长安手艺活

本书根据陕西非物质文化遗产名录筛选出手艺名录, 并结合传统认知, 以西安周边手工艺为主线, 用中心城市大而强的张力反衬出边缘小手艺的存在感, 力求呈现一种平静生活的基调。官方非遗名录中严肃的官方语言带给读者的生疏感与经过非遗筛选留下的不被注意的空间是构成本书的亮点...

插花艺术

随着我国经济水平的提高，人们对鲜花消费的需求越来越大，城市花店数量快速增长，插花已经成为热门行业，插花技术人员在市场上供不应求。传统的插花艺术教材渐渐不能适应当前教学改革与发展的需要，为此，本教材以突出职业能力培养为重点，以任务驱动模式为编写思路，基于校企合作的理念，依托南通九朵花店有限公司、南通盛岛花店等实训基地，作为课程开发的基础。　　《插花艺术》共分为四个模块，包括插花基础、插花实战、花店经营、插花赏析四个部分，根据新的教学

薪技艺.灵

《薪技艺》是在文化部、教育部指导下，由清华大学美术学院和上海工艺美术职业学院主办、在艺术学院（英）、韩国文化财财团（韩）、东京艺术大学（日）、多摩美术大学（日） 武藏野美术大学（日） 檀国大学（韩）、金泽美术工艺大学（日）、 格拉斯哥美术学院（英）、阿尔弗雷德大学美术学院（美）、澳大利亚国立大学（澳）、首尔大学美术学院（韩） 桑德兰大学（英）、达卡大学（孟）、Bezalel艺术与设计学院（以）等多家国际大学和机构以及中央美术学院、中国

多形态品牌设计 FIexibie Visuai Identity

在互联网飞速发展的当下，一个优秀的标识设计，对品牌而言是可遇而不可求的。相对于一成不变的传统标识设计风格，多形态标识是对标识设计的一种自我突破，它的出现打破了设计界对标识设计的传统认知。多形态标识带着些许玩乐的风格，以一套现代的、人文的、多变的设计语言，讲述着品牌的故事，是一种全新的标识设计模式和设计手法。本书通过对多形态标识出现的背景，以及对国内外多形态标识案例的研究，探寻多形态标识的创意性与设计方法，分析其应用领域，为读者们提供更

中国垢兴陶窑变特性与分类体系研究

在中国文化产业中有一个重要组成部分，也是最有地方民族特色，就是传统工艺文化。历史的今天，整个社会都在弘扬文化产业，为响应社会发展号角，更好继承和发扬传统工艺美术，本书以广西壮族自治区传统手工艺坭兴陶为例，运用意象理论并结合现代系统设计原理对传统坭兴陶文化以及坭兴陶窑变进行系统、专业、科学科学研究，希望能够解析出如何保护坭兴陶传统手工艺及其产业，为传统手工艺继承和发展提供建设性参考...

展示设计

《展示设计/高等职业教育艺术设计类专业规划教材·环境艺术设计、室内设计专业》根据高职高专展示设计专业的特点，以展示设计工作全过程为主线来组织项目化教学课程的内容，重新归纳并介绍了展示设计思维与设计表达的程序，内容涉及市场评估分析、行销策划定位、方案效果表现、设计实施掌控等的基本概念及实践技能。　　《展示设计/高等职业教育艺术设计类专业规划教材·环境艺术设计、室内设计专业》中精心设计了三个典型的展示设计项目类别，提出以“分类实践”教

中国古代设计思想研究

本书以人为事物属性为主线结合事理学理论，首先对商至秦独辀马车的使用情境和设计情境进行系统研究，然后对商至秦独辀马车进行了深入细致的文献考证和文物调研，实地考察了八个中国古代车马坑遗址及博物馆，分析了上百辆古车的案例材料，勾画了商至秦独辀马车的发展历程和演进逻辑。在此基础上，分别从人为事物的“物理结构”和“意向功能”双重属性出发，对商至秦时期独辀马车的设计制造范式和设计思想进行系统研究，并结合现代设计理念和思维逻辑对传统设计思想进行现代

瓷耀世界-器以载道传扬瓷韵风华

《瓷上世界》作为陶瓷文化读本，旨在从瓷之路、瓷之韵、瓷之光的角度，历史而又艺术地再现中国瓷器走向世界的丰富图景，藉以引领读者走入交织着艰辛与荣耀的千年中国瓷路，领略中国陶瓷文化的博大精深和对世界文明的重大贡献。本套书包括《瓷行天下》《瓷上文化》《瓷耀世界》三册。本套书定位于雅俗共赏的有厚度有深度有温度的文化读物，兼具历史性、学术性、思想性、艺术性和文学性。以严肃的学术论著论文为依据，同时注重搜集鲜活翔实的资料；以大历史为背景，

瓷行天下-千年帝王意志下的瓷路沧桑

《瓷上世界》作为陶瓷文化读本，旨在从瓷之路、瓷之韵、瓷之光的角度，历史而又艺术地再现中国瓷器走向世界的丰富图景，藉以引领读者走入交织着艰辛与荣耀的千年中国瓷路，领略中国陶瓷文化的博大精深和对世界文明的重大贡献。本套书包括《瓷行天下》《瓷上文化》《瓷耀世界》三册。本套书定位于雅俗共赏的有厚度有深度有温度的文化读物，兼具历史性、学术性、思想性、艺术性和文学性。以严肃的学术论著论文为依据，同时注重搜集鲜活翔实的资料；以大历史为背景，更

漫花束起 时尚花束设计

本书内容包括时尚花束设计的基本知识、包装方法以及117款花束设计实例解析...

历代名瓷图谱

此为明代项元汴撰《历代名瓷图谱》的英译本, 于1908年在英国牛津出版。内容包括: 龙泉窑牺尊、朝枢府窑暗花蒜蒲小缾、成窑五彩菊花小杯等...

一日一历-老手艺

中华五千年的灿烂文明，传承千年，静水流深。打银器、雕木板、染布料、捏泥人、做布鞋、剪窗花、写对联、印年画在这些老手艺中，挥之不去的是情感，代代相传的是文化。我们探寻传统民艺中真的触点，发掘老手艺中美的视角，期待它们陪伴岁月不老。...

寻找夹缬:蓝夹缬工艺命名人张琴:Zhang Qin,who defined Lanjiaxi

本书主要内容分三章, 包括: 从乡土中来、在媒体的日子、为夹缬北漂等...

2016-北京手工艺文集

本书收录的38篇论文，涉及内容包括工艺美术历史与理论研究、工艺美术产品创新设计、历史文化区域衍生品设计与推广、工艺美术品牌化建设、工艺美术传承与人才培养等。高等院校\和研究机构工艺美术研究人员,、工艺美术行业从业人员...

錾花工艺:古代与现代工艺技法

除了錾花工艺，还有一些在金属上操作的其他工艺方法同样有着通用性和精细化工艺的特点。有时候，那些作品是具有装饰性图案的浅浮雕，而另一些时候，是艺术家从简单的金属片上反映出一些在人和事物中观察到的抽象图片或故事。金属还可以被加工成轮廓分明的建筑学形状和极好的有机形态（柬埔寨非常出色的槟榔盒子可以证明这个工艺的广泛用途，即便是只运用简单的工具）。维多利亚时期精心制作的餐具、器皿和表壳诠释了当时富有经验的银匠和金匠们运用了同样的工艺技术来

纸浆造型艺术之美

本书内容主要介绍纸浆材料在传统中的艺术运用 ; 纸浆材料在现代美术创作中的运用, 包括材料的选择、制浆程序、制作技法、造型的方式等 ; 艺术设计中的纸浆材料的运用, 包括服装、空间、娱乐等生活中的设计创意手法等...

中国工艺美术大师全集嵇锡贵卷

《*国工艺美术大师全集》定位“学术经典性、文献性、系统性”，力图以各分卷独立出版的形式串联起一部大型学术文库；以各大师个人的成长史和成就串联起一部以人为本的当代史书。全书主要内容有大师口述史、艺术成就评述、大师作品、大师艺术年表等部分组成。本卷为《嵇锡贵卷》，该大师精于陶瓷艺术，其作品善于继承传统，敢于突破成法，博采众长，不拘一格，在传统基础上推陈出新，古为今用。大师代表作：《青花斗彩牡丹瓶》《山果》等...

当代国画名家精品鉴赏-四方墨迹

中国画坛步入21世纪，呈现出丰富的绘画语言和诸多的表现形式。中国画多元的审美追求，不同流派的创新，作品样式的多样化，标志着中国传统艺术发展进入了新的阶段。画家们在依托传统中，更“与时俱进”展现自己的艺术观和笔墨精神。面对时下的中国画坛，我们更敬仰画家对绘画执着自在平和的心境，惊叹他们笔下展露出的艺术修养和人文精神...

橄榄核雕把玩艺术

橄榄核雕是雕塑艺术中一个颇有特色的品种，明代人称其为“鬼工技”。明代，橄榄核雕艺术已达到了相当高的水平，达官贵人视其为宝物，作为佩戴的装饰品，风行一时。随着时间的发展，核雕以其特有的艺术魅力让越来越多的藏物玩物者惊叹和入迷。其收藏、把玩之风不仅流行于港、澳、台地区，而且还

现代欧洲橱窗展示

今天，世界各地的大小商店都把橱窗作为宣传商品、传达信息、吸引消费者的重要窗口。橱窗是借助各种艺术手法和现代科技来实现其广告职能的。这种特殊的广告形式是通过特定的橱窗空间，把商品实物经过设计者的巧妙构思和独特的艺术语言，借助商品支架、相应的道具以及背景、照明、色彩、装饰等等各种因素，将某种实用的商品艺术地展现出来，造成一定的空间气氛，形成一种意境，使消费者从橱窗中获得美感，从而产生购物欲望...

艺蕴-陆涌的装饰艺术-(上.下册)

《艺蕴.陆涌的装饰艺术(套装共2册)》是陆涌的画集，分上下册，上册主要内容包括彩色装饰绘画作品，黑白装饰绘画作品，装饰速写作品；下册主要内容包括黑白构成作品，黑白字母图形作品，黑白装饰图形作品，黑白题花作品...

江春源-中国工艺美术大师全集

江春源，先后从事玉器制作、设计等工作，现为江苏省扬州玉器厂研究所设计师，1994年获得高级工艺美术师职称。30多年来，江春源坚持自学，深入生活，不断吸取中国画等姐妹艺术之长，将其融合，运用于玉雕创建设计之中，形成了自己独特的艺术风格。他设计的花卉、鸟兽、炉瓶及其他玉器杂件，生

任熊版画

本书主要介绍了：任熊及其木刻版画四种，剑侠傅，高士傅等。

丝网花艺术优秀作品精编-东华大学老年三大法宝2007年春季丝网花艺班师生优秀作品集

丝网花艺术，是一门崭新的人造花艺术，她融科学技术与艺术于一体，将新兴的人造纤维尼龙丝、彩色铁丝等与花卉造型艺术相结合，经过成千上万名丝网花艺术爱好者近10年来的辛勤实践与探索追求，它已成为我国工艺美术大家族中的又一绮丽的奇葩。本书是东华大学老年大学2007年春季丝网花艺班师生优秀作品集...

中国木版年画集成(滩头卷)

本书特点： 壹：本版年画是中国民间美术中一笔巨大的遗产它最清晰地描绘出农耕时代人们的精神天地，最炽烈地展示了老百姓的心灵向往，最缤纷地表达了那个漫长的历史时代社会生活的全相。 贰：本集成不是一般意义的画集，不是书斋中材料的蒐集与编辑，它是二十一世纪中国民间文化工作者对木板年画所做的科学的、全面的、系统的普查的成果。 叁：此次普查强调文化学、人类学、民俗学、美术学等各学科的交叉融合；采用文字、录音、摄影和摄像的同步全记

木雕图案(龙凤专辑)

在1998年之前，马慕良的创作坚持不脱离张启生先生的指导。此间，他不仅在专业院校完成了美术专业的全部课程，还学习了素描、泥塑等姊妹艺术，并长年利用业余时间，深入到北京各名胜古迹、民俗特色集中地区和各大图书馆，搜集积累北京木雕的有关资料，努力提高自己的理论和实践水平。1998年以后，马慕良被聘任为厂设计室主任。自此，厚积薄发的马慕良开始进一步向古典家具、室内装饰和木器小件等北京宫廷木雕的三个领域全面发展。他的作品能够不断满足社会各界

吉祥百子-中国传统婴戏图

婴戏题材是中国传统文化中的一朵奇葩，它与歌舞升平、天伦之乐联系在一起，为广大人民群众所真正喜闻乐见，体现了人们对美好生活的赞美和渴望，在民间具有浓厚的群众基础，本书汇集了北京故宫博物院、台北故宫博物院、国家博物馆、国家图书馆、南京博物院、上海博物馆、天津艺术博物馆、美国波士顿美术博物馆等多家文博机构的珍贵藏品，还有许多收藏家的宝贵藏品，与大家一起分享...

装饰图案基础

家具设计

本书作为高校环境艺术设计专业规划教材，紧密结合高校教学的条件与特点，结合教学过程、教学资源、课程目标而编写。内容主要包括：家具概论、古今家具一瞥、家具与时代、语义的注入、家具构造与尺寸、家具语义传达与案例、陈设中的综合因素等，以此为线索展开对家具设计的各方面因素进行分析，阐述其规律，展望创意的方法。 本书语言简明易懂，由浅入深，扣紧该专业的专业性、方向性，并结合室内空间环境拓展家具设计的可塑空间，注重工程技术与实际生产工艺的链接

剪纸卷-游刃吐丝

《游刃吐丝:剪纸卷》为“河南非物质文化遗产抢救丛书”之一，图文并茂地介绍了河南省剪纸艺术的有关知识。从金箔到红纸，从“古文明的奇迹”到豫西农家土窑洞的窗花，中国老百姓用3000多年时间创造、发展了剪纸这门民间艺术，并从近代起，又将其传播到世界上许多国家，成为国际性的民间艺术。河南剪纸民俗普遍，豫西最盛。总体继承了商周青铜纹饰、南阳汉画像石及北魏龙门造像和宋代开封木版神像画的风格，质朴粗犷、雄浑大气...

经验

漆艺·脱胎技艺

本书介绍了福建脱胎漆艺的历史及其工艺等各方面的内容...

家具表面装饰工艺技术

家具表面装饰历史悠久，源远流长。本书较为全面系统地阐述了家具表面装饰的基本理论、基本材料、基本工艺、基本设备与基本技术，既继承发扬传统家具表面装饰的精华，也融会了本专业现代科技的最新成果，注入了新材料、新工艺、新设备与新技术。全书理论密切联系实际，图文并茂，条理分明，易于理解掌握，便于操作应用。不仅适合作高等院校家具专业的教材，也可作为相关专业与行业的教学工作者、科研人员、工程技术人员、管理人员及业余爱好者的学习参考资料。 本书

图说中国工艺美术

原始先祖的彩陶黑陶，质朴厚重而美妙；奴隶血汗铸就的青铜器，威严、神秘，独领风骚；春秋战国的玉器构思艺术的奇巧；秦兵马俑以其稀世的规模平添国人骄傲；来自东汉的铜奔马连那龙雀也能赶超；唐三彩折射出国力强盛，吸引得八方来朝；宋代定窑孩儿枕是瓷器中的杰出代表；青花陶瓷、釉里红技术为元代的历史增添了荣耀；宣德炉、景泰蓝、明式家具，再创艺术新高；清代工艺品的精工细作让人眼福大饱…… 《图说中国工艺美术》，艺术之旅，享受美的熏陶...

室内绿艺环保装饰

本书主要包括室内绿艺环保装饰的作用、室内绿艺环保装饰的流行趋势、现代室内绿艺环保装饰的基本原则、绿艺装饰植物的选择及室内绿艺装饰的主要形式等内容...

人物卷-传统工艺美术设计图稿

《传统工艺美术设计图稿(人物卷)》，是由几位从事手工艺术品设计的工艺美术工作者，在三十多年前为适应当时的工艺美术品出口产品设计的需要而绘制的图纸。 说之为传统，一是因为所有的图纸上所表现的内容，均是中国历史文化沿传而来的传统题材；二是因为这些图纸是供手工艺匠师制作传统出口产品时选用、参考的；三是所谓传统，是与现代相对而言的。其图纸设计必须符合手工艺品的制作方法，也就是在不同材质上施工的可操作性...

葫芦·艺术及其他

在葫芦岛论葫芦文化，这在你的文化活动操持中，不无传奇色彩。在几年前，我曾用古老的谶纬学方士小技解读过你的姓名，我说：“你姓名中的‘琪’字很有讲究，《尔雅·释地·九》中云：‘东方之美者，有医无闾之询、圩、琪焉。’你这块美玉，出自关东北镇山医巫间山中，你肯定要和辽西走廊这块宝地有不解之缘，此地东北靠医巫闾山，东南临渤海辽东湾，是一块风水宝地。”现在看来，这块宝地正是葫芦岛；因此，不妨说你在葫芦岛成功地开展葫芦文化的重大研讨活动是一种命中注

巧剪百牛

福建工艺美术史

青田石雕-中国工艺美术大师林如奎

林如奎大师1918年11月出生于浙江青田山口镇石雕艺人之家。12岁时随父林松年学艺，擅长花果、农作物雕刻。具有开拓创新精神。在继承传统艺术的基础上，改进技法，开拓了青田石雕的题材。致力花卉创作研究，作品推陈出新，意蕴丰富，造型精美。 本书为其石雕作品集...

图案教程

图案既是一种思维方式，又是一种表达手段。图案作为艺术设计专业学生的一门基础课程，教学的目的已经不是传统意义的技能传授，而是通过图案教学的过程，让学生学会观察（能从熟视无睹的事物中发现美、感受美）、学会思考（能从普通人的思维定势中超脱出来，进入设计师的思维状态）、学会表现（能驾轻就熟地运用图案语言，表达个性和抒发情感）。 本教材根据艺术设计专业各个方向的社会需求，对教学内容、教学方法、教材体例、教材结构等方面进行了全方位的

陶艺制作

2010-中国.景德镇-当代国际陶艺展作品集

中国竹编艺术

“未出土时便有节，及凌云处尚虚心。”竹的精神、竹的风韵、竹的艺术，显示了中国光辉灿烂的文化，也显示了中华民族的情操和风采。其中尤以中国的竹编艺术最为令人瞩目。它为美化人们的生活，为促进中外人民之间的友谊，为国家换取外汇，作出了卓绝的贡献。 这是一座经典的竹编艺术博物馆；这是一部浓缩的主编艺术发展史；这是一卷悦目的竹编美学鉴赏集；这是一本珍贵的非物质文化遗产技艺书...

中国麒麟造型

麒麟，是中华民族传统艺术百花园中一朵造型奇葩，瑰丽多姿而又仪态万方；威武豪迈而又高雅尊贵。本书以简洁生动的语言，讲述了麒麟的历代演变、特色和造型风格。全书绝大部分是白描的麒麟造型艺术图稿，绘画者均有较高的艺术造诣，风格多样，具有较强的观赏价值和实用价值，是我国第一本编绘的麒麟造型专著。可供科普文物工作者、建筑艺术设计者、工艺美术创作者、雕塑造型设计者、大专艺术院校师生参考，也可供影视戏剧美术工作者借鉴...

万国印谱-中国2010年上海世界博览会

为了共襄举世瞩目的中国上海2010年世界博览会盛事，上海市文联和中国出版集团东方出版中心在实业家的支持下，精选青田(产于浙江青田)、寿山(产于福建闽侯)、昌化(产于浙江昌化)、巴林(产于内蒙古巴林)等上佳石材，以本次盛会190余个参展国的国名为印文内容，邀请了60余位西泠印社的杰出篆刻家激情奏刀成印，创作出190余方印章，并以边款略作介绍，辑集出版。这本印谱中的作品或疏朗、或精丽，或雄强、或粗犷，趣味盎然，共同见证了此一有史以来最大规

丝绫堆绣新技法

丝绫堆绣艺术，源于辽金，奠基于元，盛于明清，是我国古老的刺绣技艺与唐代“堆绫”、“贴绢”技艺的结合与发展。它是以天然的植物纤维(棉、麻、丝)为材料，采用浮雕、编织、刺绣、缝缀、堆贴、抽丝等多种技艺相结合的装饰艺术...

苏绣-中国工艺美术大师李娥英

李娥瑛大师是苏绣艺术家，自十岁开始学习刺绣。1954年参加苏州市文联刺绣小组。历任苏州刺绣研究所针法研究室主任、副总工艺师，中国苏绣艺术博物馆副馆长。1956年加入中国*党。1955年研究成功双面绣施套针法。绣制的代表作品有《彩鸟》、《双面麻姑云》等。主编有《苏绣技法》。 本书详细介绍了其的刺绣作品...

吕金泉-中国艺术品市场白皮书年度大家

中国艺术品市场白皮书》年度人物在大家的广泛关注下陆续发布了，这是我国艺术品市场发展过程中的一个重要事件，它预示着中国艺术品市场的研究不断进入评价、关注经典与示范的重要阶段，并进而引导着中国艺术品市场进入规范化、科学化的轨道。 　在《中国艺术品市场白皮书》的研究与编制过程中，我们感到，随着中国经济的快速崛起，中国艺术品市场得到了长足的发展。在市场高速发展及世界金融危机的双重挤压下，中国艺术品市场所积累的大量问题不断消解，而一些涉及中国

水仙花雕艺欣赏

本书讲述了水仙盆景赏析的基础知识，水仙花雕刻实例（象形篇、情丝篇），水仙花基本雕刻技巧，特殊雕刻法，水仙基本技法，经典造型实例，以及水仙绽放赏析等知识。希望此书能给广大读者带来水仙花造型艺术美的感受...

卯兔

中国明间美术图案实用教程

本书从图案的造型和色彩两方面入手，对依托于各种材质、媒介的民间美术图案作逐一介绍。为了增强实用性。书中对图案的说明力求言简意赅，突出重点。书中的图文关系也力求一一对应，做到典型图例重点介绍，以便查阅和加深视觉记忆。在每一章后都设置有针对性的练习题和思考题，并提出具体的要求，这些题项也是本书的特色和编写目的所在。 本书第1、2章简要介绍民间美术的概念、分类、特征及?化内涵等。第38章分门别类地介绍建筑、工艺品、环境装饰、染织与服饰、面