音乐作品的创作艺术与美学研究

《音乐作品的创作艺术与美学研究》从音乐作品的创作艺术和美学研究的概念入手，分别介绍了音乐创作的概念、本质及其过程和音乐美学的基本概念；在音乐作品创作的基础之上，阐述了音乐作品创作的历程、风格特点及其意义和音乐作品创作的想象和灵感；针对音乐作品的美学研究，分别介绍了西方音乐作品的美学意义（巴洛克时期音乐的理性精神、古典时期音乐的人文精神、浪漫主义时期音乐的情感表现、现代音乐的反美体现）和中国传统音乐作品的美学研究（人文精神、“美善合一”

现代音乐理论技法与音乐创作研究

这是一本音乐方面的学术专著。本书从音乐理论与音乐创作的基础知识出发，介绍了音乐的内容与形式、音乐材料的选择与表达、音乐创作的思维与规律；接着介绍了现代音乐的织体，也就是音乐的结构形式之一，包含了传统型音乐织体、传统衍生型音乐织体、现代型音乐织体；以及介绍了现代音乐的音色与音响特征、旋律的调式与调性；这部分主要是现代音乐理论技法的内容。音乐创作的研究包括了音乐创作的手法研究、曲式结构创作、歌曲旋律创作、音乐主题与歌词创作，这部分更加注重

玩转节奏——从启蒙到进阶节奏训练

乔治·丹德洛特（Georges Dandelot, 1895-1975）是法国有名的作曲家，曾在巴黎音乐学院随保尔·杜卡斯、樊尚·丹第等学习音乐课程，1919年在巴黎高等音乐师范学院教授钢琴，1942年在巴黎音乐学院教授和声，并出版多本视唱练耳与和声教程。这套节奏训练教程原由五册组成，中文版合并出版，按照从启蒙到进阶的顺序编排。第一册从基础知识开始，通过训练一些简单的节奏为下一步学习打好地基。第二册是混合节奏阶段，这个部分结束后可以直

高校音乐教学的理论与实践研究

全书共分七章。第一章为绪论，主要阐述了音乐教学的本质、音乐教学的功能、音乐教学的目标、音乐教学相关理论等内容；第二章为高校音乐教学的基本内容，主要阐述了聆听与鉴赏、体验与表现、音乐与文化、应用与创造等内容；第三章为高校音乐教学的类型分析，主要阐述了音乐基础教学、音乐欣赏教学、音乐表演教学等内容；第四章为高校音乐教学过程与模式，主要阐述了高校音乐教学的过程和模式等内容；第五章为高校音乐教学原则与方法；第六章为高校音乐教师的素质培养，主要

高校公共音乐艺术的多样性与鉴赏研究

音乐具有良好的德育功能，加强高校公共音乐艺术教育，可以净化学生的心灵，引导学生形成良好的品德以及丰富的情感与品质，进而为大学生今后的发展奠定坚实基础。本书即以此为出发点，从多样性普及与音乐欣赏的角度对高校公共音乐艺术展开分析和研究。本书内容包括绪论和七章主体内容。绪论部分首先讲述高校公共音乐艺术的意义与教学，然后由第一章开始，分别从理论的积淀、历史脉络的梳理、体裁与形式的分析、技法的探讨、作品的鉴赏等角度分别对高校公共音乐艺术展开研究

浪漫一代:19世纪上半叶的西方音乐风格

查尔斯罗森的这部著作对浪漫主义时代音乐的语言、形式、风格进行了激动人心的探索，它准确地把握了赋予一代作曲家和音乐家以勃勃生机的那种精神特质，由此揭示了浪漫音乐的真谛。罗森对音乐独树一帜的解读建立在其表演经验的基础上，他对浪漫时代音乐大师的作品总能够提供敏锐精准、引人入胜的分析。细致分析的音乐大师有：迈耶贝尔、舒伯特、贝利尼、柏辽兹、门德尔松、肖邦、舒曼、李斯特等...

未作回答的问题:伯恩斯坦哈佛六讲

伦纳德·伯恩斯坦享有“桂冠指挥家”的美誉，他对于人类艺术的贡献不仅仅在于作曲、演奏、指挥领域，他曾通过一系列电视节目将古典乐普及于大众，影响深远。1973年，伯恩斯坦登上哈佛诺顿讲坛，天才的智识与表达力碰撞出六讲启示录般的珍贵课堂，洞见深刻，借由电视媒介的传播力，收获了巨大的社会反响，后结集出版，流传至今成为经典，让一代又一代人从中受益。这是六堂精彩的音乐大师课，也是剑走偏峰的音乐启发课——“身为音乐家，我感到一定要找到一种谈论音乐的

丝绸之路上的中国音乐文化

本书以丝绸之路为空间维度，以历史和当代为叙述焦点。全书分为上下两编，上编着重考察和论述丝绸之路的开拓对中国各民族以及境外各国音乐文化的交流、发展、融合与传播的贡献和作用，下编以东起陕西、西至新疆为空间范围，着重考察丝绸之路沿线传统音乐文化的类型、特征和存在方式...

音阶与和弦2

一个八度的琶音提供了使用“手腕画圆”的技术训练，同时为在《音阶与和弦3》中掌握和弦转位弹奏技术做准备。本书最后一部分内容为流行音乐、民间音乐和古典音乐中常用的和弦进行提供了实践方向。学生学习本书的“最高成就”，就是能在任意调上为《生日歌》配伴奏。 本书涵盖了十二个大调和十二个小调。一些学生喜欢直接深入学习所有的调，另一些可能选择等到《音阶与和弦3》中再来学习较难的调，但所有学生都应该完全掌握本书中相对简单的调及其移调...

一路阳光一路歌

本歌曲集主要涵盖四个方面的内容： 其一，理想信念篇：作品弘扬主旋律，以爱国主义铺陈底色，传承红色基因，致力于帮助孩子树立正确的人生观、价值观，如《爱的星空》《一心爱中国》《神州东方龙》《天地雄鹰》《仰望国旗》《中国的味道》《大北京》《黄河母亲》《七月的约定》等。这些歌曲透过孩子的视角，在家国情怀中构建暖心的记忆。 其二，童年时光篇：追梦新时代，展现当代少年儿童多姿多彩的生活，如《燕子妈妈》《我爱梅花小鹿》《摘颗星星

赋格的艺术

《赋格的艺术》是J.S.巴赫晚期最为重要的作品之一，其中最后一首作品直至其去世仍未完成，但这丝毫不会阻碍这部作品所散发出的巴赫穷其一生所积淀的智慧之光。而唐纳德·弗朗西斯·托维则带领我们无比详实地领略了这部最富神奇色彩的传奇之作。本书内容为两部分：托维编辑与评注的巴赫《赋格的艺术》，以及由其撰写的《赋格的艺术》指南。该版本《赋格的艺术》采用了现在罕见的遵从17世纪传统的多声部音乐记谱方式及谱表。在第二部分的指南中，作者详细阐述了这种记

初中生陶笛演奏教程

本书是初中陶笛演奏教程，演奏教学的内容源于人民音乐出版社版初中音乐教材，演奏教学的实施与教材中的聆听、赏析、演唱等实践活动紧密相连，不是盲目无序、脱离教材的。根据《义务教育艺术课程标准》（2022版）中对于器乐演奏教学的提示，教材开发进行了分层设计。每首作品演奏前编写了与作品相对应的短小练习曲；调整适合陶笛演奏和学生容易掌握的调式；选择欣赏曲中适合演奏的乐段；根据学生的特点，编配出单声部独（齐）奏、二声部合奏，以及基础和提高两个层次的

拉莫键盘作品全集

本书为我社钢琴小博士曲库乐谱系列的产品。拉莫，法国著名的作曲家，管风琴家，音乐理论家。前半生担任管风琴师，与大库普兰一同代表法国大键琴学派的顶峰。他在歌剧写作与和声理论方面都为都为后世留下了宝贵的财富。在羽管键琴曲集创作方面，他出版了三部羽管键琴曲集和一部羽管键琴协奏曲集，共有65首键盘曲，现存的有53首。本书所选曲目适合钢琴3-8级程度的学习者和专业院校师生使用...

精湛的技术——40首中高级钢琴练习曲选集

本书为我社钢琴小博士曲库乐谱系列的产品。这本曲集收录了大量浪漫时期的作曲家作品，如圣-桑、门德尔松、斯美塔那、巴拉基列夫、李亚多夫等，共包含40首难度在8-10级左右的练习曲，正如封面右上角所标示的那样，本书为演奏者参加中、高级难度的比赛提供了丰富的曲目，同时也可以从中选择曲目参加高考...

在希望的田野上:施光南声乐作品50首

施光南被称为“时代歌手”“人民音乐家”“旋律大师”，他是中华人民共和国成立后我国自己培养的新一代作曲家。 他的作品充满正能量，雅俗共赏，在群众中传播广泛。他创作了大量的抒情歌曲，从题材、风格、特点和情趣等各方面来看，都是多样而广阔的。他热爱祖国，热爱生活，他纵情抒怀，歌唱党和祖国，歌唱祖国美好的山和水，歌唱劳动与战斗，也歌唱友谊与爱情；他歌唱各族人民的生活风貌，也歌唱世界人民的友好往来。在施光南的抒情声乐作品中，以独唱的歌曲占的比重优

刘雪枫作品系列 音乐的精灵:音乐家爱好者笔记

《音乐的精灵》是作者近三十年来在音乐评论及唱片鉴赏领域笔耕的阶段性精华结集，着重于评介世界有名的指挥家、独奏家和歌唱家的演绎特点及欣赏要领。作者不仅大量聆听这些伟大的音乐艺术家的唱片，还在欧美和中国现场聆听他们的演出，并对其中一些艺术家进行过采访，有生动、鲜活的第一手资料和体验。在向读者介绍名演、名录的同时，使读者体会和领略欣赏音乐的方式和路径...

中国儿童钢琴名曲集

《中国儿童钢琴名曲集》是一本为中国儿童而编写的简易的中国钢琴乐曲集，乐曲将经典红歌、民歌以及流行歌曲进行简编，使得乐曲能够让初级练习的儿童进行弹奏。本曲集将收录《虫儿飞》《中华小儿郎》《白龙马》《雪绒花》《东方之珠》《阿西里西》等47首优秀曲目，使得少年儿童在学习音乐的同时能够更多的接触到中国曲目，使得中国音乐经典更好的在青少年以及成人钢琴爱好者中间流传...

红歌视唱教程

本书是面向综合性大学的艺术类课程体系，也可作为专业音乐院校的选修课教材。教材立足于提升大学生的音乐素质，旨在丰富艺术类教学内容的基础上，丰富学校美育教育和课程思政的内容。以歌颂祖国、歌颂党的经典旋律片段为素材，结合音乐演唱中的难点，即初级的乐理知识及视唱练耳技术训练内容，使学生在提升歌唱能力的学习过程中，接受更多党的思想政治教育，建立文化自信，树立热爱党、热爱祖国、热爱人民的价值观。同时，本教材也可为爱好音乐的广大群众提供良好的美育教

何占豪精编古筝作品选集:筝技小曲1

筝技小曲采用简线对照，收录了江苏、四川、云南等地民歌，技法上选用了四点、摇指等技术。每一首曲目篇幅短小，旋律优美，针对性强。许多学筝的同学可能都有过这样的经历，每天的手指练xizong是枯燥且乏味，单一的技术训练难免会让演奏变得呆板、机械、缺乏音乐动感！筝技小曲在增强技术能力的同时又可带动音乐想象力，形成科学、规范、严谨而又灵动活跃的教学链。希望古筝学子们通过对这些乐曲的演奏和练习，既提高了古筝的各类技巧，又接受了民族音乐的熏陶，同时

声乐重唱教程(德语歌剧、轻歌剧卷)

本书是以德语歌剧和德语轻歌剧重唱片段为专题编写的声乐重唱教程，精选了11首德语歌剧中的有名重唱片段及10首德语轻歌剧重唱片段，涉及莫扎特、韦伯、理查?施特劳斯、小约翰?施特劳斯、弗朗茨?雷哈尔等多位德奥作曲家的多部重要作品。本书专题梳理了德语歌剧和德语轻歌剧的发展脉络及其音乐特点，对系统学习德语歌剧和轻歌剧的历史、风格、音乐诠释起到一定的引领作用。书中的每个唱段分别从作曲家介绍、剧目简介、唱段介绍、演唱提示和歌词大意五方面对唱段进行了

音乐表演艺术及其文化研究的理论与方法

本书以世界音乐文化的视角，选辑了不同国家、不同族群、不同地区，特别是不同文化语境中的音乐表演事象，以呈现音乐表演所涉及的艺术、生理、心理、历史、民族、社会、哲学和文化的多样性与复杂性，由此促进不同观念、思想之间的相互参照和理解，从人类社会宏观的角度，体现和反映音乐表演在本质上是一种具有内在意义的文化实践过程...

高校音乐教育及音乐治疗研究

音乐教育是素质教育课程中的重要组成部分，其不仅具有培养学生沈梅能力的作用，还具有独特的医学治疗功效。本书主要以高校音乐音乐专业大学生为主要研究对象，并探究非专业普通大学生，对其音乐教育的理论与方法，以及音乐治疗在高校音乐教育中的渗透展开分析。本书内容主要包括高校音乐教育实施的理论前提、高校音乐教育实施的主体、高校音乐教育实施的模式与方法、高校音乐教育实施的具体过程、音乐治疗实施的理论依据与方法、高校音乐教育与音乐治疗的结合等...

用CUBASE轻松制作你的短视频音乐

本书是为音乐制作初学者及短视频发布者量身定制的背景音乐制作实战教程书。在本书中，读者将学会使用Cubase制作出14个不同场景的背景音乐小样，满足对短视频配乐风格的多种需求。 本书共分14章，按照旅行、摄影、自拍、美食、穿搭、情感、节日、宠物、户外、跳舞、好物分享、兴趣爱好、生活碎片与城市生活这14个不同的短视频分类标签进行讲解。读者可先在软件中建立新的工程文件，然后按照书中列出的步骤和乐谱制作每一轨乐器。完成上述步骤后，再对照本书赠

芝兰流芳

本书是纪念女高音歌唱家、声乐教育家高芝兰（1922—2013）教授的文集。2022年是高芝兰教授100周年诞辰，文集不仅收录了她生前的笔述自传，还有多篇她的学生撰写的回忆文章，全面记录了她的艺术成长之路和艺术成就。高芝兰是一位修养很全面、艺术造诣很高的声乐艺术家，早在20世纪40年代初，她就主演《茶花女》等歌剧，开启了我国艺术家完整演唱西洋歌剧的历史。同时，她是一位成就卓著的声乐教育家，先后培养了胡晓平、汪燕燕、孙秀苇、李怡萍、迟立明

游艺——清代琴乐文化生态研究

内容简介： 《游艺——清代琴乐文化生态研究》系吴安宇教授在三年读博期间，经过选题、定题、进而完成的有关清代琴乐生存发展的文化背景文化生态的研究成果。书中作者创造性地提出“游艺”这一概念，并运用音乐史学、乐律学、琴学，以及音乐文学、音乐社会学、音乐传播学、音乐地理学、民族音乐学等不同学科的理论和方法，从多学科有机结合的视角，进行论证研究。全书分为上篇和下篇两部分，就游艺的历史演变和游艺的文化生态分析展开研究和讨论...

20世纪多元音乐文化探究

《20世纪多元音乐文化探究》主要内容包括音乐艺术概述、现代音乐文化概述、20世纪的西方古典音乐、20世纪的西方流行音乐、20世纪的现代音乐流派、20世纪的中国的现代音乐。本书适合音乐专业的学生和对20世纪现代音乐感兴趣的读者进行阅读。本书旨在提供一个较为科学、系统的20世纪现代音乐文化研究框架，具有较强的理论性和指导性...

斯特拉文斯基

音乐家斯特拉文斯基，是20世纪上半叶西方最有影响的作曲家之一。本书讲述了他的三个不同风格的创作时期，以其特有的美学观点和音乐语言风格而独树一帜、自成一体...

舒伯特

本书介绍的是音乐家舒伯特，内容分为生平与创作道路、主要作品介绍、作品目录三部分，主要作品包括《鳟鱼》《冬之旅》《野玫瑰》《未完成交响曲》等。全书文字流畅、内容考究，适合音乐爱好者阅读，以及音乐专业学习者的提高...

儿童歌曲角色唱游

《儿童歌曲角色唱游》是一本具有操作性、易上手的幼儿歌唱教学工具用书。主要以角色唱游幼儿歌唱模式的知识体系为基础，针对如何在幼儿园教学活动中开展角色唱游教育、在活动过程中具体的注意事项、如何选择教学内容与形式，教育者在此过程中如何进行指导与评价等问题进行了系统、全面的梳理与总结，创造性地在儿童的练声环节采用了儿童易于接受、乐于参与的基础游戏形式，并收录了部分角色唱游的原创歌曲与教学案例，以及练声环节的游戏组织与实施技巧等实用型案例。该书

德彪西

本册是外国音乐欣赏丛书之《德彪西》，内容分为三部分：一是德彪西的生平与创作道路；二是德彪西的主要作品介绍；三是作品目录。作品部分选取德彪西最具代表性的钢琴作品、管弦乐作品，如《版画集》《牧神午后》《佩利亚斯与梅丽桑德》等进行详细介绍。本书不仅是专业学习者研究西方音乐的重要资料，更是普通读者的音乐入门佳选...

普罗科菲耶夫

本书介绍音乐家普罗科菲耶夫，内容分为三部分：一是音乐家的生平与创作特征；二是主要作品介绍；三是作品目录。作品部分选取普罗科菲耶夫具代表性的音乐作品，如《彼得与狼》《罗密欧与朱丽叶》等进行详细介绍...

格里格

本书介绍的是音乐家格里格，内容分为三部分：一是音乐家生平和思想；二是音乐创作；三是作品目录。作品部分主要是对格里格的歌曲、乐队作品和戏剧作品、钢琴抒情乐曲，以及钢琴曲、室内乐和协奏曲等进行详细介绍...

巴赫

“外国音乐欣赏丛书”采用故事形式，生动平实地介绍了数十位著名的外国音乐家们。通过对他们的生平与创作道路的真实讲述，以及其代表性音乐作品的鉴赏导引，再现了音乐家们精彩的艺术人生。 本册介绍音乐家巴赫，内容主要分为：一是音乐家生平和创作特征；二是作品简介。作品部分主要选取巴赫具代表性的《意大利协奏曲》《勃兰登堡协奏曲》《马太受难乐》等进行详细介绍。书中还附有巴赫的作品目录...

肖邦

本书介绍了音乐家肖邦，分为生平和思想发展、主要创作及作品目录三个部分...

孩子们的中国民歌 合唱版 五线谱

《中国民歌少儿唱合唱版五线谱》立足于中国传统经典儿童民歌的传承与传播。本书以地域划分为构成，分别对东北与华北、西北与西南、中南与东南等地区儿童民歌做了梳理，囊括除了汉族民歌的之外如土家族、哈尼族、保安族、纳西族、赫哲族、蒙古族、羌族等各个少数民族具有代表性、经典型的民歌，因此，所选作品可谓耳熟能详，具有一定的地域性和民族性特色。作者根据青少年身心发展需求，以及对音乐审美的渴望，对所选作品进行了二声部、三声部合唱编配。其编配构成形式简单

孩子们的中国民歌 合唱版 简谱

《中国民歌少儿唱合唱版简谱》立足于中国传统经典儿童民歌的传承与传播。本书以地域划分为构成，分别对东北与华北、西北与西南、中南与东南等地区儿童民歌做了梳理，囊括除了汉族民歌的之外如土家族、哈尼族、保安族、纳西族、赫哲族、蒙古族、羌族等各个少数民族具有代表性、经典型的民歌，因此，所选作品可谓耳熟能详，具有一定的地域性和民族性特色。作者根据青少年身心发展需求，以及对音乐审美的渴望，对所选作品进行了二声部、三声部合唱编配。其编配构成形式简单易

海顿

本书介绍的是音乐家海顿，内容分为生平与创作道路、主要作品介绍、作品目录三部分，主要作品包括交响曲《军队》《惊愕》《告别》，弦乐四重奏《云雀》《皇帝》，清唱剧《四季》等。全书文字流畅、内容考究，适合音乐爱好者阅读，以及音乐专业学习者的提高...

文化中国边缘话题 :民乐之美

本书从中国民间乐器的前世今生写起，用强大的审美力和想象力，向读者描绘了一个个美丽到迷离的迷人境界——每一个都是活的，每一个都有故事，每一个都有灵魂，使人不知不觉就爱上了那些乐器，以及它们带给我们的音乐...

舒曼

本书介绍了音乐家舒曼，内容分为三部分：一是音乐家的生平；二是主要作品介绍；三是作品目录。作品部分选取舒曼具代表性的音乐作品，如钢琴套曲《狂欢节》《童年情景》、声乐套曲《诗人之恋》《妇女的爱情与生活》等进行详细介绍...

近现代武汉的音乐生活

本书是一部近现代武汉音乐史研究专著，运用音乐史学、音乐文献学和音乐社会学等研究方法，对近现代武汉音乐生活进行全方位的论述，包括对该时期武汉音乐文化的历史变迁、中西音乐格局的发展与变化、音乐活动与文艺理念的碰撞与交融、音乐教育的状况等进行分析，从而构建出近现代武汉城市音乐生活的历史画卷，并挖掘其文化价值与历史意义...

当代音乐教育发展新论

本书以音乐教育发展为基底，以音乐教育理论为导向，对当代音乐教育发展的问题开展论述。绍了音乐教育的总论和发展历史，引导读者更加清晰地了解音乐教育相关理论和发展历程。其次介绍了音乐教育的心理，让读者充分地认识到音乐教育中的师生心理特征以及音乐创作、审美教学心理。再次介绍了音乐教育的课程与教学，让人们深入了解当代音乐教育的课程和教学。最后就我国当代音乐教育的发展现状进行了论述，为当代音乐教育提出发展策略...

视唱基础教程(第2版)

《视唱基础教程》经过十多年的市场检验，得到了广大读者的喜爱和肯定，为了进一步提高本书的质量，特推出了第2版。 本版修正了原来书中的某些错漏；在曲目的顺序上做了些微调。目的是减少同一首曲目因翻页而带来的不便，从而更加有利于视唱学习；重新设计了谱面，使乐谱显得更加清晰和美观。 这册教材的编撰，有它的特点与新构思，针对师范院校教学的实际，有其独到之处。它既注重视唱曲目的艺术性，又遵循教学的科学性，在解决基本节拍、节奏、音准训练的

江西红色音乐教育理论与实践研究

《江西红色音乐教育理论与实践研究》以江西红色音乐教育与实践以及高校思政课等相关内容为一体形成的理论研究。江西是红色的摇篮，也是新中国革命的根据地，以红色音乐文化与时政相结合，开展各种音乐教育活动与理论等研究亦是学院培养新时代艺术人才、具备思维导向的主要途径；同时，也能更直接地对一些经典故事、经典作品做出更好的呈现方式传播于民众...

江西红色钢琴作品创作与研究

《江西红色钢琴作品创作与研究》以江西红色钢琴作品为主要内容，将《乡音随想》《印象江西》《钢琴组曲：四季民俗画》等10余部由熊小玉、纪德纲、黄忠等江西本土作曲家创作的原创钢琴作品进行汇编，并对每一部钢琴作品的创作进行分析与研究。所有钢琴作品的选择均以艺术较高、传播范围广为参考依据，是一本供广大读者弹奏，启发更多作曲家、钢琴演奏者关注江西红色钢琴作品题材的书籍...

江西红色声乐作品创作与研究

《江西红色声乐作品创作与研究》以江西红色声乐作品为主要内容，将《红色江西、绿色崛起》《青花》《青如粟望湖亭怀古》等20余部由熊小玉、邓伟民、陈南宏等江西本土作曲家创作的原创声乐作品进行汇编，并对每一部声乐作品的创作进行研究和分析。所有声乐作品的选择以艺术性高、传唱度广为参考依据，是一本供广大读者欣赏，启发更多作曲家对江西红色声乐作品的创作进行思考的书籍...

江西红色室内乐作品创作与研究

《江西红色室内乐作品创作与研究》以江西红色器乐作品为主要内容，将《赣风鄱韵》《逆战江城》《豫章梦影》《井岗随想》等10余部由熊小玉、张波、颜永豪等江西本土作曲家创作或改编的器乐作品进行汇编，并对每一部器乐作品的创作或改编进行研究、分析。所有器乐作品的选择均以艺术性高、传播范围广为参考依据，是一本供广大读者演奏，启发更多作曲家对江西红色题材的器乐作品进行创作与改编的书籍...

道乐探奥 套装上下册

乐之秋白:瞿秋白红色歌曲赏析

本选题已报国家新闻出版署审核同意。本书收录了瞿秋白原创的红色歌曲及乐谱，辅以相关的党史小知识、音乐小常识。瞿秋白是最早关注音乐问题、从事红色音乐传播和创作的共产党人之一，也是配合乐谱翻译《国际歌》的第一人，由他原创的歌曲《赤潮曲》是我国最早的原创性革命歌曲，在中国红色音乐目前具有重要的文化价值。本书挖掘、甄别了21首瞿秋白原创或译介歌曲，以及参与改编的民间曲艺，全面展现瞿秋白在红色音乐领域的开创性探索，展现其在主编《热血日报》、领导左

玛林巴教学曲选(中国民歌)

本书分成二根槌、三根槌、四根槌三组，并对每一首作品作了作品简介和练习建议，给教师、学生以提示。音乐作品不仅是专业院校的教材，同时也是音乐爱好者很好的曲目选择，更是音乐会的最佳曲选...

高校音乐教学改革与创新实践研究

音乐教学改革是高校教学改革体系中的重点环节，如何构建一套科学的高校音乐教学理论体系，如何开拓一条音乐教学法的创新之路，如何在高校音乐教学专业性与趣味性之间找到一个平衡点、全面增强音乐教学的实践效果，已经成为学术界所重点关注的问题。对此，《高校音乐教学改革与创新实践研究》紧紧围绕音乐教学的三元素：音乐、教师、学生展开论述，分别就高校音乐教学的理论基础、教学方法与模式、教学过程与评价、教学技能的实践等问题进行了探讨，并对高校音乐教学现状进

18、19世纪经典德奥艺术歌曲导读

本书是一本供声乐专业学生和音乐爱好者学习了解德奥艺术歌曲的参考书。本书围绕德奥艺术歌曲中的诗歌与音乐及诗乐关系进行研究，分上下篇。在上篇中，笔者分别从德奥艺术歌曲的基本概述、德国歌曲发展史、德国浪漫主义时期的文学与音乐特征，以及德奥艺术歌曲中的诗乐关系进行了理论性的阐述。在下篇中，笔者从歌者角度出发结合具体的音乐家和作品，对18、19世纪13位重要的德奥艺术歌曲作曲家的百余首经典作品做了较为详尽的解析，每首作品均从诗歌内涵、音乐介绍、

音乐文化传承与高校音乐教育研究

本书以音乐教育研究为基底，以音乐文化传承与高校音乐教育为导向，对高校音乐教育的现状和发展及其对文化传承的影响展开论述，介绍了音乐教育概述，引导读者对音乐教育有一个基本的了解；详细论述了中国民族音乐的文化特征和音乐教育对传统文化的弘扬，试图厘清音乐教育和音乐文化传承之间的关系，具体分析了我国高校音乐教研观念，阐述了高校音乐教学方法，包括音乐欣赏教学法、视听练耳教学法、声乐教学法、器乐教学法，论述了高校音乐教育中的民族音乐传承，为高校音乐