学弹卡林巴拇指琴(零基础音乐教程)

《学弹卡林巴拇指琴》为拇指琴弹奏技法及曲集的通俗音乐教程，内容包括认识卡林巴、基础音阶学习、扩展音阶学习、乐曲中加入伴奏音、学弹滑音、卡林巴独奏乐曲曲集、卡林巴弹唱与伴奏。同时，提供配套教学视频与音频( 扫描二维码获取)。 《学弹卡林巴拇指琴》可供广大音乐爱好者自学使用，也可供琴行以及培训机构开设卡林巴拇指琴教学课程使用...

红歌精选集(简线双谱版)

本书精选了新中国成立70年来广为传唱、脍炙人口的68首经典红色歌曲。这些歌曲题材广泛，风格多样，包括了新中国成立前后历次革命斗争时期的很好红色歌曲、革命历史民歌，还收入了一些主题积极，健康向上的抒情歌曲、流行歌曲等。本书的编排构思力争做到选曲精华荟萃，独具特色。所入编的68首经典红歌，突出了“传承和弘扬红色精神”的主题，体现了思想性、民族性和艺术性。本书是红色歌曲的精选本，具有较强的实用性。 近年来，随着新兴媒体的出现和快速发展，各

俄罗斯浪漫曲集(一)(“中国乐派”课程建设系列丛书)

俄罗斯浪漫曲从诞生以来佳作迭出，独具风貌，在世界歌曲园地上闪耀着绚丽的光芒，散发着馥郁的芳香。俄罗斯浪漫曲是在俄罗斯城市生活歌曲的基础上发展起来的。自19世纪上半叶起，涌现了阿里亚比约夫、瓦尔拉莫夫、古里辽夫等“浪漫曲大师”；紧接着，俄罗斯民族乐派奠基人格林卡及其追随者达尔戈梅斯基大大丰富了浪漫曲的题材和表现力；再后，“强力集团”作曲家巴拉基列夫、穆索尔斯基、里姆斯基-科萨科夫等继续开拓，赋予俄罗斯浪漫曲以新的面貌；柴科夫斯基、拉赫玛

少数民族音乐的传承发展与保护对策研究

《少数民族音乐的传承发展与保护对策研究》分五个章节叙述少数民族音乐的传承发展与保护对策研究。首章对中国少数民族的基本概况进行了介绍，具体包括中国少数民族人口和地理分布状况、中国少数民族语言及文学艺术状况、中国少数民族节日民俗状况、中国少数民族传统音乐对中华文化的贡献这几部分内容；第二章主要探讨中国少数民族音乐的类型，并分别对少数民族民歌、少数民族舞蹈音乐、少数民族说唱音乐、少数民族器乐音乐、少数民族戏曲音乐这几种音乐类型展开详细论

高等师范院校钢琴课程建设与教学实践研究

本书紧紧围绕高等师范院校钢琴课程建设与教学实践展开，分五章对钢琴教学理论和教学实践进行了分析和研究。其中第一章是高等师范院校钢琴教育概述，第二章主要讲述了高等师范院校钢琴教学的理论基础，第三章主要剖析了高等师范院校钢琴课程的建设，第四章讲解了高等师范院校钢琴人才的培养，第五章分析了高等师范院校钢琴教学的实践课例...

车尔尼手风琴教程2

本书在音域和曲目等方面进行了全面的改进和补充。主要特点体现在: 1.在音域上进行了控制, 以适用于小琴练习。2.尽量选择篇幅小的乐曲, 提高孩子们的接受度, 同时降低练习时间成本 ; 3.在技术与程度的设计上, 两册的关系为由浅入深, 循序渐进 ; 4.对车尔尼练习曲的曲目选择也有一定的扩展, 如选择了之前很少用过的作品337号, 以及大家熟悉的作品849、299号等也有纳入, 使其更丰富技术性和趣味性。本册为第2册...

吴玉霞琵琶教学曲精选:简、线谱版:上册

本书是华韵师苑名师系列教材的其中一本，本书为上册。全书精选了琵琶演奏家、教育家吴玉霞女士或创作、或改编、或首演的中大型民乐新作品15首。除曲谱外，还收录了作品简介以及大量作者演出的剧照、媒体访谈实录和与作品相关的背景介绍等，全方位、立体化地诠释作者对作品的理解，对丰富琵琶演奏曲目、补充教学资料等方面有着重要的作用...

巴赫创意曲

“创意曲”是指一种结构自由、运用复调手法写成的小曲。与赋格曲相比更加灵活、自由，常使用模仿、模进、卡农、复对位、缩减主题、主题动机部分音型分解展开、多种材料重叠使用、原型与倒影呼应等发展手法。《巴赫创意曲》由15首二部创意曲和15首三部创意曲组成，是钢琴教学中必不可少的教程之一，也是训练钢琴演奏中复调思维能力和复调弹奏能力优选的教材。由于巴洛克时期音乐风格的一些独特性，如装饰性、即兴性等等，导致在诠释巴赫创意曲时，出现了不同的乐谱版本

手风琴中外金曲100首

简谱手风琴曲集，100首曲目精选，手风琴爱好者实用演奏曲库，简谱编配让初学者更简单上手...

弦理论:国风音乐吉他指弹独奏曲

这是一本难易适中的指弹吉他曲谱，初级吉他爱好者也能上很快手。本书优选的特点在于，选曲更偏向于国风、古风、新流行曲目，编配风格融入一定古典吉他演奏技术...

芭蕾课堂钢琴伴奏选编

本书是北京舞蹈学院芭蕾舞系全体钢琴教师根据目前教学的实际需要, 对芭蕾钢琴音乐资料进行了重新的整理、创作、编辑, 是对原有芭蕾基训音乐的补充, 也是对多年来芭蕾舞系钢琴教师在芭蕾课堂中音乐伴奏部分的一次梳理和总结, 此教材的出版将对今后的芭蕾舞教学产生积极的影响...

音乐鉴赏

根据高职非音乐专业学生的实际和兴趣爱好，傅琳编著的《音乐鉴赏读本》在编写中力求用生动、通俗易懂的语言；便于教学和自学的形式，向学生读者介绍了中外优秀的民歌、艺术歌曲、流行歌曲、器乐曲、歌剧、音乐剧、舞剧、戏曲（包括本土的台州乱弹）和影视音乐，共分八章。 本书在介绍以上内容的同时，以音乐语言和音乐术语解释的方式将有关音乐理论知识和常识融于每一章的内容里，使学生易于理解和接受。并插入与内容相关或相近的图片，图文并茂，帮助学生更好地理

蒙古族风格儿童视唱曲目选编

本书以收集整理的蒙古族儿童歌曲为基础进行分析, 研究总结蒙古族儿童歌曲的本质规律和基本特征, 精选出适合儿童视唱启蒙教学的曲目, 在编创的过程中参照其他视唱教程的难易程度和编选曲目进行研究, 对视唱教学内容进行分析并格式化。书中运用不同声部的编配来配合儿童视唱启蒙教育的不同阶段, 符合儿童学习视唱的规律和教学原则。同时我们在改编的过程中还根据教学的需要进行了改变...

乐东荆楚

本书为国家社科基金艺术学项目成果。本书在吸收中外音乐学、民俗学、人类学、经济学、文献学等相关学科的前沿理论与方法的成果基础上，进行多次田野考察，收集第一手资料。在荆楚文化的多元语境中，结合历史文献的梳理，对荆楚著名音乐家刘正维中国传统音乐理论体系、黄石市王寿村牌子锣乐班、崇阳市提琴戏戏剧节、兴山县民歌、武汉市鄂泽青年楚剧团、舍米湖村摆酒舞传承与变迁、荆州花鼓戏名家孙润安润腔艺术等荆楚大地上颇有特色和代表性的音乐人物、音乐剧团、非遗文化

实用合唱与指挥训练教程(多声部视唱卷)

本书整理了众多乐谱和中外多声部视唱教材，讲述了合唱的基本功及训练方法等内容。按照先易后难的原则，共分为三大章，每章又分成七个部分，按照先易后难排序，逐步提高训练难度。最终选编有二声部、三声部以及四声部视唱练习...

浙地琴乐背景下的西湖琴社

本书以浙地当代古琴社团——“西湖琴社”为个案对象，透过对其琴乐观念、琴乐活动、琴乐事象的深度描述，在田野资料展现基础上，由具体分析到抽象思考，进而对我国当代琴乐文化定位进行探悉和总结。全书共五章，在论述过程中，从浙地琴乐历史溯源入手，采用民族音乐学历时性研究方法对其生成流变状况进行考察研究，展现出浙地琴乐的深厚历史背景、精深文化积淀，及当代浙地琴乐与西湖琴社生成的文化背景和琴学依托...

现代戏曲音乐研究

最易上手的吉他弹唱精选

本书是针对吉他爱好者量身定制的吉他弹唱入门教程。在本书中，你将了解吉他构造的知识、相关乐理知识、弹奏方法等内容。本书共包含13章，第1章是弹吉他必备的乐理知识内容的讲解，第2章至第4章主要讲解了左右手的弹奏方式和音阶、旋律的弹奏方法；第5章至第7章我们开始进行吉他指弹技巧的弹奏方法讲解，初步学习弹奏指弹吉他；第8章至第9章讲解左右手常用技巧练习；第10章至第11章是吉他指弹曲目练习；第12章是音乐风格的讲解；第13章讲解了吉他的特殊调

尤克里里指弹独奏曲集 易弹篇

《尤克里里指弹独奏曲集——易弹篇》面向广大尤克里里指弹爱好者编写，主要精选经典民歌、童谣、流行歌曲、古典名曲以及抖音热门音乐、影视动漫主题音乐等曲目，以适合初、中级演奏能力水平进行编配，部分曲目旋律进行了适当简化改编，易于弹奏上手；采用四线谱+简谱的方式，简洁、实用；同时，配备演奏示范视频以及分段慢速弹奏的演示视频，可以无限反复学习(扫描二维码注册即可获取)。本书为演奏曲集，也配有简单的识谱、弹奏入门介绍，如需详细学习，可以选用本书作

声乐演唱艺术与舞台表现技巧研究

声乐演唱，是人们用歌声来抒发情感、交流情感的一种自然的、普遍的艺术形式。一位演唱者要完成一部作品，需要有正确辨别音准概念的能力、形象的想象思维能力、丰富的情绪情感表达能力、驾驭声音和表达作品的能力、歌唱的审美能力等多种心理特征的有机组合。全书首先论述了声乐演唱艺术概论、声乐演唱作品的分析与创作，然后对民间歌曲、诗情画意的艺术歌曲、戏剧性的歌剧艺术、通俗大众的流行歌曲展开研究，探讨其各自的风格特征、演唱技巧与实践、舞台表现技巧。本书思路

中国民间音乐概论

钢琴即兴伴奏基础教程

感动,如此创造

【为了激起一丝灵感的火花，时时刻刻都得淬炼琢磨自己的感觉与品味。】 电影配乐大师久石让的工作方法与人生经验，十余年畅销经典。 在这本书中，久石让现身说法，第一次谈论他身为作曲家与音乐创作的关系、如何捕捉创意，让读者通过文字更贴近他的想法和理念，了解到这位专业音乐大师如何从生活细节里得到灵感，进一步在琴键和五线谱上，实践他的感性。 北野武的《那年夏天，宁静的海》《奏鸣曲》《花火》《菊次郎的夏天》，宫崎骏的《天空之城》《龙猫》《魔女

国粹飘香-中国钢琴作品选辑

《国粹飘香》分册收录了八首改革开放以来以京剧为主要创作题材的钢琴原创作品。作者当中既有德高望重的老一辈著名作曲家，也有改革开放前后成长起来的中青年以及新生代作曲家，其中大部分作品曾在各类作曲比赛中获奖。 这些作品蕴含着浓厚的“京剧韵味”，展现了民族精神与中国气韵，体现出作曲家对京剧音乐提炼、想象、加工和戏剧化的表达，是传统与现代、京剧与钢琴等诸多层面上的中西交流、融合与创新，更是作曲家对中国风格建构、中国气质追求的文化自觉精神，

意大利语语音歌唱教程

本书可做为声乐专业学生和以美声唱法为主攻方向的歌手们以及爱好音乐、研究意大利语语音的朋友们学习意大利语语音的教材和自学用书。本书详细地介绍了意大利语语音的发音方法，并编有大量的词汇练习，其中相当部分的词汇选自意大利文的艺术歌曲和歌剧咏叹调中的唱词。这样对学习歌唱的朋友来说无疑是增加了熟悉歌词词汇的几率，达少走弯路之举。本书还系统地归纳了意大利语语音的特点、规则及中国人学习该语音常见的错误发音情况，供学习者学习、借鉴。本书配有朗读光盘.

中国民族声乐新作品选3

《中国民族声乐新作品选③》为中国民族声乐新作品选系列第三册，前作推出后获得了较好的评价，同时也引导了对我国本土民族声乐作品的关注，激发了教师与学生教、学的兴趣。为了更好地促进民族声乐新创作作品的推广，同时满足音乐院校民族声乐专业教师的教学与师生演出实践方面的需求，作者推陈出新，甄选了一部分近年来新创作的民族声乐作品，如《锦瑟》《相见时难别亦难》《长恨歌》《茶思》《老家贵州》等，并为所有曲目重新编配了钢琴伴奏谱...

流行音乐声乐教材:女生曲目

《流行音乐声乐教材（女声曲目）》收入曲目90首，都是中国流行乐坛中沉淀下来的经典作品。分初级、中级、高级三个程度（各30首），每首曲目附有详细的教学演唱提示。本书还附赠“怎样唱好流行歌曲通俗唱法基础教程”DVD光盘一张，教学效果好，示范性强。《流行音乐声乐教材（女声曲目）》是报考流行专业考生、歌曲爱好者、歌手们的必备教材。 《流行音乐声乐教材（女声曲目）》可以作为高等艺术院校流行音乐声乐延长专业的教学用书，也适用于广大流

跟名师学阮

《跟名师学阮：学阮三十课》由基础知识、学阮三十课和经典阮曲三部分组成。“学阮三十课”是按照技术难度和技巧分类，本着循序渐进的教学原则编写的，适用于初学者，并使其能掌握基本阮演奏技术和各种演奏技巧。其中每一讲是由演奏技巧简介、练习曲、乐曲三部分组成，尽量融它们于一体，为学习者提供多方面的学习。考虑到不少年龄较小的学习者，在学习阮的过程中有必要了解和熟悉与演奏有关的知识，为此，书中为他们的老师撰写了“基础知识”部分，目的是让老师在教学过程

中国民族民间音乐发展史

本书通过探究民族民间音乐对于历史文化和地域文化的传承，追溯其出现的根源与背景；通过梳理分析流传下来的民族民间音乐作品，达到弘扬和发展中国民族文化的目的。本书首先探讨了中国民族民间音乐的历史源流、历史轨迹，接着对于中国民歌、民间歌舞、说唱艺术、戏曲艺术、器乐艺术的历史、体裁、作品等内容进行详细分析。本书结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作...

指弹吉他流行精编

本书是一本指弹吉他精选集，以近期新流行的曲目为主，比如《乌梅子酱》《阿依莫》《半生雪》《曾经你说》《程艾影》《错位时空》《大风吹》《孤勇者》《会不会》等等，整书难度较小，适合初、中级吉他爱好者使用。作者为每首曲目，都编配了详细、合理的指法，并录制了配套视频，方便读者学习...

别再问我什么是嘻哈 3

划时代人气嘻哈入门系列“别再问我什么是嘻哈”第三弹！ …… 万众瞩目的肯德里克（Kendrick） 横扫纽约的陷阱乐（Trap） 持续引发争议的坎耶（Kanye） …… 2015—2018年乐界总回顾！ 64张唱片指南+3个专栏+2019年嘻哈简报 长谷川 原本不过是次流派的陷阱乐，借着流媒体的力量发展成了主流，对这个过程的描述，大概就是我们这第三部里的一大主题了。 大和田 虽然不包含明显的政治讯息，但它的声音的的确确表现出了奥巴马政

别再问我什么是嘻哈2

划时代人气嘻哈入门系列“别再问我什么是嘻哈”第二弹！ 还是那个文艺二人组！为你总结2012—2014年的嘻哈界！ ~80张唱片指南~ ……“南部化”的嘻哈：从八拍到响棒节奏型……“内省化”的说唱：坎耶·威斯特（Kanye West）状况……肯德里克·拉马尔（Kendrick Lamar）压倒性的技巧与弗兰克·奥申（Frank Ocean）的出柜……作为TPP的亚裔嘻哈：PSY的登场背景……渗入爵士乐的循环感……J·迪拉（J Dilla

声乐表演中的钢琴伴奏艺术探究

在现代音乐表现体系中，声乐是重要的分支，而钢琴则是声乐表演中常用的乐器，被称为“乐器之王”，作为伴奏乐器广泛地出现在声乐表演中。钢琴伴奏能够很好地提升声乐表演的质量和效果，具有非常强的艺术指导性。在声乐表演中，如何有效发挥钢琴的伴奏作用，同时又不能喧宾夺主，且能保证自身的伴奏地位，这有很多需要关注的问题。本书立足声乐表演中的钢琴伴奏实践，首先介绍了声乐表演与钢琴艺术的基础知识，然后探讨了钢琴与钢琴伴奏，接着阐述了声乐钢琴伴奏的作品理解

你喜欢肖斯塔科维奇吗

本书系凤凰留声机丛书之一，以苏联作曲家肖斯塔科维奇为品鉴对象。肖斯塔科维奇被誉为红色的天才，他和他的音乐在苏联经历了几起几落，被批判，被赞扬。他的作品几乎涵盖了音乐的各种体裁交响曲、歌剧、舞剧、室内乐、钢琴曲、歌曲等，且都成就卓越。可以说，他是一个复杂的作曲家。本书精选英国《留声机》杂志近二十多年来数十篇精彩的肖斯塔科维奇音乐的深度评论。从当代作曲家、演奏者、评论者、听众等不同维度，对其音乐进行多维度的解读，为读者呈现了一个现代音乐家

钢琴王国系列斯蒂芬.海勒钢琴练习曲80首(第2版)

在浩如烟海的钢琴文献中，练习曲作为一个十分重要的类型而存在，它不仅拥有巨大的数量，而且风格变化繁多。毫无疑问，练习曲风格的变化与发展总是紧紧地跟随时代的潮流，从古典时期、浪漫时期、晚期浪漫派、新古典主义、印象派直至近现代，每一次音乐流派的更替都有伟大的作曲家为练习曲留下不朽的杰作，比如车尔尼、克莱门蒂、肖邦、李斯特、利盖蒂等等。 本书为“钢琴王国系列丛书”的开篇之作，是国内第一本出版的海勒练习曲作品45、46、47共80首的合集，

《钢琴即兴伴奏与弹唱》

《钢琴即兴伴奏与弹唱（师范院校职业院校通用）》专为综合院校、师范院校、高职院校音乐教育与声乐专业相关课程编写。　　《钢琴即兴伴奏与弹唱（师范院校职业院校通用）》共分三章：一章侧重于与基础和声与即兴伴奏有关和声知识的衔接，补充基础和声教学中可能被忽略的知识点，避免和声学课程的简单重复；第二章注重基础性、即兴性和实用性，涉及即兴伴奏技能的主要方面，侧重于知识点的解读和运用；第三章选择了100首音乐教学中常用歌曲，选曲通俗流行，耳熟能详

中国少数民族民间音乐经典系列·侗族大歌

侗族大歌是中国侗族地区一种多声部、无指挥、无伴奏、自然和声的民间合唱形式，其深厚的文化底蕴、完整的音乐形态、独特的美学价值以及显著的教育功能使其成为我国民间音乐中的一株奇葩。侗族大歌已列入中国档案文献遗产名录和首批国家非物质文化遗产名录及人类非物质文化遗产名录。它的发现填补了中国没有多声部民歌的空白，对弘扬中华民族传统文化具有重要意义。本书为《侗族大歌》系列的第一本，后续将继续推出侗族大歌其他分册。收录8首《侗族大歌》：《布谷催春》《

湖北省恩施州音乐类非物质文化遗产及其地理分布

全书是恩施州音乐类非物质文化遗产及其地理分布研究的发轫之作。借鉴地理信息系统（GIS）的表达方法，对恩施州音乐类非物质文化遗产和传承人进行统计分析，并对代表性传承人进行采访实录，以期为保护和传承恩施州音乐类非物质文化遗产提出一些有益的参考。主要从六个部分进行论述， 个部分是绪论部分，是对恩施州音乐类非物质文化遗产的现状陈述；第二个部分是对恩施州音乐类非物质文化遗产具有代表性的项目进行分类归纳，并从民歌、舞蹈、戏曲、曲艺、器乐来进行分类

歌剧的误会-(增订版)

杨燕迪教授从音乐人文的角度解读歌剧经典作品，文笔流畅，点评精彩。书中兼顾专业性知识和大众鉴赏水平，用通俗易懂的文字剖析中外歌剧佳作。读者不仅可以接触到丰富的歌剧剧目信息与耳熟能详的经典唱段，还能够从中窥见艺术发展史，感知音乐审美与品鉴的准则。...

轻松读谱和唱谱

本书是一本有关音乐基础理论知识和唱谱练习的书籍，内容涵盖简谱和五线谱。全书分为理论篇、练习篇、实战篇，既有充足和便于理解的理论知识，又有对应的唱谱练习，更有配套的乐谱、微课视频和伴奏音频。本书是基于互联网时代，利用微课程“短小精悍”“传播形式多样”“可视化”的特点与优势，将难以理解的音乐知识简单化和趣味化呈现。本书适合中小学生、音乐爱好者以及音乐教师使用...

黄梅戏音乐研究

《黄梅戏音乐研究》分为两大板块：一为黄梅戏音乐理论研究，包括黄梅戏音乐发展研究、黄梅戏音乐创作研究、黄梅戏经典唱段分析、黄梅戏伴奏音乐研究等；二为黄梅戏经典唱段精选，除了精选了传统的黄梅戏作品中的唱段，还挑选了新时期创作的优秀黄梅戏新作品中的经典唱段。该书在黄梅戏经典唱段精选部分经过了精心策划和组织，挑选了湖北省近20年来创作的部分优秀黄梅戏作品中的精彩唱段，充分反映了这一时期湖北省黄梅戏发展的成就；同时，该书对其中部分唱段的音乐本体

基础版-我要学钢琴

《我要学钢琴：基础版》的主旨是为了提高孩子们的学琴兴趣，将家喻户晓的儿歌和乐曲进行了更适合孩子们弹奏的编配。　　《我要学钢琴：基础版》还针对儿童的特点，用图画来展现每首乐曲的主题情景，将视觉和听觉完美地结合起来，让乐谱变得生动、有故事，从而引导孩子们喜欢上弹钢琴。　　儿歌启蒙版曲调比较简单，而且是单音练习，并配有歌词，学生可以自弹自唱。为了避免学生单手弹奏过于单调，《我要学钢琴：基础版》为每首曲目特别设计了老师弹奏部分，学生熟练弹奏后

简明萨克斯管教程

作者长期从事音乐理论研究，具有深厚的音乐理论知识；有30余年萨克斯管教学经验，且长期担任上海的”萨克斯管考级”的评委。作者从方便入门、有利提高出发，精心构思、准确选材、合理布局，三易其稿，历时五年，完成本书。技能、技巧配相应的练习曲、乐曲，同时与乐理知识有机结合，使教学既扎实，又具针对性。《《简明萨克斯管教程（上下册）》》练习曲、乐曲丰富；部分有难度的曲目附有练习提示，方便学生掌握技术要领，也有利于对音乐的理解。乐谱行距适中，美观大方

新路径钢琴基础教程乐曲集1(中国作品)

《新路径钢琴基础教程》遵循把音乐美育教育放在首位的宗旨，以趣味性、民族性、开放性为指导，在着力提高琴童学习兴趣和艺术素养的追求上，注重教学曲目的美学价值和儿童情趣，旨在为孩子们打下坚实而全面的钢琴基础。 《新路径钢琴基础教程》具有图文并茂，名师诠释点注．可视可听的示范演示，科学编排，逻辑严密，课题单列，目标明确，循序渐进，快乐进阶的特色，是我国自主研发的第一部全面系统的钢琴基础教程，但昭义主编...

钢琴:三

本书对一些作品的体裁特点、作者的生平与创作特征以及弹奏方面的教学要求等，作了简明扼要的注释。内容包括：练习曲、复调、中国乐曲、外国乐曲、四手联弹、视奏...

新路径钢琴基础教程乐曲集-外国作品-2

《新路径钢琴基础教程》遵循把音乐美育教育放在首位的宗旨，以趣味性、民族性、开放性为指导，在着力提高琴童学习兴趣和艺术素养的追求上，注重教学曲目的美学价值和儿童情趣，旨在为孩子们打下坚实而全面的钢琴基础。《新路径钢琴基础教程》具有图文并茂，名师诠释点注，可视可听的示范演示，科学编排，逻辑严密，课题单列，目标明确，循序渐进，快乐进阶的特色，是我国自主研发的一部全面系统的钢琴基础教程，但昭义主编。《新路径钢琴基础教程乐曲集2（外国作品）

声乐作品选集:民族男声卷

这套《声乐作品*集》是上海市*三期"音乐学本科教育高地"建设项目。在我院声乐教研室主任周进华教授、郭娉婷副教授的主持下，全体声乐教师经过多次研讨会和教研活动，在短短几个月内顺利完成了这套声乐教材歌曲、练声曲的选编以及演唱提示的撰写工作。《声乐作品选集》的编写以科学发展观为指导，贴近教师和学生的教学实践需要，注重教材的科学性、合理性、系统性和实用性。《声乐作品选集》分为五卷十册，选编了古今中外不同时期、不同风格的声乐曲约四百多首。男高音

电吉他自学完整教程-(即兴 速度 技巧)-(配2DVD)

刘传编著的这本《电吉他自学完整教程(附光盘即兴速度技巧)》适合：1．没有任何吉他基础的电吉他爱好者；2．有木吉他基础而转学电吉他的；3．有基础但没学过各种电吉他技巧的；4．有基础但没学过即兴演奏的。你的基础越好，就能学的越快、越轻松。本教程是“实体书、视频示范、视频讲解、音频伴奏”这四个一个都不少。是自学、教学的最佳教材。1-2年学完后你将成为“能视奏、能即兴”风格与技巧全面的电吉他高手。在本书中你将学到大量的电吉他技巧、学习怎样即兴

高等师范院校教材声乐曲选集修订版中国作品.1MP3光盘1张

《高等师范院校教材·声乐曲选集:中国作品(一)(修订版)》的选编以一九八一年教育部印发的声乐教学大纲的曲目为基础，补充了一些思想性及艺术性较高，为各院校广泛采用的新曲目。新教材中还纳入了一些浅易的，能为中等学校选用的歌曲，以供学生运用所学知识对作品的演唱进行独立的分析处理，并可供教学实习编写教案之用...

高校钢琴艺术与实践教学研究

钢琴教学是一项专门学问。从钢琴技能的历史延续看，古今中外的著名钢琴演奏家的成功，不仅得益于他们高超的演奏技术，还得益于他们教师高超的教学水平。因此，一名钢琴教师应该像重视演奏技能的提高那样，重视钢琴教学的研究，提高自己的教学水平，培养好下一代。具有三百多年历史的钢琴教学，聚集了成千上万的钢琴教育家的教学理念和教学经验，这些理念和经验是今天钢琴教学发展的基础。创新应消化、吸收前人的成果，择善而从，结合实际，科学发展。　　《高校钢琴艺

钢琴教学与实践研究

罗玲芝、刘凌、曹杨著的《钢琴教学与实践研究》这本书，以总结钢琴教学实践经验为主要内容，以整个钢琴教学过程为研究对象，从心理学、教育学等角度对钢琴演奏和教学进行了全方位、多角度、深层次的研究探索，旨在为广大钢琴爱好者提供有效的钢琴学习指导，为钢琴演奏人才的培养提供良好的借鉴。 全书内容涉及钢琴教学的方方面面，无论是触键、节奏、装饰音、踏板、基本技术训练，还是儿童钢琴启蒙、成人钢琴教育、演奏心理、运动伤害，都有详细的理论和实践方面的

高校声乐教学与音乐教育研究

声乐艺术是人类历史上非常古老的艺术之一，其无穷的魅力吸引着难以计数的爱好者和从业人员。人类的声乐教学活动经历了由口传心授到经验式教学，再到科学、系统的现代声乐教学体系的发展历程。　　《高校声乐教学与音乐教育研究》首先简要介绍了音乐教育的一些相关知识；其次，简要分析了声乐教学的理论，我国高校声乐教学的发展现状，高校声乐教学中表演要素与艺术处理、表演心理研究、歌唱技巧、表演排练与舞台实践；最后，阐述了教学中的其他问题...