王迎春、杨力舟艺文凝翠

盛世长安图

《盛世长安图》是北京出版集团公司联合广东新华发行集团公司，邀请中央美术院有青年画家创作的一幅大型绘画作品，被誉为新时代的《清明上河图》。2009年是中华民人共和国成立60周年，《盛世长安图》以长安街及其延长线上有代表性的自然用人文景观为素材，表现长安街在和谐盛世中的图景，体现百姓安居乐业的幸福生活，展示中华人民共和国成产60年来的伟大成就，向共和国60华诞献礼...

俞剑华敦煌艺术考察记(上下)

本书包括敦煌莫高窟壁画的内容、敦煌壁画的艺术价值、历代石窟概述、敦煌艺术考察手绘图录等内容...

日常·心情

中国画卷1-周小军画集

著名绘画艺术家周小军的油画以后期印象派点彩绘画形式为主要表现手法，以风景为主要表现对象，在补色、间色的色彩关系中追寻大自然的光和色。他的国画则以我国古代大师们的榜样为基础，从笔墨中入手，在意趣中探幽，同时在透视、造型、构图和色彩等方面，融汇了西方绘画的处理手段而又不露痕迹。可谓兼具西洋和传统的优势，融古今中外于一炉。本画册收录他的油画、国画山水等多种风格的作品...

宁斧成金石书画集

福建民间美术

福建地处中国东南，依山面海，山青水秀，素有“海滨邹鲁”之称。人文荟萃的古城福州，历史文化名城泉州，风光如画的海上花园厦门，百花争艳的香城漳州，碧水丹霞的武夷山水。宛如一幅千姿百态，色彩缤纷的绚丽画卷。 福建，简称闽，在悠久的历史长河中，华夏文明的菁华在这里层层积淀，异域文化的浪潮向这里阵阵拍激。据《汉语方言概要》说，“中原人民迁移入闽的过程，大概始自秦汉，盛于晋唐，而以宋为极”。又据《八闽纵横》记载，汉末以后中原汉人有三次大规模的迁徙

全国高等师范大学美术教师作品集

本书主要内容包括：《探幽图》、《鸡市》、《美丽的娘阿莎》、《天下无敌》、《累哉见南山》、《桃花一枝入墙来》等...

民间美术卷-维吾尔民间手工艺图案-(第一辑)

本书主要内容包括：服饰图案、地毯图案、手工艺图案、建筑图案共四部分...

我要颜色

《我爱颜色》在探索和尝试：用推翻和重建色彩游戏去颠覆符号与具象的界限。这样的作品的创作周期在一年左右，有时候搁置在一旁，画面干透了再画。每一层颜色都留下痕迹，每一种绚丽又被覆盖。这个创作过程对我是考验，这些色彩在欢'决奔放的同时，你有时候真的不知道它们去向哪里，知道了又不好玩儿了，因此，我手中各种颜色的画笔好像是无数只顽皮的狗，我牵着它们，它们也牵着我...

民间美术卷-民间刺绣-(第一辑)

《新疆艺术研究（第一辑·民间美术卷）：民间刺绣》收录：杂物袋、火花垫、坐垫、马鞍垫、马披衣、马脖挂、提包、挎包、荷包、桌单、礼巾、腰巾、围巾、手绢、缝纫机套、箱套、手垫套等...

指掌间的舞蹈:贵州民族工艺名匠荟萃

本书选取了多彩贵州两赛一会上有较好表现、并带动了地方经济发展的100多名民间工匠及其工艺品，突出其工艺和民间特色，并讲述了他们背后的故事，既体现了深厚的贵州山地文明的乡土气息，又是对贵州传统民间工艺美术的一次全面展示...

中国工笔画的现代转型-陈白一艺术观念与绘画创作研究

《中国工笔画的现代转型：陈白一艺术观念与绘画创作研究》通过对陈白一的艺术意志、艺术手段、艺术创作的综合分析，揭示中国工笔画的现代转型。研究陈白一的绘画创作和审美观念，很大程度上就是探讨中国工笔画的现代性。陈白一研究也才是可能摆脱一般评说的庸常而跨进深度论证的堂奥，真正使中国工笔画现代转型理论的端倪得以显现...

中国历代白描图谱

《中国历代经典画谱：中国历代白描画谱》通过对中国历代白描画进行收集，并结合当代书画市场的需求实景描述，展现了古代绘画作品谱系的全貌。在写作风格上，把艺术与文学紧密地结合在一起，用优美的语言文字介绍古代绘画作品的文化、艺术价值，展示了古今人的审美意蕴，给人耳目一新的感觉...

宋庄人-杭法基水墨肖像作品集

宋庄位于北京通州区，本为普通小镇，但随着大批艺术家的聚集，已经成为北京乃至中国最大的艺术家群落。作为自由艺术家的聚集地，这里既有老一辈的当代艺术家，也有怀揣着梦想的艺术青年；既有科班出身的艺术家，也有“半路出家”的艺术爱好者；既有享誉画坛的大家，也有不得志的默默无闻者……可以说，这里聚集了画坛的精英与草根，也展现了画家们的生存百态。杭法基属于这群画家中的长者，他致力于抽象水墨的探索实验三十余年，是抽象水墨最早的开拓者之一。他也是近年来

中国美术馆藏年画精品

中国历代风俗画谱(单本盒装带)

陈斌主 刘文西 编的《中国历代风俗画谱》通过对中国历代民俗画进行收集，并结合当代书画市场的需求实景描述，展现了古代绘画作品谱系的全貌。在写作风格，上把艺术与文学紧密地结合在一起，用优美的语言文字介绍古代绘画作品的文化、艺术价值，展示了古今人的审美意蕴，给人耳目一新的感觉...

春华秋实-中央美术学院油画系第一工作室文献集

《春华秋实：中央美术学院油画系第一工作室文献集（1959-2013）》比较完整地记录了中央美术学院实行工作室制教学以来，油画系第一工作室由开始建立一直发展到现在的整个历程。其中，特别体现了早期创建工作室的教员吴作人先生和艾中信先生的艺术和教学成就，并清晰地阐述了他们在创建工作室之始的初衷，详实地记录了他们在创建工作室过程中的艰辛。同时，这《春华秋实：中央美术学院油画系第一工作室文献集（1959-2013）》也搜集了第一工作室历届学生的

民间美术卷-民间器物-(第一辑)

《新疆艺术研究（第一辑·民间美术卷）：民间器物》尽可能详细地向读者介绍新疆的民间工艺器物，从中大家会发现，每一个器物都承载着沉甸甸的文化。新疆民间器物大致可分为陶器、木器、金属器物及车马具四大类，每大类又可分为若干类型的民间器物。我们虽然做了很大的努力，但由于相关资料有限，这里介绍的只是冰山一角。仅仅依靠通过文字、图片了解新疆民间器物是不够的，要想欣赏更多的新疆民间器物，亲自深入到新疆民间是再好不过的选择...

艺术、生活、传承：张志民山水画艺术研究

本书着重介绍张志民先生在山水画方面的艺术成就。通过对画家的生活状态和对山水画的理解以及艺术家严谨治学的精神全面解读介绍艺术家在各个时期的创作历程。全书1.5万字，150幅图...

探寻美的足迹

《探寻美的足迹》以文学手法，小说般记录了省工艺美术大师刘爱珠女士的从艺历程。刘爱珠是寿山石雕界极少数著名女雕刻师之一，她擅长圆雕、浮雕与薄意等雕刻技法，师从雕刻大师王雷霆、林寿煁。曾于香港、新加坡等多地举办个人作品展。本书既是她从艺四十余年的艺术总结，又是她个人的人生回忆录，有其独特的意义...

故乡

《故乡》是由鲁迅创作的文学作品，最初发表于一九二一年五月《新青年》第九卷第一号的，其中的故事情节和主要人物，大多取材于真正的现实生活，它深刻地概括了1921年前的30年内，特别是辛亥革命后十年间中国农村经济凋敝，农民生活日益贫困的历史，反映了那个时代的社会风貌。本书为摄影连环画作品，较好的反映鲁迅原文中的场景的情感...

中国历代人物画谱(单本盒装带)

《中国历代经典画谱：中国历代人物画谱》通过对中国历代人物画进行收集，并结合当代书画市场的需求实景描述，展现了古代绘画作品谱系的全貌。在写作风格上，把艺术与文学紧密地结合在一起，用优美的语言文字介绍了古代绘画作品的文化、艺术价值，展示了古今人的审美意蕴，给人耳目一新的感觉...

绘画技法分类题选-中国美术教育模式研究-四

《中国美术教育模式研究：绘画技法分类精选（四）》最大的特点是注重系统性和直观性，力图给从事美术教育的师生带来新的体验、新的感受，对美术教育的理解和感悟亦可以上升到一个新高度。《中国美术教育模式研究：绘画技法分类精选（四）》介绍了俄罗斯现实主义绘画技法分类，风格独特，形式新颖，有较强的示范作用，对目前国内的美术教学有一定的启示和引领作用，学生可以在较短的时间内提高绘画水平...

中国历代仕女画

本书为中国历代仕女画, 收录的作品包括: 列女仁智图、洛神赋图、捣练图、簪花仕女图、挥扇仕女图、纺车图、天女献花图等...

中国佛教协会首届书画慈善义展作品集

本书汇集了当代高僧大德和书画同仁的二百余幅书画精品, 这些作品或借书画传递佛法的真谛, 或借佛法升华书画的意境, 充分显示了佛教与书法、佛教与绘画互为体用、相得益彰、圆融不二的关系, 集中体现了中国传统文化的博大精深、丰富多彩与圆满和谐...

江成之印彙

该书为江成之先生多年来篆刻精品集，其章法纯正，刀法挺劲俏丽，在结构和运刀上都有很高的技巧，功力极深，加之博闻广见，章法与众不同，时出新意，作品金石感很强而富有韵味。此次按原色原大印刷，印制精美，装帧考究。其篆刻风格厚重雄浑、朴实自然，结体严谨丰满，富有装饰美。该书不但适合书法篆刻界人士阅读，也是其他艺术门类研习者乃至广大读者了解篆刻艺术的窗口。建议出版。 ...

宋华花鸟画集

當代中國工筆畫正在從對傳統逸品文人畫的疏離中建立新的審美規範和視覺體驗。這種演進無一例外地將強化和純化視覺語言放在首位，在審美品格上，不約而同地用深沉雄健替代纖柔婉約，用謹嚴縝密反叛空疏蕭散，用斑斕絢麗遠離清逸淡雅。 在這種對工筆畫現代意識的解讀中，宋華把自己設置在傳統與現代的連結點上。一方面，他的作品有限度地變散點透視為焦點透視，把傳統花鳥畫那種讓禽鳥、花卉、枝葉和背景描繪相互拆散隔斷的觀察方法，回復到一種幻覺真實的

徐悲鸿课徒画稿(上下册)

《徐悲鸿课徒画稿（套装上下册）》（也可称为《画谱》）是徐悲鸿先生存世不多的课徒画稿之一，曾流落□□数十载，后辗转回流，如今得以展现于国人面前。此套画谱分花果、走兽、禽鸟、人物四大类，各类中又细分出每种的画法、步骤，内涵丰富，是一部当代名家的画谱经典。 为方便广大绘画爱好者学习及欣赏，《徐悲鸿课徒画稿（套装上下册）》采取原大设计，彩色制版，使画面更忠实于原作，同时也希望这套画谱的出版能为走近大师提供一条通径。 目...

考工记:苏笑柏作品集

十年的孤独终于带来了顿悟。这个顿悟让我们想到了极少主义对早期现代抽象主义的逆反，极少主义用“你看到的是甚么就是甚么”的命题来反对早期现代主义的乌托邦表现精神。换句话说，极少主义强调线条和色域的物质性，以抵制现代主义对绘画内容的幻想。当然，苏笑柏的“非表现主义”和极少主义可能没有关系，他和极少主义也不在同一个历史语境之中。苏笑柏的语境可能很个人化，也许很偶然。艺术家对肌理表现的冲动，使他很偶然地找到了漆这种媒材。“回归工艺”是我总结的。

清雅的名士风度-张大千高士册

大千喜好以高士为题材进行创作，将高逸之士以概念化的形象置于山水林泉之间，一象征士大夫归隐后的生活一，同时抒发希冀纵情于物外的情致。大千的高士画，可以看作是他作为一个入世画家，希图超凡遁世的自我映照。《清雅的名士风度:张大千高士册》就是一本以高士画为主的大千人物画集。书中收录了大量从未公诸于世的私藏人物画粉本，系统地回顾了大千人物画的发展历程。无论是早年的俊逸秀美、中年的精工富丽，还是晚年的沉郁朴拙，都令人感慨其人物画创作兼具古今的眼界

画品：岭南卷

★大8开平装，天津杨柳青画社出版★书的名字称之为《画品》，固有向不朽经典《古画品录》致敬之意★集中展示岭南地区的代表画作对中国画的变革具有着积极的推动作用★从岭南画家的作品中可以看到他们所关注的生活与现实的问题★在画面中既能解读出传统因素，也可以感受到现代气质★岭南地区的画作与常规意义上的传统中国画产生了不同的审美取向和表现方法★适合中国画爱好者临摹、学习与珍藏★铜版纸印刷，装帧精美，印质上佳在中国画产生了空前变化的20世纪，无论是前

古都旧景精品集(精装 汉英日)

本书精选古都旧景(包括老胡同、老街、四合院民居)108幅，多方面、多层次地展示古都北京的历史和风貌...

中国近现代名家舒春光

★6开平装，天津杨柳青画社出版★本书尺寸52.8cm×25cm，属于超长规格的大画集★作为边塞山水画的倡导者，舒春光多年潜心研究中国画新技法，将东西方优秀的绘画要素融合在一起，又保持、丰富和发挥了东方文化的特色和神韵。他的作品不但受到国内观众的喜爱，也受到西方收藏家的欢迎★舒春光的画作曾被党和国家领导人作为国礼馈赠美国前总统布什和俄罗斯总统普京，他的画成为中西方文化交流的载体，为中外交流发展做了杰出贡献★“传神的西域风情，巧妙的艺术构

兰州赋(2011/6)

《兰州赋》是我省著名作家王登渤先生的名作，是一部与实又能艺术展现兰州风情风貌的画册。发表于《光明日报》，刊播于全国热销的《百城赋》。本画册的编辑总体构想是以全新视角表现兰州形象，表现兰州标志，表现兰州特色；图片选择上兼顾内容、艺术和技术标准，坚持宁缺勿滥；编排形式上，以图编图，强调版块结构，做到“形散而神不散”...

来自李可染故乡的书画名家(全三十二)

徐州，古为九州之一。它是长江、黄河之间的一片沃土，兼有南北地域文化的特征。黄河十三次改道流经此地，积淀泥沙的同时也积淀下了文化，一种坚忍耐劳、朴实敦厚的文化，一种崇文尚武、入世进取的文化，一种心思缜密而不流琐屑、不入极端但又是非分明的处世风习很容易造就一批高旷冲淡又豁达温厚、有情有义的文人，而这又是传统书画艺术家必备的品质。　　 地理的特殊影响着文化生态。5000年以来，这里留下先秦文化的光彩，更留下两汉文化的辉煌。已经开掘

书苑丹青

本书是江西出版集团系统举办的一次书画摄影展，对员工的文化素质、艺术底蕴进行一次检阅。内容为书法五言对联《宗龙门造像，追汉魏遗风》、中堂《古诗四首》等，都是一种创意...

中国历代名家技法集粹:花鸟卷·禽鸟法

中国画历史悠久，有着民族文化的深厚内涵。它那巧拔的艺术表现，是中国历代无数画家在久长岁月的艺术实践中所取得的成果。杰出的画家，在艺术上巧夺天工，他们之所以创造出令人激赏的艺术形式，他们是“焚膏油以继晷，恒兀兀以穷年”。中国人民的勤劳，也往往体现在这些艺术家的身上...

中国历代名家技法集粹.花鸟卷、花卉法

《中国历代名家技法集萃：花鸟卷·花卉法》分人物、花鸟、山水三大部分。对各类技法的特征作了剖析研究。并选名家杰作为例。其中不乏稀世精品。《中国历代名家技法集萃：花鸟卷·花卉法》图解深入浅出；图例以全图与局部相结合，而以局部为主，编者这样处理，意在使作品的表现方法及其表现特点，更容易显见于细部中...

中国历代名家技法集萃:人物卷:工笔人物法(精装)

千百年来，中国画的独特表现，赢得了东方以至世界画坛的称美。 　　中国画历史悠久，有着民族文化的深厚内涵。它那巧拔的艺术表现，是中国历代无数画家在久长岁月的艺术实践中所取得的成果。杰出的画家，在艺术上巧夺天工，他们之所以创造出令人激赏的艺术形式，他们是“焚膏油以继晷，恒兀兀以穷年”。中国人民的勤劳，也往往体现在这些艺术家的身上。 　　中国画的造型，讲求“遗貌取神”，提出“以不似之似似之”为准则。这是中国画的美学要求，也是中国画家的表

(精)日本的妖怪(八品)

别轻易在筑后川洗澡，河童可能会吃掉你；不要在半夜踏上比叡山，可能会碰上不吉利的天狗；要当心，你遇到的美女可能是一只狐狸，你爱上的男人可能是狸妖化身而成…… 日本流传着大量关于妖怪的传说，这些故事拥有深厚的历史基础和文化底蕴，不仅植根于日常生活，更经由葛饰北斋、鸟山石燕、水木茂等大师之手，久盛不衰，享誉世界。 在本书中，法国知名学者布里切特·小山-理查德汇集200余幅古今艺术大师所绘的馆藏经典浮世绘妖怪画作，以当代视角幽默解读日本画家笔

大艺立三极:周昌新重彩油画

《大艺立三极:周昌新重彩油画》内容简介：周昌新，中国重彩油画奠基人。现为“北京文化艺术基金会·周昌新艺术基金”名誉理事长，《重彩油画》杂志主编，中国重彩油画国际研究院院长。重彩油画是中国重彩画与西方油画融合创造的新画风。东西方艺术各有优长，世界艺术的未来只有把东西方艺术的精髓有机融合，创造出第三个艺术生命体，这样人类文明方能走向更高，更远。而重彩油画正是通往此道的生命密码，周昌新破解此密码用了20多个春秋，他愿通过此书来和世界读者一起

杨正新画集

人民雕塑家

本书记录了八十年代改革开放后全国最有影响力的雕塑家及其经典作品。本书以雕塑家简介和作品图片展示了艺术家的创作风格、艺术思路，使读者能够全面地了解艺术作品以及其背后的故事...

江山万里心-骆拓画集

《江山万里心：骆拓画集》收录了骆拓的经典作品。骆拓，受教于徐悲鸿、吴作人、齐白石、黄宾虹、李可染、李瑞年、蒋兆和等名师，溶中西于一炉，风格独特，富时代感，精动物、山水、人物、花卉；马尤精，为画马史揭开新的一页，将马的艺术推到新的境界...

中国历代名家技法集萃花鸟卷花卉法(九品)

《中国历代名家技法集萃：花鸟卷·花卉法》分人物、花鸟、山水三大部分。对各类技法的特征作了剖析研究。并选名家杰作为例。其中不乏稀世精品。《中国历代名家技法集萃：花鸟卷·花卉法》图解深入浅出；图例以全图与局部相结合，而以局部为主，编者这样处理，意在使作品的表现方法及其表现特点，更容易显见于细部中...

刘山民画集

绘画编.油画第一卷-中国当代艺术全集

改革开放以来．中国当代美术创作取得了长足的发展．一大批优秀艺术家结合新的社会背景及文化需要进行了开创性的艺术实验．这不仅使中国当代艺术逐渐作为一种新的艺术传统而存在．也得到了学术界的广泛认可．并走向了世界。遗憾的是．虽然介绍中国当代艺术的画册与书籍比较多．但系统而全面地介绍中国当代艺术的全集却一直没有出现。为了填补这一空白．上海书画出版社决定组织出版《中国当代艺术全集》．其目的是希望对]978年至2008年出现的中国当代艺术进行必

何岸艺术世界-与美共舞

“21世纪艺术世界系列丛书”旨在展示海内外卓有成就的艺术家成功轨迹。 本书为其中一册。何岸对女性极大的倾慕和尊重从他所有的作品中体现出来。他的画中人都有一份优雅，体现了美好的内涵。他画的女子超越时限，娇柔而若有所思。这一张张脸上都蕴藏着深度，或俏皮，或高雅，或聪慧，或好奇。每张画都有生命，捕捉住画中人在时空中的某个时刻，并且常常是不留意到观者的片刻。那是她沉浸在自己思绪中的私密的片刻...

画与诗

吴冠中被国际艺坛认定是20世纪现代中国画的代表画家。吴冠中在作品中尝试将西方形式结构同中国意境韵味有机结合，构成了独特的“自然—形韵”新体系。热爱艺术的文学青年燕子为此深深吸引，并从画作中参悟出了诗意，由此写下了一系列与吴冠中的画作相应和的诗作。此次，吴冠中的画与燕子的诗一起结集出版，以画炼诗，以诗解画，更加升华了二者作品的内涵...

启蒙时期的绘画

启蒙时期的绘画将人类置于表现的中心位置。它放弃了表现超人（神、神话人物、传奇英雄），转而描绘从事着日常活动的普通人：风俗画战胜了历史画。它将各式各样的人展现出来，男人和女人、儿童和老人、富有的人和贫穷的人，各行各业的人，包括那些生活在社会边缘的疯子、罪犯和娼妓。它描绘了人类生活的方方面面，爱和暴力、欢乐和绝望的多种形态，还有各种宗教和政治活动。由此开始，人物、物品和行为作为它们自身而不是它们所指代的含义，被呈现出来。这样的画作并没有描

马光剑艺术随笔

本书收录了画家马光剑先生近500幅绘画作品，包括军旅、圣山、船说、暖阳等系列，并融入了大量画家在艺术创作过程中的心得体会，以及对人生意义的思考和内心的感悟，直观地让读者认识艺术家马光剑在创作过程中对艺术的执着探索和不懈追求，展现了一位有思想、有情怀、有责任、有担当的当代艺术家的个人风采...