莫扎特第二十四钢琴协奏曲：C小调 KV491

《莫扎特第二十四钢琴协奏曲(c-moll KV491双钢琴版)》由湖南文艺出版社出版社，莫扎特作曲的一本钢琴协奏曲，《莫扎特第二十四钢琴协奏曲(c-moll KV491双钢琴版)》为双钢琴...

有一种旋律叫梁祝

本书以音乐剧《梁祝的继承者们》剧本为主体，该剧是"很好林奕华"第54部舞台作品，同时亦是"生命三部曲"戏剧系列的首部曲：艺术家。该剧对传统"梁祝"故事进行现代的解构和重新演绎，探讨了现代人在面临现实与理想，真实和隐藏之际的矛盾与无奈；同时融入了剧作家对于艺术的思考。除了剧本外，本书还以"有一种旋律叫梁祝"的编排主线，完整地向读者和观众呈现了该音乐剧的来龙去脉，收录了本剧导言的创作缘起故事、访谈录、创作过程纪录，以及剧评人的专业评述等资

二胡高级教程

《二胡高级教程》是一本二胡的高级教材，大约相当于全国二胡考级八至十级的演奏程度。本教程共分四章，第一章是20首二胡的高级技巧练习。第二章具体讲解了二胡演奏中的乐感问题，对于具有一定程度的二胡学习者来说，这是一个非常重要的课题，直接关系到二胡水平的再提高。第三章“弦外之功”论述了作为一个有志的二胡演奏者，需要在生活中一点一滴地加以培养和尽力去做的一些方面。最后一章对全国二胡考级八至十级的主要曲目进行了详尽的讲解，以帮助学习者更好地理解乐

基本乐理

简介 　　《基本乐理》由湖南文艺出版社出版...

古典音乐日课书

《古典音乐日课书》由莱斯利·丘等所著，是对古典音乐的完美阐释，它能让你透过音乐知识表面，探寻音乐史、乐理和科学对大音乐家们的思维和创作方法产生了怎样的影响。同时，它还揭示出中世纪古典音乐是如何发展成为今天的实验音乐的。 不明白恰空舞曲和萨拉班德舞曲是怎么回事？想在生活巾添加点无调性音乐？还在犹豫明年夏天去参加哪个古典音乐节？不知道约翰·贝里斯是谁，也不清楚他对巴赫的作品做了什么？那就每天读一下这《古典音乐日课书》吧，你可以找到所有这些

爵士乐聆听指南

爵士乐被认为是美国的原生态艺术形式，是较能体现美国文化的音乐形态。它在100多年的历史中，经历了不同形式和风格的演变，参与塑造了美国文化和当代历史。 美国人类学家约翰·F. 斯维德也是从事非裔美国人历史与音乐研究的专家，他在本书中探讨了爵士乐的本质、不同流派爵士乐的特点，以及爵士乐是如何塑造美国文化的。作者考察了音乐人之间的交流、黑人文化对早期爵士乐的塑造、流派之间的互相影响和嬗变，这反映了作者对于历史的严谨态度，以及他对爵士乐的深

钢琴演奏小品:胡桃夹子(附CD一张)

《钢琴演奏小品：胡桃夹子》是一套由汉斯-金特·霍伊曼根据经典音乐名作改编而成的钢琴小品集。《钢琴演奏小品：胡桃夹子》配有引人人胜的故事情节和想象丰富的图画，还配有全新录制的CD光盘，供欣赏。这套书不仅在声誉卓著的钢琴家中获得了很高的评价，而且深受广大音乐爱好者们的欢迎...

世界著名长笛练习曲集:戈尔鲍迪专辑

《世界有名长笛练习曲集:戈尔鲍迪专辑》长笛练习曲以其旋律优美，风格多样，节奏生动活泼，表情细腻而享誉优选。尤其是各种组合的三拍子的节奏练习更是韵味，具有鲜明的特点。其作品在音乐表情的描述、节奏的多样性，旋律的歌唱性等许多方面都可谓是独树一帜...

拜厄钢琴基础教程

拜厄对初学者来说，这本教材具有由浅入深、有着循序渐进的特点。本教材主要抓基本功和基本音乐理论知识。基础训练之外，增添了一部分培养学生乐趣的曲目，从中穿插安排了一些旋律动听的曲目。拜厄这本初级钢琴教材在我国可称之沩一本很好的教程，这么多年来一直被广泛地使用，并在钢琴启蒙教育中起着相当重要的作用。这本书练完，大概需要通过一年的练习，练完这本教材，琴者能具备初级识谱能力与很基本的手指独立弹奏的能力，为进一步专业学习钢琴，打下良好的基础...

挂枝儿.山歌.夹竹桃:民歌三种

◎作者的影响力 本书编述者冯梦龙是明代著名文学家、戏曲家，大家*熟悉的是他写的“三言”（《喻世明言》《醒世恒言》《警世通言》），除“三言”外，他还有《古今谈概》《情史类略》《太平广记抄》等三十余种小说、戏曲、笔记等著作传世。在中国文学史上，冯梦龙有着较为重要的地位。 ◎明代民歌的特色 明代民歌在当时风靡流行的情况，从时人记载即可看出，所谓“不问南北，不问男女，不问老幼良贱，人人习之，亦人人喜听之”（沈德符《万历野获编》）。明代民歌以抒

实用乐理(修订版)

《实用乐理(修订版)》用简明扼要、深入浅出的语言，系统地阐明乐理基础知识；以图表、谱例分析，形象生动地使理论与实践相结合，达到通俗易懂的目的。全书分十二章，包括《乐理》全部内容。每章含《内容提要》《本章小结》和《习题与解题指导》三部分。力求线条清晰、系统完整。为突出实用性，本书在附录中还特别选编了《综合练习二十套》（根据部分音乐艺术院校入学试题和业余音乐考级的乐理试题选编）、《实用和弦标记一览表》、《实用调式和弦一览表》以及《五线谱、

敦煌与丝绸之路石窟艺术丛书唐代莫高窟壁画音乐图像研究/敦煌与

《唐代莫高窟壁画音乐研究》本书阐述了唐代莫高窟音乐图像在石窟中的位置、音乐图像的界定以及乐伎和乐器图像的分类，整理收集了敦煌画稿和敦煌文献中涉及音乐的内容，对莫高窟壁画音乐图像来源和真实性进行了讨论，并且对敦煌地区音乐文化进行了考证，如音乐机构的运行，音乐从业人员的实践，音乐活动的开展以及敦煌乐谱、舞谱、音乐教材的传播。对唐代莫高窟不同时期具有代表性的壁画音乐图像所在石窟进行了调查和统计，对各类音乐壁画进行了分类研究...

刘德海琵琶练习曲

本书由刘德海先生亲自编写的琵琶练习片段、大小练习曲及乐曲共约60余首, 系统地体现了刘德海琵琶艺术的训练方法和手段。此次再版加入了作者新创作的17首乐曲, 并对旧版中存在的讹误及弦指法变化做了全新修订...

春天的故事

作曲家张朝系中国当代活跃的作曲家之一，中央民族大学音乐学院教授，北京“四个一批”人才、“德艺双馨文艺工作者”获得者。此次“新时代中国钢琴作品原创精粹”系列共选入他的钢琴作品16首，全部采取单行本的方式出版。这16首作品现已与德国朔特出版公司签订版权输出合作协议及签约购买协议。　　《春天的故事》创作于2009年，是根据王佑贵创作的同名歌曲改编发展而成。作品引子神秘辽阔，描绘出冰雪消融、大地复苏、春潮涌动的景象。第一部分舒展如歌，是对

长笛初级音阶练习

基本功是每一个长笛演奏者必须刻苦练习的科目之一，它包括长音练习、吐音练习、连音练习、指法练习、高低音练习、耐力练习、完整性练习和视奏练习…　　其中，长音练习包括强弱练习、音质练习、气息练习；吐音练习包括单吐练习、双吐练习、三吐练习；指法练习包括音阶练习、节奏练习、手指弹性练习、手指独立性练习和手指放松练习等。　　仔细分析每一首乐曲和练习曲，就会发现它是由各种音阶、音程、调式或音程模进、节奏变化构成的。因此，掌握好音阶和音程，是长笛

在那遥远的地方

作曲家张朝系中国当代活跃的作曲家之一，中央民族大学音乐学院教授，北京“四个一批”人才、“德艺双馨文艺工作者”获得者。此次“新时代中国钢琴作品原创精粹”系列共选入他的钢琴作品16首，全部采取单行本的方式出版。这16首作品现已与德国朔特出版公司签订版权输出合作协议及签约购买协议。　　《在那遥远的地方》创作于2007年。是根据青海民歌改编，应邀为李云迪而作。这是一首蕴涵着丰富情感的情歌。作品通过酣畅、曼妙的织体及贯穿的色彩动机，描绘出温

得心应手古琴课

近十几年，古琴突然“热”了起来，求学者众，学习的方法亦呈多元化。琴中自有无限滋味，若想品尝此等滋味，必先练妙指以表胸臆，才能正自心以感天人。二者兼备，方能得心应手、形神兼备、感格幽冥。而自练指到调心，如从牛乳提炼醍醐，非经层层功夫不可。本书由四个单元、二十课构成，由浅入深地勾连出相对完整的学习次第，教你轻松学会十六首经典古琴曲。每首曲目除配有琴谱、文字说明和指法照片，还附有二维码供收听演奏示范；另外，书中还有大量诗、书、画作品以供学琴

学弹卡林巴拇指琴(零基础音乐教程)

《学弹卡林巴拇指琴》为拇指琴弹奏技法及曲集的通俗音乐教程，内容包括认识卡林巴、基础音阶学习、扩展音阶学习、乐曲中加入伴奏音、学弹滑音、卡林巴独奏乐曲曲集、卡林巴弹唱与伴奏。同时，提供配套教学视频与音频( 扫描二维码获取)。 《学弹卡林巴拇指琴》可供广大音乐爱好者自学使用，也可供琴行以及培训机构开设卡林巴拇指琴教学课程使用...

诸神的黄昏:通向经典摇滚的尽头之旅

摇滚是什么？是灵魂深处的呐喊、是挣脱束缚的自由、是接近自我的展现、是鲜活真实的心跳、是一代代人恣意潇洒的青春岁月……随着摇滚巨星们一个接一个地陨落，他们是否会被人们渐渐遗忘，摇滚是否会走向穷途末路，我们坚守的这份信仰又是否会随风而逝？史蒂芬·海登旧地重游，寻访摇滚之神的足迹，重现其生活片段，见证他们已经冷却的昔日辉煌，而诸神们曾经的那一份炙热则会穿过生命、穿过时光，让一颗灵魂再度燃烧...

现代音乐人编曲手册 传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南 第2

本书教你如何把传统配器方法与当今作曲家能够使用的现代音序编写技巧与工具结合起来。通过讲解这两方面内容，两位作者Pejrolo和DeRosa奉上了一本系统介绍学习经验的指南，读者能够从中学到多种配器和音序编写技巧，并提高作品的制作水平。 本次更新的第2版，可以让有经验的作曲家和制作人了解那些能够运用在传统音乐写作和编配风格上的音序编写技巧。本书也能帮助年轻音乐人以很好实用的方式学习传统配器法。本书将继续提供系统且可靠的学习经验，并已进行

古琴艺术欣赏

琴乐历经长期发展，形成极强的生命力，稳固而凝聚，承受住了千年的历史筛选，经得起西方音乐浪潮的冲击，是民族表达、渲染感情的一种方式，古琴的声音不仅有弹拨乐器的铿锵点击，又有弓弦乐器的余韵悠长，尤其是那近于缥缈的余韵和清亮的泛音，特别动人心弦，无论是吟、猱、绰、注声音入耳，还是激烈、哀怨、神韵入心，弹起琴来总是令人心旷神怡，乐而忘忧。　　古琴发展经历了漫长的历史，各时代涌现诸多琴师大家，谱曲填词，著述琴论，倾注心血于其上，一大批名曲流

车尔尼钢琴流畅练习曲-作品849

车尔尼是贝多芬很得意的学生，又是李斯特的老师。由于他所处的时代，使得他的作品既继承了古典主义的传统，又和浪漫主义有密切的联系。车尔尼的有些练习曲，甚至可以说是为学习浪漫派作品做准备的练习曲。因此，学习车尔尼练习曲，不论对演奏古典主义的还是浪漫主义时期的钢琴作品，都有极大的帮助...

哈农钢琴练指法

如今，学习钢琴是如此普遍，好的钢琴家越来越多，以致人们对平庸的钢琴演奏难以接受。所以，在哪怕是业余演奏会上弹一段一般难度的曲子，也要学上十年八年才行。然而，能够投入这么多年工夫来学这件乐器的人并不多。因此，由于功底不够，人们弹钢琴时经常动作不合规范或方法错误。凡在弹奏有点难度的经过音群时，总是左手生涩，第4指和第5指几乎不起作用，由于缺乏特别的练习，它们总比其他手指弱。在遇到八度进行、震音或颤音时往往十分勉强、疲劳，这样的演奏就不合章

打火机想念冬天:中国摇滚弹指一焰间

作者以倒叙的形式呈现1979—2019四十年间如火一般的中国内地摇滚乐的百余个瞬间，仿若一枚打火机从已被使用N次、只剩游丝之气到液满簧新、简陋却鲜亮的重生，温暖的文字如春水般给予我们慰藉和希望...

钢琴艺术指导实践研究

器乐钢琴艺术指导的作用是在音乐群体里针对器乐专业领域进行引导和建议，使演奏更具艺术表现力。器乐钢琴艺术指导，除了要具备扎实、完备的钢琴演奏基础外，还要具有良好的专业素养。鉴于此，笔者撰写《钢琴艺术指导实践研究》一书。本书的撰写以钢琴演奏方法为基础，结合了本人多年从事钢琴工作的经验，内容通俗易懂。全书共设六个章节，包含钢琴艺术指导的基本理论、钢琴艺术指导角色及素养，钢琴艺术指导在作品表现中的作用、钢琴演奏实践指导、钢琴艺术指导与器乐伴奏

现代钢琴艺术指导的角色定位与创新发展研究

本书共五章，第一章为现代钢琴艺术指导的角色定位，内容包括钢琴艺术指导的含义、钢琴艺术指导的发展历程及现状、现代钢琴艺术指导的素质需求；第二章为现代钢琴艺术指导的伴奏技巧解读，介绍了现代钢琴艺术指导的和声处理技巧、现代钢琴艺术指导的织体处理技巧、现代钢琴艺术指导的乐曲结构编配技巧；第三章为现代钢琴艺术指导与声乐表演的关系，内容包括现代钢琴艺术指导与声乐表演的互动及协作、现代钢琴艺术指导在声乐表演中的重要地位、现代钢琴艺术指导在声乐表演中

钢琴踏板艺术

本书系统性梳理踏板内容，融合理论提炼和原则导引，并以精心挑选的谱例曲样进行生动说明。作者传达的理念是要展现踏板技法的艺术性，不仅需要熟练掌握基本技巧，还要了解乐曲时代的风格与作曲家对踏板的独特理解。钢琴学习者、演奏者和教学者将从书中获得有关踏板的全面指导，拓宽想象力、加深判断力，进一步提升对踏板运用的洞察与把握...

电子琴秘笈36招 让你快速上手的电子琴基础教程

本书是通过看图自学的方式来完成基础弹奏知识、乐理知识及独立演奏的学习，共包含36招讲解：入门教程部分，简谱基础知识，经典练习曲目等。 本书通过对演奏方法及乐理知识的学习，先让读者掌握基本的入门知识，再进行曲目练习。在曲目练习过程中，既配有左手的和弦图，也包含右手的手位图，让读者一目了然，按照图中指示演奏，在轻松、快乐的过程中，掌握弹奏电子琴的技巧。...

学萧镜铨

本书尽量站在自学者的角度，全面、详细地讲解学习箫演奏的详细步骤，分析和解决学习过程中可能遇到的困难，是作者对自己多年习箫经验的全面总结。本书的写作注重传达发自内心、实景的真实感受，期待帮助习箫者更快地入门，少走弯路，并在自学的条件下登堂入室，达到相当的演奏水平...

单簧管演奏艺术及其在乐队中的应用研究

单簧管是所有西洋乐器中最易上手的乐器之一，它不像弦乐类乐器及钢琴，需要“童子功”，即便是成人，手指的灵活度下降，可塑性降低，也不影响学习吹奏单簧管。它也不像大多数管乐器对肺活量有较高的要求，单簧管需要的肺活量不但比小号、长号等铜管乐器或萨克斯等大型木管乐器小，甚至因为演奏口型等因素，比长笛等木管乐器的用气量还要少。所以，从换牙后的儿童到老年人都可以学习单簧管，体会到吹奏的乐趣。本书以“单簧管演奏艺术及其在乐队中的应用研究”为选题，以管

钢琴演奏技能的培养与教学艺术探究

《高校学术研究论著丛刊（艺术体育）—钢琴演奏技能的培养与教学艺术探究》具体阐述了钢琴演奏技能的培养与教学艺术的探究。全书共分六章，内容包括中西方钢琴音乐的发展、钢琴演奏的基础理论、钢琴演奏的技术训练、钢琴教学的理论与实施、钢琴作品的分析与演奏处理、不同类型钢琴作品的演奏教学。该书以钢琴演奏技巧与教学为重点，以钢琴音乐的发展过程为基础，吸收和借鉴了大量前人的研究基础，并做出尝试与改进。此外，该书还对不同类型的钢琴音乐作品的内涵、表现

不朽的大提琴家

1.本书采取纪实报道的方式，客观准确地介绍了大提琴流派的发展以及各时期的演奏名家。特别的是，本书还专门设置一个章节给女性大提琴家，除了杜普蕾等知名大提琴家之外，还介绍了多位十九、二十世纪鲜为人知的女性大提琴家。 2.本书内容丰富，行文流畅，即使不甚了解大提琴的读者也可以轻松阅读。 3.与《不朽的小提琴家》一样，本书也附有珍贵的大提琴家传承表，是了解大提琴演奏发展史的不二选择。...

音乐心育艺术

新世纪，我国基础音乐教育迎来了历史上规模最大、力度最大的课程改革。国家《音乐课程标准》的颁布，依据《音乐课程标准》编写的新教材的使用，体现新课程理念的教学实施，像一股股清新的风吹进了全国中小学校园，给学校的音乐课程带来了全新的变化。这场改革浪潮，将有力地推进素质教育的进程，实现基础音乐教育从学科本位、知识本位向关注每一个学生发展的历史性转变，必将对我国音乐教育事业的发展产生深远的影响。长期以来，我国基础音乐教育面临着自身发展的一系列问

孙慎歌曲集

孙慎 浙江镇海人。从1935年起，在上海先后参加了中国左翼作家联盟、业余合唱团、词曲作者联谊会、歌曲研究会等进步团体。抗战初与麦新等一起参加过战地服务处，抗战胜利后，和李凌共同主持中华音乐学校，主编过《时代日报》新音乐副刊。建国后，历任音乐艺术方面的领导职务。曾写过许多群众歌曲，以《救亡进行曲》最为有名。此外，抗战期间写的《前进》、《春耕歌》、《将军泪》（诵唱长诗《岁寒曲》中的一段）、《生命诚可贵》（话剧《心防》插曲），解放战争时期创

声乐曲选集 中国作品(三)[钢琴伴奏谱]

《声乐曲选集》共分六册：中国作品三册，外国作品三册。主要内容如下： 中国作品：五四年来革命传统歌曲及抒情歌曲，民歌；近来年创作的歌曲，歌剧选曲等。 在选编过程中，征求了各兄弟院校意见，并于一九八四年三月召开会议，对所选曲目进行了充分研讨...

中华乐器大典

本典按现代乐器纲目分为四章十九节，系统地阐述了中华民族古今一千一百多种乐器，涉及到乐器的历史沿革、构造规格、用材制作、品种改革、性能用途和乐曲演奏，以及重要的乐器发明、研制、改革、制作和演奏家的概况。文笔生动，富于知识性，趣味性，融入最新科研成果，是我国乐器学空前的鸿篇巨著，填补了国家空白，具有珍贵的历史价值、学术价值和收藏价值。本典适于各族广大青年、学生和音乐爱好者阅读，以获得必要的乐器知识，了解各民族音乐民俗；对从事民族音乐研究的

重金属节奏吉他教材(全二册) (含盘)

为了教会你所有的重金属吉他技巧，本书由浅入深地选用了一系列好听的短曲来作为示范和实习曲，并附有与之相配套的贝斯和鼓的伴奏单音轨。可能你会感到惊讶，你无需等待就能得到最好的素材，因为每一首短曲都附在每一章的结尾作为本章学习内容的总结。而本书第二册也采用相同的形式，并在最后收录了完整的器乐曲“Babylon”，这首曲子运用了《重金属节奏吉他教材》中介绍的几乎所有的概念和技巧。本书的最后简要介绍了整个《乔伊吉他教室》系列的图书，它可以帮助你

中国笛子经典名曲

本书精选了中国特色乐器笛子的名曲60首，适合初级、中级和高级笛子爱好者使用，也是一本适合笛子考级的参考资料...

莫扎特钢琴秦鸣曲研究

这是一部很好的钢琴教学学术专著，是具有钢琴音乐理论开拓的价值和新鲜的创见，达到了学术开创性与学术建构性的统一。著作，是思考的结果。著者对《莫扎特纲琴奏鸣曲集》进行梳理归整与精当细微的分析，著者是经过分析比较消化吸收之后接着说，说出自己的新的语言，敢于始于问题，而终于更高的问题。正是在这里，一个著者的专业功力受到了严重的检验，体现了著者认真、严谨的治学精神和独立开拓的研究能力。 学术没有止境。这本专著是著者长期潜心研究的结果，也可

无言的风景-中国高校知名社科学者学术思想巡礼

本书主要介绍了创造的综合、建设科学的哲学、揭示中国传统思想的矛盾融合之路等内容...

唱响KTV-超级麦霸私教课

如果你看完这本《唱响KTV》，禁不住牙齿舞蹈开心地笑了，那你只享用了本书的1/3价值；如果你奋不顾身冲进歌房抢过麦克放声大唱，你就享用了本书的1/2价值；如果你幸福地哭了，用泪水纪念着一去不返的噤声生涯，恭喜你，你已超值享用了本书，你可以下山了，自此歌坛不再寂寞，格莱美奖不再后继无华人……如果你不幸与霸相遇了而不知所措，关澜告诉你：对付麦霸的最好方法就是你要做个super麦霸！如果你天生胆小，性格内向，为了超越自己以适应革命工作需要，

爵士名盘300

收藏爵士乐唱片，很费钱，很费精力。首先，一个稍有些名气的乐手，一生的专辑至少在40、50张，大牌的乐手、专辑的数目至少百张以上，如果你喜欢一个人，要收藏齐全他的作品，那么真够你受的；其次，正如古典音乐一样，一首爵士乐作品，会根据演出场地的不同，演出时间的不同，演奏乐手的不同，被放置在许多专辑中，而哪个版本最出色，刚听爵士乐的朋友，肯定会晕头转向，又何况，爵士乐的一些名曲，从诞生以后就被无数的乐手演奏过，甚至于用小号来演奏原来是为钢琴创

视唱练耳(三)

本书共22课，每课基本分五部分进行讲解与训练：听觉分析、节拍与节奏、听唱、听写音组与旋律、乐曲特征分析、视唱...

傅雷谈音乐

傅雷（1908-1966），我国著名文学艺术翻译家，从三十年代起，即致力于法国文学的翻译介绍工作，主要有罗曼·罗兰长篇巨著《约翰·克利斯朵夫》，传记《贝多芬传》、《托尔斯泰传》，巴尔扎克名著《高老头》、《欧也妮葛朗台》等，梅里美的《嘉尔曼》等三十余部翻译作品。写有《世界美术名作二十讲》专著，以及《贝多芬的作品及精神》、《评〈三里湾>》、《评〈春种秋收〉》等论文。 谈论《傅雷家书》的文章很多，但涉及《家书》里的有关音乐部分的则还

彩色人文历史·音乐的历史

早在人们开始讨论音乐是如何产生的之前，音乐就产生了。有人甚至认为，音乐先于人类的言语而诞生－当原始人类为驱赶大自然带来的恐惧感而呼喊时，当他们围绕猎获物手舞足蹈并且发声伴奏时，当他们在劳作中叫出协力的号子时…… 但重要的不是音乐到底是怎样出现的，而是音乐是怎样成为人类生活中几乎无所不在的影响性 力量的。除了纯粹的欣赏与娱乐功能，音乐在生产，教育，宗教，战争，医疗，竞技，商业，礼仪，交流，修养等方面都箐现出强大的功用，其发展最终导致这样

流行歌曲写作新概念:二十一世纪音乐人手册

作者从事流行音乐实践和从事理论研究写出本书，是真正意义上的“流行”，你会看到最典型的例证；也是真正意义上的“新概念”，因为本书从全新角度去解剖“麻雀”，其内容包括：音乐的基因、结构、关节、流线、色彩、脉搏、形态、记忆点、冲动、接口等十九章节。对于歌曲旋律写作的音乐人及创作型歌手、制作人来讲是一本最易掌握的自学教材...

世界著名音乐家访谈录

大提琴家马友友、钢琴家古尔德、小号手马萨利斯、小提琴家郑京和……创造出丰富多彩而又具有强烈个性的世界!在这本访谈录中，Ulla Colgrass向二十二位世界顶尖的音乐家提出了一般爱乐者、音乐学生和唱片收藏家心中的各式疑惑。这二十二位音乐名家是热切地谈论了自己的工作生活方式，并且详尽叙述了所受的训练和早年演出的情况——这些珍贵的访谈记录，使《世界著名音乐家访谈录》一书成为“生存技巧”和“演出心理”方面的实用参考资料，本书也是一部世界一

声乐曲集.男高音.下册

本套高师本科音乐学专业声乐教材共本套高师本科音乐学专业声乐教材...

二胡演奏舞曲音乐100首(附光盘)

上海田山歌

本书是上海市国家级非物质文化遗产名录项目丛书之一《上海田山歌》，由曹伟明主编。《上海田山歌》的内容提要如下： 田山歌是一种产生于稻作水田劳动之中，主要表现稻作生产和水乡生活风情的民歌形式。早在七八千年前，上海地区已经产生了田山歌的原始形态，至明清时期达到大盛。 上海田山歌的形式，主要有小?歌、大由歌两种。前者结构简单，体制短小，主要以独唱为主；后者结梅复杂，有领有和，主要以集体组合演唱为主。 古老、淳朴的上海田山歌在当代社会中

实用小提琴演奏基础与入门

小提琴是一种构造与声音都十分完善的弓弦乐器，在音乐表演艺术中占有非常重要的地位。它有音域宽广、声音优美、色彩多变等特点，有高度的、极丰富的艺术表现力，可演奏抒情、宽广、缓慢的旋律，也可演奏技巧高、深、难的华彩乐章。在众多独奏乐器中，除了钢琴以外，尚没有其他乐器能与之相匹美。自17世纪以来，它在西欧兴起的室内乐与大型管弦乐合奏中，亦居领导地位。《实用小提琴演奏基础与入门》介绍了小提琴演奏的基础知识...

拜厄钢琴基本教程

全书分为两个阶段。 　第一阶段以固定位置的五指训练为主，并安排有大量短小的练习及不同位置、不同节奏的五指组合，旨在使学生提高识谱能力，熟悉钢琴键盘，规范弹奏手型，掌握单音旋律的基本弹法和节奏组合的一般规律。 第二阶段以音阶、双音、三连音、倚音等训练为主，并将这些技巧溶入活泼、轻松的练习曲和民歌之中，使学生在掌握技巧的同时，接受各种风格的音乐熏陶。本书集知识传授与技能训练于一体，讲究教学的趣味性，注重培养学生的审美情趣，是一