中华乐器大典

本典按现代乐器纲目分为四章十九节，系统地阐述了中华民族古今一千一百多种乐器，涉及到乐器的历史沿革、构造规格、用材制作、品种改革、性能用途和乐曲演奏，以及重要的乐器发明、研制、改革、制作和演奏家的概况。文笔生动，富于知识性，趣味性，融入最新科研成果，是我国乐器学空前的鸿篇巨著，填补了国家空白，具有珍贵的历史价值、学术价值和收藏价值。本典适于各族广大青年、学生和音乐爱好者阅读，以获得必要的乐器知识，了解各民族音乐民俗；对从事民族音乐研究的

哈利姆.埃尔-达巴-《第三交响曲》研究

本书回顾与介绍了埃尔-达巴的音乐生涯和《第三交响曲》的创作背景，对《第三交响曲》进行了音乐本体分析，阐述了该曲在创作观念与创作手法方面的双重特征，指明了该曲在埃及民族主义音乐创作与埃尔-达巴音乐生涯中的历史意义与地位...

西部民族域内胡琴衍变融合录

本书首先对胡琴类乐器进行溯源，其后分别就西部胡琴类乐器中的二胡、马头琴、四胡、艾捷克、藏弦胡、马骨胡以及萨塔尔、胡西塔尔等代表性的乐器进行了研究，最后从西部域内胡琴发展的现状、国际弓弦乐发展趋势、西部胡琴发展展望等方面进行了探析...

碧罗雪山歌韵文化

《碧罗雪山歌韵文化》既是木玉璋先生辛勤汗水的结晶，也是碧罗雪山腹地多民族山地文化的精英荟萃。它辑录有傈僳族著名的《射鸟歌》、《逃婚调》、《虎鹰叼羊歌》及怒族的《猎神歌》等诗歌，另外还有几篇介绍傈僳族著名文化传承人的传略以及关于傈僳族文化的论文，是一部珍贵难得的文献书籍...

西藏民间歌舞概说

丹增次仁编著的这本《西藏民间歌舞概说》结合社会学、民族学、民俗学、历史学等相关的理论，综合运用有关历史文献、考古、岩画、壁画、舞蹈内容、民间传说、歌词内容、表演场合、表演对象、时间地点、服饰道具，特别是作者对西藏74个县的乡村、牧场、寺院实地调查之后编写的近300个宗教舞蹈、民间舞蹈、宫廷乐舞进行分析、研究、归纳，从而比较准确系统地论述了西藏民间歌舞的起源、发展、演变、流传、分布、数量、形式、内容、特点、作用、服饰、乐器、动作造型等。

云南纳西族民歌初探

《云南民族大学学术文库：云南纳西族民歌初探》以云南省丽江市纳西族地区的民间歌曲为研究对象，历时性地展现了纳西民歌产生、发展与变迁的历史脉络，共时性地比较分析了不同空间、不同场域中，纳西民歌的生存境遇，拓展了纳西族民间音乐的研究范围，总结了纳西族传统文化的保护与发展现状，提出了“文化自觉与文化教育”相结合的传统文化可持续发展之路...

中国羌族二声部民歌研究

中国羌族民歌研究:乐谱资料集

本书主要内容涵盖汶川县雁门乡通山村；汶川县雁门乡月里村；汶川县雁门乡白水村；茂县永和乡永宁村。本书是是一本采录部分羌族地区民歌的调查资料集...

传承方式与演唱传统:哈萨克族民间演唱艺人调查研究

本书共分七章，主要介绍了哈萨克族民间演唱艺人的形成环境；哈萨克族民间演唱艺人的类型分类；哈萨克族民间演唱艺人的传承方式；哈萨克族民间演唱艺人的演唱形式等内容...

民族歌曲教育读本

新文化运动时期音乐闯将王光祈与西南地区民族音乐

钢琴艺术在中国

《钢琴艺术在中国》是西南民族大学学术文库中的其中一本。全书共分五章，内容包括：键盘乐器进入中国、中国钢琴艺术的萌芽、1949—1977年间的中国钢琴艺术、改革开放20年间的中国钢琴艺术、中国钢琴艺术迈向21世纪...

中国民歌同名钢琴曲之比较研究

满汉融合背景下的岫岩太平鼓“烧香”仪式音乐研究

太平鼓是流传在我国北方满、汉、蒙古等民族中的一种古老的祭祀仪式歌舞，又称“烧香”“单鼓”等。它来源于原始宗教的萨满跳神仪式，是满汉两个民族文化长期交融而形成的历史文化遗留。本文拟从满汉两个民族文化融合的研究视角，对岫岩太平鼓这种既特殊又典型的文化遗存进行历史的、文化的阐释，并对其历史成因以及深层因素进行探究，以音乐学例证尝试和解决汉文化与少数民族文化交融的问题...

经典中国艺术歌曲演唱解析.女中音卷

本书收录了26首五线谱乐曲 (如《康定情歌》《岁月悠悠》《多情的土地》等) , 每首乐谱后还有作者对此乐曲的“演唱解析”。本书稿打破以往许多声乐作品理论书籍只突出分析歌曲旋律的特点, 对词作者以及词作同样进行了较细的分析。在演唱分析部分, 重点突出分析演唱中遇到的技术重点与难点以及宏观情感把握问题...

中国羌族民歌旋律研究

金艺风编著的《中国羌族民歌旋律研究》是作者在长期田野调查的基础上，运用音乐专业知识全面综合分析羌族民歌的著作，具有较高的学术水平。羌族民歌作为羌族的原生艺术形式经过数千年的传承与发展，内容主要概述了羌族乐舞文化的传承过程及其现状，提出了羌族民歌的大分类、中分类、小分类、乐曲名等分类体系，将羌族民歌的旋律线型，分为旋律线、节奏型、旋律主题类型三个部分，并进行了实例分析...

彝族古歌精译

彝族古歌作为彝族歌谣中的精华部分，在语言文字、社会历史、精神信仰等层面，更能体现彝族文化的深厚底蕴和历史根基。《彝族古歌精译》是作者沙马拉毅在参考大量有关滇川黔桂地区彝族歌谣的基础上整理而成的。按演唱的场合和内容可分为儿歌、婚嫁歌、节令歌、决术歌、历史传说歌等。其中大多都是历经世代民间艺人和人民群众不断丰富、加工、提炼而成的经典。...

中国少数民族传统音乐考试读本

《中国少数民族传统音乐考试读本》由柯琳和高乐编著，是专为报考音乐学院的本科生和研究生编写的考试辅导用书。作者将高效的学习策略、学习方法融入概念、要点的梳理中。将纷繁复杂的中国少数民族传统音乐内容打造成方便记忆的知识要点，使学生学习、记忆更加有效，为其取得理想成绩打下基础。本书简要介绍了我国少数民族人口、语言、宗教信仰、分布的特点和状况，系统介绍了中国少数民族传统音乐的概念、基本属性、历史沿革以及中国少数民族传统音乐研究的历史与现状，对

多元文化背景下我国高等师范院校传统音乐教育发展研究

本书以中国传统音乐美学理论为基础，借鉴了后现代哲学、教育学研究方法，对我国高等师范院校传统音乐教育哲学基础、特色路径建构、课程开发等问题进行了探讨。研究结果对解决我国传统音乐的教育问题、科学引导其活态传承具有重要意义...

中国广南八宝long洛图符九歌

该书是根据云南省文山州广南县八宝镇（山+弄）洛村世代流传的壮族山歌搜集、整理而成的一部篇幅宏大、内容深广、具有重要文化价值和艺术价值的民歌集。全集有山歌1500余首，约20000多行。本书编者按照固定形式即图符、标题、正文、注释、方块壮字、国际音标、拼音壮文、汉语直译、汉语意译，对这些山歌进行了多方面的释读...

民歌视唱与弹奏教程

本书为湖北民族大学音乐舞蹈学院教材，选取我国各地和各民族的民歌，通过视唱与弹奏，旨在训练演唱者的弹唱协调能力、和弦弹奏与和声听辨能力，提高民族音乐文化素养，掌握民歌弹唱技能...

跨界语境中的瑶族婚俗音乐文化研究——以中、老瑶族为考察个案

作为一种世俗性的仪式音乐，勉瑶的婚俗主要分为“坐歌堂”“送亲”“接亲”“拜堂”“送亲”等环节。该书重点选取中国湘、粤、桂区域内的过山瑶，以及老挝琅南塔、琅勃拉邦省、沙耶武里省、万象省、博胶省的优勉瑶婚俗音乐作为研究对象。 《跨界语境中的瑶族婚俗音乐文化研究——以中、老瑶族为考察个案》主要结合历史文献、田野考察、民族音乐学方法论等多重维度，将中、老瑶族婚俗音乐的风格特征与文化隐喻置于两国不同的政治、社会、历史文化语境进行分析考察，

乐润乡土 慎终追远:巴渝文化语境中的罗汉寺瑜伽焰口音乐文化研究

《乐润乡土 慎终追远：巴渝文化语境中的罗汉寺瑜伽焰口音乐文化研究》的逻辑结构大致展示为：中观切入，微观探析，宏观审视。全文共三篇八章。上篇“语境论”，重点就罗汉寺瑜伽焰口仪轨及其所生存的文化语境——巴渝文化之间的互动关系作中观阐述。通过深入分析巴渝文化特质，作者指出，巴渝文化语境又是一个文化综合体，即以巴文化为核心层，以蜀楚文化为基础层，以滇黔、吴越、两湖文化为外围层组合而成的复合体。在此基础上，从正反两方面分析了巴渝民俗文化、巴渝民

中国民族乐舞曲创作多视角研究

《中国民族乐舞曲创作多视角研究》立足于民族音乐学的哲学观点，以人类学、艺术学、民族学、社会学、美学等理论为支撑，以点带面地介绍了中国民族乐、舞、曲的创作和表演形态。把西南、西北的少数民族乐舞从汉唐以来的胡人胡琴史延伸泛化，以国际化的视野将西部乐舞北上中、西亚、欧洲里海、非洲；南进西南水陆道，并深入南北亚洲诸国，既描述了中国五千年来基于传统美学观的中原民族音乐形态，又浓墨重彩地绘制了中国少数民族灿烂缤纷的乐舞画卷，尤其是将少数民族乐舞整

多声部民族声乐作品

《多声部民族声乐作品》笔者根据多年在这一领域的研究，以四川的“藏、彝、羌”等少数民族民间音乐为主，研究其特殊的民族文化背景、音乐土壤、咬字、发音等方面的因素，孕育出弥足珍贵的多声部声乐作品，通过理论与实践的不懈努力，挖掘、整理、创作出一批民族多声部声乐作品，并对这些作品多方位、多角度进行长期的排练、展演，诠释了少数民族多声部声乐作品的丰富语境，展现了博大精深的民族多声音乐，从而形成具有创新意义的艺术教学成果。运用《多声部民族声乐作品》

礼乐弦歌——中华古诗词多声部弹唱作品

本书围绕民族传统器乐文化传承与创新这一命题，以礼乐弦歌为载体，通过介绍礼乐弦歌与古诗词弹唱之间的融合演绎，展现现代器乐对传统文化的传承与发扬，以寓教于乐的方式彰显传统器乐文化的艺术魅力和感召力。礼乐弦歌是在中华民族弹拨乐器的基础上，适当吸取西方弹拨乐器之优点的创新型民族乐器。该乐器结合了琵琶、中阮等民族乐器的优点，上手简单、旋律优美，不仅可以让学生感受民族传统器乐的魅力，还可用它弹唱各类民族民间特色音乐及作品。学生们通过用它弹唱古诗词

歌唱与生活:侗族琵琶歌研究

在此书之前，研究侗族琵琶歌的成果还是相对比较丰富的。既有涉及侗族琵琶歌艺术本体、文化及传承等诸多方面的专题性研究，也有同时关涉多方面内容的综合性研究。研究方法与理论方面，既有早期通识性的简单的文字介绍、文学性研究，也有后面逐渐增多的音乐学及跨学科或交叉学科、多学科综合性视角研究。综观这些研究成果可以发现，其多为共识性研究，而从历史视角出发即如何在历史变迁中理解传统音乐文化当前存在状态的研究较为欠缺。也鲜有从歌唱与歌唱主体生活关系的视角

对话与理解:来自于苗族黔东方言社区民间音乐形态术语口述调查的