朱光潜谈美三十六讲

本书是朱光潜谈美作品完整本, 精选了他最通俗易懂、贴近当下生活的美学文字。包括早期留学西方时写的美学入门书《谈美》, 和21篇解读古诗词、绘画、文学趣味的文章, 仿佛隔着时空与老友对谈般, 层层讲述文字、画作背后的生活之美, 完整地呈现了美学大师一生对美学的思考和体悟。人生的美、文字的美、诗的美、画的美……如何欣赏? 全部收藏其中...

何新论美

作者在进行美学研究时，有探索中国传统文化根脉的意愿，有此立意，再加上创新性的思维与勤勉的研究，使得本书成为美学，尤其是中国美学的一本里程碑式的经典之作。 因此，著名的画家、艺术家吴冠中赞许道：“大作带来旅途细读，很好，因为是贴切了艺术实践的真实，所以是科学的。不少虚伪的‘艺术理论’文章，美术工作者不爱读，不读！年青一代更反感。所以在美术界，理论与实践者间是话不投机。” 本书精选了自1978年起何新的美学诸论，并有几篇从未披露过的札记

图说美学

价值与审美取向研究

从20世纪80年代末期开始的一项关于文学艺术审美取向与社会价值取向的大样本社会问卷系列调查是本书的基础与前提。收在这本书中的文字由以下三部分组成：关于价值取向与审美取向的实证研究报告、系列调研的分区域专题研究、同主题的研究论说。...

马克思人的美学思想探究(2008/10)

本书是一部系统地探究蕴涵在马克思的《1844年经济学哲学手稿》等经典文本中的、马克思人的美学思想的专著。 马克思用他的审美观，审视整个人类社会历史运动即人的发展过程：他认为：整个人类社会历史不外是人通过人的劳动而诞生的过程，即是人通过人的劳动创造人的“自然史”并且从人的“自发自然史”向人的“自觉自然史”转化的过程。这个过程的本质在于，人通过人的劳动并按照美的规律创造、占有和发展人的全面的本质：人的全面的本质的和谐相生，则表现为人

朱光潜谈美-中外名家经典随笔-朱光潜随笔精选

《中外名家经典随笔·朱光潜随笔精选：朱光潜谈美》是美学大师朱光潜的代表作，原名《谈美书简》。在这部情文并茂的随笔中，朱光潜将美这一抽象的理念以极其优美和形象的文字表达出来，给人以美的享受。在这部随笔中作者还讲述了许多人生的智慧和道理，给青年人以引导...

朱光潜美的人生

　　有关人生的立志、冷静、谦虚、趣味、英雄崇拜、动与静、情与理、消除烦闷与超脱现实等的诸多问题，该如何去释义去感悟去实践？ 　　 　　作为青年人亲密的朋友，朱光潜先生倾其一生关注青年成长，他用参透人生的大智慧、美学家的特殊视角、促膝谈心一般的语言，涵盖的有关人生修养，生命、青春与成长，为人处世，读书与教育等方面最关键的话题。 　　 　　对于人生，他常常站在后台去观看： 　　你如果问他，人们应该如何生活才好呢？ 　　他会说，“就顺着

文化艺术大讲堂—美在自然

“自然”是中国传统美学中的元范畴,或核心范畴。崇尚自然是道家思想的精髓,道家将“自然”定位为“道”本体的品格,“自然”与“道”是同一的。浸润到美学和文学艺术的领域,便形成了“美在自然”的美学观。“美在自然”是中国美学的理论支柱,也是历久弥新的美学命题。本书分上、下两编上编考察自然论从哲学到美学、从萌生到发展的历史轨迹,厘清了文艺自然论的几个阶段;下编主要是对“自然”作为最高审美理想的地位和“自然”的美学内涵展开逻辑的分析。“自然”的美

怀疑论美学

美学不是太阳神马车上的金色的理性之光，也不是酒神宫殿中的欲望的筵席，她是奥林匹亚诸神无法统治的神秘森林。美是人类心灵最彻底的自由自在的状态。本书作者对怀疑论美学进行了丰富详尽的论述，对传统美学则进行了不遗余力的批评；认为审美的可能只有在悬搁各种附加于美学上的规范和概念才得以实现。对“价值”、“真”、“理性”等与“美”的关系提出了大胆的不同于传统美学的否定性见解，在对传统美学进行狂飚突进式的颠覆后，为美学开辟了新的广阔的研究空间...

文化本体与美学理论建构-聂振斌美学论文集

本书是笔者从20世纪90年代以来自己所写论文中选出27篇成集的，其中大多篇章已经在刊物上发表。这次出版，文字上或多或少都有修改，只有少数几篇尚未发表。27篇论文虽各自独立，但无论是内容、观点，还是逻辑结构，都是密切相关的，或相互补充，或表现为一种历史发展。这些论文大而言之，可分为四个方面： 第一部分计4篇，是从历史源头上探索中国学术思想(包括哲学思想、美学思想、艺术思想、教育思想等)的产生与发展。这个源头，从社会实践方面说，就是

造型艺术美学导论

音乐舞蹈戏剧艺术鉴赏

该书熔音乐、舞蹈、戏剧、戏曲等表演艺术的史论与鉴赏为一炉，是一部综合性的艺术鉴赏教材。本书还对中国戏曲独具的艺术品格和文化背景做了专章叙述。各章以史为主线，纵模比较，点面结合，使读者在了解中外表演艺术的发展历程和审美特点的同时，能切实提高艺术审美鉴赏能力...

夏商周美学思想研究

本书系统研究了中国夏商周时期的审美意识和美学思想的形成与发展，分析了当时的陶器、玉器和青铜器等器皿，甲骨文和金文等文字，以及文学等艺术形态中的审美特点，阐释了夏商周时期艺术创造的规律，并对春秋战国时期文献中的审美意识和美学思想作了概括和总结，从而揭示出中国审美文明由自发走向自觉、由朴素的审美意识走向相对丰富的理论形态，再发展成为成熟的美学思想的演变历程，填补了中国美学史中先秦诸子以前的夏商周审美意识发展史研究的空白...

美学概论(现代远程教育系列教材)

美学是汉语言文学系本科阶段的必修课程，也是诸如哲学、广告学等专业本科段的必修课程，其性质属于基础理论课，占3学分，需40个学时。　　美学概论这门课程，主要讨论人类审美活动的本性以及它所展开的不同方面的理论性很强的课程。它主要讨论什么是美学、审美活动的起源、审美活动所产生的美感经验、美感经验的不同形态、审美活动的本质、审美活动的符号形式和艺术活动等七个主要问题。对这些问题的讨论主要是一个理论理解的过程，因此，这门课程主要诉诸学生的哲学素

文化艺术大讲堂—和审美理想之维

“和”是中国美学的重要范畴,是中华民族精神在美学上的荟萃。它融合了农业自然经济形态之下人们所形成的“天人合一”、“人人相和”的文化意识与民族心理。儒、道两家互斥互补的人生哲学与文化精神,构成了中国古典审美理想之维的内核,唐宋之后,又加入了禅宗的哲学内容。“和”在中国美学范畴中具有总摄众体、兼收并蓄的意义及功能。它的精神实质是追求人生与艺术的统一,追求美与善、情与理、个体与社会的和谐,其中道家之“和”具有超轶尘俗、逍遥游放的审美解放的意

美学原理

《美学原理》(编者彭富春)通过对美学、美、美感、艺术四大基本范畴的考察和梳理，对美学的基本语词进行了充分的语义分析，阐明当代中国美学的建设必须解答虚无主义、技术主义和享乐主义的基本问题，从美、美感和艺术作为欲、技、道游戏的三维度，来阐发和诠释关于美、美感和艺术的基本内涵、特性、形态，从而构建哲学美学，揭示和彰显哲学美学的社会价值和人生意义。《美学原理》既借鉴了西方美学从古希腊到后现代的美学研究的成果，也吸收了中国古代儒道禅的美学精华

陶治-朱光潜谈美-读点大师

　　本书从“感觉之美”、“创造之美”、“诗学之美”、“人生之美”、“修养之美”五个角度，全面勾勒朱光潜先生的美学观念，完整体现其将“人生的艺术化”的审美理想。所选文本皆为朱光潜先生的随笔精品，跨越中西，贯通古今；文采斐然，内涵深刻；亲切朴实，明快自然，展现了朱光潜先生独特的情趣、精深的学问、独立的人格，堪称学术境界与人格典范的完美结合，也是陶冶现代中国人美学情操的精神源泉...

鉴赏批评-运动着的美学

　　《林涛海韵丛话·鉴赏批评：运动着的美学》围绕着具有中国特色的文艺学美学建设问题，选入作者新时期以来所写的30篇学术论文。作者联系当今世界和中国的实际，对新世纪文艺学美学发展的走向和基本态势、文艺学美学的哲学与自然科学的理论基础、中西思维方式和研究方法的异同与互补、人论、中西文艺学的理论基石、解放思想以人为本与文艺学美学建设、传统与现代转换的不同路径；“聊斋学”的形成与发展；马克思主义典型学说的内涵、审美特征及其历史命运；毛泽东文艺

文化艺术大讲堂—大音希声—妙悟的审美考察(上下卷)

中国哲学重生命的体验,nbsp; “妙悟”学说是生命体验论的重要组成部分,中国美学的审美认识活动以妙悟活动为主要方式。本书追踪“妙悟”概念形成的历史过程,剖析“妙悟’’概念的基本理论内涵,揭示其内在的理论结构,并对“妙悟”与知识、法度、技巧等之间的复杂关系进行了辨析。本书认为,中国美学的“妙悟”学说,是一种以直觉为其特征的审美认识活动,以回复生命的本明、用智慧来观照为其基本内核,它与西方的“直觉”理论具有根本的区别。nbsp; “妙悟

明末清初江南士人日常生活美学

徐复观美学思想研究-艺术与美学文库.学术系列

感悟美学-设计师的美学视野

本书综合了四个部分的内容，第一部分“关于美学的认知”，关于对西方主要美学观形成历程及形成原因的认识；第二部分“领悟传统美学”，在比较中表述了对中国儒、道、释三家美学观点的认识与理解；第三部分“论审美”，关于诸种审美问题的一般性认识；第四部分“美学感悟”则是在各种不同时空，基于设计角度对美学的感悟与认识...

美的找寻

世纪大讲堂：美意

《世纪大讲堂:美意》由中国友谊出版社出版，以《美意》为主题，收集了近年来的经典美学演讲：杨振宁讲述的“美与物理”，充满了古典之美，画家范曾的“20世纪美的误区与古典主义精神复归”描述了艺术之美,诗人、作家兼画家的席慕容的“土地族群文化”歌颂了原生态之美，美术教授李公明“当代艺术与社会关怀”呼唤了“人文关怀”之美，收录《美意》的还有北大中文教授曹文轩、戏剧鬼才魏明伦、中央音乐学院院长王次炤、美术家韩美林、雕塑师钱绍武、古城保护的朊仪三等

谈美书简

西方审美现代性的确立与转向

本书以现代性为视野、文化批判为范式，对审美现代性引发的诸多问题进行了文本还原、历史溯源和理论辨析，力图对审美现代性引发的思想焦虑进行治疗。同时。本书还立足当代审美文化前沿，运用多种研究方法，对人的问题、现代性历史意识问题、美的本质问题、艺术问题等进行了重新梳理和文化意义阐释，为进一步昭示审美现代性的确立与转向提供了理论依据和批判视野...

美与人性的教育-席勒美学思想研究

本书纯粹从席勒美学文本解读角度深入探讨了席勒审美教育思想。本书认为，席勒美学通过对人性和美的特性本质联系的阐述，同时回答了“人是什么？”和“美是什么？”这个自古希腊以来一直困扰人的问题。席勒建立在人性的完满与自由显现基础上的审美游戏理论，同时具有认识论和存在论意义。本书最大的特色是以“走向事情本身”的方式对席勒美学最关键（同时也是最富有争议）的语词“schein”进行了全面的解读，并将其贯穿（还原）到整个席勒美学思想研究之中，使本书的

特殊与美感-新实践美学视域下的美感研究

简介 　　美感一直被看成是美学研究的难题之一。本书认为， “特殊”是美和美感得以生成的中介和前提；审美关系的建构则是美和美感产生的条件；实践则是美感生成的最终根源。 “特殊”在美和美感生成的途中，主要起到了一种中介的作用。作者从新实践美学的视域出发，对于美感的生成、美感的特征、美感的历史发展、美感的转化条件等美感论的至关重要的问题都做了持之有故、言之成理、自圆其说的阐述和解释，使得美感问题在一定程度上得以学理化

文化艺术大讲堂—艺味说(上下)

正变通变新变(上下卷)

本书书详细论述了“正变”、“通变”、“新变”这三个范畴产生的历史文化背景,以及它们的发展演变情况。《正变》部分对《诗大序》“风雅正变”说的全面考释,不乏新意。其纵向梳理,亦颇具特色。《通变》部分,以具有里程碑意义的刘勰、皎然、叶燮为重点,同时论述了历史上“通变”的多种形态。《新变》部分,肯定了“新变”派重审美愉乐、轻教化礼义的特点,肯定了“若无新变,不能代雄”的创作纲领。从“新变”在历史上的发展演变的论证中,得出“一代有一代之新变”的

美的考索(上下)

识得春风非等闲-审美价值眼光论集

本书用集子中一篇评论的题目兼做全编的正题，也就是“识得春风非等闲”。这是四十多年前就两位老作家兼画家所写短篇小说读后而写随记的文题。文中写的是一些关于形象蕴含的深度与审美价值眼光酌量关系的体会。　　“识得春风非等闲”，正表明审美价值感悟获得的非等闲。　　援此为题，也许能够为本书文字与读者交流起一点思路交底的作用...

走进美学

美的本质是什么？什么是审美活动？美的存在领域有哪些？美的基本形态的什么？何谓艺术？它的起源和分类是什么？当代美学有什么新发展？……本书力图以简洁、生动而不失学术原味的方式，传达了美学方面的相关知识...

生存·密码·超越

本书以雅斯贝斯的所谓“密码”。为纽结,关联着其所谓“超越存在”理解其所谓“生存”,关联着其所谓“生存”喻说其所谓“超越存在”,进而在“生存”与“超越存在”所构。成的张力下探讨其作为“密码”的艺术,由此.将雅斯贝斯的生存美学归结为祈向超越之维的艺术形而上学。本书运用“生命化”的方法,以心灵对话的方式,逐层深入地走进雅斯贝斯祈向超越之维的生存哲学、生存美学、生存艺术家、生存悲剧。在此基础上,由其生存悲剧所涵贯的悲剧精神,阐释其“轴心时代”

魅惑之源-艺术吸引力分析

本书的选题，基本是我个人的学术特长、研究兴趣与社会需要自发结合的产物。从1997年开始，我一直在研究怪诞审美形态，先后出版了《怪诞——美的现代扩张》（中国社会出版社2000年）、《怪诞艺术美学》（人民出版社2005年）、《怪诞美术名作选讲》（东方出版社2007年）。怪诞是与优美、崇高、悲剧、滑稽并列的审美形态，在对它们进行比较研究的过程中，除了弄清怪诞的构成元素、构成方式、美感特征外，还要弃清优美、崇高、悲剧、滑稽诸审美形态的这些问题

存在美学的构筑

存在美学，也称存在论美学，于20世纪90年代中期提出，是后实践美学的代表性主张之一，它力求在外来因素的纵横交错中，追问与把握美的本真的存在。本书从存在美学得以开启与形成的思想环境和学术资源开始，廓清了围绕本体论与存在论问题产生的种种歧见，以便为美学的创建找到可靠的哲学立足点。在此基础上，初步营造了自己的理论结构，诠释了海德格尔存在论中的艺术审美之思，界说了有关的基本规定，批判了世纪之交成为热点的审美主义，重建了美的信念。本书是国内第一

和谐自由论美学思想研究

美是幸福的时刻(爱智书系)

当我们为一种美而屏住呼吸、或尖叫、或落泪的时刻，那打动我们的究竟是什么，在万物表面呈现给我们的样子之外，是否还存在着另外一种真实？什么是美？什么是艺术？什么是艺术家？为什么我们的生活离不开美、离不开艺术的滋养这本小书带给你的不单是美学的知识相常识，还有美的享受。从作者心泉汩汩流溢的文字清新、蕴藉、隽永，带领你认识美、领略美、咏叹美，并在感受到美的那一刻体验到幸福...

走向神坛之路:古希腊至中世纪的西方文论转向探

本书内容包括：古希腊文论中的人性与神性、西方文化转向的独特背景和路径、古希腊到中世纪文论转向的思想基础、斐洛河普罗提诺文艺本质论中的神性和人性、斐洛和普罗提诺文艺创作论中的神性和人性、斐洛和普罗提诺文艺鉴赏论与功用论中的神性和人性、斐洛和普罗提诺美论中...

人与审美

马克思主义美学研究-第14卷 第1期

文化创意产业(cultural and creative industry)，简称创意产业、创意经济或“创新科技”等，是一种全球化范围内愈益兴盛的文化与经济实践行为。英国创意产业之父约翰·霍金斯曾经说过：“中国缺的不是创意，而是创意商品。”近年来，我国在世界范围内尝试以“中国创造”代替“中国制造”的形象示人不仅意味着传统文化观念的现代更新，更预示出“文化软实力”具有了更其广大的实践理性基础。因此，借鉴世界各国文化创意理念与产业成功范

经验实践美学引论——美与自由的技术操作

　　《经验实践美学引论美与自由的技术操作》把美学的研究对象确立为审美实践，论证了审美实践的“在场”本体性及其经验形而上学取向，提出了经验实践美学的基本理论，终结了美学研究中的逻辑形而上学倾向。 　　《经验实践美学引论美与自由的技术操作》认为：出于人们自身生存的需要，人与对象构成的技术操作联系是人与对象在场实践的本源，它萌生意向性的经验意义及人与对象价值实践的在场方式，并产生在场的价值实践效益和效应。审美实践是原始的血缘经验实践方式

西方马克思主义的审美现代性与续写现代性

　　本书内容简介：关于审美现代性，西方马克思主义这方面的思想无疑是博大精深的，其内涵大致有：批判、反思、坚持以及交往和对话。历时地看，它们的关系是批判——反思——坚持——交往和对话，即批判现代性为了反思现代性，反思现代性为了坚持现代性，而坚持现代性为了走向交往和对话的美丽前景。共时地看，这四种内涵可以集中于某一个理论家身上，如哈贝马斯思想中就包括了这四种内涵。可以说，西方马克思主义的审美现代性为今日现代性的续写提供了丰富思想资源，如

倾听自我

克冰编著的《倾听自我》内容介绍：在日常生活中，人们在对实用目的的追求中，总是伴随着对审美的要求，即要求装饰生活用品，美化生活环境。不过，这种装饰和美化的根本目的是实用，而只有忽视它们的实用性的时候，即在仅仅专注或欣赏它们的形式的时候，它们才临时成为审美的。比如如今颇为时尚的汽车，人们在购买它时首先考虑的是实用性，即它的功能，考虑它的功能与价格的比率，在满足了这一条件后才想到它的形式——美观，除非购买者不是为了使用。而一旦生活用品不

美学

美在自由-中欧美学思想比较研究

　张世英主编的《美在自由——中欧美学思想比较研究》从审美意识的哲学基础、审美与语言、美与真善、欧洲审美意识与人的主体性、美与人生境界五个维度对中欧美学思想进行了较为深入的比较研究。欧洲文化传统长期以”主客二分”占主导地位，其美学思想亦长期建立在“主客二分”的基础之上，故重典型美——理性美，其流弊在脱离生活与现实；直至现当代或所谓“后现代”，才转而倡导“人与世界融合”的“在世结构”。但欧洲人背负“主客二分”——非此即彼的传统包袱过重，

西方思想文化录:歌德谈话录

实践本体论美学思想研究

　　当代著名美学家刘纲纪的美学思想属于马克思主义实践观美学思想，而在当代中国的马克思主义实践观美学的诸形态中，他以“实践本体”作为哲学基础和逻辑起点，故他的美学思想应称为“实践本体论”美学思想。刘纲纪以实践本体论为哲学基础，以创造自由论为理论核心，以审美反映论为艺术本质，三者环环相扣，构成一个完整的美学问题域，形成了一个层层推衍又互为支撑的立体网络思想体系结构，具有严整精神的体系性，其理论蕴含着深刻丰富的思想价值和现实意义。从中国现当

中学生世界文学名著——谈美书简

本书是作者朱光潜先生82岁高龄时写的“暮年心血”之作,既是对自己美学生涯和美学思想的回顾和整理,也是对青年们有关美学方面问题的一个回复。书中就青年们普遍关心的美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题进行了深入探讨。同时也对文学的审美特征,文学的创作规律及特点作了详尽的阐释...

比较美学原理

语境意识与美学问题

　　《文艺美学研究丛书：语境意识与美学问题》讲述了任何审美现象的发生和美学理论的产生都有其一定的社会历史语境和文化、学术语境，因而美学问题的解决和美学史的研究都不可缺少语境意识。本文集共收论文25篇，在语境意识与美学问题的内在关联中，从学术史的角度对中国美学的现代性、民族化和新时期以来的历史转型等问题进行了辨证的分析，从学科史的角度对中国文艺美学的学科发生、学科特性、学科定位以及文艺创作和批评活动中的相关文艺美学问题进行了深入的探讨

透视与身体:尼采后现代美学研究

　　《透视与身体--尼采后现代美学研究》对尼采哲学美学方法论即透视主义进行了专题研究，同时对尼采的身体美学进行了深入探讨。书稿由上下两篇组成，上篇重点分析和探究尼采哲学美学中的透视主义，以此建构一种适于后现代的审美方法论。将透视主义视为充满激情和创造力的审美路径。下篇将着重讨论尼采关于作为情感的权力意志，这正是沿着“身体”这一基本思路而作出的。分析能够提高生命和丰富生命，能实现艺术对人性关怀的情绪、感情、痛苦、快乐以及激情和陶醉。最