中国纹样经典装饰纹样图鉴

中国传统装饰纹样是中国历史与文化的载体，有其独特的寓意与装饰性。装饰艺术既反映这一时代的生产、生活水平，任何时期的装饰艺术，必然强烈地表现出时代特征。本书分四章，第yi章，中国传统纹样概述。讲述各个时期，纹样装饰的特点。第er章，装饰纹样的构图法则。介绍中国传统纹样的装饰法则及规律。第三章，传统色彩的应用。第四章，纹样设计100例...

中国民间美术

本书系统地介绍了我国民间美术的品种和分布，分析了不同品种的民间美术的特点和审美价值，将民间美术从文化和生活的层面导向关于审美内蕴和艺术精神的深层思考，以有利于民族文化的复兴和健康发展...

考工新记

本书包括《核雕记》、《纸物记》、《烟火记》、《爆竹记》、《纸鸢记》、《泥人记》、《捏相记》、《傀儡记》、《辰牌记》、《摺扇记》、《竹刻记》、《纸马记》、《门神记》、《金砖记》、《砖雕记》、《苏绣记》十六篇民工工艺美术的札记，是作者多年关注、研究民间工艺美术的心得和研究成果的精华。各篇文章旁征博引，夹叙夹议，将中国民间工艺的美完全展现在读者面前，是普通读者了解中国民间工艺的绝j读物。 ...

泉州提线木偶戏传承人口述史

《泉州提线木偶戏传承人口述史》是一部口述史文集，记录了20世纪50年代以来泉州提线木偶戏的现状、发展和未来。泉州市木偶剧团及实验剧团是重要的非物质文化遗产，2006年国家首批非物质文化遗产项目，曾登上2008年北京奥林匹克运动会开幕式，2012年入选联合国教科文组织优秀实践名册，并稳居中国木偶行业领军地位。全书围绕泉州提线木偶戏的前辈、管理、表演、编导、演奏、制作、教学七方面，以田野调查、口述记录和收集整理等研究方法，择取泉州提线木偶

中国织绣服饰全集.2 刺绣卷

本卷搜集了包括商、西周、汉晋、南北朝、隋、唐、五代、两宋等各代的刺绣物品四百八十三件。卷首发表《中国刺绣艺术发展概述》一文，选编的每件藏品都有图版说明...

中国现代美术全集 农民画

中国 农民画论 左汉中·李小山 农民画是在中国特定历史与社会条件下产生的一个特殊画 种。在欧洲，与中国农民画相近似的绘画现象称之为稚拙艺术，在 臺湾、香港、东南亚称之为素人绘画。“农民画”在中国历来是一个 约定俗成的称谓，后来有人改称它为“现代民间绘画”。本文从宏观 的历史概念出发，仍称它为“农民画”。中国农民画发端于农村，与 古老的乡风民俗和传统民间艺术有着深厚的渊源，从它诞生、成 长、发展的几十年中，延伸着一行艰难与振奮、发展与

新世纪青少年艺术素质培养丛书---年画入门与鉴赏

中国手工艺:编织与扎制

中国传统吉祥图典

中国贵州民族民间美术全集:傩面

本书主要内容包括：贵州傩戏面具略论、图版、傩面之撮泰吉面具、傩面之傩堂戏面具、傩面之地戏面具...

河北陶瓷

河北陶瓷在我国瓷器发展史上占有很重要的地位，唐代河北邢窑细白瓷的烧制成功，为日后彩瓷的出现和发展创造了条件；宋代“五大名窑”之一的定窑瓷，以其精美的印花工艺独领风骚；我国古代北方最大的民间瓷窑磁州窑白釉黑花瓷，以其浓郁的民间泥土气息深受世人喜爱。由此可见河北陶瓷文化的久远、博大与精深...

生肖物语-民俗图案中的十二生肖

生肖风俗是中国传统文化的一个重要组成部分,也是中国古典文化中赋比兴文学手法的巧妙应用。了解十二生肖文化,有助于我们进入中国民俗文化的玄妙之门。愿沈泓编著的《生肖物语》这本趣味盎然的书带着你走进这个既熟悉又陌生的精彩世界...

蔚县剪纸的创新与发展

《蔚县剪纸的创新与发展》内容简介：中国民间美术繁花似锦，品类繁多，剪纸是其中最为普及的一种。她集中了代代人民的智慧和巧思，美化着人们的生活，宣泄着民众的思想情感和审美情趣。在繁花似锦的剪纸园地中，蔚县剪纸可谓是一朵奇葩。我和蔚县剪纸结缘可上溯到一九五二年在中央美术学院学习期间，在王府井大街的和平画店买到了一批蔚县戏曲窗花。那生动的造型，精妙的刀工，绚丽的色彩，令我十分着迷。后来我从事美术史论工作，对蔚县剪纸也不断有新的收集。但要真正了

陶瓷设计

陶瓷设计是陶瓷艺术设计专业教学中的重要课程。本教材整合了有关陶瓷设计各个方面的理论，既总结了前人在该领域内设计活动的经验，也包括了近年来从事陶瓷设计与教学的专家学者的体会。在展开陶瓷设计理论与方法探讨的过程中，本教材分别就其基本概念、所及范围、历史演变、属性特片、设计程序、设计表达等相关因素作了系统的介绍，辅以数百幅图示、表格，并通过对众多中外陶瓷设计典型实例的分析，来加深学生对陶瓷设计，尤其是对赏用结合的陶瓷设计的认识与理解。本陶瓷

中国传统吉祥图典

吉祥图早在商周已经出现，历经秦皇汉武、唐宗宋祖的漫长历史发展，到明清时期达到极盛。遍及社会各层，生活各方面。吉祥图在长期的发展过程中，渐渐积淀下几种重要的表现题材，这也是与中国人的生活方式、心理期待密切相关的必然结果。 本书除了对吉祥图的文化内涵及象征寓意作精要的文字概括之外，特别按照这些吉祥图使用的场合把它们分为十余类，包括迎新庆年吉祥图、祈生盼子吉祥图、功名进取吉祥图、婚姻协合吉祥图、家庭和睦吉祥图、庆寿吉祥图、求福望全吉祥

中国传统工艺

艺术采风-中国传统设计艺术考察

本教材围绕中国传统设计艺术产生与存在的社会背景，以艺术设计的眼光来看待传统设计艺术在历史发展过程中的文化价值，同时将不同类型的传统元素以现代的，辩证的观点加以重新审视。具体来讲，就是从我国传统建筑、园林、图形、器物、家具等方面来研究与分析我国传统设计艺术的特质及其深厚的内涵...

民间艺术概论

中华民族七千年的文明史形成了博大精深、雄浑秀美、光辉灿烂的文化体系。正缘于中华民族不断进步发展中许多回合相斥、相峙、相融的过程，构成了哲学、美学、艺术诸类文化形态的复杂与丰富。中国民间艺术便是渊远流长的文化历史大河中的一条溪流，以自身的绚丽多姿和婉蜒曲折，反映出中国文化的光芒...

陶艺-幼儿园美术教育活动资源库

《幼儿园美术教育活动资源库：陶艺》遵照《3-6岁儿童学习与发展指南》之基本精神，希望通过各种类型的艺术活动，让儿童在体验活动所带来的乐趣的同时，能充分发挥他们的各种潜在的和现实的能力，实现身心完整的发展。 具体来说，本丛书在设计与实施中强调以下一些观念与做法。 一、充分考虑儿童发展的年龄特点与审美趣味来选择多样化的题材 二、以促进儿童审美感受能力与艺术创造能力的发展为活动核心目标 三、强调新异的、有表现力的工具材料的提供，以提

沈觉初壶刻菁华录

沈觉初（1915-2009），近世竹刻、壶刻名家，上海市文史馆馆员。海上书画名家所作书画的紫砂名壶，几乎多出于其之手。沈觉初刻壶，借刻竹之法，创单刀、双刀并有之法，以刀代笔，深得神韵，享誉海内外。本书收入壶刻名家沈觉初生平壶刻精品135把，分两个部分，一为沈觉初和谢稚柳、陆俨少、程十发、张大壮、赵简楼、刘旦宅、林曦明、乔木、王康乐、龚继先等名家合作紫砂壶，二为沈觉初自刻自画紫砂壶，均以图版形式呈现紫砂名壶的整体形象，在图版下配以图名及

民间艺术读本

本书涉及的民间艺术，是人们较为熟悉、流传较广和群众喜闻乐见的一部分，主要内容包括：剪纸、皮影、年画、雕塑、陶瓷、印染、玩具等...

中国民俗剪纸技法

中国民间剪纸艺术是民俗文化的重要组成部分。它是在民俗生活中产生、流传和发展的。从民俗学的角度来讲，民间剪纸应称为民俗剪纸。所谓民俗剪纸，乃是创造、传承、享用于民间的一种艺术形象载体，它反映民间世代相袭的思想和行为，表现民间的知识学问，具有民俗的特性和剪纸的特点。 从制作和创作形式上说，中国民俗剪纸艺术应包括单色民俗剪纸和彩色民俗剪纸两大类，而单色民俗剪纸是彩色民俗剪纸的基础。因此，陈竟编著的《中国民俗剪纸技法》专门介绍单色民俗剪纸

苗族银饰

花鸟圆雕-寿山石雕大图解

圆雕是一种从四面都能欣赏的雕刻艺术手法，它与钮雕、浮雕、薄意共同组成了寿山石雕的四大主要雕刻艺术手法，花鸟画的『形神兼备』与寿山石雕的『因色取巧』相结合，就构成了一件件动人的寿山石花鸟圆雕作品...

古兽圆雕-寿山石雕大图解

《古兽圆雕》内容简介：古兽，顾名思义乃古代兽类中的神物，又称“异兽”、“神兽”，古兽在寿山石雕中占有重要地位，古兽纹饰从传说中的神灵类动物，到自然界中的各种动物生灵，取材相当广泛。纹样虽然怪异，形象却十分生动...

篆刻-寿山石雕大图解

民间染织:德文

中国是养蚕缫丝的发源地，中国丝织品与染织品自古以来被世界各国所赞誉。中国民间染织是观赏与实用并举的工艺品种，它图案精美，淳朴厚重，具有浓郁的乡土气息。本书收集各民族民间染织品近30个品类，编辑成册。本书是德语版...

轻纨叠绮烂生光-文化丝绸

本书以各个时期的蚕桑丝织生产为“经”，阐述丝绸这项大发明具体出现时间以及它又是如何深深地渗透到历代社会生活的各个方面；以蚕桑丝织技术为“纬”，阐述丝绸技艺特色及对其他工艺技术的影响；以丝绸文化和丝绸对外输出为“花”，以窥探丝绸几千年发展不竭的原因和蕴含在丝绸中的人文追求。首先，把丝绸的产生和发展脉络展示清楚。其次，从经济、实用的角度，看丝绸对各个历史时期社会生活的影响。第三，从技术的角度，看丝绸特色及技术发明创造点。第四，从丝绸对社会

人物圆雕-寿山石雕大图解

工艺与剪纸艺术常识

本书内容包括：概述、中国烧造工艺的启蒙、中国铸锻工艺的发展、中国染织工艺的诞生、中国编结工艺、中国木作工艺、工艺管理概述、中国部分工艺品简介等...

中国农民艺术

上海师傅/最后的手作记忆

本画册作为对本土手作记忆的梳理，从 2006 年起开始收集各种相关资料，至今，《上海师傅》是本地目前很为详尽的一册与日常传统手工相关的城市视觉读物。本书以口述记录、插画，摄影的方式，记录 30 位分布在上海 10 余个区、镇，至今还在继续工作着的手作师傅，从竹、木、草、铁、布，纸不同材质的工艺，来呈现师傅们日常生活的样貌，以及工作经验中的智慧。全书主要呈现上海师傅的工作、生活图文，还包含了几位开设店铺的师傅，对一些渐渐退出人们生活的日

中国民艺馆:枕顶花

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《枕顶花/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:玩具

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《玩具/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:家活什儿

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《家活什儿/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

《中国民艺馆?云肩》

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《云肩/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:鞋样本子

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《鞋样本子/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:戏曲纸扎

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《戏曲纸扎/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:年画雕版

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《年画雕版/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:油灯

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《油灯/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:百鸟绣屏

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《百鸟绣屏/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:饮食器具

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《饮食器具/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

十二生肖剪纸图录

本书由著名剪纸艺术家秦石蛟编著，第一章以图文并茂形式介绍十二生肖的排序方式和背景故事。第二章详细地讲解了剪纸所需要的工具与材料以及剪纸的常用技法与基本步骤。第三章巧剪十二生肖，收录了秦石蛟鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪的十二生肖系列剪纸作品，每一类都分别有此类生肖动物的体型特征介绍、剪纸方法介绍、搭配使用的图纹展示以及作者剪纸作品欣赏。内容丰富形式多样，可读性、实用性强，是一本集剪纸技法、功能与欣赏为一体的工具书...

中国传统色:故宫里的色彩美学

24节气·72物候·96件手绘故宫文物·384种中国传统色打捞华夏失落的色彩文化从大量传统典籍中寻觅、考据颜色由来，再以故宫文物的色彩逐一对应，这是一部凝聚了古人智慧与审美的传统色图书。节气与物候具象为文物，物候轮替，色彩转换，在器物与文明的不灭记忆中，重寻祖先对色彩的精微感受。玉色有“明月珰”“鸣珂”“佩玖”，酒色有“酂白”“春碧”“翠涛”，色白色青，莹润风雅；服饰色有“海天霞”“天水碧”裁作宫人衣装，有“藕丝秋半”染于唐人裙衫……

瓶史·瓶花谱解析

本书分为瓶史、瓶花谱两部分。主要内容包括: 一瓶花之宜 ; 二瓶花之忌 ; 三瓶花之法 ; 一花目 ; 二品第 ; 三器具 ; 四择水等...

髹饰:漆的故事

本书重点围绕漆器展开的与髹饰相关的发展历史及各种工艺技术。作者从漆的被发现开始，引经据典，将历史事件、漆工故事与髹饰技艺的发展巧妙结合起来，行文之余又辅以丰富的器物图片，勾勒出中华髹饰工艺八千年的历史脉络和中华漆器温厚、典雅、含蓄的审美趣味...

华夏衣橱 图解中国传统服饰

本书分为古人汉服科普和现代汉服穿搭建议两大部分，共包含5章内容，详细展示了从隋代到明代的帝后、官员、平民的服装、首饰、妆造、服饰纹样等，然后讲解了戏曲服饰，以及以24节气为主题的现代汉服穿搭指南。本书不仅是深度剖析汉服的科普书，还是一本可以将书中内容应用到现代生活中的指导书。书中展示的内容全部重新手绘，插图精美，且贴近文物的真实效果...

游鱼之乐

本书从重庆长江江心中的白鶴梁的石刻鱼出发，以“游鱼”为线索，沿着重庆地域特点展开一系列寻梦环游，将空间之美、情景之美、意境之美、器物之美、雅道之美、韵律之美与重庆文化符号完美融合，汲取中华文化哲学智慧，完善古为今用之举措，用宋代审美思维与当代城市生活与人文精神相结合，实现追寻生态审美与乐观开放态度的人生追求。将宋代山水画风格与重庆城市自然风光、城市风貌、人文精神结合，展现了当代重庆城市文化温雅的韵律之美。这种美是在大众重庆形象中缺失的

缬染

缬染，又称为染缬，是中国古代对几种纺织品印染手工艺方法的泛称。比之织造工艺复杂、技术难度大的锦缎生产工艺，缬染的优点是工艺流程简单，易发现疵病，可大大节省成本。因此，缬染自出现后便得到迅速发展，并在很长一段时间都十分兴盛。直到南宋以后，才因各种原因逐渐衰败，仅在交通不便的山区和少数民族地区还有生产。近年来，随着我国对传统工艺、传统文化保护的宣传力度不断扩大，以及传统技艺抢救保护工程等项目的实施，大众消费观念得到了理性回归，越来越多

文水鈲子

本书图文并茂地展示了文水鈲子的历史渊源、艺术价值、传承特色。文水鈲子是流传于山西省文水县的一种古老而独特的传统民间音乐艺术，因表演中使用俗称“鈲子”的特制铜质小钹而得名。文水鈲子起源于当地古代祈雨仪式，逐渐与民众的生活习俗结合，成为迎神赛社和日常迎宾的仪仗音乐。在演奏时用乐器模拟自然界的风、雨、雷、电，有很强的艺术性和观赏性。文水鈲子入选第一批国家级非物质文化遗产名录...

鲁山文艺:2021年优秀文艺作品辑

《鲁山文艺：2021优秀文艺作品辑》是河南省鲁山县文联组织的出版项目，由鲁山县文联主席郭伟宁担任主编。该书是2021年鲁山县文联面向全国征集各类优秀文艺作品集。全书致力于“传播当代价值观念、彰显地域人文精神、推动文艺繁荣发展”，分小说、散文、诗词、文化、艺苑等多编。包括深入人民精神世界的，触及人的灵魂、引起人民思想共鸣的优秀小说，有真知灼见，见情见性的文化散文、思想性散文等内容，全书旨在引导创作，引领风尚，记录鲁山丰富多彩文艺活动，深

重庆民间戏剧的保护与传承研究

探寻非遗分类保护，创新戏剧研究格□，延续巴渝文脉。民间戏剧的保护和传承是重庆市非遗工作的一项重点内容，本书是2020年度重庆社科规划项目成果，梳理介绍了花灯戏、木偶戏、傩戏、阳戏、土戏等十几种重庆民间戏剧，提炼和总结出抢救性保护数字化保护实践性保护传承性保护和师徒传承家族传承教育性传承群体性传承等四种保护和传承模式，旨在为重庆非物质文化遗产保护和传承的有效性和可持续发展提供理论指导和决策咨询与参考，对非物质文化遗产的整体性保护和系统性