枞阳非遗

《枞阳非遗/枞阳文化丛书》系统地介绍“枞阳非遗”的书。保护非物质文化遗产，就是保护传统文化的文脉，守护民族生生不息之火。枞阳历史悠久，文化灿烂，人民勤劳，民风淳厚。先民们在火热的生产生活中，留下丰富多彩的非物质文化遗产。　　《枞阳非遗/枞阳文化丛书》着重选编了在枞阳境内流传、、老百姓耳熟能详的民歌、儿歌和民间谚语。这些民歌反映各个历史时期的枞阳风土、人情、民俗，具有影响的是《慢赶牛山歌》《特别歌》等曲调，曾在安庆市乃至安徽产生过巨

“非遗”视野下的河南扬高戏研究

《“非遗”视野下的河南扬高戏研究》是以三门峡市濒危戏曲剧种扬高戏为研究对象, 以美国民族音乐学家蒂莫西·赖斯的“历史构成、社会维持和个人体验”模式分析法来构架全书, 用以探究形成扬高戏目前生存状况的深层原因。主要从扬高戏的历史构成、扬高戏的戏剧构成, 以及扬...

表演的力量

个体在社会剧场中如何言说、表演，是一个跨越时空和文化的议题。《玛格丽·坎普之书》作为现存的**部英文自传和为数寥寥的中世纪女性写作成果，堪称个性化言说的典范。《表演的力量：的表演学解读（英文版）》细致解读文本和相关文献，批判性地借鉴性别表演理论并融合其他表演学派思想，分析了坎普对语言、身体、空间、服装和沉默等表演要素的管理，意在发掘个体表演与社会剧本不断协商中展现的意蕴和策略，同时彰显中世纪文本与当代社会的恒久关联...

戏曲研究-第八十七辑

本书收录现代戏剧研究论文若干篇。论文按不同栏目，分成10个模块，包括：戏曲理论、“王红丽表演艺术学术研讨”专栏、比较戏曲、戏曲文化、戏曲史研究、地方戏研究、文献考证、书评序跋、当代学人、学术动态。具体内容涉及齐如山剧学探析(上)、明代戏曲理论批评视野中的弋阳腔、论戏曲的“场”——内部构成与外部特征、试论戏曲潜台词的挖掘与运用、浅谈戏曲程式语汇下的外国戏剧经典——以导演精编版实验京剧《罗密欧与朱丽叶》为例等...

秦腔走进校园

2006年，秦腔被列入文化部首批国家非物质文化遗产保护名录。继承和发展秦腔艺术的历史责任使我们强烈地意识到，出版一套系统完整地介绍中国秦腔艺术形态和中国秦腔艺术发展历史的图书迫在眉睫。为此，我们精心策划编辑出版了以“弘扬中华民族文化，维护本土文化安全，建设文化强省”为宗旨，集社会效益与经济效益于一体，突出思想文化性、民俗艺术性、大众可读性，文图并茂，雅俗共赏的大型典籍《中国秦腔文化丛书》。 　　《中国秦腔文化丛书：秦腔走进校园

汉剧图文志

汉剧，这个具有民族性格和浓郁地方特色，并首创了皮黄板腔体合流的艺术形式，足中国戏曲发展史中的里程碑，是研究我国地方戏曲板腔体系与戏曲音乐结构发生、发展的重要创新资源。我们期盼着这个古老的戏曲样式能以获得国家保扩项目为契机，拂尘去垢，磨砺生色，矗立于世文化艺术之体...

秦腔与传媒

2006年，秦腔被列入文化部首批国家非物质文化遗产保护名录。继承和发展秦腔艺术的历史责任使我们强烈地意识到，出版一套系统完整地介绍中国秦腔艺术形态和中国秦腔艺术发展历史的图书迫在眉睫。为此，我们精心策划编辑出版了以“弘扬中华民族文化，维护本土文化安全，建设文化强省”为宗旨，集社会效益与经济效益于一体，突出思想文化性、民俗艺术性、大众可读性，文图并茂，雅俗共赏的大型典籍《中国秦腔文化丛书》。 　　《中国秦腔文化丛书：秦腔与传媒》

被改造的民间戏曲(田野社会丛书)

《田野·社会丛书·被改造的民间戏曲：以20世纪山西秧歌小戏为中心的社会史考察》尝试以民间文化传统为对象开展中国近代社会史的研究。作者以秧歌小戏为关注焦点，在北方农村社会百年变迁的大背景之下，展现民间戏曲的生存状态，尤其重点关注国家如何对民间戏曲加以改造；透过对这一改造过程的深入分析，揭示出国家与乡村之间的互动联系。乡村社会的变动，直接影响到民间戏曲的盛衰；秧歌小戏的改旧作新，折射出社会变迁的轨迹...

胶片马戏团

这是一部用电影编写而成, 却不关乎电影, 或者其他任何事情的书。主要内容包括: 奶味相投 —— 我和《宋飞》没必要说的故事、我不是影评人、从天堂到电影院、魔幻手机、搬家奇遇等...

凤阳花鼓全书-(全5册)

《凤阳花鼓全书》分为《史论卷》《文献卷》《文集卷》《词曲卷》。该《全书》所阐述的“凤阳花鼓”是一种全方位、大概念的艺术，是沿袭明清以来中国乃至全世界对凤阳花鼓不同释义的集合。在全面阐述凤阳花鼓的产生原因、过程以及在不同历史时期、不同艺术领域的流传、发展情况的同时，还对明清以来有关凤阳花鼓的图片、文论、词曲、音像等资料，进行了全面、系统的收集整理，形成该套集资料性、研究性、系统性为一体的大型系列学术研究丛书。　　明清以来的凤阳花鼓艺

中国京剧流派剧目集成:第贰拾壹集

《中国京剧流派剧目集成（第21集）》囊括中国京剧流派的代表性剧目；采用全本的记录方式，服装扮相、剧本曲文、唱腔伴奏、锣鼓经、身段谱等一应俱全；挖掘出220余出濒临失传的流派剧目...

走进泗州戏

《走进泗州戏》积极运用民族音乐学理论与民族音乐学研究方法，对泗州戏的起源进行了追溯，梳理了泗州戏的历史沿革、传承谱系以及伴奏乐器的演变，对泗州戏的板式结构、音乐唱腔构成、音乐唱腔特点、词格以及表演特色等进行了深入的分析，总结了泗州戏的曲牌与锣鼓谱，并针对新时期多元音乐文化视域下的泗州戏发展，提出了可行的意见和建议...

潮汕文库潮汕戏剧文献史料汇编/潮汕文库研究系列

本书搜集、整理各类潮剧研究文献史料，以前人研究为基础，包括“方志所载潮剧相关资料辑录”“粤东碑记所载潮剧演出资料辑录”“笔记、著作中潮剧相关资料辑录”“《申报》所载潮剧相关资料辑录”“近代粤东报刊所载潮剧资料辑录”“近代其他报刊潮剧资料辑录”六个模块。书中辑录的所有文献资料尽量引自原始文献，并标明文献详细出处。可为潮汕戏剧的研究提供丰富而准确的资料和线索...

名人与天津我与曲艺七十年

本书是一部个人回忆录，通过作者这一“门里人”的独特视角，多方面地呈现了曲艺艺术在天津的发展历程。该书完成后，曾受到中国艺术研究院曲研所、中国曲协等很好不错机构及刘兰芳、姜昆、吴文科、孙福海等曲坛名家的一致好评，认为是一部形象的天津曲艺发展史，尤其是其中的大量行内轶闻及民风民俗知识，不但具有珍贵的史料价值，而且还极富性、新颖性及社会价值。也正因此，有名曲艺家姜昆、孙福海欣然为该书题写书名并作序。此外，书中所附近200幅照片，分别展现了曲

中国语言文学文库戏外集/中国语言文学文库:荣休文库

本书为康保成教授自选集，收录其从事教学、研究工作所撰写的论文，如《说“青鸟飞去衔红巾”》、《中国戏神初考》、《杨贵妃的被误解与杨贵妃形象的被理解》、《秧歌与阳戏》、《中国戏神再考》、《二郎神信仰及其周边考察》等重要论文...

中国京剧百部经典外译系列第五辑·彩楼配

《彩楼配》一折即讲述了宝钏花园赠金、与平贵定情之后，登上彩楼抛球招赘的情节。二月二日，十字街前高搭彩楼，宝钏满心喜悦登楼选婿。人群中王孙公子摩肩接踵，却难觅平贵身影。宝钏自叹所托非人、自己骑虎难下。万般无奈之时，平贵方姗姗而来。宝钏遂略施小计引开众人，将绣球抛给衣衫褴褛的花郎平贵。平贵志得意满而归，众人纷纷嗟叹这一花郎艳福匪浅。宝钏则香腮羞红回府静候佳音...

中国京剧百部经典外译系列第六辑?祭塔

京剧《祭塔》取材于中国四大传说之一的《白蛇传》。作为一个历史悠久的国家，中国民间蕴藏着极为丰富的民族文化遗产。其中，具有中国特色的包括《牛郎织女》《孟姜女哭长城》《梁山伯与祝英台》和《白蛇传》四大民间爱情传说。其中白蛇的故事形成晚，一说源于唐传奇《白蛇记》，一说源于《西湖三塔记》...

中国京剧百部经典外译系列第六辑·赵氏孤儿(全三....

《赵氏孤儿（套装共3册 英汉对照）/中国京剧百部经典外译系列·第六辑》深入浅出地介绍了京剧艺术的发展历史、艺术特点、行当与流派、音乐和声腔、声韵和念白、服装、化妆、道具舞台、表演技巧等方面的基本常识。全面、系统、立体的延续记录戏曲艺术的意义和价值，吸收近年来京剧艺术研究和跨文化交流沟通中的新成果。同时书中辅以大量精美剧照、舞台穿戴道具图例、曲谱，充分做到文字与视觉形象互为补充，相得益彰；翻译方面，本项目全部内容均采取双语（中、外文

中国京剧百部经典外译系列第六辑·刺王僚

戏曲是一门综合艺术，这话已近于“老生常谈”。正因如此，随着戏曲舞台艺术的成熟，对于戏曲艺术的记录兼顾文学剧本、音乐乃至表演动作、舞台调度、舞台美术，走“综合路线”，实有着相当悠久的传统。　　以清代的昆曲演出剧目选本《审音鉴古录））为例，相比于较早的《缀白裘》“录剧而遗谱”，《纳书楹曲谱》“谱曲而废白”，该选本则以综合记录曲文、唱谱、穿关、科介、行头，标记叶韵、板拍，注明字音舛误为特色。如其录《荆钗记·上路》一折，“八声甘州”曲牌之

中国京剧百部经典外译系列第六辑·罗成叫关

戏曲是一门综合艺术，这话已近于“老生常谈”。正因如此，随着戏曲舞台艺术的成熟，对于戏曲艺术的记录兼顾文学剧本、音乐乃至表演动作、舞台调度、舞台美术，走“综合路线”，实有着相当悠久的传统。　　以清代的昆曲演出剧目选本《审音鉴古录））为例，相比于较早的《缀白裘》“录剧而遗谱”，《纳书楹曲谱》“谱曲而废白”，该选本则以综合记录曲文、唱谱、穿关、科介、行头，标记叶韵、板拍，注明字音舛误为特色。如其录《荆钗记·上路》一折，“八声甘州”曲牌之

武净泰斗钱金福脸谱图说

《武净泰斗钱金福脸谱图说/京剧名家脸谱图说系列》是孟明先生深入研究流派脸谱、特别是钱派脸谱的一大重要成果。书中，他不仅对目前留传的所有钱派脸谱资料进行了统编汇总，还结合前人对钱派脸谱的评价，阐明了自己对每个钱派脸谱的见解，细致具体地展示了每一个钱派脸谱的特色特点。同时，他又从具体的单个脸谱入手，将对钱派脸谱的研究置于美学的高度，加以概括总结，使钱派脸谱不仅能在谱式上得到传扬，更能在理论上独成体系。　　所以，《武净泰斗钱金福脸谱图说

幕外戏谭

本书是一本戏剧评论集，共收录文章42篇。全书分别为三辑和附录。靠前辑是作者阅读黑格尔《美学》笔记6篇，结合戏剧创作实际，力图探索戏剧创作的某些规律。第二辑，是作者近年来观摩戏剧演出后撰写的戏剧评论和观后感24篇。这些文章，可以看作是靠前辑作者的学习心得的具体运用。第三辑，有两组内容8篇，一是作者为参加戏剧创作研修班作品讲评所做的读稿札记，一组是作者在有关创作会议上的辅导提纲。后附录文章4篇...

从梨园牌匾看晚清民国的北京梨园界从梨园牌匾看晚清民国的北京梨

《从梨园牌匾看晚清民国的北京梨园界》一书以北京文博交流馆收藏的七十一方梨园牌匾为主要研究对象，通过对梨园牌匾中记载的知名科班、有名演员、“七行七科”演职人员、京剧票友等研究，可以反映出京剧班社发展、梨园弟子日常、剧界交流等诸多方面，突破了以前涉及京剧的史料多为文献、唱片、戏单的研究思路，丰富了北京梨园行的实物资料。同时，将梨园牌匾作为一个切入点，研究晚清民国时期京剧人物形象与社会地位的塑造，京剧自身发展变化与晚清民国社会与文化形态转变

背离策略与模糊的政治立场:卡里尔.丘吉尔70年代政治剧的戏剧符号

本著作运用戏剧文本符号学的戏剧理论，具体分析了卡里尔·邱吉尔二十世纪七十年代政治剧中所采用的背离策略以及该策略对社会变革和阶级冲突主题的再现，揭示了该背离策略在对革命主题的再现所体现出的矛盾态度与模糊的政治立场...

山西戏曲概说

《山西戏曲概说》收入作者郭士星近年先后撰写的三篇文章。三篇文章虽然撰写的时间不同，但其主要内容基本相同，都是讲述山西戏曲历史、现状和艺术概貌的。　　《山西戏曲概说》可作为宣传戏曲文化的通俗读物，供广大热爱山西戏曲艺术的朋友阅读。同时也可作为作者多年从事山西戏曲文化研究的阶段性成果，供戏曲界同仁批评指点...

说戏

本书共收录10篇文章, 涉及歌剧与音乐、戏曲、外国戏剧和中国现代戏剧及戏剧理论等方面, 除其中两篇外, 其余皆为作者先后发表于《戏剧》《戏剧艺术》《戏剧与影视剧评论》《香港戏剧学刊》《戏剧文学》等期刊的论文汇编, 以多种研究方法对不同类型的戏剧予以研究, 期待从“大戏剧”角度观照戏剧艺术的方方面面...

乡音:湖北崇阳民间提琴戏班影像

山西地方戏曲读本:拓展篇

本书共四个单元, 包括华美的服饰、多变的脸谱、独特的布景、精妙的技法...

中国当代文学史资料丛书先锋话剧研究资料

《先锋话剧研究资料》是《中国当代文学史资料丛书》中的一种。本书选取了先锋话剧研究方面的代表性论文数十篇，编者以“选家”的眼光把值得发掘和发现的文献史料呈献出来。书后附有更加详尽的研究资料索引以便读者参考。选择精当，视野开阔，展现了文学研究的丰富材料和历史信息，学术价值重大...

海内外中国戏剧史家自选集·王安祈卷

本书是“海内外中国戏剧史家自选集”丛书之一。丛书旨在全面汇聚和展示新时期海内外中国戏剧史研究成果, 由在该领域有卓越成就和广泛影响的中外学者遴选自己最具代表性的论文, 结集出版。王安祈是我国台湾的著名戏剧史家、剧作家, 近二十余年来潜心研究昆曲与京剧, 有着突出的贡献。本自选集收录了作者的十五篇重要论文, 内容包括元明杂剧、传奇、昆曲、京剧等, 全面展现了作者的研究兴趣与学术风貌, 尤其是对作者的昆曲和京剧研究做了总结, 具有极高的学

海内外中国戏剧史家自选集 郑传寅卷

本书收录作者发表在《文艺研究》《北京大学学报》《武汉大学学报》《湖北大学学报》《汕头大学学报》《戏剧艺术》《戏曲艺术》《戏曲研究》《中华戏曲》《戏剧》《江淮论坛》等刊物上的论文33篇, 内容涵盖戏曲史、戏曲理论的诸多层面, 如戏曲起源、戏曲何以晚出、戏曲何以勃兴于元、近代戏曲史的跨度及分期、戏曲与传统文化、戏曲与外来文化、戏曲形态、戏曲的文化品格等, 均有较深入的论述, 提出了许多新的见解...

中国少数民族舞蹈史

本书共分8章, 先秦时期 ; 秦汉时期 ; 魏晋南北朝时期 ; 隋唐五代时期 ; 宋辽金西夏元时期 ; 明清时期 ; 民国时期 ; 中华人民共和国时期 (1949-1992) ...

穆桂英挂帅

本书介绍了梅派名剧《穆桂英挂帅》, 全书主要由剧赏与评述组成, 收录了《梅派名剧》《异军突起的巾帼群体和崭新的妇女观念》《历史上与舞台上的女性将帅》《中国戏曲的表演艺术》《谈梅派艺术的特点》《梅兰芳先生的艺术之路》等文章...

海内外中国戏剧史家自选集.赵山林卷(精装版)

《海内外中国戏剧史家自选集（赵山林卷）》为赵山林三十多年来对戏剧研究的学术总结性文集，主要内容是通过作者收集的第一手资料和及时运用新发现的文物资料对观众在戏剧史上的地位以及戏曲艺人的观众意识进行剖析和研究，同时还对戏曲观众进行了分门别类的细致研究，总体上对中国戏曲观众学的总体或局部的某一问题提出了独到见解，具有很高的学术价值...

中国戏剧出版社有限公司戏剧表演基础

本书是中央戏剧学院表演系所有教师们的集体创作的，在写作上一方面尽可能地把有益于培养学生的创作素质和掌握创作方法的练习编写进去，另一方面在角色的创造方面将针对舞台人物形象创造的规律性的问题在理论上作出必要的阐述。全书分为基础训练篇和创建角色篇，共八章，主要内容包括表演艺术的创作任务，体验与体现的统一，角色的构思，演员与观众等...

梨园春秋:戏剧卷:Drama volume

《梨园春秋（戏剧卷2016）/湖北大众文艺丛书》分为三个部类编录，第一部分收录省、市直属院团近年来的“创演精品”；第二部分收录部分基层院团的“实力佳作”；第三部分则录入了易被忽略却又微言大义的“小戏微剧”。其中，湖北省京剧院创作演出的《建安轶事》，以独特的视角对历史人物作出新的解读和深入开掘，并以精到的舞台艺术呈现，在第十届中国艺术节上获得“文华大奖”的殊荣；湖北省戏曲艺术剧院创作演出的黄梅戏《妹娃要过河》以其色彩斑斓的地域特色和

全唐诗中的乐舞资料

本书是将《全唐诗》乐舞部分资料摘录编辑成册, 包括音乐、舞蹈、服饰等部分, 并加以简单的说明, 供音乐、舞蹈及艺术史的专业人员翻检参考之用...

东欧戏剧史

这是我国第一部专门评介东欧各国戏剧发展的著作, 是全面系统了解东欧剧变前诸国戏剧文化的珍贵资料, 也是间接了解东欧民族传统、社会生活的重要参照。全书分波兰、捷克和斯洛伐克、匈牙利、南斯拉夫、罗马尼亚、保加利亚、阿尔巴尼亚七卷...

昆曲长生殿全集:吟香堂曲谱版

洪？著的《长生殿》是产生于昆曲发展鼎盛时期的一部很好之作，它的唱腔经过几百年的不断完善几乎达到了完美的程度。但是，由于其曲谱是古谱，所以深奥难解、不易流传而鲜为人知。而今，出身于昆剧世家并屡获国家大奖的有名作曲家周雪华，对工尺谱的研究有很高的造诣。她经过多年的努力，用现代记谱法对《长生殿》工尺谱加以翻译整理，并将原本清唱的谱本与文学剧本组合在一起，形成《昆曲长生殿全集（吟香堂曲谱版）（精）》，使之成为真正意义上的《长生殿》全集，成为有

明清岭南外江班研究

本书主要介绍了明清时期外省戏班在岭南的发展历程，包括四大块内容：一是探讨外江班进入岭南的时代背景，主要路径及其在岭南的地理分布；二是探讨清中叶入粤外江班的省籍来源，主要班社，主要艺人以及声腔剧种等；三是探讨外江班的行会组织——广州外江梨园会馆，包括会馆兴建的时代背景、会馆的组织与管理、外江梨园的行规习俗，如上会、搭班、定戏、收徒、奖惩等；四是分析外江班与岭南本地班的竞争与融合。外江班在岭南传播时间长、范围广、影响大，岭南现行主要声腔剧

心学与晚明戏曲研究

本书首先总结了阳明心学相比于程朱理学在思想倾向上的不同之处；进而分析了阳明心学对晚明士人戏曲观及戏曲情节艺术、思想题旨、人物形象等的影响；最后结合心学思想，研究了汤显祖、冯梦龙、孟称舜等曲家个案，并讨论了晚明戏曲“重情”思潮的儒学底蕴。阳明心学是儒学在明中期的自我裂变，之前学界多将这种裂变视为对程朱理学的背叛，以及汤显祖等曲家“肯定人欲”之启蒙思想的源头，本书认为这是对阳明心学及晚明曲家的双重误读。重新评估阳明心学在道德建构上的努力，

新书--表演与环境

本书是国内目前唯一从学术观点和方法论上对后现代表演的特性进行系统分析的著作，它创新地把现代表演理论研究从艺术性剥离出来，观察和研究当下表演性呈现的不断变幻的姿态...

国剧的新荣光:论新时期京剧艺术

本书较为全面系统地探寻了新时期京剧艺术的发展历程，梳理了新时期京剧艺术在各个阶段的特点，分析了各个阶段的代表剧目，文学样式上的特色、成果及变迁，总结归纳了新时期京剧艺术的成就本书资料丰富，文笔流畅，体现了史料性与可读性、理论思考与现象描述的邮寄结合，对于京剧艺术的理论建构、弘扬中华很好传统文化都具有重要意义...

朱双云文集

朱双云（1889—1942）是清末民初新剧运动的倡导者，中国早期话剧的代表人物之一，在中国话剧目前有着特殊重要的地位。朱双云是被历史红尘淹没的大家，一生经历丰富曲折。他是新剧运动的实践者，学生时代他便登台演出，并参与组建了许多早期话剧目前有名的新剧社团；他又是一位精明的剧场经营者，对于剧场的管理亦颇有建树；他还擅长编剧，一生编写了大量的新剧脚本，这也是他对新剧运动很大的贡献。他撰写了中国话剧目前靠前部专著——《新剧史》，以及《初期职业

歌台出水中

古人的演出活动，不仅局限在陆地上的戏台、厅堂等处，还存在一个水上演出体系。这种在近水处，包括亭台轩榭以及舟船之上开展演乐活动的传统由来已久、丰富庞杂。而承载水上演出的空间，简称“水台”，有环水、跨水、临水三种不同形态，包括池台、河台、湖台、江台四类，还有桥台与船台两种特殊类型。本书以历史年代为先后顺序，以宫廷与民间为大致分野，系统、细致地总结上自周代下至清代的古代水上演出艺术；同时以史料为基础，基本涵盖了我国各地现存、已轶的与水有关的

专与钻:戏剧与文学论集

本书是以中国现当代戏剧与文学为专题的论文集, 内容涉及戏曲改革、戏剧接受、跨文体改编、文学史研究、影视批评、论著评议乃至教学实践等多个向度...

杏坛拾贝-我爱皮影戏

本书由编创课本剧24篇、音乐剧本5篇、动漫剧9篇和重编秦腔经典剧目6篇组成。这些剧目或来源于历史故事、或来源于寓言故事、童话故事和学生现实生活, 立意标新、富有教育意义...

李寿卿 狄君厚 刘唐卿集

本书收入元杂剧作家的五部杂剧, 分别为李寿卿之《伍员吹箫》《月明三度临歧柳》《叹骷髅》, 狄君厚之《晋文公火烧介子推》, 刘唐卿之《降桑葚蔡顺奉母》, 以及李寿卿、刘唐卿二人的散曲各一首, 并附录了三位作者的简介和研究资料, 是迄今为止有关三人最全面的整理及研究性著作...

清初鼓词俚曲选-近代散佚戏曲文献集成.曲谱和唱本编-(上.下)

《清初鼓词俚曲选（套装上下册）/近代散佚戏曲文献集成·曲谱和唱本编58-59》主要收录的是贾凫西的鼓词和蒲松龄的俚曲。其中鼓词除木皮词编演历史故事外，其他大都是《论语》和《孟子》中的故事。而且，对于同一曲目，《清初鼓词俚曲选（套装上下册）/近代散佚戏曲文献集成·曲谱和唱本编58-59》选取具有代表性的两个唱本，以为比较。　　《清初鼓词俚曲选（套装上下册）/近代散佚戏曲文献集成·曲谱和唱本编58-59》俚曲部分主要选编了两段戏文，主

集成曲谱振集-近代散佚戏曲文献集成.曲谱和唱本编-(全四册)

《集成曲谱》是一部戏曲唱本工尺谱选集，所收录的戏剧曲目是经过精心挑选的精品，所订工尺谱力求古今雅俗皆宜，因而，在考订和修正词曲上很有独到之处。 　　《集成曲谱》分为“金”“声”“玉”“振”四集，本卷是《集成曲谱振集（卷1-卷8 套装共4册）/近代散佚戏曲文献集成曲谱和唱本编54-57》...

拉丁舞教学法

《拉丁舞教学法》不仅仅是知识的陈列，而是从整体观出发，探讨拉丁舞教学中的各个方面，及分析教学点中的辩证关系；本著作中“对少儿拉丁舞初级班教学的思考”、“拉丁舞常用舞步运动技术解析与课堂安排”、“拉丁舞编创的基础知识”和“拉丁舞作品赏析”四个章节，是作者在实践中的经验总结，对拉丁舞教师及即将走向岗位的人有实际的帮助。本书倡导素质教育、提出教学和编创的原力来自“情怀”或“动机”；技术是基础，然而有正确的观念才能灵动的把教学和编创做好...

“汤莎会”《邯郸梦》:汤显祖 莎士比亚:Tang Xianzu & William S

本书收录了此次演出的缘起、台前、幕后、剧评、剧报相关文章二十余篇，配以精彩剧照，回顾了这出新概念戏剧的演出前后，收录多篇学术评论文章，梳理了中英汤莎会在中外戏剧对话层面的价值和意义。...