无人机摄影与摄像:人像、汽车、夜景、全景、直播、电影航拍全攻略

Captain是中国航空运动协会ASFC持证飞手、大疆天空之城认证摄影师、影像村联合创始人，他在大疆社区发表了200多个主题航拍帖，被许多飞友亲切的称为“机长”，同时因为制作的航拍镜头语言解说清晰易懂，作为官方教程长期被推荐在大疆论坛首页。 王肖一是《无人机摄影与摄像技巧大全》的作者，8KRAW签约摄影师、视觉中国签约摄影师、上海环球金融中心签约摄影师，他在抖音平台粉丝180万，作品点赞量过3800万。 无人机作为一个飞行平台

电影时代:保利娜·凯尔评论集

“电影评论之所以令人兴奋，正是因为它没有定式可循，你必须动用你所知的一切来思索。” 凯尔称电影为“我们拥有的最包罗万象的艺术形式”，并以准确、机智和即兴挥洒的文风，在评论电影的同时，也论及与之相关的整个人类世界。演员的一个手势，电影中的一个意象，经过她的解读，既意蕴非凡又令人信服。她的影评影响与塑造了整整一代人的品位。 《电影时代》原书为《纽约书评》作者兼凯尔的多年好友桑福德·施瓦茨（Sanford Schwartz）所编，中文版

中国电视剧创作发展史论

本书稿将中国电视剧历史发展分为探索期、发展期、转型期和繁荣期四个阶段，书稿对中国电视剧的阶段性划分，以及根据中国电视剧的特性，立足于在题材领域探讨电视剧类型的演变，全面梳理了每一个阶段的创作特征和艺术发展逻辑。根据国家广电总局的类型界定，本书稿探讨了重大题材、古代题材、近代题材和当代题材的电视剧类型，全面分析了其类型演变的美学内涵、存在问题和传播态势。书稿全面阐释了中国电视剧创作发展的社会文化逻辑、艺术逻辑和产业逻辑，详尽地论述了古代

录像艺术史

"作者以过去50余年间数字科技的进步为线索，整理了录像艺术的发展历程。在此基础上，《录像艺术史》还从更高远的角度审视这一艺术形式，探讨历史文化及社会变迁对录像艺术发展带来的影响。从20世纪60、70年代的结构主义到80、90年代的后现代主义，甚至到2000年以来，新一代影像艺术家对后殖民主义、后媒体时代的思考，以及互联网对艺术家创作的影响，本书将为你开启详尽的录像艺术史导览。《录像艺术史》的靠前版出版于2006年。本书作为第二版扩大了

内蒙古电影口述史

《内蒙古电影口述史》对内蒙古自治区成立70周年来内蒙古民族电影的发展和演变进行了全面系统的梳理研究，探讨了期间的成功经验及经验教训，在内蒙古民族电影的文化资源、传播途径、文化生态、功能诉求等方面简析其生存与未来发展途径...

中国电影史学述要(1978-2019)

本书在深入梳理相关文献的基础上，透过纷繁复杂的表层现象，对改革开放以来中国电影史学的发展流变进行了详细梳理；对1978年以来中国电影史学发展的内在逻辑、根本原因、不同阶段的特点等进行了深刻思考，建构起了一个合理的讨论框架，并对相关学术热点进行了回应。全书写作方法独特，有别于一般学术史写作的线性模式，采取了与众不同的块状写作模式，从电影史观念、电影史范式、电影史书写、电影史主体、电影口述史等不同侧面，搭建出改革开放以来中国电影史学的立体

大师镜头(第二卷):拍出一流对话场景的100个高级技巧(典藏版)

本书是克里斯托弗·肯沃斯经典作品“大师镜头系列”的第二卷，书中详细讲解了电影中拍摄对话场景的方法。对话，是电影重要的组成部分之一，怎样抓住观众的听觉和视觉神经，这其中自有奥妙。本书延续了《大师镜头（第一卷）》的风格，以细致的讲解配以电影截图、轨迹图以及电脑合成效果图，清晰、易懂、便于操作。就让我们跟着作者一起，去摸索电影中对话的艺术吧！为庆祝“大师镜头系列”畅销10周年，本书特别推出精装典藏版，以飨读者...

中国电影创作年鉴2017

《中国电影创作年鉴2017》全面、系统、准确地记述每年度中国电影运动、发展状况为主要内容的资料性工具书。向人们提供一年内中国电影全面、真实、系统的事实资料，便于了解中国电影现状和研究发展趋势。有较大的总结、统计意义和比较系统的连续参考作用...

黑色电影:历史、批评与风格:film noir in its contexts

黑色电影无疑是电影中蕞无定形的门类之一。诞生自美国好莱坞的“黑色电影”，却拥有一个浪漫的法国名字“Film Noir”。而事实上，黑色电影却几乎与“罗曼蒂克”无缘。提起“黑色电影”，蕞容易想到的是那些风格化、愤世主义的20世纪40、50年代好莱坞黑白电影——关于私家侦探、蛇蝎美女、犯案黑帮、亡命鸳鸯的情节剧。《黑色电影》一书没有回避这些影片，但詹姆斯?纳雷摩尔亦向我们指出：“黑色电影”这个术语远比我们所认识的复杂和矛盾，它是一份重要的

捍卫-理想与宽容之间的中国动画

《捍卫》收录了张族权老师执导的《小鲤鱼历险记》、《哪吒传奇》、《小济公》、《水浒英雄传》、《神剑》等经典原创动画的文字、人设、造型、场景、分镜、形象系统设定等珍贵影片原创资料。对动画艺术从业人员、在校专业师生具有极高的专业指导价值...

中国电影实用指南:2002-2012:2002-2012

该书在对过去十年来中国电影的基本数据，如票房、观影人次和影院数量等进行客观分析的基础上，重点介绍并分析近十年来中国电影业界存在的种种现象以及其未来发展态势。特别值得一提的是书中所含附录，这些附录具有数据真实、详尽，信息量大的特点，其实用性和指南性较强。周黎明（Raymond Zhou）是当下中国最有影响力影评人之一。他曾被国外媒体誉为“中国的罗杰·伊伯特”。周黎明以英文写作见长，他是《中国日报》的特邀供稿人...

中国电视剧蓝皮书2021

本书回顾和分析了2020年中国具有影响力和代表性的10部电视剧，并以此10部重要作品为个案，深入剖析年度中国电视剧行业的重要问题。秉持多元的评价标准，本书分析的案例是经过网络普选、大学生代表与专家代表三轮投票评选出的作品。类型叙事的新探索、网络剧的精致化以及新的播出与影视模式等，都通过这些案例表征出中国电视剧创作与传播的新态势。本书以点带面，以代表性电视剧个案管窥中国影视产业的全貌，以多方面的深度剖析为中国电视剧的可持续与创新性发展提

十四好剧:爆款影视生成记

《我和我的祖国》《战狼》《少年的你》《八佰》《隐秘的角落》为什么好看？陈可辛、梁静、徐峥、周梅森如何理解这个时代？这是一本北京电影学院刘德濒老师与当下极具活力的影视人的对话集。本书且问且思且聊，话题不拘一格，三代人聚焦现象级华语影视剧，畅谈导演的戏里戏外、编剧的背后艰辛、制片人的运筹帷幄……通过挖掘14部爆款作品的幕后细节，再现了影视剧中家国叙事、生活美学、军旅情怀、谍战风云乃至藏地风情的塑造，真正走进影视大师的世界，揭秘票房和收视率

近代上海影院地图

主编张伟为上海图书馆研究馆员。该书为“海派文献辑录”之一，从成百上千中小报（杂志）中精选晚清至新中国成立前（1949年）有关上海影戏院文章约百篇，为中国特别是上海作家、文化学者和普通作者所写的与影戏与影戏院有关的各类史料。主要按照影戏院为线索进行编排，并附有众多影戏院老照片、报刊广告、开业歇业启示等文献资料，涵盖近代上海近百家影戏院，较为全面地展示了近代影戏院的原址、趣事。大部分史料为抢先发售整理披露，内容详实而富于玩味，描绘出一个与

哈利-波特电影宝库 第9卷 妖精、家养小精灵与黑暗

多比、克利切、拉环、蛇怪、摄魂怪、阴尸……不论是古灵阁巫师银行里的妖精还是看守阿兹卡班巫师监狱的摄魂怪，“哈利?波特”系列电影中充满了有趣又可怖的生灵。这本具有收藏价值的精美图书收录了大量的高清插图、幕后摄影以及来自电影制作人的很好见解。本书将邀请你来到魔法世界，深入了解隐匿在密室的蛇怪、家养小精灵，以及其他所有出现过的黑暗生...

2019-2020中国动漫游戏产业年度报告

本书书由“主报告”、“分报告”、“专题报告”、“区域报告”、“案例分析”和附录几个部分组成。《2019年中国动漫游戏产业年度报告》是一本全面深入研究我国动漫游戏产业发展的专题报告, 报告对漫画、动画、游戏领域的发展状况进行系统梳理和较为深入的分析, 并对未来产业发展趋势作出预测, 同时也提出了促进产业发展的对策建议...

华语电影—新发展与新探索

《华语电影：新发展与新探索》主要内容包括新类型与新范式：华语电影类型新发展与新突破，新讲述与新姿态：中国故事与全球故事，新命名与新理论：新华语电影、中国电影学派与共同体美学，新技术与新媒体：华语电影数字技术与融媒体研究，新内涵与新表演：表演作为一种理论与方法，新工业与新产业：产业新模式与工业新发展...

认识电影:影印第14版

本书为长销40年的经典电影入门书《认识电影》英文影印4版。自问世以来，《认识电影》已被翻译为十几种语言，并被北京电影学院、北京大学、哈佛大学、MIT、纽约大学等知名院校指定为影视课程教材，深受优选读者和电影行业专业人士认可，被认可为了解电影艺术的入门佳作。 《认识电影》从电影理论的典型视角出发，辅以大量电影片例，简明扼要地评论了电影艺术的方方面面。全书围绕电影制作核心要素组织结构，共分十二章，收录超500幅精美电影剧照和图片，

演员表演创作矛盾新论

本书分为九个章节: 第一章, “表演创作矛盾”的内涵 ; 第二章, 现实主义舞台上的“表演创作矛盾” ; 第三章, 关于语言 —— 语言的旋律性问题 ; 第四章, “间离效果”舞台上的“表演创作矛盾” ; 第五章, 梅耶荷德的探索 —— 构成主义和有机造型术 ; 第六章, 格洛托耶夫斯基的探索和追求 ; 第七章, 彼得·布鲁克对“能量系统”的找寻和对“即时戏剧”的探索 ; 第八章, 当代表演训练的身体性侧重 ; 结语。针对几个对现当代

伟大的电影3

《伟大的电影3》是世界知名影评人罗杰?伊伯特“伟大的电影”系列的完结篇。在本书出版十六个月之后，他永远地离开了我们。书中收录的100篇影评，被作者视为构成“伟大的电影”框架的很后基石，也见证了伊伯特如何在人生的很后阶段重启隔周一次的影评写作。在追问“究竟什么样的电影，才称得上伟大”的过程中，伊伯特重温了伯格曼的四部经典，重拾对喜剧电影兴致，甚至对一些争议作品重新下了判断...

从环境到人文:电影中的环境意识流变研究

这是一本研究电影与环境意识的学术专著。本书的基本内容分为导论和六个章节，分别梳理了自然环境在电影中承担的功能和角色，分析了不同历史阶段人与自然之间关系发展的变化在电影中的折射，考察了电影中环境意识的持续性、普遍性、现实性。反思回溯了电影发展中环境意识的流变。对当前电影中存在的环境现象给与评价。全书从理论阐释到文本分析，再到未来展望，作者从多元化的研究视角提醒电影受众环境责任与道德意识，继而达到环境审美、环境教育的双重效果...

中国电影史的微观研究:::

本书是一部中国电影史的研究专著, 全书共分十三个篇章, 时间跨度从晚清直至改革开放后。有的篇章结合中国近代史, 分析中国电影与晚清救亡启蒙之关联 ; 有的篇章则以某种电影 (如《活动影戏》) 为例, 对电影教育进行微观分析 ; 有的篇章则从电影作为生意的角度, 以电影公司的经营分析来研究中国电影史 ; 有的篇章则通过影戏个案 (如《盘丝洞》和《凌波仙子》) 来研究分析早期中国电影宣发策略...

电视剧的娱乐与审美

《电视剧的娱乐与审美》从审美与娱乐两个维度，观照作为当代大众叙事的电视剧艺术，对这一具有时代感召力的艺术形式进行美学探析。作者在宏阔的历史背景中对中国电视刷的发展进程进行梳理，并在此基础上，对中国电视剧的叙事传统、故事与娱乐、审美价值、市场化之路等重要范畴进行深入阐述，探究中国电视剧艺术文化自觉与文化自信的问题...

南京影视拍摄指南

本书搜集、梳理了南京市一百多个可作为影视拍摄取景地, 为吸引众多影视作品留在南京、接轨南京、展示南京做了大量工作。本书景点分布11个市辖区和1个国家级新区, 以多彩的图片向读者展现南京城市的美丽风貌, 以凝练生动的景点介绍为读者了解南京景点的概貌、历史、特征提供了便捷途径, 力图把影视拍摄取景地和旅游资源相结合, 成为对外宣传南京的一个窗口。书中采用中英文双语对照形式, 以期吸引更多国内外的影视项目进驻南京, 提高南京在海内外的影响力

十二公民

镜像中的身体言说(中国电视剧身体文化研究1990-2020)

本书以“身体”作为研究电视剧的切口和视角，探明中国电视剧所反映的身体文化，运用西方身体理论和中国身体哲学来观照20世纪90年代以来的中国电视剧，采用跨文化的研究视野和跨学科的研究方法来探讨电视剧作品、电视剧传播和社会历史文化语境构成的互文关系，探析身体文化在中国电视剧中的表达与呈现、传播与消费以及其间体现出的时代文化特征与审美心理。并且以“身体”为视角对中国电视剧的生产传播进行反思与审视，探讨如何在中国电视剧创作中树立和建构中国式的身

如何解读电影

作为一本影视传媒专业经典教科书，《如何读解电影》自1977年首次出版便大受欢迎，被称为同类作品中zui好的一部，在全世界被翻译成十几种语言。 作者从多个有优势的角度看待电影：艺与匠，感性与科学，传统与技术。在考察了电影与其他艺术媒介（如小说、绘画、摄影、电视甚至音乐）的密切关系后，讨论了理解电影如何传达意义所必需的要素；更重要的是，我们如何才能zui好地辨别某部电影试图传达的所有信息。 本书历经多次全面修订和扩充，作者强调电影始终处于

后浪电影学院194:欧洲剪辑大师访谈录

本书收录了近30位欧洲剪辑大师的长篇专访，以及戈达尔、特吕弗、瓦尔达、塔可夫斯基、贝拉塔尔等“作者导演”的剪辑随想。这些采访聚焦于他们的职业生涯、多元化的美学视野及剪辑手法，描画了不同于好莱坞工业体系且少为人知的创作细节。他们言谈之间显露的情真意切足以让每一个热爱电影的人动容。正如给本书作序的著名剪辑师沃尔特默奇所说，这些访谈“既有深度又有温度”，不仅涉及电影，还呈现了对艺术、人生、文化、社会等多领域话题的真挚关切和深刻洞见。 ...

后浪电影学院200:故事感

本书是 部编剧实用工具包，提炼自美国编剧工会成员贡献的宝贵经验，由资深故事专家经30年教学实践打磨而成。内容围绕剧本写作的两个基本要素：怎样创造 个故事，以及怎样把故事写成 个成熟的商业剧本，并针对各项难题提供创作技巧与编剧策略，旨在培养读者发现故事、升级创意的能力。 此外，书中还包含大量标准格式的剧本案例、编剧工会常用术语、制片厂剧本评估表、剧本分析样例、改写样例等实用参考...

影像与印象:电影里的中国形象

本书基于电影审美场境理论和国家形象接受特点，分析了我国电影国家形象传播中存在的问题。从概念、审美、符号、情感等方面考察电影影像中的中国形象创作路径，并从海外受众接受的角度，探讨如何从“影像”到“印象”，提出中国电影国家形象海外传播的宏观策略和微观策略，以提升我国电影国家形象海外传播效果...

媒介融合语境下动画奇观研究

本书从动画相关的媒体文化现象研究入手，结合社会学相关的研究理论和方法，深入系统地剖析媒介融合环境下动画技术与应用的形态和规律；在宏观的视野下研究和梳理动画在当代媒体文化限阈中的概念生成、文本构建、语言结构、表述范式；继而进一步对动画媒体奇观的形态表现展开批判式的诊断，并结合当下媒介语境对动画中民族文化美学的构建进行了探讨...

北京故事及其他-张永和剧本集

本书包括作者及与合作者共同完成的十个剧本，其中六个剧本是写的关于北京的故事，另外四个也都是传播正能量，弘扬主旋律主题的剧目，剧本的剧情从古代到现代，大部分是获奖的剧目，演出后获得了观众广泛欢迎，并在国外演出。其中有些剧本被拍成了同名电影或电视连续剧...

任是无情也动人:《大秦帝国》之商君:珍藏版

这也是一部源于热爱的民间传奇： 因为热爱，商君仿佛穿越两千年而来，共赴一场有关知音的盛事； 因为热爱，摒除一切的物质与诉求，将这些精彩的文字、争鸣的瞬间汇聚起来，呈现出这样一部美轮美奂的作品。 曾几何时，伴随着《大秦帝国之裂变》的热播，围绕着商鞅这个说不尽、令人爱恨交织的人物，网络上争鸣不断，一时间仿若回到那个让人无法触摸却耿耿不能忘怀的时代。 商鞅被车裂，电视剧也已落幕，而曾经为之热血沸腾的岁月，却就这么凝聚了下来每年

天将雄狮

成龙主演，约翰库萨克、艾德里安布洛迪两大奥斯卡影帝加盟，**手笔、大阵仗的华语电影《天将雄师》同名、**收藏价值的军事画册：揭开两千年前消失的古罗马军团的真实面纱！**考究的精美汉朝道具，**代表的古罗马服饰，两千多年前古丝绸之路上的生死之战都将在且仅在本画册中完美呈现！军事考古爱好者不可错过的**珍藏佳本！限量1500册！其中更有意外惊喜独家200本成龙亲笔签名珍藏版，极其珍贵，*发货！ ...

图说中国--100部经典电影(上下)(四色)

现代社会的重要特征之一就是世界文化的交流和融合，近二三十年来，国外优秀文化以大众喜闻乐见的形式进入我国，如电影、音乐、艺术品等，它们符合我国人民的欣赏习惯，并承载了丰富的信息量，成为我们了解世界的重要途径。而我国的文明瑰宝在现代社会越来越受到西方的关注，那些充满民族和地域特色的诗词、绘画、文物等，在世界文明史上绽放出独特的光彩...

继续攀登:2017年度广东省广播影视奖获奖作品精选点评

本书是2017年度广东省广播影视奖广播电视节目评选出的一等奖作品汇编，包括精选作品文字稿（节选）、专家们对作品的点评和对分类作品的综合论述，还有对全省评奖作品的总体评价，本书是2017年度广东省广播电视优品、精品的集中展示。这些作品导向正确、题材广泛，体现了2017年度重大宣传主题和广播电视媒体特色，代表了2017年度广东省广播电视节目的优选水平，表现出广播电视媒体应有的时代性、规律性和创造性...

融媒时代加强影视精品创作研究

当下，数字化与信息化的不断聚合使得传统媒体与新兴媒体的融合态势愈演愈烈。这种新的媒介环境对于影视创作来说既带来了机遇，同时也并存着挑战。在这样的背景下，审视影视精品创作的未来发展不仅需要创新的思维理念，从战略层面指引影视精品的未来创作之路，同时需要技术支持，充分发挥媒介融合下作品传播多元化、便捷化的优势。在社会转型、媒介融合和社会主义市场经济日益深入发展的背景下，人民群众的精神需求也在不断加深，探讨新文化语境下影视精品创新研究对于满足

耳机宝书

内容提要 耳机播放系统因其系统构成相对简易、体型小巧、价格合理，且由于放大倍率小，失真极低，一直以来都是爱乐者们欣赏音乐的利器，更是录音师、混音师等专业人士的工具。大约在近十年时间里，耳机播放系统得到了关注，耳机播放产品也呈现出爆发式的增长和发展。 有鉴于耳机产业的迅猛发展、耳机产品多如繁星，发烧友们在选择、搭配、把玩过程中存在诸多的疑惑和不解，本书为广大耳机玩家奉上了这本关于耳机的饕餮盛宴。本书共分为“耳机知识”“器材甄选”和“访谈

宝莱坞电影史

本书探寻印度电影的历史发展过程，从还未被称作“宝莱坞”以前各位伟大电影艺术家的故事开始，到与好莱坞的追逐、抗衡，到最后形成独特的印度宝莱坞电影风格，期间各路人马在这个历史舞台上的表演都令人印象深刻，特别是音乐和舞蹈在宝莱坞电影中特殊地位的形成，具有强烈的民族、宗教特色。作者深入印度电影界，做了深入细致的寻访和资料搜集，按照时间顺序，同时又横向与世界其他国家的电影发展历程作比，从代表性电影人士的个人经历出发，描绘了一副绚烂精彩的印度电影

手机短视频拍摄与后期大全:轻松拍出电影级大片

13 大拍摄修片专题，从热门的拍摄 APP、后期 APP，到高清视频的拍摄技巧、电影级画面构图取景技法，应有尽有，帮助大家从新手成为手机视频高手。 108 个高手干货技巧，从手机视频的拍摄、剪辑、滤镜、转场、字幕、音乐、边框、水印、、后期等各个层面，完成小视频到大电影级的华美转变！ 很后通过三大经典案例：微电影《初次相遇》、电商视频《手机摄影》、延时摄影《美丽黄昏》，从多方面展现手机拍摄电影级视频的魅力。 《手机短视频拍摄与后期大全：

光影流年:电影摄影研究

《光影流年 电影摄影研究》通过技巧与技术、影像风格、大师研究三部分内容，对电影摄影做了全面而细致的分析，基本建立了以数字影像技术为基础的新的电影摄影技术和理论体系，为中国电影摄影工作者们提供了具有**价值的参考和标准，并且通过具体的影像分析，为这一标准做了注解，有较大的出版价值...

电影编剧没有秘密(珍藏版)(《霸王别姬》编剧芦苇和王天兵2022全新对谈集重磅上市)

《秘密2》是全新出版的一本书，同样以对谈的形式，是《秘密1》的进阶篇，内容更加深入到具体剧本的创作和分析，并收录他鲜为人知的未投拍的剧作呈现给读者，包括《龙的亲吻》《岁月如织》《李陵传》《沂蒙母亲》等等，其中收入的两次有关电影《白鹿原》的对话，是迄今为止有关《白鹿原》的改编技巧及相关事件的最全面的一次回顾。 本书还收录了两人关于《霸王别姬》近10万字的长篇谈话，详细分析了李碧华原著与芦苇改编剧本的区别，逐场次解读剧本文本，全方位地讲

黑魔法 电影剪贴簿

魔法是J.K.罗琳笔下这个精妙绝伦的世界的核心。黑魔法和正义力量就像是一个硬币的两面，光辉与暗影如影随形。 从黑魔法须知、黑巫师、黑暗制品，到黑魔法防御课、凤凰社、美国魔法国会等对抗黑魔法的正义力量，从“哈利·波特”到“神奇动物在哪里”，这本精彩的指南带你追溯黑暗的起源，纪念奋起反抗的英雄们。我们是巫师，我们不惧怕黑暗！ 从这本书中，你会看到精致的概念图和幕后剧照，了解概念艺术家的灵感来源和摄制组的片场趣事；还会获取通缉令、人物卡、艺

来源——《灌篮高手》电影设定集

本作是《灌篮高手》大电影的全面解读的工具书，其中收录了珍贵的电影形象设定过程，即设定细节比如人物的造型、经典的情节，包括人物内心活动的表现都一一公开，设定手迹完整展现，另附录了井上老师对谈实录，以文字方式向读者坦诚制作电影的心路历程，读者也可以难得地看到井上老师从幕后来到台前。另外还收录了人气短篇《耳环》，是主要人物宫城的番外篇。本书以高度浓缩和另角度的方式，呈现了《灌篮高手》的精神。此书做为大电影的助攻篇，让喜爱灌篮高手故事的读者了

美在一中:周易谈美说影视

本书收录了作者几十年运用“美在一中”大美学观念分析研究新世纪以来中国影视文化现象的主要论文。书中多数代表性学术论文，已在国内重要美学和艺术学杂志公开发表过，并在学界引发了积极学术反响，专家普遍认为，这是继上世纪五六十年代美学大讨论之后，出现的又一家的确具有中华民族文化自信和独立审美精神的大美学观念。“美在一中”大美学观念（作为宇宙大生命的“太和”美学）的创发，有机结合马克思主义美学，牢牢根植于周孔文化道统并着力实现新时代语境中的创造性

新媒体影响力报告(2023)

《新媒体影响力指数报告》是中国社会科学院舆情调查实验室自2020年起开创的中社智库年度报告系列出版物，本报告是该系列的第四册。舆情调查实验室期待基于多年在传播影响力研究方面的积累，以调查研究、大数据研究为取向，聚焦舆情调查实验室长期关注的领域，持续进行中社智库年度报告的发布。 本报告既聚焦又拓展。一是舆情研究方面，新拓展AI等新技术对传播和舆论的影响。二是文旅行业的传播影响力系列，聚焦文旅细分领域，拓展城市、文旅、企业、品牌的

2023上海电影产业报告

本书是上海市电影局组织编写的关于上海市2022年电影产业发展的报告，回顾总结了2022年度上海市电影产业的概况。全书从总整个上海电影产业发展的角度，对相关政策进行解读和分析，并对2022年全年上海电影生产状况与制片企业的发展做了统计和数据分析，同时对上海的电影院线、发行与票房市场做了调查和研究。2022年上海受疫情影响，电影行业特别是线下影院收到极大影响，因此今年的产业报告，重点介绍了电影行业如何在市委、市政府及下属部门（如上海市电影

阿凡达世界

本书是英国DK出版社与二十世纪影业公司阿凡达电影团队联合制作的《阿凡达》电影图文指南。全书以图为主，内容分门别类地介绍了电影《阿凡达》中的人物、环境、动植物、武器装备等元素，以及解释了很多电影中不为人熟知的背景细节和科学知识，可以让读者加深对电影的了解，适合影迷收藏。庆祝詹姆斯·卡梅隆（JamesCameron）的《阿凡达》（Avatar）的第一个十年，以及史诗电影之旅的开始。深入探索潘多拉的壮丽世界，发现这部电影以其惊人的创造力成为

中国电视艺术史(1958-2018)

《中国电视艺术史》是一部媒介艺术史研究专著，对中国电视艺术60年（1958-2018）发展与演进的历史做了系统性的翔实深入的研究，兼顾电视事业、社会变迁、文化思潮、权力结构之间的关系，及在媒介技术、视觉文化和艺术样态的动态进程中的交互作用。作者采用艺术学、史论研究、社会心理学、政治经济学、媒介传播学等相结合的研究体系，从认识论、本体论而非单纯的美学角度，对中国电视艺术这一借助大众媒介同步日常生活、长于通俗叙事、传播真善美、涵养社会、激

跨文化传播视野下中国纪录片的地方性实践

本书以“地方纪录片”为研究对象，关注中国纪录片国际化传播趋势下“地方”的意义与价值问题，以“地方”研究为理论切入点重新解读“地方纪录片”的内涵，并将其与“跨文化传播”视角相结合，分析当下中国纪录片地方性实践的学理支持与现实方法，进而为中国纪录片发展提供创新视角与有效路径...

浙江影视剧创作评论(2021)

本书针对2021年浙江影视剧创作进行全面梳理和点评。该项目入选浙江省文化艺术发展基金项目。书稿包括三个部分，第一部分是创作综述，包括浙产电影、电视剧、网络剧三个门类；第二部分是优秀浙产影视剧的盘点，在收集大量评论的基础上写作了评论综述；第三部分针对优秀影视剧撰写的单篇点评。优秀影视剧的认定，参考了浙江省影视主管部门的意见，以及浙江省文艺评论家协会等主办的2021年度浙江优秀影视作品年终评选榜单...

影视场景概念设计简明教程

本书是一本关于影视场景概念设计的实用教材。全书从电影美术在影片创作中的重要性切入进行论述，涉及了影视美术的基本知识，系统梳理了影视场景概念设计的基本定义、作用、特点等重要理论，全面介绍了影视场景概念在美术部门中的角色定位、从传统绘图到数字场景制图以及多元化的技术应用，分析了影视场景概念设计的基本类型、设计流程、构图法、视听语言、光影设计、三维辅助技术、无论是理论素养的培养，还是技术层面的讲解，并附有课堂训练与案例分析和大量图片供参考和