设计色彩方法

本书从色彩造型的基本规律展开，共分为四章，分别介绍了设计色彩基础、色彩写生训练，色彩的设计思维、设计色彩的专业应用...

欧洲设计大师之创意草图-(第2版)

《欧洲设计大师之创意草图(第2版)》编著者乔迪·米拉等。 目前国内的工业设计水平同西方国家的设计水平相比，仍有较大差距。中国设计教育界及业界需要和世界著名团队及设计大师进行更全面、更深入的交流和思维碰撞。为了让华夏莘莘学子及设计师开阔视野，让中国设计界了解欧洲顶级设计事务所的设计创意过程及设计现状，北京理工大学出版社邀请了我的学生温为才和他的好友乔迪·米拉合著了这本有关创意草图及创意过程的书...

展示设计快速表现

《展示设计快速表现(附光盘)》著者在 设计艺术的表达方式和技法方面展开研究，将工作经 验与设计表现的技法融为一体，是设计表现的又一途 径，是对设计表现的改进与创新。在电脑里进行自由 和高效的绘画设计是设计的良性循环与可持续发展， 为设计表现提供了更广泛的空间。　　在本教材中，著者灵活地应用电脑输入设备“数 位板”，利用电磁感应方式，配合人性化压感笔进行 工作，将手绘表现通过“现代画纸”进行展示，研究 展示设计程序的新模式。创作方式

举一反十字体设计诀窍

“举一反十的进阶设计诀窍”，如题，首先要揭示某一特定内容（套书含字体设计、配色设计、版式设计和广告设计）的设计诀窍。开篇第一章内容都是介绍与该设计相关的基础知识，作为铺垫。其后，由浅入深、由点及面的逐渐推进直到囊括整个应用领域。每章为一个主题，每个主题下，刻意地，也是精心设计的包含了10个逐步提高的应用案例。通过对经典作品的赏析、分解，激发读者的创意思维，并提供参考依据。本套书的选图精美、设计时尚，最核心的是选择都是设计领域最常见、最

举一反十版式设计诀窍

“举一反十的进阶设计诀窍”，如题，首先要揭示某一特定内容（套书含字体设计、配色设计、版式设计和广告设计）的设计诀窍。开篇第一章内容都是介绍与该设计相关的基础知识，作为铺垫。其后，由浅入深、由点及面的逐渐推进直到囊括整个应用领域。每章为一个主题，每个主题下，刻意地，也是精心设计的包含了10个逐步提高的应用案例。通过对经典作品的赏析、分解，激发读者的创意思维，并提供参考依据。本套书的选图精美、设计时尚，最核心的是选择都是设计领域最常见、最

举一反十广告设计诀窍

“举一反十的进阶设计诀窍”，如题，首先要揭示某一特定内容（套书含字体设计、配色设计、版式设计和广告设计）的设计诀窍。开篇第一章内容都是介绍与该设计相关的基础知识，作为铺垫。其后，由浅入深、由点及面的逐渐推进直到囊括整个应用领域。每章为一个主题，每个主题下，刻意地，也是精心设计的包含了10个逐步提高的应用案例。通过对经典作品的赏析、分解，激发读者的创意思维，并提供参考依据。本套书的选图精美、设计时尚，最核心的是选择都是设计领域最常见、最

包装设计

随着我国商品经济的发展，包装设计已经逐渐渗入商业活动和人们生活的各个领域，并且起着越来越重要的作用。包装已成为企业和消费者之间沟通的一个重要媒介，商品包装设计的质量直接关系着企业的生存和发展。 包装是商品经济的产物，既是商品的保护者，又是商品的组成部分。大众对包装的要求一般包括四个方面：一是保护商品，二是传递商品信息，三是提升商品的附加值，四是适应消费者的审美情趣。企业在重视提升自身形象的同时，为r获得销售商品的最大利益，就需要

产品设计新纪元理论与实践

本书是香港理工大学不同学科同事的合作成果，针对产品形成的理论思维、商业策略与工程实践的最新发展，做了非常完整的探讨。书中引用的前沿设计理论，深入到不同领域的产品设计，并结合丰富的设计实践经验，通过理论与实践的结合对于产品设计教学及研究具有十分重要的意义，还包含了给予管理人员的信息。可作为学术机构的教学用书，以及对产品设计感兴趣的学生的课外读物，同时为国内不断壮大的设计师们提供新的理念与机会，意义深远，具有重要价值。 　　本书还包含给予

服装CAD板型技术应用-(附光盘)

简介 　　《服装cad板型技术应用》：21世纪高等院校服装专业创新型精品规划教...

服装CAD板型技术应用

本书内容共分为五个章节，阐述了富怡CAD软件在服装板型设计中的应用。全书系统地介绍了服装CAD在服装板型设计制作中的应用，如服装CAD的硬件配置、软件应用环境、服装CAD在制板、放码、排料等方面的应用等...

招帖设计原理

《招贴设计原理》遵循理论联系实际的原则，共分为6章，对招贴设计概论、熟悉招贴设计中的构成要素、招贴设计中的艺术传达形式、招贴设计中常用的构图方式、招贴设计必须遵守的形式法则、版式编排在招贴设计中的重要性等方面进行了较系统、详尽的论述。论述中结合了国际、国内广告设计精品对招贴设计进行诠释，具有代表性；同时也使用了不少针对性强的设计作品为范例，让读者在招贴设计训练中有样可依，使其对招贴设计知识有详尽的认识和理解，在实践中可以创造性地应

艺术设计概论(第3版)

本书详细阐述了艺术设计的基本理论知识，做到了专业性与可读性统一。全书共9章，主要介绍了艺术设计的历史、艺术设计的类型、艺术设计的思维与方法、设计师、设计审美、设计批评、设计心理学、艺术设计的发展趋势等内容。本次修订，增补或更新了设计的程序、设计师的职业准则、设计审美概述、数字艺术设计等内容，增加了知识目标、能力目标、本章小结、思考与实训等栏目内容，更加贴近当今教学需求。本书既可作为高等院校艺术设计类专业的教材，也可作为相关培训机构的教

招贴设计原理

本书共分为6章，对招贴设计概论、熟悉招贴设计中的构成要素、招贴设计中的艺术传达形式、招贴设计中常用的构图方式、招贴设计必须遵守的形式法则、版式编排在招贴设计中的重要性等方面进行了较系统、详尽的论述...

立体构成

立体构成是造型设计的基础课程。它不追求具体的实用功能，而是通过训练，使学生初步掌握材料的点、线、面、体的要素、特性及构造、形态、工艺等方面的知识，培养学生对造型的感觉能力、构成能力和想象力，同时培养学生的三维意识，为进入立体设计打下基础。　　《立体构成（第3版）》包括立体形态构成的基本原理、构成方法，在强调基础理论的同时更侧重于形态的应用，通过产品、雕塑、建筑、展示等各方面的立体形态应用，展现形态与空间的现实意义，引导学生在具体的

室内陈设设计

字体与版式设计

《字体与版式设计》共8章，包括字体设计概述、字体的设计流程与方法、字体创意设计、版式设计慨述、版式设计的基本元素和形式美法则、版式设计的编排原则和类型、版式设计的视觉语言、字体设计和版式设计的应用等内容。《字体与版式设计》内容丰富、条理清晰，在讲解基础知识的同时，更侧重字体设计的创意和版式编排技能的训练，将理论知识与实际应用有机结合，有助于字体与版式设计综合能力的提升。　　《字体与版式设计》可作为高等院校艺术设计类专业的教材，也可

公共空间室内设计

《公共空间室内设计》包括餐饮空间设计、展示空间设计、娱乐空间设计、办公空间设计和专卖店空间设计五个项目。全书以“工作过程”为主导，以公共空间室内设计“项目”为模块，突出工作任务，并可以通过扫描“二维码”进行移动式学习。教材中的数字化资源包括微课、课件、案例分析、学生作品欣赏等。　　《公共空间室内设计》可作为高等院校室内设计、环境艺术设计、建筑学专业教材，也可供建筑设计工作者阅读、参考，同时对相关专业的设计人员有一定的参考和借鉴价值

企业形象一体化设计

本书共两篇, 一是理论篇, 包括企业形象设计概述、企业理念识别体系 —— MI、企业行为识别体系 —— BI、企业视觉识别体系 —— VI、CIS的导入, 该部分内容理论性较强, 同时配以大量生动案例详解, 可以帮助读者更好地掌握这部分知识。二是实训篇, 该部分通过项目任务的形式展现, 以VI设计的工作流程为线索展开。项目一是VI寄出设计, 项目二是VI应用设计, 项目三是VI手册及VI树设计...

人体工程学-(第2版)

《人体工程学（第2版）》以人体工程学的定义、起源和发展为起点，由浅入深地讲解了人体工程学的研究方法、内容及意义，人体工程学基础知识，人与环境，人体工程学与环境空间设计，人体工程学与家具设计，人体工程学与无障碍设计等内容，并提供了作品欣赏，内容丰富，编排合理。　　《人体工程学（第2版）》可作为高等院校艺术设计类相关专业的教材，也可作为相关培训机构的教材和相关人员的自学用书...

人体工程学(第2版)

本书以人体工程学的定义、起源和发展为起点，讲解了人体工程学的研究方法、内容及意义，人体工程学基础知识，人与环境，人体工程学与环境空间设计，人体工程学与家具设计，人体工程学与无障碍设计等内容...

设计素描方法

本书分为两个部分, 第一部分主要围绕设计素描的相关理论进行阐述, 首先介绍了素描与设计素描的基本概念, 以及两者之间的异同, 让学生对它们有一个清晰的认识 ; 其次阐述了设计素描在几个艺术学科中的实用案例 ; 再次侧重于讨论创新思维在设计素描中的应用, 让学生了解创新思维的重要性。第二部分主要围绕设计素描的拓展与应用进行阐述, 包括结构素描的表现、质感表现、平面思维表现、立体思维表现以及著名设计手稿赏析...

产品设计视觉语言(本科教材)

家具设计(职业教材 )

《家具设计》是根据国内外新专业资讯和国内家具企业对家具人才的需求而编写的一本专业立体化教材。《家具设计》紧扣当今家具设计学的热点、难点与重点，采用项目化任务驱动教学法，全书共分为7个项目，分别为家具形态设计、家具设计的方法与程序、系列化儿童家具设计、座类家具设计、桌类家具设计、床类家具设计、收纳类家具设计。每个项目不仅精选了很多与理论紧密相关的图片、案例，同时还提供了教学课件、微课、课堂教学视频等数字资源，增强了内容的生动性、可读

设计色彩(职业教材)

本书共四个单元：单元一为了解设计色彩，是关于设计色彩的理性认识训练；单元二为色彩表现类别，是关于设计色彩的感性认识训练；单元三为设计色彩基础训练；单元四为设计色彩创意实践，构建了一套符合学生认知规律的课程教学体系...

室内设计进阶培养:方法 基础与设计(高职教材)

本书共4章，包括室内设计方法论、室内设计基础训练、室内设计项目实践、室内设计师职业素养。本书以实践为导向，以培养设计师的基本素养为目标，涵盖从设计基础、设计思维到设计实践的全方面训练，实用性强...

平面构成(第2版)

《平面构成（第2版）》由六章内容组成，包括认识平面构成、平面构成的基本造型要素、平面构成的设计原理、基本形与骨格、平面构成的表现形式、平面构成在设计中的应用。旨在培养学生灵活的设计构思能力和创造性思维能力，从而为专业设计的学习打好基础。　　《平面构成（第2版）》可作为高等院校艺术类相关专业教材，也可作为艺术设计爱好者的参考用书...

立体构成(第2版)

本书共由12章组成，包括立体构成概述、空间立体造型的构成要素、立体构成的形态元素及其特征、面材构成、线材构成、块材构成、立体构成材料、立体构成的形式美法则、立体感觉与视觉情感、立体构成的技术要素与步骤、立体构成在设计领域的应用、作品欣赏等内容...

造型基础II

《造型基础（Ⅱ）》是美术设计类本科专业必修基础课程之一，对学生的专业学习具有特殊的意义。本课程主要培养学生的造型意识与设计理念，提高学生的造型创意、创新能力，激发学生的想象力、探索力和个性化造型语言表现，使学生实现从具象到抽象的跨越，为学生由造型基础训练走向专业设计做好衔接。《造型基础（Ⅱ）》共分六章，包括绪论、造型基础的构成要素、造型色彩的表现类别与理论、造型色彩的表现技法、造型空问的表现以及作品赏析内容。《造型基础（Ⅱ）》内容

住宅空间设计

公共空间设计

本书是高等院校环境艺术设计专业的基础教材, 从公共空间的概念出发, 重点阐述了室内公共空间设计的相关知识, 内容丰富, 结构合理, 既提供了全面的理论知识, 又提供了丰富的实践案例。全书共8章, 具体包括: 公共空间设计概述、公共空间设计基础知识、公共空间设计专业知识、文化空间设计、商业空间设计、办公空间设计、餐饮娱乐空间设计、酒店空间设计等。同时, 还以二维码的形式提供了一些设计案例, 为学生的学习提供了便利...

色彩构成

本书共7章, 包括色彩构成概述、色彩的基本特征、色彩心理、色彩构成的方法与原则、数字色彩构成、色彩设计应用、色彩构成作品欣赏。本书充分利用庞大的网络资源, 收集、整理当前最前沿的色彩作品进行展示并解析, 希冀能充分发挥学生的创造性思维, 让学生对于色彩构成有一个充分的认识。本书没有太多的技法操作展示环节, 希望学生不只是局限于技法操作, 而是敢于发挥对色彩的想象力...

(高等院校)企业形象一体化设计

室内陈设设计

本书系统讲解了室内陈设设计的理论性知识及实践性内容, 共包含室内陈设设计概述, 室内陈设设计的分类和作用, 室内陈设设计范畴, 室内陈设品的选择、布置和搭配, 室内陈设设计的基本程序, 各类室内空间陈设设计及室内陈设设计案例赏析七章内容, 有利于提高学生室内陈设设计的水平和鉴赏能力...

室内设计基础

《室内设计基础（第3版）》共8章，分别介绍了绪论、室内设计的形式美法则、室内设计的图解表达、室内光线设计、室内色彩设计、室内建筑元素表现、室内家具与陈设、不同空间的室内设计等内容。《室内设计基础（第3版）》遵循理论与实践相结合的原则对相关专业理论知识进行了系统的讲解，在编写过程中注重内容的科学性及可读性，并配以大量室内设计实例图片，力求图文并茂，内容系统、生动。　　《室内设计基础（第3版）》可作为高等院校室内设计、建筑装饰、环境艺

CI设计与应用(职业教材)

商业展示设计

《商业展示设计》共七章：第一章“展示设计概论”，讲述了展示设计的基本知识；第二章“展示的分类与设计流程”，对展示的分类及设计流程进行了概括性讲解；第三章“展示设计的构成”，讲述了展示设计中的人体工程学，以及展示设计中的空间设计与平面设计；第四章“展示设计的元素”，对展示空间、展示色彩、展示照明、展示道具、展示材料等展示设计元素进行了详细介绍；第五章“展示设计的专题设计”，主要讲述了商业展示的发展及人们日常生活中常见的商业展示类型；

设计色彩

本书共四个单元, 单元一为了解设计色彩, 是关于设计色彩的理性认识训练, 单元二为色彩表现类别, 是关于设计色彩的感性认识训练, 单元三为设计色彩基础训练, 单元四为设计色彩创意实践, 构建了一套符合学生认知规律的课程教学体系。其中单元三部分, 以写实性客观归纳色彩、平面装饰性色彩、解构抽象性色彩、意象联想性色彩、自由创意性色彩5个训练任务为主, 对学生的优秀作品进行了展示与分析...

CI设计与应用

本书共三篇。第一篇为理论篇, 主要包括CI概述、CI的构成、VI设计的原则、VI设计的基本程序、VI设计的主要内容、CI导入时机 ; 第二篇为实训篇, 主要为基于CI设计的工作过程, 从CI设计的实际操作层面对CI设计进行深层次的解析, 其中包括客户沟通与调研、资料分析与定位、标志设计与制作、基础设计与制作、应用设计与制作、VI手册的编制、项目提案与评估等 ; 第三篇为鉴赏篇。本书尽力将设计与市场两种元素较好地结合起来, 选择优秀的C

平面设计原理

产品设计手绘与思维表达

本书结合设计草图、线条造型、色彩体感和二维、三维软件效果图的产品设计案例，展示了创意的设计理念、技巧和色彩表现，以及手绘设计图在创意过程中的地位和用途...

造型基础

企业形象设计

本书从理念识别 (MI) 、行为识别 (BI) 、视觉识别 (VI) 等三个层面来剖析企业形象 (CI) 设计的理论、方法和设计思路, 以树立品牌意识、统一企业标识、规范营销行为、增强员工凝聚力为目的指导CI设计实践, 而不只是停留在视觉传达的美化上, 但是本书视觉识别的编写会更加细致深入, 从视觉识别引入优秀的案例, 并按照基础系统和应用系统的两大类别详细编写阐述...

三维形态设计

本书共五章，分为体验设计、从平面到立面、三维形态设计的拓展、三维形态设计与表达、三维形态设计在现代设计中的应用，引导学生理解并掌握从二维空间到三维形态空间的构成关系...

企业形象设计

本书共五章，概念篇详细讲述了企业形象设计的相关概念；策划篇讲解企业形象设计的方法及程序；设计篇详细讲解了企业形象设计所涉及的元素；案例实训篇整合了理论与实践知识；作品欣赏介绍了一些学生的优秀设计作品...

构成设计

《构成设计》除绪论外，分为平面构成、色彩构成、立体构成三部分共17章。平面构成部分包括平面构成的基本概念、平面构成的基本要素、平面构成的形式美法则、平面构成的组织形式、平面构成在设计中的应用、学生作品图例共6章内容；色彩构成包括色彩构成概论、色彩基础、色彩的属性、色彩构成、色彩构成在设计中的应用、学生作品图例共6章内容；立体构成包括立体构成概论、立体的多元次、立体构成的基本要素、立体构成的基本形式、学生作品图例共5章内容。　　《构

CI设计

本书共7章，分别是CI概述、CI系统的基本构成要素、CI设计理论、CI策划与项目开发、视觉识别系统的设计开发、CI系统的导入与管理、CI设计案例赏析...

构成设计

本书分平面构成、色彩构成、立体构成三部分，平面构成部分包括平面构成的基本概念、平面构成的基本要素、平面构成的形式美法则、平面构成的组织形式、平面构成在设计中的应用、学生作品图例；色彩构成包括色彩构成概论、色彩基础、色彩的属性、色彩构成、色彩构成在设计中的应用、学生作品图例；立体构成包括立体构成概论、立体的多元次、立体构成的基本要素、立体构成的基本形式、学生作品图例...

标志设计

本书涵盖标志设计的基础知识, 再次辨明标志与标识, 溯源国内外标志的诞生, 近现代中外标志的诞生、演变与现代标志的设计偏好, 丰富标志设计的历史与案例。作者在教材编写中, 整理个人多年一线课程教学的设计观念与实际设计过程的心得体会, 整理学生优秀的课业案例进行分析讲评, 解答学生的困惑, 提出作业指导建议。设计离不开市场的应用, 本教材学研结合, 并体现中国特色, 与上海商业龙头企业进行合作, 与品牌人共同编写。案例参考了国内优秀商业

书籍装帧设计

《书籍装帧设计》从设计实践的角度出发，突出学生需要的知识结构、知识要点和知识深度，并在所选案例中融入编者丰富的设计经验，深入浅出，与理论内容相互呼应，大限度地贴近市场需求，使学生既能掌握本专业较前沿的知识与创新能力，又能在实践中灵活应用所学知识。《书籍装帧设计》共有8章，内容包括书籍装帧设计概论、书籍视觉形象设计、书籍整体设计、书籍封面设计、书籍版式设计、书籍插图设计、书籍印刷与装订、书籍专项设计。《书籍装帧设计》力求从书籍装帧的

图形创意设计

图形是艺术设计领域重要的视觉传达语言。《图形创意设计》共分为六章，主要内容包括图形创意概述、图形创意的思维方法、图形创意方法、图形创意表现、图形创意应用、图形创意大师及其作品赏析。该书图例丰富、生动，内容深入浅出，实用性强。　　《图形创意设计》可作为高等院校艺术设计等相关专业的教材，也可作为艺术设计从业人员的参考用书...

插画设计

本书共七章, 主要内容包括插画设计概论、插画设计类别与应用、插画设计基础、插画绘制要素、插画设计工具及技法、插画设计风格表现和CG插画设计应用...

色彩艺术与构成