平面广告设计

图案装饰基础

本教材在总结以往图案教学的基础上，力图以开阔的视野、先进的理念构建系统的现代图案教学模式，内容不仅涉及古今中外丰富的传统图案，也引入了当今多元化的、具有多种创意表现的现代图案。内容包括装饰图案分类及特征、形式美法、写生及变化、装饰图案的表现形式和组织形式、装饰色彩。本教材遵循教学规律，在教程上强调其作为基础实践课的操作性和有效性，力求理论与实践并重，图文并茂，以便为教师和学生开展课堂教学提供有效的支持...

平面构成原理与设计应用

当前，我国高等职业教育已经进入到一个新的发展阶段，艺术设计教育工作者为适应经济社会发展，探索新形势下人才培养模式和教学模式进行了很多有益的探索，取得了一批突出的成果。由武汉大学出版社组织策划的全国高职高专艺术设计应用与创新规划教材，是在国内现有教材的基础上，吸收教学与实践的优秀成果，从设计基础人手进行的新探索。这套教材在以下几个方面值得称道： 其一，本套教材的编写是由众多普通高等院校、高等职业技术院校的学者、专家和教学第一线的骨

CIS设计基础

企业形象识别系统（CIS）是树立良好企业形象的有力工具，对它的广泛研究和应用发端于20世纪50年代的美国，成熟于日本，在中国将得到创新和发展。 CIS作为一种理论，其研究对象是企业如何通过确立经营理念来规范经营行为，并借助于行为规范和视觉手段进行信息传播，实施差异化战略，从而树立良好的企业形象。 从学科特点上来看，首先CIS是一门管理科学，具有管理职能；其次它是一门应用学科，具有各种应用性知识和技术；同时它又是一种交叉性很

图行天下-图形创意的思维与方法

《图“行”天下：图形创意的思维与方法》从理论、思维、方法、设计课题四个方面，系统而完整地讲解了图形设计的基本概念、图形创意思维的概念形式、表现方法以及设计过程中的体会。 　　《图“行”天下：图形创意的思维与方法》是从事图形创意设计课程教学多年的相关教师经过多次协商整合之后的成果。吸取了多年以来传统教学方法中的许多宝贵经验，注重从学生角度出发，以人为本，将学生看做有思想的艺术家，力图用开放、互动的教学方式，激活学生的新鲜感觉，激

书籍装帧设计

《书籍装帧设计》力求从书籍装帧设计的本质原理人手，结合书籍装帧设计的课程实训，强调教程的实践性和可操作性，注重书籍装帧的新材料、新技术和新工艺的应用，书籍装帧设计创造性思维表现以及基础性、创新性和实践性相结合。

广告文化选读

高等学校外语专业教学指导委员会英语组于2000年3月修订的《高等学校英语专业英语教学大纲》明确规定了高等学校英语专业的培养目标：“高等学校英语专业培养具有扎实的英语语言基础和广博的文化知识并能熟练地运用英语在外事、教育：经贸、文化、科技、军事等部门从事翻译、教学、管理、研究等工作的复合型英语人才。”这样的描述为我们编写英语专业教材和组织英语专业教学提供了重要依据。我校在长期的外语教学和研究实践中践行“明德尚行，学贯中西”的校训，

视觉图形设计

本书分为七章，从图形设计的认知、图形设计的创意思维模式、图形创意的设计方法及表现形式、图形创意的实际应用几个方面介绍了视觉图形设计的基本理论和方法，并以各种各样的实际图形创作为例，从多角度思考艺术设计发展的问题，具有很强的实用性和实际应用的指导意义...

艺术设计基础平面构成

本教材无论是在理论上还是案例分析上，都讲究设计学科的共享性特点，并不以艺术设计某一个专业的范畴为例来进行指导，而是强调艺术设计学科各个专业的交叉性，在不同学科的交叉过程中，充实学生的知识结构，以艺术设计学科专业基础课程的姿态来诠释如何学好平面构成。该书指导明晰，目的明确，便于课堂教学的实际操作，每章都有教学指导目的、意义和方法可以供教师教学参考。教材强调了指导作用和现场感，以达成师生互动、寓教于乐的目的。针对学生方面，本教材注重学生

形式设计的美德要素

本书从艺术设计领域的美感概念着手，以形式设计为背景，从形式设计美感法则研究等方面，对形式美法则在艺术设计中的规则、规律进行了理论概括和功能分析，对形式的美感与品味等内容进行了阐述。本书可供各类艺术设计专业本科生、专科生和美术爱好者使用...

设计透视

本教材主要介绍了透视学的相关内容，共分为八章，主要内容包括设计透视概述、基本知识、平行透视、成角透视、斜面与倾斜透视、曲线与曲线立体透视、阴影透视以及透视应用图例，分门别类地讲解了透视的类别与绘图方法，通过理论、基本方法与应用的相互关联，系统地训练和引导学生正确地理解透视法则、掌握透视方法并能灵活地实际运用...

文字设计基础

本书共分八章，主要为：文字设计概述、文字设计的要点、文字设计的方法与创意、汉字的形成与发展、汉字设计的特点、拉丁文字的产生与发展、拉丁文字的特点与规律、文字设计在实际生活中的运用...

包装设计-创意思维与表现

立体构成原理与设计应用 (作　者:张勇主编

简介 　　《立体构成原理与设计应用》：全国高等院校艺术设计应用与创新规划教...

图形设计基础

当前，我国高等教育已经进入一个新的发展阶段，艺术设计教育工作者为适应经济社会发展，探索新形势下人才培养模式和教学模式进行了很多有益的探索，取得了一批突出的成果。由武汉大学出版社策划组织编写的全国高等院校艺术设计应用与创新规划教材，是在充分吸收国内优秀专业基础教材成果的基础上，从设计基础人手进行的新探索，这套教材在以下几个方面值得称道： 其一，该套教材的编写是由众多高等院校的学者、专家和在教学第一线的骨干教师共同完成的。在教材编撰

广告设计概论

本书以艺术设计学科和广告学科为强大的学术背景，分别从广告设计的概念、研究对象及范围、广告设计源流、广告设计的视觉原理、广告设计的表现风格与方法、广告设计创意思维规律、广告设计主要媒体传播形式、广告设计批评等方面，对广告设计学科涉及的相关问题进行了理论上的归纳和总结...

产品设计概论

本书从产品设计的基本内涵出发，探讨了在经济全球化和数字化、信息化的背景下产品设计的新方法和新程序，分别阐述了与现代产品设计相关的几个重要因素，分析了产品设计的多重特性，并论述了产品设计的形态和设计表达。在总结产品设计经验的基础上，《高等学校设计类“十二五”规划教材：产品设计概论》寻求产品设计方法的一般规律，并展望了未来产品设计发展的光明前景...

招贴设计理论与实践

本书从招贴的基本理论入手，介绍了招贴的发展和历史演变；探讨了招贴设计中的图形、色彩、字体及版式设计的艺术表现形式，其中着力研究了招贴设计的设计流程，提供了一套系统的设计方法；对中外优秀的招贴设计作品进行了解读，并且特别增加了历届大学生广告艺术大赛的作品评析，使本书有更强的针对性和指导性。书后附有历届大学生广告艺术大赛选题，为教学中的主题训练提供了参考...

以象传意——齐康设计思想与教育思想研究

本书着眼于对人的思考 —— 关注设计师个体, 是第一本系统论述我国建筑设计大师齐康院士成长经历、设计思想和教育思想的著作。书中按照时间顺序全面梳理了齐康建筑创作实践的历程, 将齐康的创作历程分为三个阶段, 并概括各个阶段的动态发展脉络 ; 系统论述了齐康“以人为本”的设计思想, 包括人性化的设计美学思想、对人民负责的设计伦理思想和“为人民服务”的教育思想, 归纳了其美学、伦理、教育三位一体的思想体系 ; 运用历史和比较的研究方法对齐康

艺术设计英语

本书为“传媒与艺术英语系列教材”中一分册, 分为8个单元, 内容涉及中国艺术、西方艺术、摄影艺术、服装设计等领域, 阅读材料紧密结合中西方当下艺术和文化趋势, 每个单元后附有对应领域的书面和口语练习, 有利于学生将所学的术语、句型等有关表达运用到实际交流中...

现代设计史

本书所讲解的内容根据时间的顺序，依次介绍具有代表性的设计现象及代表人物。由于本书的受众人群是湖北省独立学院的本科生，因此讲解的内容力求简明扼要，概括浅显易懂...

艺术设计创新创业实践:唤醒

本书是一本通过模拟创业过程中所经历的各种阶段, 采用实训研究和评价相结合的方式, 以商业环境中的典型案例与学生参与的实践项目, 通过前期的调研和精心设计, 有效提升学生创业精神的教材。与其他创业类书籍不同的是, 这本教材更偏向于创新型、传承性的创业品牌发展, 使学生亲身实践品牌产品设计/服务规划的品牌建设...

线上线下融合背景下的品牌形象设计研究

近年来，随着“互联网+”时代的到来，以及信息技术、通信技术的快速发展，网络经济也发展迅速，给人们的生活带来极大便利。同时，对我国的实体经济也产生了巨大的影响，导致实体经济举步维艰。经过20多年的流量角逐，互联网经济流量红利开始消退，发展遇到“瓶颈”。促进实体经济与互联网经济的线上线下融合成为资源优势互补、实现共赢的新的方向，充分利用线上品牌开辟线下市场、线下品牌进行线上转型，已成为未来发展的趋势。 本书以线上线下融合为研究背景，

新媒体视域下视觉设计的创作与思维

本书共分十二章，内容包括：概论、新媒体文化与思维、新媒体的人机互动与空间、新媒体的影像与时尚、新媒体与视觉设计、新媒体对视觉设计的影响、视觉设计在新媒体中的表现等...

设计基础:现代设计构成学

本书主要介绍平面构成、色彩构成和立体构成中的形式美法则、布局、色彩运用等方面的基础知识和专业技法, 将对学生的抽象思维能力、视觉美的认知能力和动手能力的培养贯穿始终。全书在内容安排上, 由易到难、深入浅出, 图文并茂, 在阐述理论知识的同时注重对学生艺术设计专业技能的培养, 附有优秀作品赏析和思考与练习等, 加深学生对点、线、面、色彩、体块等基本元素的组合原理、特征及美学原则的认识。全书设计案例丰富、层次分明, 逻辑严谨, 具有一定的

数字媒介视觉设计与传播

《数字媒介视觉设计与传播》是一本全面阐述数字媒介视觉传播理论、方法和实务的教材。教材共分为10章内容。分别概括介绍数字媒介技术的发展，以及与视觉设计和传播之间的关系；数字媒介视觉设计和传播中涉及的传播学理论、心理学理论和设计心理学的相关内容；界面概念及常用的视觉设计要素并有案例；对视觉设计和传播实务中的多个维度进行分章节介绍；对完整的数字媒介产品从视觉视角进行优化配置方法；视觉传播评估概念、要素、方法及流程。该教材适合新闻传播学类本科

插画设计

本书共四章，内容包括：插画的历史与认知、设计的创意方法、插画的设计方法、插画设计的应用...

色彩原理与应用

本教材重在传授色彩相关的基本概念与基本原理，以及其在日常应用中的案例分析。书稿的主要内容包括颜色的基础知识、颜色的视觉、颜色混合原理与视觉理论、色度学系统、孟塞尔及其他标色方法、颜色的联想与表达、包装设计中的颜色应用规律分析、服装颜色搭配规律分析以及室内设计颜色的应用分析。本教材集多名一线教师的实际教学成果，以及设计师与企业高管的工作经历，经过教材编写团队归纳整理汇编，并不断完善而成。本教材可以用于大学本科、专科等各层次学生的通识教育