艺术流派鉴赏方法》为我们介绍了自19世纪70年代以来的众多艺术流派，既有流派的产生背景、主要代表人物、艺术创作特点等基本的信息，也有代表艺术作品的分析与解读，全方位、多角度地帮助我们理解这些艺术流派。通过本书，我们可以获得主要艺术流派的相关信息，迅速掌握要点和精髓，既为进一步深入地学习相关艺术流派打下良好的基础，也可能在此过程中启迪智慧，对更多的艺术流派产生兴趣，取得意想不到的效果。当然，对于一般的读者来说，阅读此书也是有收获的

中国当代艺术史2000-2019

《中国当代艺术史2000—2019》全书分为三编十五章，共三十五万多字，千幅插图。在第一编中，作者从七个不同的方面简述了中国当代艺术在21世纪所面临的情境因素。第二编与第三编是全书的主体部分。第二编重在介绍曾被人们划在“另类艺术”范畴里的影像艺术、装置艺术、行为艺术与综合媒介艺术等，第三编则主要围绕传统媒介的当代转换而展开。全书安排了两条发展线索：其一是文字部分，其二是图片部分。文字部分按时间顺序梳理了当代艺术大事件，图片部分为三百位

21世纪图像

本书是一本学术图书。我们被靠前的图像所包围：互联网上的各类网站；数以千计的电视频道；数字游戏和虚拟世界……如果没有对这些复杂的思想、结构和系统进行全新的视觉化思考，我们将难以管控今日的信息爆炸。本书对这些新的图像世界和新的视觉分析方法进行了系统和跨学科的思考。本书作者考察了各个领域的视觉化革命，他们探索并讨论了多学科范围内的新的关键术语，从数据库经济到超媒体的戏剧，从神经科学的可视化到生物艺术中的图像。他们在人类意识的发展中思考图像的

装饰与游戏:解读日本美术

日本美术的本质是什么？辻惟雄认为，日本美术的特色在于其感觉性和情趣性，而这种特色的典型正是装饰与游戏。可以说，这两个特色贯穿于整个日本美术史，其中虽然也有与之对应的无装饰和神圣性的作品，但在整体上保持了统一。对于装饰与游戏的理解，也与日本美术的文化根源有着密切的关联。通过对日本美术之结构与发展的考察，作者指出，日本美术在不断向中国美术学习的同时也积极在美术中寻求“感觉的乐趣”，由此而生发出的审美趣味衍生出很多独具特色的艺术形式，比如“

全民艺术普及背景下群众舞蹈发展与创新

东方的文明

本书系世界东方学名著。作者长期担任法国吉美博物馆馆长，1945年当选法国科学院院士，本书介绍与论述了近年与中东、印度、中国、日本的艺术文明史，既是一本学术、资料价值很高的东方学专著，也是一本雅俗共赏的高水平普及读物。 ...

新艺术运动

“新艺术”一词成为描绘兴起于19世纪末20世纪初的艺术运动、以及这一运动所产生的艺术风格的术语，它所涵盖的时间大约从1880年到1910年，跨度近30年，是在整个欧洲和美国展开的装饰艺术运动。新艺术运动的风格现象被许多批评家和欣赏者看作艺术和设计方面最后的欧洲风格，它的内容几乎涉及到所有的艺术领域，包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图以及雕塑和绘画，而且和文学、音乐、戏剧及舞蹈都有关系。本书对新艺术运动展示的欧洲作为一个统一文化体

世纪风格

艺术史学家马克斯·弗里德兰德说：提到文明，一只鞋能传达给我们的消息，和一座大教堂蕴含的内容一样多。作者为英国著名艺术史家贝维斯·希利尔，他以这句话为开篇，用幽默风趣的语言，介绍了自二十世纪以来，与日常生活密切相关的“鄙俗物件儿”，如服装、家具、首饰、招贴广告等等发展历史，分析了这些颇具时代特征的实用艺术品在不同时期风格的转换，强调了艺术与社会、政治、文化、经济密不可分的关系。图文精美，文字生动，知识性趣味性俱佳...

美国艺术

本书中的艺术作品表现的主题都是与日常生活和物质生产有着密切联系的内容。这种艺术反映出猎人和农人对周围世界敏锐的观察和理解，体现出一种对神话内容的向往。 ...

没有灵魂的现代性

ig">本书是美术评论家杨卫先生的短评集，是一些跟艺术有关的感性文字，是对85美术新潮之后的美术状态所作的一系列剖析，具有鲜明的时代特点。适合艺术工作者及爱好者阅读参考...

数字化与现代艺术

本书从艺术的媒体演进的角度研究“数字化”作为一种新型创作媒材如何作用于艺术之中，分析近年来出现的以数字技术为基础的计算机图形艺术、数字摄影、数字视像和独立数字电影等...

艺术概论

在众多的关于艺术概论的图书里，本书是最新也可算是颇为新颖的一本。作者为台湾著名的艺术史学者蒋勋，其《写给大家看的美术史》曾在大陆拥有众多的读者。全书从“艺术的起源”、“艺术的特质”、“艺术的类别”、“艺术的材料”、“艺术的内容”、“艺术的形式”、“艺术的创作”、“艺术的欣赏”、“艺术的批评”等方面对中外艺术作了一个大体的“概论”，涉及“文字的艺术”、“视觉艺术”、“听觉艺术”、“表演艺术”、“电影艺术”等等我们所熟知的艺术门类。书中处