创新激情-一九八0年以后的日本电影

日本国际交流基金会提供翻译自助:本书主要涉猎的内容是1980年到2000年期间的日本电影。开篇的文章，是对这一时期日本电影发展变化提纲挈领的叙述。接下来是对比较重要的17位导演展开的分论...

后浪电影学院:导演课

这是一本关于导演工作的开创性著作，自出版以来一直被奉为“行业标准”，帮助无数有抱负的年轻人找到了创作方向。本书基于麦肯德里克在加州艺术学院教学时留下的大量讲义、笔记和亲手绘制的分镜图、机位图，由保罗??克罗宁精心编辑整理而成。全书分为戏剧结构和电影语法两部分，深入探讨了创作者如何将想说的故事组织起来，以及如何运用电影独有的语言来有效地讲述故事，旨在帮助学生掌握这个时代所需的读写能力——用影像交流的技能，并运用到拍摄实践中。 ...

纯艺术--欧洲电影(原始冲动影像视觉的内在张力)

如果只以道德标准来衡量一部涉及性话题的影片的价值或是艺术性，显然不够充分。如果我们以性主题组织思路，再反观整个欧洲电影的历史线索，会有意思地发现，非常自然地进入这个话题当中的导演，依然是那些在艺术观念与电影语言的发现上做出最重要贡献的一些人。也正是他们的这些作品，才真正构成了欧洲电影的一个艺术主流：电影表现的是现实的真实，在其中，既有人性当中的美丑善恶和精神上的沉沦与升华，也有人性的自然欲望与社会伦理的冲突碰撞...

电影与文化:电影史论·女性电影·后现代美学

本书共分为电影史: 比较研究的视角 ; 女性电影 ; 知识分子理论与后现代美学共三编。主要内容包括: 也谈《中国电影发展史》的历史建构 —— 以中国现代史学脉络为视角 ; 破产的乡村与失衡的现代中国 —— 谈左翼早...

刀与星辰(徐皓峰影评集)

这是一本影评集。 徐皓峰的影评被很多专业读者称为“惊艳之作”。影评的写法有很多种，尤其忌讳教条和千人一面。徐皓峰有着自己的写法，张艺谋、陈凯歌、李安、吴宇森等导演的电影，被作者装进自己知识的筐子里，却没有贩卖思想和人生哲理之嫌。其涉猎的兵器、武技、佛道、围棋等知识，随意出手，点缀其中，用以解析电影中一个个角色和情节。从颇受瞩目的大制作《卧虎藏龙》《赤壁》《十面埋伏》，到独具风格的《放·逐》《春夏秋冬又一春》，作者的美学体系、文化观念

我是开豆腐店的我只做豆腐(八品)

《我是开豆腐店的，我只做豆腐》收录小津安二郎的珍贵文字，连缀成电影大师的光影人生，揭示《东京物语》《茶泡饭之味》等不朽影片的创作秘密，亲述物哀之美等小津风的形成来由，更有小津鲜少言及的人生故事。 小津安二郎一生坚持“电影是以余味定输赢”的信条，脚踏实地只开自己的“豆腐店”——通过摄影机深入思考事物，找回人类本来丰富的爱，找回属于人的温暖，并将这种温暖表现在画面上。全新增订版收录《蓼科日记》，以及小津御用演员佐田启二的《看护日记：那个老

动画导演基础-动画.独立动画制作手册

《动画导演基础》，本书内容涵盖广泛，主要包括动画导演概述、导演与编剧的关系、镜头与景别、镜头的运动与静止、角度、轴线、蒙太奇和长镜头、色彩与光线等。其次，针对实际制作中的问题，结合作者多年的经验，提出解决办法，解决读者实际制作、认识观念上的相关问题...

东方视野中的世界电影

本书是某种对世界电影的新的阅读，时间上关注历史，空间上着眼于世界范畴，视点上则从中国电影的角度出发，以中国的视点来审视世界的电影史。全书分六章，分别论述了好莱坞电影及加拿大电影，欧洲电影包括DV时代的电影等...

电影形态学

本书立足于体裁与样式丰富多彩的当代影视作品，结合我国现有影视创作情况，以前瞻的眼光和科学的态度，认真梳理、细致分析各种影视作品的体裁与样式，并就未来影视体裁与样式的发展作出具有预测性的、有依据的理论描述和构想。本书在整合以往研究材料与成果的基础之上，进行新的学术开掘，为影视创作者的创作实践提供了富有实用价值的参考，并对蓬勃发展的中国影视文化和世界影视文化提供了具有开创性的理论研究...

离席-为什么看电影

电影院灯亮，但电影却未真正结束。离席，可以是对自我的片面否定，也可以是安静地走向他方，但最终都是在这个世界中，找回那个失落已久的观看位置。《离席 为什么看电影》通过对诸多电影进行精辟的评论，引导读者反思自身，省察自己与他人的关系，只有彻底知晓一个电影作者在影视创作的教条中所暗藏的严苛纪律与灵魂秘密，我们才能真正离席，用电影给予的角度，重新认识自己，在人生中重新入座。《离席 为什么看电影》运用诗或小说的语言进行影评创作，细致地告诉我

纯艺术:韩国情爱电影-欲望与节制:东方唯美主义的制作方案

作为韩国电影一个特殊的类型片范畴，情爱电影占有重要地位。韩国情爱电影对家庭伦理、人际交往和心灵沟通的关注，实际上就是对当代社会的一种审视和反思。内心重视传统，而现实又进入现代文明，性别意识和性爱交流都会引起人们的困惑。这或许是韩国情爱电影和一般色情电影的重要区别...

电影美学:观念与思维的超越

本书回顾、梳理了中国电影美学形成、发展的过程；阐述了电影美学研究的框架与学术规范；选取了电影受众、电影的假定性、女性电影等不同的问题进行深入研究。 ...

中国电影中的两性关系

本书以新时期也即1978-2010年间，明确地以两性情感、两性生活、两性冲突或者融合为主题和主要情节因素，并且有意识地探讨两性关系的电影为主要研究对象，运用社会学、伦理学、符号学、心理学、女性主义、性别研究法、文本分析法及精神分析学等研究方法，纵向与横向同时进行对比分析，多方位多角度多层次来对新时期电影中的两性关系的发展，做细致入微的解读，并跳出在分析情感及家庭伦理影片中传统的女性主义视角，着重突出男性在电影形象及其社会现实中，对

影业春秋 事业卷卷 中国电影人口述历史丛书

好莱坞的故事

本书内容包括：偏远之地；天堂的小角落；电影迷；造梦工厂；明星夫妇；日落大道；黄金时代；好莱坞死了等...

给青年编剧的信

资深编剧宋方金在信中谈及了一个青年编剧可能面临的行业规则、权利之争、市场压力和创作困境等。他结合自身经历和大量生动的内幕故事，给出了一份关于这门手艺、这个行业最深情坦诚的答卷。 诚恳生活，大胆写作。归根结底，我们都是故事的手艺人...

世界电影史-(第二版)

本书围绕下述三个基本问题展开： 电影媒介的使用怎样随着时间变化而变化以及形成了怎样的规范？ 电影工业的状况对电影媒介的使用造成了怎样的影响？ 电影媒介的使用上和电影市场中的国际性趋势是怎样出现的？ 提纲挈领呈现百余年世界电影脉动的主流，精微处描画重要历史情境的丰富褶皱...

演员自我修养

郑君里、章泯等合译的《演员自我修养》，最初完稿于1942年，译文一二章曾于20世纪30年代在上海《大公报》连载，题为“一个演员的手记”。这是国内初次介绍斯坦尼斯拉夫斯基及其表演理论体系——斯氏体系。这本书斯坦尼斯拉夫斯基写作了三十多年，并穷其一生不断修改完善。 　　《中学图书馆文库：演员自我修养》采用“半小说”形式，虚构了一群热心戏剧探索、喜爱表演的师生，通过他们日常的上课、交流和排演，传达出作者的戏剧主张，要求演员进行真实的、深

中国影片大典:故事片·戏曲片(1905-1930)

《中国影片大典》是一部记载中国电影自1905年诞生以来，各电影制片机构所出品的全部故事片、戏曲片、舞台纪录片创作状况的大型史料性工具书。全书依照年代分为4卷，本卷为全书的第一卷，即1905年-1930年卷。共收录650部影片及80余幅剧照基本上反映了中国早期电影创作面貌及发展情况本卷依照《中国电影大典》的总体例编撰，本卷所收影片均属中国早期电影制作，每个制片机构，甚至每部影片的常规项目中，对于创作、制作人员名称以及排列的顺序都各不相同

中国独立电影访谈录

本书为访谈录，由九篇对话、三篇评论组成，为诗人欧阳江河所编。 本书收录了中国第六代导演特别是独立电影导演对自己电影的剖析、对社会与人的价值观的畅谈，以及对自己从事导演生涯的回顾等等。所谈之电影，虽然多为小众、小投资电影，少有上映之作，但坚持独立电影的理念、不为票房所、反映时代特色、个人精神和底层人物生活的观念，传达了中国独立电影独立之精神。在电影产业欣欣向荣，却又唯票房、过度商业化的今天，这部书中所访谈的上世纪90年代涌现的这批年轻导

电影新思维:颠覆《第七艺术》

师说-北京电影学院博士生导师访谈录

1990年代中国电影中的作者表述-中国社会科学博士论文文库

哈利波特写真集-电影版

简介 　　随着《哈利·波特与混血王子》2009年暑期国内首映档期的临近，6部《哈利·波特》电影的珍贵剧照首度结集。 　　 安少社此次以不菲的代价抢得独家授权的《哈利·波特》电影剧照，分为“珍藏集”和“写真集”。整本书堪称简明扼要的“魔法世界史”，以电影剧照为主，配上简要文字，分门别类地介绍了电影中的正、反派角色，学校、魔法部等机构，马人、夜骐等神奇生物，与伏地魔的种种战争……书中还开辟专门章节展示了3位电影主

当代好莱坞-电影风格与全球化市场策略

90年代以来，电影研究的视点发生了巨大的转移，长期盛行的结构主义、符号学等理论运动的科学性在新时期受到了学术界的质疑和挑战，尤其在西方，随着多元社会的建构，一个前所未有的“跨学科”、“跨领域”、“跨民族”的研究正在大规模地展开。随之产生了一批以反权威为特征的理论与观念，如“中观理论”和前面提到的“跨学科”理论等。近几年来，特别是随着经济全球化的深入，“跨地域”、“跨文化”的研究如日中天，发展迅速。这一方面显示着电影研究文化向全球化语境

动画导演(含光盘)

导演是整个动画制作组的领队。业界没有一定的标准来评判做导演的资格。每个人成为导演的过程不尽相同，有的是从电影业界转行，有的是从动画师做起、做遍动画制作中的各个环节并具备了一定能力而做导演的，有的则是一开始就从事导演工作的。大致米说，目前大部分的动画导演是参与动画制作多年后晋升做导演的。　　 做导演的魅力在于可以自己把握作品的方向，但是由于导演决定动画制作组的一切工作，不仅工作繁忙且作品的成败大任也系于一身，所以并不是每个参于

谁在舞台中央-人艺那些角儿那些事儿

作者、著名演员方子春女士，花费了大量时间和精力，实地采访了人艺老中青三代优秀艺术家，搜集了大量鲜为人知的史料，讲述了焦菊隐、欧阳山尊、夏淳、田冲、方琯德、金犁、黄宗洛、金雅琴、胡宗温、朱琳、狄辛、苏民、郑榕、朱旭、顾威、吕中、杨立新、梁冠华等人艺四十余位著名艺术家台前幕后的精彩故事。作者宋苗先生亲自拍摄了大量珍贵照片，记录了很多精彩瞬间。作者感情真挚，语言清新；全书图文并茂，情趣盎然，堪称“人艺大腕们第一部口述实录”。 　　“清白做

动画设计师手册

本书是供动画设计师们在工作中使用的参考书籍。内容包括：学习动画、行走、大件重物、携物步行、行走的各种变形、坐与立、躺下与起身...

电视艺术批评

改革开放以来，特别是十四大以来，我国的电视事业呈现出异常活跃的局面，进入二十世纪九十年代以来，电视在人们的社会生活中产生越来越广泛的影响。 电视艺术批评具有艺术和学术双重的意义，从学术来说，要体现出知识的增量和分析创造，电视艺术已经有了近三十年的批评史，本书所有的研究不过是在前人已有的基础上力求提供新的研究视角，在本书所涉及的范围内，增加新文本的分析，并力图建立自己的分析模式，从艺术来说，要体现的是对原创艺术的尊重和爱护，按照

电影艺术论

黄健中导演笔记

本书主要内容包括：人·美学·电影；时代趣味·人文关怀·导演个性；第四代，我的视角；电影人；超越时空，从崔嵬说开去等...

黄健中导演日记

七部电视连续剧 　　拍摄现场的真实再现 　　导演的工作过程 　　演员的幕后情貌 　　——电视连续剧 　　是这样拍成...

(精)我的不朽已然足够(八品)

安德烈·塔可夫斯基，20世纪电影史上zui伟大的导演之一，他的作品被英格玛·伯格曼盛赞为“奇迹”。他一生只拍了七部电影，但每一部都让他名留影史。他以诗意的思考和充满圣jing末世般的想象，创造了令人震惊的电影形象，影响了一大批捕捉灵魂的导演，如维姆·文德斯、西奥·安哲罗普洛斯、沟口健二、努里·比格·锡兰等。 本书由塔可夫斯基的儿子精心编选而成，全面呈现了塔可夫斯基的一生的创作与生活哲学，收录塔可夫斯基有关电影的论述、日记、罕见的自传性

论中国第五代导演的文化精神

本书把中国第五代导演的创作融入中国电影百年发展史中，力求在当代文化的大背景下，以动态比较、分析的方法，阐述第五代导演与中国传统文化、近现代以来的现代性启蒙话语以及20世纪90年代以后的后现代大众文化语境的内在精神联系和文化渊源，以求对第五代导演独特的文化精神予以全景式的展现，并藉此追寻中国百年电影史的变化轨迹，把握中国电影独特的精神内涵，以电影这种艺术形式为样本，感受理解新时期以来中国文化的发展趋势...

影视春秋:事业卷

如何写影评 (插图修订第8版)

本书是美国蕞畅销的影评写作指导。不论是简短的电影评论、课堂上的电影报告，还是长篇大论的研究论文，都可以从本书中找 到起步和深入的诀窍。作者不断的更新修订则确保全书既紧盯世界电影的蕞新科技、美学形态，又不忘对电影历史观照拾遗。 书中除了介绍类型、作者论、意识形态、形式主义等电影批评方法，提供主要的观察角度和专业术语外，还细致入微地为读者提供翔实的写作技巧：从写观影笔记、搜集资料、开头、下结论、找论据、遣词造句、修改润色等细节，到如何开掘

2022中国电影艺术报告

《2022中国电影艺术报告》内容分为：2021年度中国电影创作综述：跨入新的发展节点、2021年度中国电影导演艺术分析、2021年度中国电影剧作艺术分析、2021年度中国电影表演艺术分析、2021年度中国电影摄影艺术分析、2021年度中国电影美术分析2021年度中国电影声音艺术分析、2021年度中国动画电影艺术分析和结语...

新世纪青少年艺术素质培养:电影艺术入门与鉴赏

本书为“新世纪青少年艺术素质培养丛书”中的一本。全书共分八章，主要介绍了电影构成、蒙太奇、电影剧本、电影导演艺术、电影导演的构思、国际电影节等有关电影艺术的知识。本书结构紧凑，趣味盎然，不但能帮助普通读者学会怎样去欣赏和解读电影，怎样创造美的时空，而且有助于身处传媒时代的新十世纪青年掌握电影创作的基本规律...

新时期女性导演电影研究

本书为学术专著，对20世纪女性导演的电影进行了研究。20世纪80年代是中国现代化进程中一段很好重要的时期，而目前对于80年以来中国电影的研究鲜有创新性的成果。女性电影人作为被忽略的群体，更鲜有对其进行的系统性研究。本书以女性电影人创作的有关女性的电影（如《沙鸥》《红衣少女》《女儿楼》）为切入点来探讨80年代电影美学的现代性。本书将女性电影导演的创作置于改革开放以来中国经济发展和社会转型、文化反思和电影振兴的语境之中，以文本细读为基本研

影视制作与短视频创意策划研究

随着科学技术的发展，影视制作行业发生了很大的改变，同时，短视频的迅速崛起也得到了社会的广泛关注，短视频作为新媒体时代的新兴产物跟随新媒体技术的进步迎来蓬勃发展，为社会创造巨大的商业价值。基于此，本书着重对影视制作与短视频创意策划进行探索，分别对影视艺术拍摄技术、影视艺术后期编辑技术、影视广告创意策划与创作技术、短视频创意策划与创作技术、5G时代短视频创新传播策略、新媒体时代短视频广告植入策略等方面内容进行详尽论述。全书内容丰富，语言通

新世纪以来的中国类型电影研究

本书以世界类型电影的多项研究成果为参照, 对中国类型电影特别是内地类型电影的发展历程进行了回顾, 从经济、社会、历史、文化、政治等多个角度进行研究, 从大量影片实例中提炼出其类型化特征, 并对存在的问题进行分析和归纳, 且提出解决对策...

编剧学词典

本书共分为5个部分, 主要内容包括: 剧作元素、剧作结构、剧作技巧、剧作类型、剧作论著...

蜥蜴的尾巴:我的私藏电影往事

野上照代的私人昭和文艺史。她亲历日本巨匠辈出的电影黄金时代。师从伊丹万作，供职八云书店，见过太宰治，与井伏鳟二私交甚密；后成黑泽明的御用场记、制片人、亲密友人，与他合作长达半个世纪，也是山田洋次《母亲》的原著作者。 全书分为两部分，部分为不同主题的五篇野上照代访谈录，关于人生、父母，与黑泽明一起工作时发生的种种趣事，对大师的旁观与思考，自身的职业生涯和情感历程；第二部分为随笔，记录了自身成长历程中与有名文人如太宰治，电影人如伊丹十三

培文·电影看电影的艺术(第8版)

《看电影的艺术》为美国热门电影教材，被加州大学伯克利分校等四百余所高校采用，现推出全彩的第8版，更新了179个电影案例。全书分15章，深入浅出地讲解了电影在操作层面、理论层面和普通欣赏层面的知识、技巧和方法，展现了电影作为艺术、技术和作为产业、作为社会的反射文本的多重角色。全书附有五百余幅插图，立体形象地展示“视觉设计”“视觉”“色彩”等内容；含6个特色“闪回”专题，详细展现电影中剪辑、色彩等专业技术的演进历史；各章结尾处附有自学辅助

如何用手机拍一部电影

一个小到可以放进口袋的设备，就能让你编写构思、拍成电影，再发行到全世界！手机让新一代电影人不同凡响。——《星际迷航》导演 J. J. 艾布拉姆斯 手机将带来前所未见的生命力……我认为，新的电影语言将随之诞生。——皮克斯CCO 约翰·拉塞特 ======= 你想拍电影吗？ 其实，用你的手机就能拍电影。 朴赞郁用手机拍出《波澜万丈》，获柏林电影节蕞*佳短片。马利克·本德杰鲁的《寻找小糖人》以手机完成，获奥斯卡蕞*佳纪录长片。独立

电影符号学:皮尔斯与电影美学

《电影符号学 皮尔斯与电影美学》的理论基础是皮尔士的符号学及其实用主义理论，Ehrat 提出了一种崭新的方式探讨在三个主要领域中的电影意义：叙述表达，电影世界的侵占，以及电影的视角。《电影符号学 皮尔斯与电影美学》作者力争采用一种综合全面的理论，与众多片面的“持中性”立场的观点不同，后者只是在某些不加批判地从心理学借用过来的“常识性”分析中派上用场。Ehrat还进一步说明如何用符号学，从认知的角度而非心理学的角度分析时间的本质，并

张艺谋电影研究

个人专著，书稿主要分析了张艺谋电影的发展路径，探讨其电影的女性主题，研究其商业价值以及对中国电影业发展的启示，阐述张艺谋影片意识形态的展现、变化和走向，并进一步探悉其变化的深层原因。书稿对于张艺谋电影的民俗景观以及文学改编也进行了研究。书稿最后部分是对张艺谋的不足与贡献尽可能地做出一个相对客观、公正的评价...

明星制度与中国电影产业化

本书围绕明星制度建设, 从制片厂制度、类型电影、视觉文化、消费主义等诸多视点出发, 考察百年中国电影产业史与电影文化史变迁, 阐明成熟的明星制度建设对于整个电影产业发展、建构国家文化社会、拓展中国文化外宣路径的重要意义...

纪录片创作

本书详细介绍了选题、策划、拍摄、剪辑等纪录片制作的具体环节，并对纪录片的推广、发行和未来趋势进行了阐述。通过本书读者可以了解到，在纪录片制作中，纪录片人应该如何选择立场和位置，把握道德底线，以及如何看待纪录片的空间与造型及时间与叙事的关系等。本书既可作为影视艺术及相关专业的基础教材，也可以作为纪录片从业人士的可操作指南...

表演艺术教程:演员学习手册

本书是第一部系统论述表演艺术的教程，第一部以表演基础理论（上篇）与表演教学实践（下篇）相结合进行阐释的表演专著。本书融表演实践（操作性）与理论；教学与创作、传统与现代；基础与创新；话剧表演与电影表演；中国表演教学与前苏联表演教学，以及英美表演教学体系为一体。具有深广的理论覆盖面与读者覆盖面...

十大巨星大结局

银河情结，不尽眷念；回眸影坛，群星闪耀。曾经筚路蓝缕，开启民族电影新路；毕竟艺高才卓，成就中华一代巨星。影帝影后，风华绝代；大腕红角，名冠一时。“夜半歌声”催人泪下，“摩登女性”振聋发聩。金嗓子，倾国倾城；俏佳人，闭月羞花。靓女俊男本风流，情天爱海卷巨澜。不堪流言，谁曾美玉自碎，留下难解之谜？无奈蜚语，卿乃红杏出墙，实有难言之隐。故国沦陷，山河遭劫，披风沐雨显忠诚；人生多舛，牛棚罹难，一波三折见真情。舞台上下，演绎悲欢离合；银幕内外，

电影学:基本理论与宏观叙述

本书为国内第一部比较严格遵循学科划分原则而完成的电影学著作，本书在阐述电影学的产生与确立的历史沿革和重要意义的基础上，全面论述了电影学研究的基本构架，概要介绍了电影九大下属分科（电影哲学、电影美学、电影艺术学、电影心理学、电影社会学、电影符号学、电影经济学、电影史学和电影批评研究）的主要研究方向与研究内容。在介绍中注意吸收国内外电影研究的已有成果。在许多方面都包括了作者的创造性研究...