新编历史小丛书:京剧小史

作者运用丰富的文献材料和大量京剧实践知识，详细叙述了京剧的起源、发展、流派、唱腔等问题，还细致讲述了京剧舞台布置、演员角色、京剧行头、京剧使用乐器等，可以说，本书记叙了关于京剧的方方面面，是一部关于京剧的“小百科”。本书稿以作者张永和曾出版过的《京剧艺术一知谈》为底本，删减了“票友大赛”“传统京剧与现代科技相结合的三大文化工程”等部分内容...

近代报刊剧评研究

本书在搜集和阅读靠前手资料的基础上，对1872—1919年间刊载于报刊上的戏剧理论批评抢先发售进行完整、系统的分析和研究。首先从整体上考察近代报刊戏剧理论批评的发生过程、刊载数量和基本的发展脉络，并对资料进行梳理和归类，进一步分析近代报刊戏剧理论批评在形式、内容和作者等方面的特点。近代的报刊戏剧理论批评不仅是戏剧理论批评发展目前的重要一环，也是近代文化的一个组成部分。很后从报刊戏剧理论批评与近代大众文化的关系这一点切入，力图揭示两者的

余叔岩十八张半唱腔浅析

《余叔岩十八张半唱腔浅析》由舒同林编著，包含两部分：一为唱腔基础知识，包含板式、上口字、尖团字、回呼、辙口与归韵收音、擞音与嗽音、立音、脑后音、提溜音、垫字、耍板、回声与三级韵等。二为余氏唱腔浅析，含经典唱段十五个，附简谱，对唱腔特点和技巧作了全面的释读...

晚明苏州剧坛研究

中国戏剧最繁荣的时期在晚明，晚明戏剧最繁荣的地区在江南，江南戏剧最繁荣的中心在苏州。 剧坛的研究，难免要做断代的考察和地域的观照。而地域的切割和历史的截流，又容易带来整体性的丧失。这就需要我们更好地把共时性研究和历史性研究结合起来，在整体中解释地域性成就，在连续中呈现阶段性特征，以便使我们的研究更加全面，也更符合历史发展的真相...

银幕形象创造(赵丹)

他，常被朋友们叫做“快乐的阿丹”。 作为一位电影表演艺术家，他塑造的许多银幕形象脍炙人口，他主演的影片《十字街头》、《马路天使》、《林则徐》、《烈火中永生》已经成为中国电影史上不朽的经典。而他传奇的一生更是跌宕起伏：两次入狱，上过特务的黑名单，也出席过新中国的开国大典，连任三界全国人大代表，他主演的《武则天》更是掀起了前所未有的全国性大规模文化思想批判运动，改变了无数人的命运…… 他就是本书的作者赵丹先生。 书中记录了赵丹对艺术的追求

宋元戏曲史-插图新校版

《大家中华经典文库：宋元戏曲史（插图新校版）》是王国维多年从事戏曲研究的一部总结性著作，被认可为中国近代古典戏曲研究的“开山之作”。它大大提升了戏曲在文学中的地位，把他从“托体近卑”的俗文学拉升到了文学艺术的范畴。全书共十六章，以宋、元两朝为重点，徵引历代有关资料，考察中国古典戏曲形成、演变、发展的过程，描绘出清晰的途径和线索。对戏曲语言的艺术特点和审美价值作了具体的分析和发挥。是中国靠前部系统研究戏曲发展史的专著，材料丰富，治学

华夏文库民俗书系:凌空飞舞的秧歌.苦水高高跷

文章通过分析永登高高跷的历史成因和社会演变，从永登高高跷悠久的历史渊源、表演过程，到其深厚的文化底蕴，比较全面的介绍了高高跷的发展脉络，将永登高高跷清晰的展现出来，对我们认识高高跷有一个全面的把握，在此之前未有专门介绍永登高高跷的书籍，文章具体一定的创新性。 ...

龙凤呈祥

我国戏曲，肇自宋、金，延至清初，已数百年。套曲演唱，文辞训雅，渐失广大观众，观者日少，时称“雅部”。斯时也，民间小戏渐兴，生动活泼。然小生、小旦配戏，品位或有稍低，时称“花部”。花、雅相争，以花代雅，已成趋势。　　乾隆五十五年（1790年），高宗八旬万寿，三庆班等借徽商之力，晋京祝嘏献艺。初演旦角小戏，尚受欢迎，时日稍久，渐趋冷落。不仅难入堂会主流，且稍涉情色，便有被逐之虞。然徽班善于应付变局，适应文化环境，乃渐改以生行为主，演出

京剧票友

本书从追溯京剧历史和京剧流派的踪迹入手，介绍了京剧票友及其由来，票友之家即京剧票房的有关知识，并重点介绍了京剧票友的各种活动方式与方法。本书虽是为京剧票友而写，但也可作为戏剧院校学生的课外读物，对专业人士也很有参考价值...

(精)中国戏剧史-中国剧场史

本书是20世纪三四十年代周先生最有代表性的两部戏剧史专著，也最能代表他的戏剧观。主要内容包括；中国戏剧的胚胎、中国戏剧的形成、宋元南戏、元代杂剧、明代传奇、清代戏剧的转变、皮黄剧等...

明代戏曲理论批评争论研究

理论论争研究是古典文学批评中一种相当常见的方具，以其具有激烈的理论交锋与动态的观念演进而为治理论史者所重视。在明代，尤其明代中后期戏曲理论批评论争的激烈辩驳与论争往复，是古典文论好辩明真的审美理想在戏曲领域的自然渗透。明代戏曲理论批评论争涵盖广泛，有“名家之争”、“名家之争”、“意法之争”、“行戾之辨”等论争，涉及戏曲内容和形式的诸多领域，其核心内容则在于中国古典戏曲“辨体”观念的整合重组...

中国的曲艺

本书主要内容包括：什么是曲艺、曲艺溯源、弹词艺术前后四家、说书名家柳敬亭、石玉昆和《三侠五义》、韩小窗和清代“子弟书”等...

黄梅戏

《黄梅戏/阅读中华国粹》以图文并茂的形式，全面系统地阐释了黄梅戏的相关文化。《黄梅戏/阅读中华国粹》在“历史——文化”的综合视野下，又对各时代人们的生活情趣和心理境界作了具体探讨。它既是一部记录中华国粹经典、普及中华文明的读物，又是一部兼具严肃性的中华文化典藏之作，可以说是学术性与普及性结合。《黄梅戏/阅读中华国粹》共分六章，内容包括：黄梅戏的形成、剧本、舞台表演、名人班社、代表人物和代表剧目...

话剧与社会-20世纪30年代中国话剧文献史料辑

本书在大量翻阅原始报刊的基础上，精选能反映20世纪30年代中国话剧总体面貌的史料，按照左翼话剧、学校话剧、话剧职业化、民众教育话剧等专题加以编排。通过史料的选取和分划，彰显话剧史的结构与线索，在不仅关注剧本，而且关注时人的话剧观念和演出形态的历史语境中重新描绘二十世纪三十年代的中国话剧文学地图...

一学就会100种世界上最帅的舞姿

《一学就会100种世界上最帅的舞姿》涵盖了你所应了解的经典舞步的方方面面。本书从零基础开始，介绍了舞步发展史以及开创先河的著名前辈，这些对你学习舞步是大有裨益的。接下来它就带领你进入舞蹈艺术神奇而广阔的天地，让你逐步掌握100种世界上最帅的舞姿，主要包括以下几类： 　　基本舞步：如手指舞、泳步舞和贴面舞。 　　滑步街舞：如格雷普韦恩舞步、麦迪逊舞步和查尔斯顿舞步。 　　经典舞步：如扭腰舞、风行舞、颤栗舞步和暂留时空舞步。

王珮瑜和她的戏

这套书写的都是当下京剧舞台上最知名的红角，还有那些最能代表他们艺术水平与成就的好戏。角是好角，戏是好戏，好角之所以成为好角，是因为他们演的好戏，打动了舞台下无数观众；好戏之所以成为好戏，很大程度，是由于好角的演绎。好角让好戏熠熠生辉，好戏激发出好角身体与心灵的潜力。于是，把好角和他们演的好戏融为一体，如此好角会在观众记忆中变得更加具象、鲜活、生动。写的是好角好戏，就想找个曲牌作为丛书的名称。这些好角都是他们所在行当中的翘楚，这套书的设

京剧名宿访谈叁编

《京剧名宿访谈叁编》是作者自觉做起的一项文化抢救工程，旨在为高龄的京剧表演艺术家记录资料。本着谈史简、说艺细的思路，使他们的精湛技艺得以保留，光照后人，立此存照。书中对每一位采访者均根据他们自身的特点、成就、经历和不同的艺术风格有所侧重、有所不同。同时，这本书的出版是在和时间赛跑，如收录者最大年龄百岁老人王琴生曾拜谭小培为师，曾先后与梅兰芳、尚小云、荀慧生等同台演出。口述实录形式使本书内容也成为弥足珍贵的绝版资料...

舞蹈家自我修养

本书为舞蹈专业的经典入门书, 把解释性舞蹈提升为创造性艺术, 把舞蹈从人为的技术性限制中解放出来, 使舞蹈摆脱了对空洞与做作的动作技巧的依赖。作者认为舞蹈艺术源于自然人体动作的原动力和来自大自然的波浪运动: 海、风、地球的运动永远处在同一的持久的和谐之中...

湖北小曲(全2册)

湖北小曲是湖北省的传统戏曲剧种之一。由“汉滩小曲”和“天沔小曲”组成。汉滩小曲又称“汉口滩小曲”、“外江小曲”，主要流行于湖北境内的汉口、沙市、宜昌等大中城市，以坐唱折子戏为主。天沔小曲也叫“内河小曲”，主要流行于汉水沿岸湖北境内的天门、潜江、沔阳、汉阳、汉川等县镇及农村，以敲碟子演唱传统民间小调著称。《湖北小曲（套装上下册）/曲艺资料选编》不仅收录了传统曲牌和一批传统曲目，还选录了《选妃》《难忘的一课》《开箱教女》等一大批新编曲

新世纪青少年艺术素质培养:话剧入门与鉴赏

《话剧入门与鉴赏》为“新世纪青少年艺术素质培养丛书”中的一本。全书共分五章，主要介绍了西方戏剧发展简史，话剧的剧本、导演和表演，话剧台词的艺术性等内容。《话剧入门与鉴赏》分析得当，语言平实但不失理论深度。作为一本引导读者接触、领略和欣赏戏剧经典作品的入门读本，能帮助戏剧专业初学者、非戏剧专业的大学生和业余戏剧爱好者在阅读剧本时获得启发，从而使他们能更为全面地鉴赏戏剧作品...

新世纪青少年艺术素质培养:芭蕾舞入门与鉴赏

《芭蕾舞入门与鉴赏》这本书讲述了古典芭蕾舞的历史约有500年，沿袭了宫廷芭蕾舞的各种技法与表现方式，它的主要特点有 .女舞者穿着有裙子的舞衣 2.一般都以童话传说或神话故事为题材 3.音乐多是舞曲甚至名曲，尤其是柴可夫斯基的芭蕾舞剧组曲 4.男舞者很多时候辅助女舞者做出漂亮的技巧动作。《芭蕾舞入门与鉴赏》全面系统地介绍了芭蕾舞的基本知识...

戏剧鉴赏

本书共分四章，内容包括：戏剧的基本知识、中国戏剧鉴赏、外国戏剧的产生与发展和戏剧理论简介...

中国文化知识读本--越剧

本套丛书是由吉林文史出版社组织国内知名专家学者编写的一套旨在传播中华五千年传统文化，提高全民文化修养的大型知识读本。该书在深人挖掘和整理中华传统文化成果的同时，结合社会发展，注人了时代精神。书中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者。点点滴滴的文化知识仿佛颗颗繁星，组成了灿烂辉煌的中国文化的天穹...

白先勇说昆曲

"每个民族都有一种高雅精致的表演艺术，深刻地表现出那个民族的精神与心声。希腊人有悲剧，意大利人有歌剧，日本人有能剧，俄国人有芭蕾，英国人有莎剧，德国人有古典音乐，他们对自已民族这种“雅乐”都特别引以为傲。中国人的“雅乐”是什么？应该是昆曲。白先勇不是专业昆剧表演艺术家，他是文人，所以本书并没有专门分析昆剧的身段与唱腔，而是侧重于探寻表演艺术背后的文化底蕴。书中收录了白先勇与昆曲的往来缘分、与各昆剧表演大师的对话，以及对传统古典戏曲今后

这就是京剧(2022总署推荐书目)

本书介绍了京剧的始末根由、京剧的生旦净丑、京剧的华冠丽服、京剧的表演程式、京剧的舞台表演、京剧的淡妆浓抹、京剧的一代宗师等内容...

戏曲历史与审美变迁

本书为作者研究戏曲历史与审美变迁之论文集。主要包括：论昆曲审美思想的变迁、略论中国戏曲雅俗审美思潮之变迁、当代戏曲的发展及其走向、张庚与中国戏曲理论体系、关汉卿及其杂剧创作论等内容...

莎剧解读

本书为有名学者王元化先生与其夫人张可共同编选、翻译，并由王元化综合撰写题解及阅读心得的一本莎士比亚研究专题文集。书中选取了泰纳、歌德等文艺理论家对莎士比亚戏剧创作、思想内涵的分析和解读，展现出世界文学中的莎士比亚风采，也是一部具有中国视野的莎学研究作品...

辽宁曲艺名家风采录:北方说书叙录

《北方说书叙录》近40万字，第一部分为评书叙录，收录了已出版的传统评书约270部；第二部分为鼓书叙录，收录了西河大鼓、东北大鼓、山东大鼓等北方主要曲种中长篇说唱刊本约230部。每部分按照“讲史演义”“公案侠义”“神怪鬼狐”“世情传奇”四大类型，以条目的形式具体介绍了每一部书的故事情节和版本特色。较为全面翔实地梳理了传统书目的情节、人物及出版情况等内容。 ...

长安戏曲

本书全面、系统又较准确地勾勒出长安(西安古称)戏曲的历史渊源与艺术特色，并把它置于整个中国戏曲的总画面上加以考察...

辽代乐舞

《辽代乐舞》是辽宁省教育厅2004年为数不多的舞蹈学科研项目，也是沈阳音乐学院舞蹈学院“十一五”规划系列教材之一。此书集辽代舞蹈、音乐、绘画、雕塑于一体，呈现出美轮美奂的图像以及深入浅出的文字描述，使人不忍放手，读起来如入辽代历史知识的洋流。难能可贵的是，《辽代乐舞》中不仅有乐、舞艺术独到的研究成果，而且运用图像学研究舞蹈史学获得的学术成果是前无古人的，其中涉及到辽代的政治、经济、文化等方面的研究也颇有建树...

中国民族民间舞

本教材记录了北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校中国舞专业六年制现行的民间舞基础教学内容。包括汉、藏、蒙、维、朝五个民族的民间舞蹈的代表性动作...

戏剧表演基础

这本教材是中央戏剧学院表演系所有教师们的集体创作的，在写作上一方面尽可能地把有益于培养学生的创作素质和掌握创作方法的练习编写进去，另一方面在角色的创造方面将针对舞台人物形象创造的规律性的问题在理论上作出必要的阐述...

地域民间舞蹈文化的演变

我们认为本书的研究，有助于学生了解民间舞蹈生成的地域和社会环境及其对舞蹈产生的基础影响作用，准确把握舞蹈的深层文化内涵，再现和反映舞蹈真实的生命力和艺术魅力，对保护传统舞蹈文化具有决定性的作用。同时本课题的研究还是对文化地理学研究的丰富。在本课题历经四年的研究过程中，课题组成员积极讨论，青海玉树采风期间克服艰苦环境，跋山涉水于高原，寻经问典，走访民间，搜集资料，了解藏族舞蹈的文体本质，体验藏族民族的生存环境，参观赛马大会，使得我们对藏

没有终点的涅槃(中国戏剧发展与反思)

《没有终点的涅槃》是一部有着严格学术意义的论著，同时，它又是一部极具可读性的文化散文。作者以文学的笔调、洋溢的激情、生动的描写，将枯燥的学术引出“象牙之塔”，熔激情与冷静、浪漫与现实、生动与严谨、铺叙与研究、描述与反思于一炉，达到了雅俗共赏之效。 ...

芭蕾舞

本书是芭蕾舞基训课1—6年级45堂课例教材，分为男班和女班两部分。介绍了地面练习、扶把练习、跳的练习、舞步练习中间练习等。 ...

戏剧导演思维与训练

本书从戏剧导演的认识入手，介绍了戏剧导演产生的历史、导演的作用与地位以及与戏剧各部门之间的工作关系，系统地阐述了戏剧导演思维的建立过程...

京剧经典唱段100首

中国古典舞

本书包括男、女班1—6年级各11堂示例课教材，介绍了中间训练、把上训练、把下训练、头与躯干的训练等，是中专舞蹈教学通用的基础性教材...

湘剧高腔十大记

本书所收高腔剧本，都是建国后根据党的“百花齐放，推陈出新”的文艺方针，在尊重传统的原则下，经过不同程度的整理改编。剧本的排列次序按整理、改编、上演先后为序。 ...

国家舞台艺术优秀剧目集（1-3）

李调元戏曲理论研究

《李调元戏曲理论研究》从戏曲本质论、创作论、审美论、发展观、川剧声腔考证、戏剧体制杂考等方面系统研究元明清三代西部戏曲第1人李调元的戏曲理论，肯定其历史地位，还考察研究其戏曲实践。本书体例新颖，资料翔实，论考有据，颇多创见...

意识形态幻想的批判与超越

《意识形态幻象的批判与超越：二战后美国另种戏剧研究》的研究对象是二战后，即1945年到2008年的美国戏剧，论述范围包括美国的大众商业剧和替补戏剧。《意识形态幻象的批判与超越：二战后美国另种戏剧研究》从意识形态的批判角度论述替补戏剧对美国主流幻象的批判与超越，文中把替补戏剧批判的意识形态幻象分为四种：理性主义、个人主义、民主自由和天赋使命幻象等。《意识形态幻象的批判与超越：二战后美国另种戏剧研究》将把非百老汇的替补戏剧放置到美国整体的

乐史披沙

本书分礼乐寻源、乐律钩玄、遗产守望、学理阐扬。内容包括：传统礼乐文化的内在张力结构；荀子的音乐体认及其现代启示；汉代丧仪音乐中礼俗关系的演变与发展；明代音乐图谱所见工尺唱名体系初探等...

剧思飞(剧本创作与教学实践研究)

本书作者一方面发表自己近五年来原创的剧本《白玉神龟》、《工学院女生》等三部剧本 ; 另一方面就目前剧本创作理论方面的相关问题进行分析与研究, 并且提出自己独到的观点...

二十世纪黄梅戏唱腔发展研究(1945-1965)

本书稿系黄梅戏专题学术作品, 以1945-1965年黄梅戏唱腔变化发展为研究的切入点, 通过田野调查和文献研究, 探讨了黄梅戏从不定腔到定腔规式化的唱腔发展, 以及社会环境的变革、新文艺工作者的加入为其唱腔和曲调风格的迅速嬗变带来的影响, 并对唱腔发展及历史渊源进行了学理分析, 具有一定的学术意义和出版价值...

丹谱馆撷萃-黄殿祺艺文辑

《丹谱馆撷萃：黄殿祺艺文辑》是天津文史研究馆馆员著述系列丛书之一，收入作者的随笔等著述数十篇，反映了作者不同历史时期对国事、民生、社情、文风的思考，明辨是非，忆往鉴今，表达了一个知识分子忧国忧民之情以及为对文化事业发展的极大关注...

曲艺项目活动组织策划

X叶式生剧作选

叶式生，北京电影制片厂专职编剧。《叶式生剧作选/中国电影集团公司艺术家系列丛书》选编了叶创作的电影电视文学作品《女人国的污染报告》；电影剧本《沈括》、《无题》（合作）、《警探沙飞》、《太阳雪》、《荒洲无月夜》、《黑玉》、《走出峡谷》（合作）、《生列暧间》、《多事之秋》等...

中央苏区红色戏剧研究

《中央苏区红色戏剧研究》意图超出传统研究范式，努力把红色戏剧还原到活生生的苏维埃革命场景中去，采用人类学、社会学、传播学、戏剧学等跨学科研究方法，重新审视红色戏剧的存在方式、主体构成、生产路径、艺术形态、艺术精神及文化内涵。作者强调，乡村革命历史空间里的红色戏剧不是单纯的戏剧艺术“作品”，而是独特的革命生活形式。革命激活了戏剧的本体精神，把戏剧还原为群体生活形式，纳入到革命的组织化程序当中，成为一种仪式化生活方式。革命推动戏剧与生

民间艺术的瑰宝安阳四股弦研究

本书立足于对四股弦的整体概貌进行研究, 从四股弦的渊源和四股弦的发展状况、音乐构成、唱腔音乐、艺术价值、传承发展等几个方面进行分析。具体内容包括: 发展历程、音乐构成及伴奏乐器等...

舞蹈与幼儿舞蹈创编

本教材知识深度以够用为度，根据幼儿园教学实际工作需要培养学生的工作能力，使学生能够适应工作岗位的要求。根据社会紧缺人才的需求，并结合职业教育的特点，以培养学前教育从业人员的基本知识与实际操作能力为核心，以增强学生的就业能力和职业适应能力...

清至民国中国西北戏剧经典唱段汇辑 第九卷

本丛书整理清代至民国时期流传下来的西北戏剧经典唱段, 原汁原味选取西北戏剧中的经典唱段, 做到资料性与收藏性于一体。西北戏剧内容广泛而深刻, 它反映了历史事件、民族风俗、忠奸搏斗、因果报应、神鬼传说、惩恶扬善、贤良孝道等等内容, 它蕴含着华夏人民的审美观、道德观和价值观。内容包括: 三顾茅庐 ; 取四郡 ; 二百元 ; 惠风扇等...