大美在民间-中国艺术研究院首批民间艺术创作研究院风采-全2册-中

我们今天的时代，是一个艺术百花齐放、绚丽多彩的时代。目前，一批具有时代标志性、代表性的艺术大师正以自己的艺术创作逐渐形成国际性的影响。中国当代的艺术创造正以具有鲜明民族性和时代性的审美原则，以体现中华民族艺术传统和时代创新的评价标准，以正在确立国际性认同的艺术评价体系，不断赢

多图.连图卷-中国吉祥图

吉祥即吉庆祥瑞之意，通俗地说就是称心如意， 顺利美好。人类从出现起就向往着吉祥，追求着吉祥 ，吉祥是人类千古永恒的主题。世界各民族都有着自 己的吉祥文化，而中国的吉祥文化尤其源远流长，博 大精深，是中国传统文化百花园中的一朵奇葩。 吉祥图是寄寓着吉祥含义的图画，是“吉利

舞龙

本书前半部分主要是介绍舞龙，涵盖文化源流、发展概况、世界影响力以及我国对舞龙文化的保护等方面；后半部分则是对舞龙的实践学习，包括舞龙的基本规格、竞技技术、规定套路等内容...

开森木雕艺术

《开森木雕艺术》作者邹开森本着对自然和生命的热爱，沉醉在妈祖故里传承前年的木雕世界里，镂雕着春枕，木雕艺术之美源于大自然的钟灵造化，一件优秀的、鲜活的木雕作品，同时也聚集着艺术家情感的抒发与释放，是自然美和智慧的有机结合体。本书收录了作者多篇艺论文和几十余幅优秀作品，其作品形式形神兼备，雕刻精细，线条流畅，表现出深厚的刀工和丰富的想象力，深受广大木雕艺术收藏者的喜爱...

行艺者布言木语.手工艺人的LIFE秀

本书中介绍了日常使用的木质家居小物，饰品，布艺包包、刺绣包包、玩偶等实用小物件的制作过程。每款作品都非常精美，制作方法基础、步骤详实...

山东教育出版社中国“非遗”传承人口述技艺丛书陶瓷技艺/中国非

此书以山东省非物质文化遗产传承人为采访对象，以口述的方式来描述代表性传承人的陶瓷技艺传承背景、生活工作环境、产品的传承与创新、技艺技法表现。重点介绍陶瓷的技艺技法表现，可以让更多的爱好者了解和学习传统的陶瓷技艺，能够让原汁原味的中国传统技艺得到更好的传承与赓续...

中国手艺传承人丛书:浙江东阳竹编-何福礼(精装)(彩图版)

《中国手艺传承人丛书》共20册，约2000千字，4000幅图片。主要呈现从京、晋、蒙、沪、苏、浙、鲁、豫、湘、粤、桂、青、新等省市自治区选取的在手艺保护、衣钵传承、工艺创新等方面具有突出表现的20位代表性手艺人的鲜活案例分析。丛书以手艺传承人为线，注重对手艺人个体所掌握的技艺绝活的全面记录，借此呼吁民众正视手艺人存在的真正意义，弘扬中国手艺精神与价值，倡导建构起以手艺人为主导、以技艺为核心的活态传承发展系统，推动传统手艺的现代传承、发

湘西南风情

湘西南，即湖南西南部，雪峰山脉与南岭山脉交汇之处。坐拥邵阳、怀化两个地级市，16个县（市）。属于典型的丘陵地貌，湖南的四大河流（除醴水外）的上游支流大多数都发源于湘西南，由于地理区位限制，这一带处于湘楚最后一块处女之地。扎根这里的苗、侗两个少数民族依然保留着本民族特有的生活方式。我的家乡位于湘西南边陲，是一座溪河纵横、风光旖旎的小城。记忆中的小城，总是一副天高云淡、宁静秀美的模样。　　魂牵梦萦的湘西南，有八十里南山大牧场翡翠碧石一

中国文化知识读本--中国年画

年画是中国画的一种，始于古代的“门神画”。清光绪年间正式称为年 画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式 。大都用于新年时张贴及装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传 统民间年画多用木板水印制作。年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。 整张大的叫“宫尖”，一纸三开的叫“三才”。加工多而细致的叫“画宫尖 ”、“画三才”。颜色上用金粉描画的叫“金宫尖”、“金三才”。六月以 前的产品叫“青版”，七八月以后的产

剪段时光的温柔

《剪一段时光的温柔》这本书的内容如其书名，精选的40幅以乐的剪纸作品，每一幅美得如画的作品都刻有一段温柔的时光；每一幅作品的创作灵感和感悟，都是一场与“美”的对话。通过剪纸他学会的不仅是一门手艺，更是一种与孤独相处的能力，外界的一切纷扰都难以打破他自我的宁静。 而你通过这本书看到的不仅是一场视觉上的盛宴，一场所谓灵魂的共鸣，更是一门手艺人的生活方式和对生活的态度，或许会让你有所触动，或许会让你在他身上找到你们共有的一些点。 书内“

中国守艺人一百零八匠

相比于卷帙浩繁记录下的中华文明史，传统手艺更像是一种微观的存在。它们在纵向的历史进程中，总是被寥寥几笔带过；又在横向的辽阔幅员里，隐身于街头巷陌。它们看似微小，却并未缺席每一次文化的演进；它们看似传统，却因手艺人的不懈改进而历久弥新。 读者将在书中，伴随三百余幅精美图片，看到这些或大或小的手艺物件在手艺人手中经历的那一道道工序：削切、剪裁；熔铸、锤炼；打磨、镶嵌；印染、装裱......最终呈现出来的作品延续着技艺，融会了巧思，凝结了愿

石林月湖村密枝节

密枝节是居住于石林彝族自治县大部分地区、陆良县、泸西县、弥勒县、丘北县部分地区的撒尼人最典型的宗教节日。“密枝”是撒尼语的汉语音译，经常与另外的词汇合起来使用，比如“密枝节”、“密枝林”、“密枝神”、“密枝大头目”、“密枝小头目”、“密枝祭祀”等。因为只有撒尼男性可参加的这个宗教节日，所以，也有人把密枝节叫做男人节...

云南藏族木碗文化

本选题主要通过纪实摄影图片与相关文字介绍，向读者展示介绍非物质文化遗产——云南藏族木碗文化。内容包含了藏族木碗的历史、云南藏族木碗的制作流程、藏族木碗与藏民的信仰，阐述了云南藏区木碗产业的发展现状及其存在的问题...

聊斋俚曲集

聊斋俚曲是蒲松龄以当时流行的时调俗曲作曲牌创作的说唱和戏曲艺术，共十五种。或直接改编自《聊斋志异》，如《姑妇曲》《慈悲曲》《翻魇殃》《寒森曲》《富贵神仙》《磨难曲》；或取材于现实生活，如《墙头记》《穷汉词》；或取材于神话传说和历史故事，如《丑俊巴》《快曲》《蓬莱宴》《增补幸云曲》。意在宣扬伦理道德，针砭世道人心。文笔诙谐泼辣，内容深刻生动。与《聊斋志异》交相辉映，是俗文学领域的一朵奇葩。 聊斋俚曲用的是淄川方言，对外地读者可能是一种

创意折纸大本营基础入门

《创意折纸大本营-基础训练》由基础篇、演练篇和鉴赏篇三部分组成，基础篇主要介绍折纸要领、折纸器材、常用图符识别、常用技法和基本形折法等基础知识，是折纸初学者必需掌握的入门内容。演练篇是本书的重点部分，精选了90余种传统和现代经典折纸作品，按饰盒类、花草类、动物类和综合类四个大类直观详实演示，相同基本形起步作品相对集中，每件作品都标注了等级标准和用材提示...

海峡两岸民间工艺口述史丛书海峡两岸木版年画艺术口述史/海峡两

海峡两岸民间工艺口述史丛书（靠前辑）是国家出版基金项目，被纳入国家十三五重点规划项目。《海峡两岸木版年画艺术口述史》是该丛书中的一本。本书通过对海峡两岸木版年画传承人、研究学者口述资料的搜集与整理，一方面填补了该领域的史料空白，另一方面较为全面地展现了海峡两岸民间年画艺术的整体风貌与发展现状...

上海绒绣

本书为“上海市***非物质文化遗产名录项目丛书”中的一种。绒绣，亦名绒线绣、毛线绣、点子绣等，起流行于欧洲，由于当时多用德国美利奴羊的羊毛制成绒线进行绣制，因此也称为“柏林绒绣”。海派绒绣是在西方毛线绣花的基础上结合了中国传统刺绣技法发展而来。本书就是对上海绒绣的全面介绍...

生旦净丑-学京剧.画京剧

行当是舞台上扮演人物角色的分类。行当的划分由来已久，大约在七八百年以前，元杂剧就划分出来很多行当，当时叫作角色。明末清初，昆曲盛行，行当的划分也日益细密精确，已有12种之多。　　京剧有“十行角色”，即生旦净末丑、副外杂武流。经过200多年的整理，现在归纳为生、旦、净、丑四大类，每个大类之中又包含若干小类。　　在京剧中，除净、丑之外的男性角色，统称为“生”，根据年龄、身份、气质等分为老生、小生、武生、红生、娃娃生等，为京剧中的重要行

道具乐器-学京剧.画京剧

在京剧舞台上，大大小小的道具和一些简单装置统称为“砌末”，主要包括生活用具、舞台装饰、宫廷官府用具、仪仗、交通工具、兵器和旗子等。其中常用也是好用的道具就是桌子和椅子，比如桌子，饮茶时当茶几，摆上酒杯便是饭桌，陈列笔砚便成书案，放上印匣便是公案，摆出香炉又是供桌香案。桌子和椅子不同位置、不同形式的摆放，代表着不同的环境和实物，“桌子可当山，椅子似墙板，桌椅双合并，便是城郭显”。　　京剧乐器由管弦乐和打击乐组成。管弦乐包括京胡、京二

华美服饰-学京剧.画京剧

京剧服饰是塑造人物形象的重要艺术手段之一，戏曲行中有着“宁穿破，不穿错”的俗语。京剧服饰可以鲜明地体现人物的身份、年龄、职业等。在传统京剧演出中，服饰受到剧中人物的表演程式的制约，表演程式成为服装类型化的主要依据，进而形成了一整套衣箱制。衣箱共分为五类：大衣箱、二衣箱、三衣箱、盔头箱、旗把箱。　　大衣箱的服装有蟒、官衣、帔、褶子、裙、裤、袄及其他配件。其所塑造的人物大多是文职官员、老爷太太、少爷小姐、丫鬟仆人等。二衣箱的服装有靠、

中国最美(第三辑)社火马勺脸谱

本丛书精选中国*有代表性、*视觉美感的民族民间传统造型艺术品类，以图文并举的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等，是国内*套面向大众、面向世界，介绍中国优秀非物质文化遗产的系列图文读本。...

纸上.戏

作者从1950年至今收集的上千幅剪纸藏品中，经过选择、拍照、打印、扫描等工作，挑选、整理出*剪纸艺术特色的400多件典型作品出版《山东民间剪纸集萃》一书，又从该书中选取30幅作品，单挑出戏曲人物、民间故事题材的作品，汇集成小册，在民间美术中领略中国传统文化。...

雪域天工

触摸手艺大系之书，内容与实物创造性地结合于一体： 对于没有去过西藏的人，这是一本从文化、宗教和民俗打开您通往这片圣土心灵路径的书； 对于去过西藏的人，这是一本从文字、图片和实物佐证心灵之旅，勾勒并重温震撼之行的书。 该书融入作者多年心血，是一本真正值得收藏的精品书，可引领读者进入一次超越传统、妙不可言的阅读与发现之旅。 ...

扬州评话发展史

《扬州评话发展史》在勾勒扬州评话史的材料线索的基础上，以史论结合的方式分析了扬州评话的艺术经验和发展规律、审美经验。在中国经济文化演变背景下考察扬州文化，在中国文艺发展史背景下考察扬州文艺，在新的文艺观念指导下认识扬州评话的价值，它不仅仅只是地方曲艺品种，它以平民形式、平民趣味、丰硕成果、实力雄厚的表演队伍，比较完善的消费市场，相当珍贵的小说文本和研究资料等等，成为平民文艺和平民文学再兴的重要代表...

丹青武隆

山水画作品共六十二幅, 呈现历史和人文景观的作品有《龙溪》《老房子》《关桥明月》《石院深深》《李进士故里》《刘秋佩故里》《远眺凤凰寨》 ; 表现景区景点的作品有《梦冲塘》《东山图》《万峰东麓》《万峰竞秀》《天生桥》《蚌峡》《溪山云深》《石桥湖光》《春风浩荡》《乌江峡门》《天开图画》《大溪河》《珙桐森森》《五月杜鹃》等...

美物之道-系列美物之道:火的誓言/(日)河井宽次郎著

“烧制陶器，泥土与火的交织，火不占有只馈赠，这是火的誓言。”日本近代陶艺大师、日本民艺运动的重要代表河井宽次郎喜爱这意象。对他来说，火不是纯粹的物理现象，而是“点燃火的人的灵魂在燃烧”，因此他也被誉为“土与火的诗人”。本书是河井宽次郎记录他追寻造物之美与人文风物踪迹的文字。他周游各地，造访器物的...

新世纪美术教育丛书中国民间美术鉴赏

《新世纪美术教育丛书》系列教材有几个突出特点： 一是它的前瞻性。从科目设置到撰文，都着眼于面向21世纪。设计在目前越来越显示出其重要性。为适应形势需要，本套教材根据新的课程方案，增添了设计类科目教材多种，即《现代西方设计概论》《设计素描》《设计色彩》《立体构成》《平面构成》《商品包装设计构成》《书装设计构成》等，占全套教材的五分之一强。这里只是要说明全书的策划者具有的前瞻性的思想意识。在撰文过程中，所有的作者都力求融合新知识、新思路，

他者叙事:手艺人口述历史访谈

《他者叙事：手艺人口述历史访谈》 该书以文化人类学口述史访谈的方式，在8年时间内先后记录和整理了23位非物质文化遗产传承人的口述内容，涉及石阡木偶戏、铜鼓十二调、芦笙舞、皮纸制作、蜡染、植物染、苗族古歌、土陶制作技艺等民间非遗留存...

讲故事学剪纸(儿童剪纸礼盒国韵非遗)

本书根据山西静乐剪纸非物质文化遗产传承人辛翠平的剪纸作品编创，共分为四部分。部分介绍了北方剪纸的特点；第二部分展示了二十四节气、十二生肖剪纸作品；第三部分通过剪纸形式讲述了5个民间故事；第四部分演示了剪纸的基础制作方法。 本书具有独特的民族风味，剪纸技法精湛，作品精美，故事富有生活乐趣，适合作为儿童的剪纸教程，也可供欣赏收藏...

东方艺术-国画2016.5月下半月

海峡两岸剪瓷雕艺术口述史

本书对闽南和台湾地区地区的剪瓷雕工艺的发生发展进行综合考察，溯其源流，探其流变，通过田野调查，结合史料，研究闽台民间剪瓷雕工艺的传承关系，并采集民间工艺的行会行例习俗的范例，探讨民间工艺生产的运作机制与模式...

明清绣品(第二版)

作为一个从事中国古代织绣品收藏的行家，作者具有丰富的藏品积累和收藏心得。本书是作者多年收藏经历的总结。书中内容既包括刺绣工艺、种类和区域风格，又涉及服饰制度和文化内涵。书中使用了大量从未公开出版过的实物资料，作者的很多观点与学院派不尽相同，以实物为依据提出不同以往的新问题，以实物对比的方法来阐述观点。以作者的特殊身份和切身经历所表达的内容，可以为热爱中国古代绣品的人提供深入浅出的指引，也可以为从业者对中国古代绣品的收藏和鉴赏提供依据，

中国传统色:故宫里的色彩美学

24节气·72物候·96件手绘故宫文物·384种中国传统色打捞华夏失落的色彩文化从大量传统典籍中寻觅、考据颜色由来，再以故宫文物的色彩逐一对应，这是一部凝聚了古人智慧与审美的传统色图书。节气与物候具象为文物，物候轮替，色彩转换，在器物与文明的不灭记忆中，重寻祖先对色彩的精微感受。玉色有“明月珰”“鸣珂”“佩玖”，酒色有“酂白”“春碧”“翠涛”，色白色青，莹润风雅；服饰色有“海天霞”“天水碧”裁作宫人衣装，有“藕丝秋半”染于唐人裙衫……

云南少数民族民间工艺及发展

本书以云南民族民间工艺为主要研究对象，从云南少数民族服饰、少数民族染织、云南传统生产技术工艺、云南雕刻工艺、云南民间乐器、云南民族绘画、云南陶瓷工艺、云南金属工艺、云南民族建筑等九个方面完整地对云南民族工艺进行了系统研究。在具体的研究内容上，每一个部分都包含概述、艺术研究、现状及发展研究三个方面，内容涵盖了民间工艺的具体艺术研究，也有较为深入的分析和发展策略总结。使图书同时具有艺术价值、专业理论研究价值和实际应用价值...

中国民艺馆:枕顶花

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《枕顶花/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:玩具

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《玩具/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:家活什儿

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《家活什儿/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

《中国民艺馆?云肩》

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《云肩/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:鞋样本子

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《鞋样本子/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:戏曲纸扎

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《戏曲纸扎/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:年画雕版

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《年画雕版/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:油灯

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《油灯/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:百鸟绣屏

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《百鸟绣屏/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

中国民艺馆:饮食器具

《中国民艺馆》丛书立足中华传统造物艺术，以中国民艺博物馆三万余件馆藏藏品为基础，将中华传统农耕时代的民间造物艺术进行集中整理展现，内容涉及衣、食、住、行、用、艺等多个方面，包括农业手工业生产用具、交通工具、服装饰品、起居陈设、饮食厨炊、游艺娱玩等品类。本系列10册为第一辑。《饮食器具/中国民艺馆》以图为主，适当增加对民艺藏品的文化传承、工艺匠作等方面的解读，是融欣赏性、教育性和审美性为一体的中国民艺普及读物...

四川金钱板研究

四川金钱板是巴蜀文化中的一个重要部分, 本身具有重要的文化艺术价值和学术研究价值。是一种半说半唱、似说似唱、吟诵性极强的板诵类民间说唱艺术形式。由于其唱词通俗易懂, 唱腔旋律平易质朴, 表演生动, 幽默风趣, 所传唱内容贴近百姓生活而深受群众喜爱。作者从音乐学、民俗学、社会学等视角对四川金钱板的文化艺术价值和学术价值进行分析、梳理、总结和展望, 希望可以让更多读者认识和了解金钱板, 从而有助于这门艺术的发展、传承和保护...

巧手学吉祥剪纸·提高篇

本书介绍了不同的剪纸方法，内容包括：剪纸基础知识、对称剪纸、三面对称折叠剪纸、四面对称折叠剪纸、五面对称折叠剪纸等...

雅活书系:小原流花道经典

小原流是日本三大花道流派之一，其讲究豪华、繁盛、雄浑之艺术风格，崇尚自然，被认为是最接近中国传统插花美学的日本花道类型。本书是小原流花道经典代表作，为其在国内的首ge中译本，书中精选小原流二世家元小原光云的50件经典插花代表作，按春、夏、秋、冬四季进行分类编排，辅以诗意盎然的说明文字，带领读者直抵小原流最核心的美学精神，捕捉四季中的花与美，抵达最诗意的生活现场。图书装帧精美，清新古雅，具有收藏价值...

十二生肖剪纸图录

本书由著名剪纸艺术家秦石蛟编著，第一章以图文并茂形式介绍十二生肖的排序方式和背景故事。第二章详细地讲解了剪纸所需要的工具与材料以及剪纸的常用技法与基本步骤。第三章巧剪十二生肖，收录了秦石蛟鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪的十二生肖系列剪纸作品，每一类都分别有此类生肖动物的体型特征介绍、剪纸方法介绍、搭配使用的图纹展示以及作者剪纸作品欣赏。内容丰富形式多样，可读性、实用性强，是一本集剪纸技法、功能与欣赏为一体的工具书...

画道纵横

本书内容共分为八章, 分别是画道与中国艺术研究、画道与中国文化精神、何为画道、画道与道家道教、画道与佛教禅宗、画道与孔颜乐处、终南山与画道、终南画道天地宽等...

国韵非遗哈密维吾尔族刺绣的传承与深度开发

在众多的非物质文化遗产手工艺中，新疆哈密维吾尔族刺绣具有独特的风格，但随着社会的发展和技术的进步，维吾尔族刺绣也因地域发展滞后，在国家保护和传承非物质文化遗产行动中，哈密维吾尔族刺绣因其特有的民族风格被列入国家扶持计划，进而成为企业、高校和地方联合设立的我国少有传统工艺工作站。 本书是一本对哈密维吾尔族刺绣进行继承研究和深度开发的资料记载，书中简要介绍了哈密维吾尔族刺绣“密作”之行的调研，与传承人的深入沟通，继而用设计师的眼光和方法来

沂蒙记忆:孙枫玲撕纸艺术

这是一部饱含深情和力量的撕纸作品集，作者是山东临沂费县的一位年近八旬的老人，她用独特的艺术形式全景式记录了沂蒙山区农民平凡的、朴实的、琐碎的、不被注意的日常生活场景和生存追求，贯穿其中的是农民善良、淳朴、坚韧、吃苦耐劳、忍辱负重的精神品格。春耕、夏耘、秋收、冬藏，这是四季流转的农务劳作过程；烙煎饼、绣鞋垫、做虎头鞋，这些普通农民都是生活的艺术家；顶牛、放羊、玩纸风车、睡粪筐，这是渐行渐远的儿时记忆；送军粮、做军鞋、抬担架，这是沂蒙红嫂

影舞万象:文化史视野下的中国影戏艺术

本书以重要皮影戏艺人的口述史料和大量精美的皮影戏文物图片为基础，从微观入手描绘了皮影戏的历史文化画卷，使读者能直观地领略皮影戏这门古老艺术的神采。对于北方的观音与南方的老郎神两大祖师系统的中国影戏传说、夜与影戏发展高峰的关系、明清以来影戏与信仰民俗化等问题，作者以简洁明快的笔触、图史结合的方式娓娓道来，展现了影戏的魅力和悠久的历史，可看作皮影戏艺术发展史的一幅剪影...